MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: cruces

le hago la cruz al imbécil que se metió de noche en mi caseta de trabajo, y se llevó una mesa y un radio tv que me eran esencialísimos. por lo menos tenía otra mesa, más rústica, pero que igual me sirve en los almuerzos.

le hago otra cruz al tarado de lux que tiró un trozo de tablón en el partido de colo colo contra gimnasia y esgrima de la plata, lastimando a un jugador del equipo argentino y perjudicando a un equipo que necesita vencer limpiamente y dar un gran espectáculo. hace rato que esto es una mierda por culpa de pelotudos que no saben presenciar algo digno como es el fútbol. en el siglo veintiuno se quedan atrás, qué pena...

le hago la cruz a los que están utilizando de forma aberrante los fondos que el estado destina al deporte. ¿que la plata la usan en comprar asaditos? ¿o en mugres de campañas políticas? cualquier cosa puede ser, piensen en el mierda de dragicevic cuando dejó en la ruina a colo colo... y que se vayan a la remierda los que mandan a los medios cartas de más de tres carillas explicando los logros... ¿dónde están los ladrones?

le hago la cruz en todo su asqueroso cuerpo al puto y reputo que es el sostenedor de los colegios britania, que no pueden funcionar normalmente y todavía están en toma. este conchesumadre (no se puede decir de otra manera, disculpen) anda en un auto de lujo, tiene varios apetés, y todo a costa del dinero que debía entregar para que niños humildes puedan estudiar y no quedarse varados. me revuelve el estómago tanto que no quise ver al abogado del descarado hablando por la televisión hoy en la mañana.

le deseo lo peor (la crucifixión) al superrechuchadesumadre que le pegó salvajemente a su guagua de dos meses. acabo de leer que el bebe murió. de la madre no sé qué decir, a posteriori sabré si tuvo complicidad o si no. mientras tanto, a este saco de... ¡tápenlo con mil diarios!

uf. ¿a quién le tocará la próxima cruz?

No me place, amigos míos, titular este posteo, y más si se trata de constatar que recibí una noticia feroz. Gonzalo Millán, poeta chileno vinculado a la Generación del 60, autor de, entre otros libros, LA CIUDAD, acaba de fallecer hace poco, y por el momento no sé más, pero espero que se difunda con el respeto que se merece. Recuerdo haber hablado con Gonzalo durante 2003, antes de una lectura en la Biblioteca Nacional. Hubiera querido verlo más seguido, sí. Cuando un hermano de palabras, por mayor, distinto o distante que sea, fallece, hay que guardar cierto duelo. Requiescat in pace, Gonzalo. Así son las cosas...

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: barajas ganadoras para Viña ´07

Ya hay más nombres confirmados para el show del Festival de la Canción en Viña del Mar. Lucybell, el trío de Valenzuela, Caces y Cote Foncea, se subirán por cuarta vez a la Quinta Vergara; los españoles La Oreja de Van Gogh, liderados por la guapa Amaia Montero, lo harán por segunda; la confirmación más tremenda de las últimas es la de Gustavo Cerati (lo pensé, si Fito Páez, Charly García, Babasónicos y Miranda! dijeron presente por Argentina, ahora le toca), y esto coincide con los 20 años que se cumplirán de la única presentación de Soda Stereo allí, fuera de las buenas críticas que AHÍ VAMOS ha tenido. Sabemos también que pasará el señor Tom Jones, volverán Los Tres, Kudai hará gala de sus triunfos y Los Bunkers de igual modo harán lo suyo. Como posibles, durante los meses anteriores, se ha mencionado a Joaquín Sabina, Silvio Rodríguez (muy curioso sería, y hermoso ver que se coreen "Te amaré", "Unicornio" y "Te doy una canción") e incluso Keane (difícil, y más si me cuentan que Tom Chaplin, el vocalista, está en tratamiento por drogas). Al menos se podrá gozar algo frente al televisor, aunque carguemos con el ceño fruncido por la cobertura a las nenas que quieran ser reinas o qué, y deseemos que las competencias no existan más, pues nadie salvo un ocioso mínimo recordará las ganadoras.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: muchas gracias, Erick

Para la mayoría que de algo se acuerda, Erick Pohlhammer era uno de los jurados de Cuánto Vale el Show? (Chilevisión, durante 1994), que a ciertos concursantes les regalaba mandarinas y ejemplares viejos de Deporte Total. Para los atentos lectores, quien escribía sobre fútbol durante esa misma época en Apsi (me acuerdo del poema "No me cae pésimo Bonvallet"), y más tarde en la revista Semanal del desaparecido diario El Metropolitano firmaba la columna El Tercer Ojo. Pohlhammer es eso, pero por sobre todo es un poeta cercano a la Generación del 70 (Rodrigo Lira, Claudio Bertoni, Raúl Zurita, Juan Luis Martínez entre ellos), que se desarrolló en libros como GRACIAS POR LA ATENCIÓN DISPENSADA (Sinfonteras, 1986). Allí están sus versos sobre la blancura cómplice de la portada y de cada página, y el encuentro es seguro con el amor, el acto de leer (idéntico por inasible al de lavar una taza, según el autor), la presencia de Dios en un obrero, el dolor de la mujer que va en la micro ("Usted") e incluso cierta narratividad por un lado solidaria y punzante ("Me dijo Miguel que se iba el lunes") y por otro cercana al delirio de Maquieira ("Un día el Presidente del Nuevo Chile"). Cada cosa aquí brilla a su manera, aunque pasen 20 años de esta edición, y si se la encuentran llévenla. En el fondo, las gracias hay que dárselas a él, que lo sepa.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Desde Santurce a Bilbao

Como la semana que viene llegaremos al 12, Día de la Raza, para acordarnos de los que nos dejaron su idioma, he de apuntar acerca de una rareza que está en mi discoteca: el álbum en cuestión se titula DESDE SANTURCE A BILBAO (Nevada/Dial,1978), firmado por el Grupo Juergas. Son canciones populares españolas, de esas que sirven para entonar en un trayecto cualquiera, no sólo aquél del título. Entre ellas, "Por el camino verde" y "Cubanito", esta última una variante de lo que conocemos por acá como "Pican pican los mosquitos". En medio se oye la electricidad leve y siniestra de "Las tumbas"; igual cosa el inocentón "Twist de la ovejita", collage hecho de tonadillas infantiles. Si se trata de borracheras, llamad al "Camarero" y pedid una de la que sea. En resumen, picardía ideal con unos tíos tan guarros que encantan hasta al pedir una paradita/para echar una... Imagínenselo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: un mural en Matucana 100

Ante la pregunta que uno se formuló sin más: ¿de quién será ese mural abstracto que vi cerca del Centro Cultural Matucana 100? La duda está resuelta: Fiona Jack, artista neozelandesa, está pintando hace dos semanas sobre un fondo plomo una especie de mapa que reproduce algunos lugares de Santiago. La obra está siendo terminada, y mañana mismo tendrá su inauguración. De mi parte, thanks, Fiona, for that painting. And for making it in our streets. Welcome.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: "Buenas salenas cronopio cronopio"

Se pudo ver ayer mismo en UNA BELLEZA NUEVA a Cristián Warnken dialogar con el músico argentino Pedro Aznar; en ese programa se mencionó a Julio Cortázar como un autor favorito del bajista (también lo es Borges, a quien dedicó su álbum CAJA DE MÚSICA), en específico esas HISTORIAS DE CRONOPIOS Y DE FAMAS (Minotauro, 1962). Justamente vengo de revisar esas páginas que Julio Florencio entregó como paso previo a RAYUELA (1963), un tomo tan entrañable como el grueso de su obra, y provisto de un humor inocente y también negro, acercándose a la patafísica del francés Alfred Jarry. La clasificación que Cortázar hace de cronopios, famas y esperanzas no es para tomarla como un esfuerzo sociológico y rígido: es un espejo de nuestras precisiones y distracciones, el momento en que todos creen estar hablando lo mismo pero se engañan terriblemente, como pasa en "El almuerzo". El que haya leído esto recordará bien la partida con el Manual de Instrucciones, incluyendo las mismas para dar cuerda al reloj (objeto peligroso), las para llorar o subir una escalera. Para qué decir del cuento kafkiano "Simulacros", las "Posibilidades de la abstracción" (la verdadera droga, como diría Sisa), "El diario a diario" y el único poema habido aquí, "Tristeza del cronopio", donde aquél se muestra descarnadamente triste y desdichado. Nada mejor para nosotros, más cronopios que nadie, que leer a Julio.

ENVÍOS: un soneto para Lila

Lo que viene a continuación te lo dejo a ti, querida Lila Díaz, ya que también flotas en plena blogósfera. Hay un soneto del fallecido Alberto Rubio (poeta a reivindicar siempre, valga señalarlo) que me gustaría postear aquí y ahora, catorce versos que me hubiese encantado escribir, de veras, para honrarte. Leerlo es como verte retratada, me atrevo a decir.

MUCHACHA CONTRA-SOL

Muchacha contra-sol, solar, dominadora.
Cielo propio tus ojos, rayos rubios tus labios.
Lejano el sol de invierno te niega débilmente.
Batalladora rubia, brillando aquí en la tierra.

Sonrisa-resplandor, luz que ya es puro vuelo.
Vas vistiendo los árboles con luz propia y cercana.
Cabellos: mancha rubia de ese sol que eres tú:
sol brillante y terrestre, dominando en invierno.

Hasta la luz te alzas, luchadora del aire.
En tu puro sol rubio al fin te alcanzas propia.
Alegre luchadora, amarilla terrestre.

Amarillo de invierno, brillas el sol lejano.
Lo combates amante, brillando aquí en la tierra.
Sonrisa-resplandor que en el vuelo te alcanzas.

Alberto Rubio, La Greda Vasija

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Parra público

NICANOR PARRA
Obras Públicas
Centro Cultural Palacio La Moneda

Digamos que Nicanor Parra es algo así como el hombre del mes, no sólo por haber cumplido años a principio del mismo, sino porque en este momento se exhibe su última exposición de trabajos visuales, referida en un principio por la prensa de forma muy escandalosa. ¿La razón? Aquella instalación llamada "El pago de Chile", con la imagen de los ex presidentes chilenos ahorcados, colgando, puestos desde arriba; se dijo que Morgana Rodríguez había sido despedida en su labor de curadora en el lugar por no censurar eso, y que la Ministra de Cultura Paulina Urrutia lo ordenó. A estas alturas no importa esa escandalera básica, que no le hace ningún buen favor a algo que merece atención por otras cosas.

En esta amalgama parriana no hay tanta sorpresa para los que conocemos bien al poeta residente en Las Cruces. Los elementos adicionales y complementarios son los soportes tipo aviso publicitario que sirven para algunas de las leseras (término preciso, no ofensivo) allí presentes, y también unos cortometrajes que reinterpretan los artefactos; en uno Nicanor aparece junto a una Venus mutilada diciendo: Yo también tomo leche, en alusión a esa campaña de famosillos desnudos bebiéndola; otra miniatura de esas tiene apareciendo a los jóvenes actores Héctor Morales y Natalia Valdebenito (la Cata de Cabra Chica Gritona, pronta a actuar también en la obra teatral Quitapenas). ¿Recurrencias? Jesucristo mismo (Ese gueón dejó la kgá), los huevos (el de Colón incluído), las bacinicas (un artefacto clásico: AL PASO QUE VAMOS/EN EL 2000 COMEREMOS KK/Dificulto que alcance para todos), ataúdes en la cama, con hélice y ruedas, parado y vacío uno, y por ahí fotos (Ricardo Lagos, el primer hombre en la luna, la bomba nuclear) con la frase GUESS WHO, WHERE AND WHEN. Qué testimonio más loco y brutal que LAS BOTELLAS VACÍAS DEL AUTOR. (El señorito que comenta ahora contó las que estaban tapadas: eran seis, si el conteo no me falló. De tener algún significado particular, ahí les aviso.) En gigante, la letra de Parra con garabatos y más garabatos, y aunque lo ignores, allí está, tan asediante como las bandejitas de Mr. Nobody y las tablas. Cuando alguien comentó esta muestra en Artes y Letras de El Mercurio, ese tipo dijo que esto ofendía al edificio mismo. Yo lo interpreté como que todo estaba bien achoclonado, y no es tan así. Dirán tanto que hay artistas conceptuales que han ocupado lo mismo con mejor pericia, pero ese no es el punto. Nicanor Parra hace uso (y abuso) de su ingenio, y en cualquier momento se nos escapa una sonrisa o risa o estertor antipoético que valida todo. GGG.

La muestra se acaba el 6 de octubre, y el resto de la info búsquenla en www.ccplm.cl.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: las canciones de la radio

Hoy se celebra por acá el Día del Trabajador Radial. Antes, para estas instancias, se dejaba transmitiendo sólo a dos emisoras, una por banda, y el resto se iban de paseo. Actualmente ya no ocurre eso, será por los tiempos que corren y porque las emisoras FM tienen más gracia que las AM tal vez. Honrar a este medio de comunicación, que suele acompañarnos y darnos ciertas alegrías que la tevé no suele dar, es justo, queridos radioescuchas. Con motivo de lo que acabo de narrar, les regalo a todos una lista de canciones que hablan de la radio o la mencionan de frentón. Por algo Javiera Mena en "Sol de invierno" canta: me acuerdo de ti/con las canciones de la radio/tantas canciones buenas...

-"Radio Free Europe", "Radio song", R.E.M.
-"On the radio", Donna Summer
-"On the radio", Nelly Furtado
-"Video killed the radio star", The Buggles
-"Radio/Video", System of a Down
-"Teets on the radio", Scissor Sisters
-"This is Radio Clash", The Clash
-"Don´t listen to the radio", The Vines
-"Prendan la radio", Tronic
-"Radio nº1", Air
-"Radio cut", Rinocérôsé
-"Devil´s Radio", George Harrison
-"Turn up the radio", Autograph
-"Radio friendly unit shifter", Nirvana
-"Radio", Robbie Williams
-"Spirit of the radio", Rush

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: en la Brit Fonda

El ambiente de fiesta del antes, durante y después del 18 está quedando atrás. Y dentro de los espacios para quienes no necesariamente necesitaban el decorado cuequero típico, estaba la Brit Fonda, idea de la productora Disco 2000, realizada hasta ayer mismo en el Galpón Víctor Jara. Me di una vuelta por ahí el sábado, con la idea más o menos clara de que sería una fonda tipo Blondie (ese día la disco aquella celebró 13 añitos). El suscrito, después de pagar la entrada, se sentó en un banco de la Plaza Brasil, tal como varios de los que deseaban entrar; chicos y chicas vestidos de oscuro, con parchecitos de sus bandas adoradas, verbigracia Placebo y Miranda! (a mi diestra vi a una niña con la corbata rosa que contiene el logo de esos argentinos). Comparto palabras con Manuel, un barcelonés que lleva unos pocos meses en Santiago, sin dejar de ver a su madre, según lo que me contaba. Este hombre prácticamente vestía como un chico emo-punk. En la espera alguien saca no sé qué de un auto, frente a la entrada. El equipo de seguridad revisó las mochilas, medida habitual que se condice con algo de lo que decía el afiche. Arremetemos juntos Manolete y yo, mientras la pantalla gigante termina de pasar "I touch myself" de Divinyls, y lanza a The Cure en vivo con Brian Molko. El tío este me pasa un chicle. En principio quedamos más o menos al medio, siguiendo lo que el cuadrado enorme muestra. No evito dirigir mi mirada a quienes se acercan, suben a los tablones, se colocan en las tarimas, se encienden de a poco. Cerca de nosotros, dos chicas relativamente atractivas, siguiendo con verdadera complicidad lo que venga, armando su sensual coreografía libre, sin caerse por demás. Un globo azul sale no sé de dónde, lo tiran y lo retiran, y también llega a mí. De tanto y tanto girar a la derecha quedamos cerca de otras féminas, vestidas de colegialas vaya a saber en honor de quién (no creo que por las Cabras Chicas Gritonas, fíjense) , compartiendo la tarima con unos que se subían. Seguridad daba vueltas por dentro también. Las chicuelas que describí primero de igual modo quedaron más cerquita, tal vez por el arrastre de la música misma. Lo mágico vino cuando una de ellas quedó enfrente mío, y de ahí no dejamos de bailar juntos, insinuándonos, justo en la pasada de Miranda! en vivo, justo ahí (es bien fan, lo pensé), incluso bailamos la "Barbie girl" de Aqua (que no es precisamente favorita mía, pero a seas alturas...) El resto gestualmente hacía hincapié en el calor del recinto... Ella era lo que me importaba, el español se hizo humo. Pasados otros movimientos nos abrazamos de verdad, y ella me dejó besarla, me engulló con su lengua de sal sabiendo dulce esta vez, cerrando los ojitos la muy, ñam, al borde de morder, y corriéndonos luego hasta un ángulo oscuro (¿dark of the disco, parafraseando a Franz Ferdinand, que esa también la bailamos antes de?), entendiendo su piel como algo ya ineludible, su saliva era ya miel ensimismada, quizás cuánto tiempo fue el que gastamos, hasta que me dijo que se tenía que ir con la amigui. Uf. Qué placer dirán por ahí. No me quedé con su nombre, ni le dije más, pero con esa inversión abisal bastó. Así se besa en el siglo XXI, por decir algo. Seguí solo y cerca de otras gentes, dándome por pagado.

PAPELERÍA (o poesía): September song (1973-2001)

¡...dolor,dolor,dolor...!
Rubén Darío

Acuérdate que entre dos incendios distanciados
lo que se salva siempre es una lágrima
petrificada en cada diálogo, cayendo
pero sin quebrarse del todo
y más encima en pleno septiembre
speaking for pain, pain, pain, eso que suena
como un derrumbe de espíritu, el cual
arde en el terror,
lo sabremos nosotros también.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: corre Forrest, corre

Este hombre con anteojos que escribe mirando hacia los focos esféricos no dejaría para nada de reconocer lo conmovedora que resulta la película FORREST GUMP (1994, dir.: Robert Zemeckis) para él. Por lo mismo le di menos atención a CAIGA QUIEN CAIGA para verla en otro canal. Tom Hanks interpretaba allí a alguien con un CI bajo lo normal, con su espalda torcida y problemas al caminar. Sin quererlo, Forrest, mientras se zafa de las muletas, conoce a Jenny, va a la universidad, juega fútbol americano, es soldado en Vietnam, juega ping-pong por USA, crea un negocio de camarones y corre sin parar, recorre buena parte de los hechos sociopolíticos de su país y el mundo. Va de lo mínimo a la Historia mayúscula. El año pasado me hice el favor de leer la novela inspiradora, firmada por un tal Winston Groom, amena por completo; eso sí, hay partes en el libro más freak y obscenas (me pregunto qué tal si el revolcón de Jenny y Forrest hubiera sido interpretado al dedillo...); me quedo con la peli, respuesta definitiva. Y repítansela si pueden.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Dingo Domingo

Quién no ha pensado alguna vez en encontrar la forma de hacer que el domingo no sea monótono ni inofensivo. La gente de Radio Concierto se tomó muy en serio esto, y por lo mismo invitan a sus tandas especiales del DINGO DOMINGO (domingo 20:15). Cuando comenzó el programa era quincenal, pero hoy en día va todas las semanas, con excusas firmes, sean éstas revisar nuevos discos, tocatas exclusivas en estudio (Gepe, Los Álamos), presentaciones en vivo (Nicole, 2 Many DJ´s) homenajes a escritores (Roberto Bolaño -Q.E.P.D-, Nicanor Parra -festejado ayer no más-), etc.. El que ha sido más veces objeto de veneración en estos domingos para nada tranquilos es Gustavo Cerati, del que se revisó su reciente AHÍ VAMOS con entrevista incluída, se oyó de nuevo parte del recital de 2003 en Santiago y se efectuó una selección esencial, esta última con motivo de sus dos recitales en el Caupolicán. Loable iniciativa, como muchas emprendidas por la radio de hoy.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Nelly Furtado anda suelta... pero no teman

Nelly Furtado, cantante canadiense de origen portugués, luego de cultivar un perfil de cantautora sensible, abierta al mestizaje sonoro y con muy buen gusto, decidió cambiar de aire en estos tiempos. Le vino la gana de hacer un disco más arrimado al superpop yanqui, con esos resabios de R&B y hip hop, haciendo homenaje a sus gustos adolescentes tipo Boyz II Men y TLC; y para todo eso precisó los servicios de Timbaland en producción, con una complicidad ardiente, que incluyó detalles como grabar a altas horas de la noche; lo de ardiente también es por un parlante quemado en la primera sesión (Nelly lo cuenta mejor en la Rolling Stone del mes pasado). El resultado está en LOOSE (Geffen/Universal, 2006), álbum cuyas intenciones ya detalladas son buenas, pero posee ciertas fallitas que lo vuelven objeto de desconfianza. Uno de ellas es permitirse cantar en español sola "No hay igual", lo peor del lote. Por ahí se asoma Juanes, devolviendo la mano por esa vez que el colombiano la invitó a entonar en "Fotografías", para la bilingüe "Te busqué" (en la versión radial la Furtado también canta en nuestro idioma). De igual modo hay espacio para un par de baladas del perfil hallado en sus anteriores aventuras, como "In God´s hand", mas no tan interesantes. Chris Martin (Coldplay), otro amiguito, firma a medias con ella "All good things (come to an end)". Los momentos más sabrosos son liderados por "Maneater", auténtico hit que cuando se acabe este año será recordado como tal. "Do it" huele a la Madonna primeriza por todos lados, y súmele "Afraid" junto a "Showtime" como otras buenas canciones en esta soltura ejercida por Nelly, incompleta eso sí.

CAJA MALDITA: ¿no era muy pronto para elegir?

Durante el presente año, Televisión Nacional de Chile invitó a sus televidentes para que eligieran lo mejor de nuestro país según ciertas categorías, primero por su página web. Ahora hay que escoger cada semana entre 10 alternativas. CHILE ELIGE (A SUS MEJORES) (TVN, jueves 22:00) está evidentemente basado en un espacio de la BBC, con la diferencia brutal de que en el país de los Beatles el tiempo de elección fue mayor y prudente. Y eso ha influído en que cierta gente desconfíe de esto. Quien escribe también podría, pero si hay algo sabroso eso sería parte del panel de defensores, encargados de convencer al público de que llame y vote por tal opción. Matilda Svensson, Sergio Paz, Denisse Malebrán (está saliendo hasta en la sopa, guau), Carolina Pulido, Francisco Pérez-Bannen, entre otros, se la juegan. Respecto a la presentadora, Karen Doggenweiler, creo que no es la mejor carta para este programa, en algo no encaja... Y también se quisiera ver y escuchar más debate, que el desarrollo de las defensas no fuera tan mutilado cuando vienen las alarmas de cómputo, pero sabemos que el fucking timing de la tele lo quiere así. La semana pasada se eligió la mejor película, triunfo para MACHUCA (dir.: Andrés Wood), defendida por Tati Penna. Ayer mismo, el mejor ídolo deportivo: Iván Bam-Bam Zamorano, apoyado por Denisse, venció a Marcelo Chino Ríos. Destaco lo de Alfredo Alonso defendiendo a Marcelo Salas, mostrando las camisetas de todos los equipos donde ha jugado (¿y qué tal si le hubieran mandado la del Santos temuquense?). Resumiendo: pudo ser mejor, con más prudencia, así les hubieran creído.Total, falta todavía para el bicentenario...

CAJA MALDITA: ¡durísimo!

A estas alturas del presente año no sólo el domingo es usado para reírse de la actualidad y la misma televisión; el segundo día de la semana tenemos ese espacio llamado DURO DE DOMAR (Chilevisión, martes 23:10), que en sus mejores momentos llega a ser más cecuceísta que el propio CQC (¿caerán Nico Larraín y cía. en la tentación de referirse a ellos?). A continuación, el desglose de lo que encontramos en esta durísima tribuna.

Lo que hay: Marco Silva, tras años de no estar en tevé y sólo participando en radio, no decepciona a la hora de ser el anfitrión. Su panel es estimulante: hartas mujeres guapas y dos machotes, a saber: Lorna Soler, Denisse Malebrán (cantante de Saiko, señalada por un crítico de la Rolling Stone local como Caperucita Sexy), María Gracia Subercaseaux (cumpleañera hoy mismo), Bernardita Traub (la única desconocida), Nicolás Copano y Patricio Miñano (director de revista Blank y conductor de radio), más un invitado, o mejor dicho invitada; anoche estaba Pamela Díaz. En las secciones La Tele en que Vivimos y Podría Ser Peor se revisan momentos fallidos no sólo de la tevé chilena, sino que también de afuera (¿cómo ese español se masturba 50 veces al día, y más encima lo jura por Snoopy?), y ni hablar de Me Colgué del Cable. Lo mejorcito serían las notas del Notero Pobre, quien se encontró con la Presidenta Bachelet en su aparición última; Kitsch TV es un apartado que hace uso de lo burdo, con un conductor llamado Ruby Carrasco, que tiene un asistente, Sergio Freire, al que no deja hablar, y suelen dar remate a todo con un video clip de algún temita cebolla, por así decirlo. No olvidemos al pobre perro que primero se llamó Cosita (Paulina Nin, quien tenía un can con ese nombre, amenazó con demandarlos, qué idiota), y ahora es La Terrible Criatura... Y digo pobre perro pues recientemente fue agredido por la actriz Patricia López, o sea, quien encarna al animal con su brazo, Fabricio Copano, fue atacado. Ya, está bien que la criatura es pesadita, pero ese arrebato es de lo peor.

Lo que sobra: El enano que suele encarnar a distintos personajes de los que se habla durante el programa no es gran aporte. El bailecito inicial de Marco es como musho... Y el movimiento de cámara apuntando a todos lados marea, como si hacerle a la rica pirotecnia (al decir de Larry Moe) fuera lo mejor; eso sólo funcionaba en Revolver...

Lo que falta: Durante el programa sería bueno que el generador de caracteres pusiera los nombres de los panelistas cuando aparezcan hablando; siempre hay más de uno que no sabe quién es quién. ¡CHAN!

ONDAS MAGNÉTICAS: DJ Wask al aire

En épocas pasadas solía sintonizar Radio Carolina, más que nada por los especiales de las 15 horas conducidos por Angélica Castro, por otros especiales en vivo y por el bailable CAROLINA DISCOTHEQUE. El presente de esta emisora no es tan notorio como esos años que ya describí a grosso modo, pero no todo es prescindible, por algo Rayén Araya está allí.

Lo cierto es que el mismo CAROLINA DISCOTHEQUE comienza, en ambas ediciones (viernes y sábado 22:00), con algo bastante enganchador: la pasada a cargo de DJ Wask, quien durante una intensa hora suelta una sesión de electrónica bailable que no viene mal atender a quienes gusten del ritmo maquinal, genial, sensual. El hombre en cuestión (mencionado por Magmamix en la paródica "Soy electrónico", la misma que causó la ira de Gabriel Vigliensoni) estuvo hasta hace poco en Ibiza, paraíso de los clubbers, compartiendo con otros DJ´s; algunos de ellos también mostraron sus mezclas en el programa. Y tiene funcionando junto a su colega Tressor la DJ School, para formar a los que se interesen y perfeccionar a quienes ya estén en este asunto. Pues bien, no queda más que seguir los pasos de este segmento. Última cosa: Wask estará en los próximos días en Concepción, y lo más probable es que haya alguna doña sorpresa desde allá.

PAPELERÍA (o poesía): Tu forma

para Carolina Pulido

Mirándote seguro estaré en fila
si hay agua que desborde alrededor:
digo eso, quiero un natural valor
para tu forma moderna y pulida.

Día, noche, hoy, mañana: veo las palabras
caer de ti, amarrándote la fuerza,
luchando por llegar, así de tersa,
a qué placer, qué rito donde arrasas.

Y si fuera mentira que tu rostro
es de verdad, ¿reflejaría al mundo
que piso tembloroso? Es tan difícil-

Vendrás, y yo hablaré, mientras me postro,
de ti, sin remediar lo que me hundo,
por tu verdad sensual, ya no disímil.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una tarde noche templada en el Thelonious

De nuevo enfilando hacia el Barrio Bellavista. Así me encontré ayer, con la claridad de llegar al Puente Loreto (las cercanías se están remodelando en lo que se refiere a los pastelones), los exteriores de El Toro, una automotora en medio de la soledad, árboles viejos y de impronta misteriosa, la botillería marcando el tramo donde está lo que me interesa, un club nocturno de seguro recién instalado... hasta que encuentro el bar restaurant y club de jazz Thelonious. Allí se realizaría la presentación de las buenas nuevas de Ramón Díaz Eterovic: la novela EL SEGUNDO DESEO y el CD ACERCA DE HEREDIA Y OTROS CUENTOS. Junto al autor estuvieron Ricardo Gómez López (responsable de Leutun, editora y discográfica que sacó el compacto ya mencionado), el crítico y ahora también cronista Álvaro Bisama (difícilmente se me va a olvidar cuando leía todos los viernes sus comentarios en una revista del diario La Tercera), y don Boris Maruna, poeta y embajador de Croacia en nuestro país. Cada presentador estuvo a la altura, Bisama con el ojo crítico bien aceitado y el señor Maruna, a pesar de manifestar cierto nervio en su perorata, no le falló la amenidad. Ramón leyó los dos primeros capítulos de su novela. Estuve viéndolo todo sentado junto al poeta Gustavo Donoso y con Poli Délano a centímetros de nosotros, mejor dicho a espaldas. Ya había pasado por el Thelonious hace dos años, para el lanzamiento de un libro de la poeta y abogada (y muy bella chica, sí que sí) Aída Osses Herrera. O sea, mi sensación de estar en ese lugar no podía ser fallida. Y estaba sirviéndome un café con Drambuie, jugada gozosa planeada justo después de revisar la carta (mi guiño cómplice a María Gracia Subercaseaux y Tito Matamala, lo del licor de whisky con miel). La ventana mostraba una van con equipos de transmisión, y lo cierto es que se estaban preparando para la transmisión de un programa de Radio Zero a las diez, por eso también pusieron en el escenario el lienzo indicador. Hubiera sido perfecto acercarme a Bisama, pero salió demasiado pronto.

PAPELERÍA (o poesía): Imagen clavada

Nos dejamos de ver hace varios años.
Un día no encontré nada interesante
por hacer, así que miré algunos objetos
metidos en una pequeña caja. Tomé

unos alfileres, y por casualidad
di con tu foto cálida y sonriente:
me la puse, clavando
los alfileres en mi polera.

Cuando anduve por la calle
un señor vestido con plena formalidad
decidió preguntarme: -¿Usted
está buscando un cuerpo tirado al cemento

o hundido en aguas impuras?
-No le respondí, hacerlo
sería exponer mi pellejo por nada
ante todos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: de aquí a ver el fútbol

Estando todo ya dicho por hoy, amables espectadores, me iré a ver el juego de Chile con Colombia. La gracia esté con Mati Fernández, con Jiménez (no me pidan que le diga Mago por favor), con Suazo si es que juega. La mayor gracia será pensar en los verdaderos desafíos, léase una Copa América, las Eliminatorias... Pero tenemos un entrenador que no nos permite tener verdadera certeza de solidez. Que corra el balón.

CAJA MALDITA: los veinte minutos de Matilda

Como ayer fue feriado, tuve el placer de ver a la blonda Matilda Svensson conducir MUSITRONIA (TVN, lunes a viernes 13:10). Este breve espacio de video clips cierra en la semana la franja infantil TRONIA, y para los que nos hemos quejado hasta el hartazgo de reclamar espacio para la música en cuanto a imágenes, y de día (no todos pueden trasnochar viendo Telecanal o Red, donde más encima cada dos clips sale la famosilla Coté López), saber que esto existe reconforta. Más encima si lo presenta alguien que trasunta esa pasión, demostrada a diario en radio Rock & Pop. Pues no basta con mostrar, también hay que informar, pasar datitos. Son sólo 20 minutos, caray, pero ojalá crezcan y se amplifiquen en cuanto a horario.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Arjona desde adentro

Ricardo Arjona, cantautor guatemalteco radicado en México, es ampliamente reconocido por sus baladas que más de una vez vuelven locas a las mujeres, sean o no señoras de las cuatro décadas, como reza el tema aquél. Lo cierto es que podrían estar más conformes ellas con su última entrega, ADENTRO (Norte/Sony BMG, 2005) que los que buscamos lo menos obvio en el cancionero arjoniano, que para eso ya hay suficiente con los hits anteriores.

Si nos fijamos en los aspectos técnicos, la producción del disco es tan impecable como en su predecesor, el memorable SANTO PECADO (2002). La prueba de esto último son los arreglos de cuerdas sublimes para la canción del principio, "Para bien o para mal", cuyo pulso, y también su tono, recuerdan algo a "The reason" de Hoobastank. "Pingüinos en la cama" divierte por su letra, y aparece de nuevo cerrando el álbum con variante de piano y cuerdas, lo justo no más. Los tropezones se dejan oír en cosas como "Iluso", o cómo intentar meter a una juguera la ineludible "Historia de taxi" con la atmósfera de "La nena (Bitácora de un secuestro)" -esta última la mejor canción de SANTO PECADO-; suspense de alcoba gastado. Hay acá una para los que intentan cruzar la frontera para llegar a USA: "Mojado", provista de una poesía desastrosa; para esos trotes mejor los Molotov de "Frijolero" o incluso Tam Tam Go! La parte triste está en "Laura", historia de una modelo bulimiréxica que es llamada por su primer novio en la escuela, trance conmovedor que supera ese "Te acuerdas de mí" del SI EL NORTE FUERA EL SUR (1996). El momento sentimental personal de Arjona supura un poco durante el disco, y su prueba más ácida es "A ti", disparo a quemarropa. Hasta cabe un divertimento de la calaña de "No me importa nada", donde hay una palabrota tapada, un guiñito a Marco Antonio Solís, y ganas de fiesta aunque terminen en la comisaría. Visto lo anterior, no es ni tan redondo ni tan peor como ANIMAL NOCTURNO (1992).

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una velada muy particular

LANZAMIENTO REVISTA GRIFO nº 6
Auditorio Universidad Diego Portales
viernes 11 de agosto


Hace tiempo que no tenía novedades acerca de la revista Grifo, publicación creada por la Escuela de Escritura Creativa de la Universidad Diego Portales. Por eso me sorprendió recibir en mi mail la invitación para el lanzamiento del sexto número, con más cantidad de páginas y un esfuerzo sin duda mayor de parte de quienes realizan su labor allí.

El evento propiamente tal partió con la entrega de premios a los ganadores de un concurso de cuentos, cuyas creaciones aparecen al final de la revista (prologa los cuentos Jaime Collyer). Se encargó de leer versos Andrés Anwandter, quien dividió su intervención en tres secciones: leyó poemas sueltos primero, luego fragmentos del inédito BANDA SONORA, y cerró con algo de ESPECIES INTENCIONALES (2001). El director de Grifo habló un poco sobre la instancia misma y los cambios de la publicación. Al final vino lo mejorcito de este evento: la presentación de un grupo muy particular. Sí, eran Los Muebles, grupo musical que hace canciones muy pegajosas, riéndose del pop, también del playback televisivo. Quienes forman esta humorada son parte importante del Colectivo Casagrande: Cristóbal Bianchi, Julio Carrasco (reciente ganador del Premio Revista de Libros de El Mercurio), Santiago Barcaza y José Joaquín Prieto (el baterista de mentira, je). Antes de empezar se había repartido un cancionero con los temas de ellos, autografiado y con las direcciones de blog de cada uno. En su brevísimo set estaban dos cortes ya difundidos por radio: "Elena" y "Mala", y también "Dime que sí", la cual arranca varias risas con eso de querer violar a la chica porque dice no, y más todavía con ese coro entonado a la usanza de Tulio Triviño y Bodoque (31 Minutos). En otro tema partían así: Bianchi recitando el verso de Vallejo Hay golpes en la vida, tan fuertes... ¡yo no sé! Barcaza le responde: Yo tampoco (¿intrusión a la Gainsbourg?). No se puede obviar a la hora de hablar de Los Muebles su curiosa campaña para atraer a fans mujeres: ellas tienen que escribirse el nombre del grupo en el trasero, y luego mandar la foto al mail de cualquiera de ellos; incluso hubo una que se lo escribió en las tetas. Menudo chiste. Así nos gusta que nos despeinen.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: todo está clarísimo

Me alegra saber que desde hace días una compañía de telefonía móvil (Smartcom) tuvo que cambiar de nombre por pertenecer a una cadena internacional: Claro. Así se llama ahora. Y me alegra porque tiene un nombre en nuestro idioma, prueba al canto de que en los tiempos de la famosa globalización no todos los chorizos que nos ofrezcan tienen que estar escritos en inglés. Aspiremos a que todo esté clarísimo, sin perder la raíz.

CAJA MALDITA: Cara & Sello

Dentro del panorama actual de los programas periodísticos en la tevé chilena, hace bastante tiempo, existe uno que basa su propuesta en mostrar dos realidades de un asunto en particular. O sea, la dualidad de CARA & SELLO (Mega, martes 22:00), la moneda dura en plenitud. El espacio en cuestión no deja de ser interesante. Si echamos la vista hacia atrás, recordaremos que este programa es primo hermano de 1 Día, que presentaba Fernando Paulsen en Canal 13. Tanto CARA & SELLO como el ya mencionado han tenido un referente cercano en parte: El Factor Humano, joya emitida por el canal Rock & Pop, realizada por la dupla iluminada de 31 Minutos, Pedro Peirano y Álvaro Díaz; allí se mostraban notas donde los testimonios de quienes estaban allí eran protagónicos, y no había ningún presentador. En el espacio presente sí hay una conductora que irrumpe cuando es pertinente, y en la imagen no hay coartadas selectas. Han pasado por la presentación del mismo Maritxu Sangroniz, Soledad Onetto (actualmente en el 13), Margarita Hantke y en el presente está María Elena Dressel. Anoche se exhibió un capítulo donde se confrontaba la situación de dos vedettes, una local (Marjorie Rousth) y una argentina (Eliana Guercio). La idea fuerza era que las dos se encontraran, y quedó claro que: 1) la vedette chilena, quien actúa en las revistas de Daniel Vilches, en el Circo Timoteo y en eventos de empresas, se siente mejor que ella, multifacética y demás, siendo que sus tetas son grandotas pero el resto de su cuerpo no está tan bien cuidado, y le falta humildad; y 2) la trasandina está muy bien cuidada, con el background que toda vedette tiene allá, con clase, buenamozona y además participa en desfiles de discotecas. O sea, impasable. ¿Quién no advierte la diferencia?

CAJA MALDITA: Una Belleza Nueva

Ya van dos entregas del regreso saludable de Cristián Warnken a la tevé, con un espacio en la abierta que es lo que le conocemos bien a este gran tipo, pero con nuevo nombre por razones de fuerza mayor, además no viene nada de mal cambiar eso tras diez años de conversaciones provechosas. UNA BELLEZA NUEVA (TVN, domingo 11:00) nos regala ese plus cultural que vale la pena, aunque a envidiosos de la calaña de Gumucio (no vale la pena ni mencionarlo) les parezca fome. En el inicio de esto apareció el señor Alejandro Jodorowsky, creador en múltiples formatos, orador de ideas atrayentes y más encima amigo personal de Marilyn Manson. Esa conversación versó en torno a la sicomagia (su especialidad), apuntes de su visión del arte e incluso su propuesta de entregar un poco de mar para Bolivia mediante un pequeño puerto (asunto espinudo, lo hemos visto). La segunda mañana de domingo nos mostró a Warnken hablando con Mísia, cantante portuguesa de madre española, intérprete de fado, que por esos días vino a presentar su disco DRAMA BOX en un recital efectuado en el Teatro Oriente. Ese momento sí que fue bellísimo, entre la audición de algunas piezas de fado y lo que ella (que en realidad se llama Susana) contaba sobre su país, y también sobre su interés en el tango, manifiesto en el disco ya citado. Ahora sí que los domingos tienen consistencia a media mañana y, sobre todo, la búsqueda de lo que ya se dijo. ¡Bienvenido, Warnken!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: lo que salió de hoy

1) Cuando empiezo a barrer lo que hay, me llevo una sorpresa nada de alentadora: uno de los contenedores de basura fue quemado anoche. Quedó reducido a cualquier cosa, aunque diría que parecía un silla deforme. Pegado a eso, la basura que había sido arrojada allí, incluido el pasto que corté y un envase de Come Solito; los reconocí de inmediato. Menos mal que en los centímetros restantes no había tanto desperdicio, pues eso me permitía volver al punto irritante y dejar en mejor destino esas cosas. ¿Para qué arrojar en el tiesto material inflamable? Idiotas, pobrecitos... Recuerdo haber visto en las calles de Estación Central alguna vez unos contenedores parecidos; en la tapa de ellos se leía en inglés una advertencia que pedía no arrojar ceniceros, o algo así. Cuando le pregunté a la gente del camión me dijeron que la anomalía ya estaba notificada, así que ese tiesto tendrá sustitución.

2) Alguien que vive cerca de allí estuvo hoy sacando cachureos. En el transcurso del día me fijé en varios de ellos y me quedé con algunos. Por ejemplo, revistas, estuches de cassettes, lápices, el libro de Don Francisco ¿QUIÉN SOY YO?, y una hoja de La Segunda (noviembre 1996) donde aparecía lo que sucedió con el corte del espacio radial de Eduardo Bonvallet en Radio Nacional, en plena ronda de varapalos hacia un dirigente del fútbol...

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una viñeta para Morito

Will you bite the hand that feeds you?
Nine Inch Nails



No muerda la mano que da de comer,

pero sí puede pasarle la lengua de todos modos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: su majestad el video clip

Confieso de inmediato: soy de aquellos que prácticamente fue criado con la tele, que se enganchó con cierta glotonería a los programas de video clips que habían en la tevé abierta durante los ´90. El formato video clip en sí ha alcanzado ribetes de lenguaje propio y complementario, no sólo como presentación de una canción cualquiera. Por eso no me es indiferente una lista que se difundió hace poco. MTV (actualmente más orientada al payaseo freak y a seguir exprimiendo el formato reality que a lucir como en los tiempos que ya enuncié) hizo una encuesta a cerca de 10.000 televidentes para armar un chart con los clips más polémicos e impactantes, y el primer puesto se lo llevó "Like a prayer" de Madonna, con la reina del pop bailando entre cruces en una iglesia y besando a un santo, imágenes que dejaron temblando al Vaticano. Ella misma también figura en la lista con "Vogue" y "Ray of light". El segundo lugar lo tiene Britney Spears con "Baby one more time", y Michael Jackson aparece después con "Thriller" y "Scream" (a dúo con su hermana Janet). El conjunto completo es de 100, y MTV se encargará pronto de mostrarlo en su programación.

Y como el asunto me interesa, a continuación comentaré algunos de mis video clips favoritos, que bien vale la pena recordarlos.

-R.E.M./ "Losing my religion"
Todo comienza con un jarro lleno rompiéndose, luego los decorados alusivos al arte renacentista, y entremedio Michael Stipe enfrentado a los focos de su desesperanza, y la mandolina de Mike Mills armonizando. Lo dirige Tarsem Singh, que después trabajaría con Jennifer López en la rarísima película THE CELL. Más belleza para el primer single de OUT OF TIME (1991), imposible.

-Guns N´Roses/ "November rain"
Una de las cimas de la banda de Axl Rose, abordada mediante una historia de amor que va encaminada a una boda tremenda, pero la lluvia se encarga de aguar la fiesta... ni hablar de las lágrimas del novio. Impagable ver a Slash tocando la guitarra fuera del templo.

-Aerosmith/ "Crazy"
Oh, Alicia Silverstone como la videomusa ideal en algún momento, y más encima acompañada por Liv Tyler, hoy consagradísima como actriz, hija de Steven, la voz de esos viejos zorros del rock. Se agradece el escape, chicas.

-Radiohead/ "Karma police"
Está bien, "Paranoid android", posiblemente la mejor canción de la década 90, tenía un clip animado tan estimulante como este otro, dirigido por Jonathan Glazer. El auto corre solo con Thom Yorke en él, y persigue en ese paisaje aparentemente sólo a un hombre. ¿Cuál será su karma? Descúbranlo ustedes.

-Massive Attack/ "Teardrop"
La extrañeza bendita: un feto canta en un vientre, y el líquido amniótico pueden ser las plumas que encaminan su respiración mientras tanto. Como lo que la eterna Liz Fraser (Cocteau Twins) canta en esta maravilla del sin par MEZZANINE (1998).

-Robbie Williams/ "No regrets"
En la lista de MTV aparece quien cantará el 10 de octubre en el Estadio Nacional con "Rock DJ", cuando se arranca la piel, ya saben. Yo me quedo con esta maravilla. Él aparece cantando su tema en un estudio, luego se marcha para comprar parafina con un bidón roto, y cuando llega el recitado final cada lugar recorrido por el hombre queda en llamas.

-Gustavo Cerati/ "Puente"
Una de las mejores canciones de amor del trasandino (que también viene: el 26 de agosto toca en el Teatro Caupolicán) tiene su complemento en estos minutos donde Gustavo viaja, junto a Cecilia Amenábar (era su señora por entonces), y cuando él se baja el paisaje no deja de ser grato. Cómo no iba a decirlo: gracias por venir...


-Moby/ "In this world"
Richard Melville es buscado por unos marcianitos, y lo cierto es que el requerido no se inmuta ni por un solo momento. La gracia es que el video en cuestión le remeció la cabeza a un publicista acá en Chile para crear unos monitos parecidos que están en los spots de un banco. Como si no bastara con el manoseo que hicieron en publicidad de "Porcelain"...

-Los Prisioneros/ "Sexo"
El trío histórico de San Miguel, con la dirección de Cristián Galaz, hizo este clip con la mayor familiaridad posible: vean a Jorge González con una escoba, a Miguel Tapia tocando unos tarros. Y entre el gato y el afiche de la lola gritándote a todo color, el bendito efecto de la pieza redoblado. Y el mismo Jorge sacando abruptamente el cassette de la radio.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Nación Rock & Pop

Jorge Lira, componente importantísimo dentro de radio Rock & Pop, aparte de su delirante matinal LA GRÚA (lunes a viernes 6:30) posee un espacio para apoyar la música chilena en los cabales de, justamente, el pop y el rock. Fuera de revisar toda la música necesaria, Lira entrevista y, por si fuera poco, es el anfitrión de las Raras Tocatas Nuevas los días miércoles, sesiones que se realizan desde que esta radio existe y que hoy en día son parte de Nación. En lo que va del año ya han tocado Pánico, el ya ineludible Gepe (esencial en la elección de sus instrumentos, esa noche hizo percusión con una caja de pinceles), Chancho en Piedra, entre otros; justo ayer estuvieron Monik, la banda de Mónica Rodríguez, sí, la misma que estuvo en el olvidable Operación Triunfo chileno, pero cuya música tiene la mordida que ninguna chica de la era reality alcanza. Fuera de tocar sus temas del álbum homónimo (autoeditado por el momento) hicieron versiones de Eurythmics y The Verve. Ahora, el notición respecto a NACIÓN ROCK & POP es que pasará de ir entre lunes y miércoles a estar de lunes a viernes a las 9 de la noche (después de la Frecuencia de Alfredo Lewin). Justo crecimiento, y más si se trata de oír lo que es nuestro.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Poesía/Cámara/Acción, la toma final

La saga de lecturas poéticas de este mes de julio, Poesía/Cámara/Acción, realizadas en la SECH, terminó el día de ayer con un Víctor Hugo Díaz satisfecho por lo sucedido en cada una. Diría que en un miércoles lluvioso necesitábamos palabras capaces de abrigarnos, de envolvernos en el sentido preciso. Eso dieron frente al micrófono quienes estaban. Nicolás Said, otro pupilo de la Fundación Neruda, estuvo mucho mejor que sus compañeros de las sesiones anteriores: sus versos conmueven, poseen imágenes como símbolos a los cuales es difícil aferrarse, justo lo que se pide muchas veces. Ya quería que no soltara el galope. Valioso, pues. A continuación llegó Gladys González, con lo que ya le conocemos, el repertorio terrible de GRAN AVENIDA, momentazo de la poesía chilena modelo siglo XXI; lo que las calles, los paraderos, las habitaciones y todo lo que habita dentro pueden significar, sea amor o dolor o ebriedad, el reverso sucio pero con algo de ternura, la menos usual. Mientras ella leía, alguien apagó algunas luces, y pensé: es lo más propicio para esto. Saberse "Hilo rojo" (antes también conocido como "Me duele" o "Debo decir") aunque sea en parte es lo más provechoso, igual cosa con "Paraíso" (Aquí no hay glamour/ni bares franceses para escritores...) , este último no incluido en la lectura presente. Después vino Rafael Farías, ofreciendo un fragmento de un texto más extenso, con referencias a la historia de Santiago, a La Quintrala e incluso ¡Britney Spears! Cerró Héctor Hernández, leyendo parte de lo que está en su primera antología, PUTAMADRE, zigzagueo habitual en él, respetable. Las cajas de merlot últimas fueron bebidas y ahora sí que no hay nada más que hacer.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: el ojo erecto de Bertoni

Ellas. Caminando por las calles, mostrando e insinuando, múltiples y curvilíneas. El observador insiste en su goce al mirar, placer que deja entrever su soledad rotunda, un gesto que no puede ser tomado a la ligera.

Pues bien, ese es uno de los ejes fáciles de encontrar en lo que escribe Claudio Bertoni, con absoluto minimalismo desenfadado. Para más brújulas, propongo revisar JÓVENES BUENAS MOZAS (Cuarto Propio, Colección El Sonido y la Furia, 2002, prólogo de Alejandra Costamagna), que ahonda en la parte erótica, ya presente en DE VEZ EN CUANDO (1998).

Lo cierto es que el hablante común de este libro se concentra en todo tipo de féminas, incluso llegando a las adolescentes, sean colegialas o no, como se lee en "Sweet sixteen" o en "Fotografías de Sally Mann". Y tal interés se amplía hacia el lenguaje sucio, la exclamación sorprendida que tantos la pueden experimentar: siempre hay una mujer/que nos hace exclamar/e-n-t-r-e d-i-e-n-t-e-s://c o n c h a / de / tu / m a d r e ( "Nosotros mismos"). Y no sólo nos hacen decir eso, también nos reducen a otra cosa, lo dice en "Jeans a la cadera (II)": Entré a preguntar por un libro/y me encontré con el principio/de dos nalgas encuclilladas/y la línea de un calzón rosado.//Salí hecho/un estropajo. En un instante del libro vemos como es glorificado de veras el trasero, cómo nos puede mover, y aquí el éxtasis se concreta en un poema de cuatro páginas que más encima es una parodia perfecta de un fragmento correspondiente al libro ALTAZOR de Vicente Huidobro (el de los molinos, odiado por Juan Radrigán). Otra prueba de lo ya dicho es este "Walking around": ¿existe/algo más rico/que caminar/detrás de un buen poto? La breve segunda parte y final es más tendiente al amor mismo, con algo de cursilería que puede ser más necesaria que irritante, más del lado del sentido común que del lugar común. Por eso no estorba. Se agradece tener a Bertoni cerca, quien escribe hoy lo dice pues lo leyó en tiempos muertos precisos, como sus versos. No olvidemos que en este año la Universidad Diego Portales sacó la antología DICHO SEA DE PASO, que incluye material de todos los libros de Claudio, y creo que El Cansador Intrabajable y Sentado en la Cuneta aparecen completos allí.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: una noche emotiva y más allá

NICOLE
Teatro Teletón
jueves 20 de julio


El ambiente previo a este recital de la chilena que actualmente reside en Miami se notó relajado, con harta gente reunida, conversando, guardando esa dosis justa de entusiasmo para el momento. De fondo se oía la música que de seguro alguien de Radio Concierto (uno de los medios que apoyó el evento) estaba programando; minutos antes, cuando las luces del octaedro de en medio se apagaron, el susodicho colocó "Hung up" de Madonna, y eso sonó a maniobra de calentar motores. El telón negro se fue abriendo de a poco, dejando ver a la banda.

Y bien, la incertidumbre se acabó de un plumazo cuando se vio a través de las pantallas la imagen de la cantante con audífonos, y de ahí a mirarla en pleno, luciendo un vestido brillante y oscuro, haciendo justicia a su cuerpo digamos. "Si vienes por mí" fue lo primero que se escuchó, y Nicole ya estaba moviéndose, instando a hacer palmas, a sabiendas de la positiva retribución. La muestra de los temas que conforman APT., su placa novísima, fue deliciosa por decirlo menos. Botones de muestra muy certeros en el escenario, "Bipolar" y "No me confundas", acompañadas por imágenes de Spiniak, Gema Bueno y Paul Schaefer en la primera, y las de la misma Nicole amordazada entre otras en la siguiente... El toque U2, o como lo que está haciendo justo Madonna hoy por hoy, guardando las proporciones. Otra canción del disco nuevo que destacó en el instante es una de dos en inglés, "1-800-NASTY-SHOW", irreverente a concho. En cuanto al repertorio anterior, esas canciones que cada uno se moría por escuchar anoche, la muchacha supo satisfacer con cosas como un "Viaje infinito" completamente acústico, o la telesérica "Dame luz" potenciada por el guitarrista presente. "Despiértame", "Todo lo que quiero" y "Sólo el mar" tampoco fueron echadas en falta. En la cobertura para "Rapture" de Blondie todo tenía un cariz discotequero más exquisito. Luego de eso, Nicole se cambió de atuendo para ponerse más relajada y continuar con todo, agradeciendo a sus familiares y presentando a sus músicos, entre ellos Andrés Sylleros (colaborador a la hora de componer junto a ella el grueso de los temas de SUEÑOS EN TRÁNSITO -1997-), y también, vaya sorpresa, una mujer haciendo coros. Si tuviera que poner un pero a esta noche emotiva y encantadora, sin dejar de ir más allá en su presente, ese pero son las dos colaboraciones que hubo. "Vida" fue cantada junto a Juan Sativo (Tiro de Gracia), con un toque salsero por un rato. La otra intervención, en el segundo bis, la hicieron Marciano, el dúo de Sergio Lagos y Rodrigo Castro, tocando uno de los temas en que la señorita en cuestión aportó para ABSOLUTO, disco de ellos: "Siempre", momento disonante, a pesar del entusiasmo. Nótese el abrazo de Lagos a Nicole, envidiable, sí. La hora de cerrar llegó con "Sin gamulán", otra chance para corear a pulmón. ¿Satisfechos? De todas maneras. Quien haya quedado con ganas de más Nicole, el 5 de agosto tocará en la disco Blondie de Alameda, y de ahí a Miami otra vez.

CAJA MALDITA: ahora sí que vuelve Warnken

Cristián Warnken, quien fuera conductor por mucho tiempo del emblemático programa LA BELLEZA DE PENSAR (hasta que los de Canal 13 Cable decidieron, de manera i-dio-ta cambiarlo por otra persona) volverá en unos días más a la pantalla, y lo mejor de todo es que lo hará por tevé abierta: el domingo que viene comienza por Televisión Nacional Una Nueva Belleza, donde se supone que seguirá haciendo muy buenas entrevistas a gente de las artes y las ciencias, a actores y poetas, todo esto con el sello de quien no ha pasado desapercibido. Sólo falta saber a qué hora se transmite tal maravilla.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Alfonso R. Castelao

Galicia, aquella región de España que actualmente es conocida por los chistes que se suelen hacer de su gente -colocándolos como tontos, vaya a saber por qué- y por sus equipos de fútbol (Celta de Vigo, Deportivo La Coruña) también es la tierra natal de Julio Iglesias, y del Premio Nobel literario 1989, Camilo José Cela. Y, de igual modo, vio nacer a un escritor que no debe ser tan nombrado, pero que vale la pena rescatar. Alfonso Castelao (Rianxo, 1886-Buenos Aires (ARG), 1950) en un principio se tituló de médico, pero dejó esa profesión por las ilustraciones y el periodismo; incluso llegó a ser diputado. Al culminar la Guerra Civil se marchó a Argentina.

En cuanto a su obra, hay dos libros suyos, unidos por las bondades editoriales posteriores: COSAS / LOS DOS DE SIEMPRE (Alianza, Colección El Libro de Bolsillo, 1967, traducción del gallego por Alberto Míguez). El primero fue publicado entre 1926 y el ´29, y se compone de varios cuentos muy breves, con "Junto a la naturaleza" como apertura; allí el autor cuenta que la madre natura lo instó a ser un trabajador anónimo de las letras. O sea, ahí está su arte poética. En el resto encontramos asombro terrorífico, viejos pícaros y profundos, confesiones y divagaciones ("Querido amigo", "El burro no se movía"), y es difícil no pensar un poco en la magia de Augusto Monterroso y Juan José Arreola, por esa soltura, por esa claridad de alcances poéticos inigualable.

Los Dos... (1934) es, de punta a cabo, el seguimiento de la amistad de Pedro López y Rañolas, desde su infancia hasta cuando el desgaste común del tiempo los cuartea. Pedrito es mimado a raudales por su tía Agueda, cosa que le influirá gravemente en su comportamiento acobardado: se casa sin pensarlo, y más encima debe soportar a su suegra, la señora Filomena; en medio de todo come y come y come, llegando a hacer lo peor para comer como bestia. Rañolas es lisiado, llega a estar un tiempo en Francia y en un momento es feliz cuando descubre que puede ponerse unas piernas artificiales.

La simpleza de Alfonso Castelao a la hora de escribir favorece todo, con la actitud de la oralidad presente, sumémosle las ilustraciones que agrega a los textos. Por algo, cuando Los Dos de Siempre finaliza, remata diciendo: Que te aproveche, y hasta otra.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: pensando en Bolaño

Hoy es 14 de julio. Sí, y aparte de ser el Día Nacional de Francia, se cumplen ya 3 años de que Roberto Bolaño, nuestro hombre en España, falleciera de un cáncer al hígado. El mismo que aquel 2003 recibió a Rodrigo Pinto para esa entrevista en la revista El Sábado (El Mercurio). Cuando leía yo ese texto, en algún momento debo haberme dicho, hablando solo, que a Roberto ya le quedaba poco, que esas eran más o menos sus últimas palabras, más cuando responde a la pregunta de cómo le gustaría que fuera su funeral; el hombre responde que uno al cual pudiera llegar por sus propios pies. Eso último define el esfuerzo enorme de Bolaño. Trabajó de varias cosas hasta poder llegar donde llegó, ganando premios como el Herralde y el Rómulo Gallegos (el discurso leído, que pude revisar gracias al desaparecido diario El Metropolitano, era de una gravitacionalidad no exenta de eso que llamaba profundidad abisal), publicando en una editorial de primera, léase Anagrama (Pedro Lemebel, el juez Juan Guzmán y Alejandro Zambra han sido otros compatriotas publicados), entregándose como nadie a esta profesión peligrosa que es la literatura, y viviendo con cierta naturalidad, la misma con la que aceptaba que jugaba en el computador de su hijo Lautaro, veía clips en la tele a altas horas y le gustaba "Aserejé" (!). Tan enorme ha sido lo que Roberto nos deja, que en una universidad de París, en la carrera de Letras es obligación leerlo. En cuanto a mí, sólo he leído algunos de sus poemas y artículos, me encantó "Fragmentos de un regreso al país natal", publicado en Paula primero y después recuperado en el libro ENTRE PARÉNTESIS. Ojalá me encuentre y me alucine con LOS DETECTIVES SALVAJES (en su momento se dijo que estaba al nivel de RAYUELA) o con la todavía más mamotrética 2666, o con cualquier otro tomo. Para cerrar este homenaje a este hombre, copio uno de sus poemas, el cual merece ser leído y releído y superleído, como todo talento.

RESURRECCIÓN

La poesía entra en el sueño
como un buzo en un lago.
La poesía, más valiente que nadie,
entra y cae
a plomo
en un lago infinito como Loch Ness
o turbio e infausto como el lago Balatón
Contempladla desde el fondo:
un buzo
inocente
envuelto en las plumas
de la voluntad.
La poesía entra en el sueño
como un buzo muerto
en el ojo de Dios.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: poesía de día jueves

Ayer se llevó a cabo la segunda de cuatro lecturas correspondientes al ciclo Poesía/Cámara/Acción, en la Sociedad de Escritores. La presentación de cada velada la efectúa Víctor Hugo Díaz, y también incluye el famoso vino de honor, del cual se sirvió incluso antes que los participantes usaran el micro para leer (algo similar pasó en una lectura de Germán Carrasco en el Cine Arte Alameda, apuntado en su momento acá).

Al principio hubo lo que podríamos llamar un teloneo por cuenta de un vate peruano no precisamente joven, pero al cual valió la pena oír. Ya en el programa señalado, Diego Ramírez se despachó con un texto dedicado al descuartizado Hans Pozo, algunos fragmentos de la serie inédita "Poesía carcelaria", entre otras cosas, hasta rematar con "Antecedentes del autor", parte de su volumen EL BAILE DE LOS NIÑOS. Después tomó la palabra Priscilla Cajales, presentada como alumna actual de la Fundación Neruda, con un conjunto de textos de corte erótico con trasfondo urbano sucio, digamos. Pablo Paredes cerró siendo lo mejor de la ocasión, leyendo versos ya publicados y parte de un libro inédito que propone una relectura más que interesante del TERNURA de Gabriela Mistral. La próxima será el martes 18, y de eso también he de contar.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la voz de los noventas sonó impecable

LOS TRES
Arena Santiago, Parque O´Higgins
viernes 7 de julio


El novísimo estadio Arena del parque ya referido sirvió como marco para otro momento que se puede señalar como histórico en la música de nuestro país. El entorno no podía ser mejor: las tribunas repletas aguardando la entrada de los músicos, quienes llegarían cerca de las 21:35 al escenario, donde destacaba la presencia de un telón retro, sedoso, vulnerable a las luces arrojadas desde más arriba, como se advirtió durante todo el concierto. A eso se sumaron los cuadrados encendidos que el telón mismo destapaba, y la pantalla que proyectó como introducción al recital mismo fotos de los integrantes, para acabar regalándonos el video de "Camino", primer single del recién salido HÁGALO USTED MISMO.

Luego, ellos. Álvaro Henríquez Pettinelli, Ángel Parra hijo y Roberto Titae Lindl, más el nuevo baterista Manuel Basualto en el lugar de Pancho Molina estarían allí, recordándonos a cada momento con su presencia que su voz, la de los 90, no se extingue y no deja de sonar impecable. Abrió "Somos tontos, no pesados". Declaración suficiente, pues. Henríquez tanteó muy bien la reacción del respetable en "La Torre de Babel". "Gato por liebre" sonó tan o más potente que antes. La muestra de temas perteneciente al álbum nuevo tampoco fue problema. Emmanuel del Real, de Café Tacuba, en su colaboración, fue decisivo, en especial cuando abordaron "Déjate caer"; se tocó como la conocemos, pero hacia el final la mutación a la manera Tacuba no conoció ataduras, para más placer. No faltó el bloque de cuecas, basado en el bloque final de aquel UNPLUGGED (1996) superventas, pero más cerca de la Yein Fonda. El chiste de Álvaro al introducir "No me falles": esta canción tuvo mucho éxito en Chile, relativo en México y mucho en España, pero fue mal traducida como "No me folles"... Algo parecido escuchamos cuando se mandaron "Un amor violento", con eso de agarrarse con o sin consentimiento. Otro momento bello en este retorno: "Me arrendé", con los encendedores y hasta los celulares iluminando una verdadera torch song política , una de las tantas revisadas del grandioso FOME (1997, del cual en los descuentos también tocaron, je, "Restorán"). "Moizéfala" también salió ganando, justo a continuación.

De que fue una muestra impecable, lo fue. Los Tres se reencontraron con los que los han atendido en la década anterior, y esa atención se ampliará segura en este tiempo. Ni siquiera preocupa que Molina no esté allí. Además se despacharon otro concierto al día siguiente, por el agote de las entradas iniciales, y lo que vimos y escuchamos se convertirá en un DVD. Satisfechos, desde luego. Pero que no sea como lo de Los Prisioneros. Hagan que dure.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Italia atrapó la cuarta estrella

Ayer se dio término a la Copa del Mundo de Fútbol en Alemania, la nº18 que se disputa. Se enfrentaron en el Estadio Olímpico de Berlín, Italia y Francia. Durante este apretado partido la selección gala tuvo en ascuas a los de Marcello Lippi (recuérdese la imagen del mismo técnico comiéndose las uñas durante el primer tiempo). Abrió el tanteador con un penal, antes de los 10 minutos, Zinedine Zidane, y ojo, que fue un tiro arriesgado que pudo no ser gol, pero la fortuna ahí estuvo del lado del 10 francés. Igualó Italia a los 19´ vía testazo de Marco Materazzi, una pelota muerta bien aprovechada en el corner. El alargue prolongó la tensión, y en medio sucede algo inesperado: Zidane se hace expulsar tontamente, justo en su último partido oficial, tras botar de un cabezazo al mismo Materazzi. Uf, le sucede hasta a los cracks más avezados. (Hoy se lee en los titulares del diario La Segunda que Zizou lo hizo porque el italiano le dijo terrorista y que su hermana era puta... Menudo floreo, mamma mia...) Los penales mostraron a unos italianos realmente seguros de sí mismos, que no fallaron nunca, llegando al éxtasis tras el tiro de Fabio Grosso. En el costado galo, David Trezeguet se equivocó. La Squadra Azzurra vuelve a campeonar, como lo hicieran la última vez en 1982, con Paolo Rossi como goleador. Reconocimiento indudable por los buenos momentos que mostraron durante el campeonato, con Buffon casi invicto, con Pirlo y sus volanteos mixtos, con Toni fogueándose, y todos entregando algo más que el simple juego defensivo que han cargado como lastre muchas veces, en la historia. Es su cuarta estrella, por si no se nota. La merecen.

PAPELERÍA (o poesía): Patigato

Una más por ti, Carola C.-Z.

En mis pies está el imán que trato de no alejar
cuando las aceras tienen gracia. Felino
el placer de elegir en medio del caos
mal probado por los otros
en su incompleta zoo-lógica. No sé cuánto tiempo
me queda como lo que soy, recorriendo, viendo la vida
que construyo lamiéndome, alguien
dijo siete y lo dibuja en el aire.
En mis pies gastados me ve ella, piensa
en sí misma
y parece que va por donde yo voy;
confía en sus pies.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: hilos

Por acá abundan los que tejen constantemente hilachas. Faltan quienes sepan tejer mejor el Hilo de Ariadna, ¿verdad?

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: apuntes futboleros

FRANCIA TIENE OTRA VEZ DE CASERO A BRASIL, AUNQUE DUELA DECIRLO

El sábado se jugaron los últimos partidos de cuartos de final en el Mundial de Alemania. En el segundo encuentro de ese día Brasil enfrentó a Francia, y los hombres de Carlos Alberto Parreira fueron derrotados por 1-o. Por muy poco rato Brasil se mostró, el resto fue el lucimiento justo de los bleus, con el señor Zinedine Zidane mejor que nunca, y eso que son sus últimos encuentros antes del retiro; de seguir jugando así, a Zizou lo echarán de menos cuando no pise más un pasto... Y no olvidemos a Thierry Henry, quien fue el autor del gol, una joya. Los de la tierra de Gainsbourg van derecho a la final, y ya los queremos ver dando lucha ante, por qué no, los italianos. De todos modos, la copa se quedará en Europa, aunque le duela a Ronaldo, o a los argentinos después de los penales contra Alemania.

SUFRIENDO COLO COLO ES CAMPEÓN DE NUEVO, NATURALMENTE

Lo de ayer fue el enfrentamiento para definir al campeón del Apertura ´06, el juego de vuelta entre Colo Colo y Universidad de Chile. Los azules vencieron en los 90 reglamentarios por 1-0, gol de Luis Pedro Figueroa. Como el popular venció el miércoles por 2-1, la suma dio empate. En los penales el triunfo fue para los de Claudio Borghi, luego de sufrir un tanto por el yerro de Luis Mena. El golero Claudio Bravo consiguió atajar tremendamente el tiro de Mayer Candelo, lo que dejó más tranquilos a quienes vencieron después de casi cuatro años sin títulos. La facción azul llegó a una final por segunda vez consecutiva, volviendo a perder en los 12 pasos. Entre todo lo que hubo, quedémonos con el juego de las maravillas colocolinas, Matías Fernández y Jorge Valdivia, a quienes espero un desarrollo mejor aún de su fútbol fuera de nuestras alicaídas fronteras, igual cosa para Bravo, quien se irá a la Real Sociedad española. Mientras tanto celebren, que Colo Colo no deja de ser grandioso.

PAPELERÍA (o poesía): Lamentación (panorámica)

Me arranco los jirones de las manos.
No habrá misericordia en lo concreto.
Tengo que andar de acuerdo con mi reto
aunque mi corte no sea nada sano.

Pierdo el refugio lúcido, y el vano
andar de pájaros no me da quieto
valor: perdí el trabajado respeto
al no encontrar el eco en, pues, Mengano.

Ayer tuve una mochila tan limpia,
y las piedras caídas la llenaron.
Hoy hago círculos sobre este suelo

tan deformes que no tienen ni vuelo.
Del mañana ni hablar: me hiero raro
sin otro tema más, sin otra cinta.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: a su memoria, Sra. María Teresa

Hace dos días que dejó este mundo alguien muy especial para mí y para su círculo familiar, quien fue mi jefa durante un año y medio aproximado. Doña María Teresa Carreño Opazo ya no está entre nosotros, luego de una lucha feroz contra un cancer de colon. He tenido la suerte de estar a su lado y llegar a trabajar en el condominio que administraba. En los días previos se tenía claro que el fin llegaría así. Era cosa de ver a su madre con el rosario y un librito de rezos en una mano. Era cosa de fijarse en la llegada de la ambulancia Help, con la gente presta a darle suero, ya que no se alimentaba (ese mismo sábado fui a la Catedral a pedirle a Dios por ella). El domingo su hija (gran depositaria del cariño que su mamá le ha dado, otro lujo de persona) ya manifestaba que el fin estaba cerca. En la mañana del lunes supimos de su deceso en plena noche. Durante la tarde fui a su velatorio en una iglesia céntrica, contemplé su rostro final, ya consumido, pero caminando hacia la paz que Dios nos promete junto con su Hijo.

Al día siguiente se realizó la misa que daría paso al funeral en el Parque del Recuerdo de Vespucio. Cuando viajaba hacia allá con algunos vecinos de ella, el sol hacía alarde de presencia cálida, pero cuando caminé por el camposanto hacia el momento definitivo, un viento se hacía notar como un cierto cómplice para el dolor amplificado. La cantidad de flores que le dejamos fue digna, y más tal vez. Su cuerpo ya fue bajado, y la próxima vez que alguien se acerque allí sólo habrá una plaquita en medio del pasto, la que hablará en apariencia de su existir, pero más hablarán los recuerdos que podemos guardar de ella, las palabras que ha dejado en la calidez de su curso viviente, que vivirá de otro modo desde ahora. Me importa muchísimo que su querida hija quede sola después de esto, en el presente se pueden ver a sus otros familiares, pero cada quien ha de partir a lo suyo, y yo sentí de igual modo el golpe, ya que no sé hasta cuando siga allí. Mejor será que lo decidan a conciencia. No pido nada más. Quedará lo que hicimos y mi deuda con la Sra. es del alma, ya no se puede pagar. Mi esfuerzo ha de ser símil, pues. Hasta siempre, Sra. María Teresa, en otro lugar podremos encontrarnos, y usted lo sabe mejor que yo. Dios la proteja de verdad.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ya se viene lo apasionante en Alemania 2006

Hoy se daba término a la primera fase del Mundial de Fútbol que se juega en Alemania (sólo me he enterado por el momento del triunfo de Ucrania), y mañana mismo empieza lo palpitante, lo sabroso: esos partidos donde nadie quiere perder, donde el empate prolonga la emoción hacia el alargue y, si continúa, los penales. En la primera fase Italia se vio mejor, muy ofensivos y luchadores, con Marcello Lippi como técnico. De este lado del mundo nos quedan Ecuador, Brasil, Argentina y México. Los trasandinos tienen de técnico a José Néstor Pekerman, quien falla en parte de su puesta: no debiera descuidar a Messi, la verdadera joya del equipo. Tal vez Lionel los lleve más allá. ¡Los octavos de final esperan!

CRÓNICAS HERTZIANAS: Copano y la energía pre-juerga

Nicolás Copano es un post-adolescente travieso, gritón, entusiasta y con una cantidad de buenas ideas en su loca cabeza, o al menos eso se percibe cuando uno lo ve o lo escucha. Ni hablar de Fabrizio, su hermano chico, quien lo acompaña en el seudo noticiero El Informal, perteneciente al programa REC, de Chilevisión.

Pero este post versa sobre una de sus habituales intervenciones en la programación de cierta radio: me refiero al espacio ESCUDERÍA ROCK & POP (Rock & Pop, jueves y viernes 22:00), especie de tribuna esparcimental que pretende encender al que se dispone a salir, y al menos esa es su intención inicial. Para cada semana hay una Consigna, que es una pregunta para responder a los fonos de la radio y también al mail. Si es cuestión de enumerar las payasadas de Copano en esto, podríamos hablar de su interacción con Filito (control también en el programa de Alfredo Lewin), con quien se encuentre para leer las noticias de ALERTA (sea Carola Parada o Ignacio Lira), o cuando pronuncia mal la palabra perdedor en inglés, loser, haciéndolo tal cual se escribe (lo reproduzco así): LÓSER! Hey, Copano, cuidado con el mal inglés, que te traiciona al presentar las canciones... Pero si dices eso estás imponiendo una muletilla graciosa.

El que quiera y pueda, aparte de oír ESCUDERÍA debe recordar que también existe EL MAÑANERO (sábado, 11:00), mucho más informativo e irónico que lo ya descrito. No podía ser más díscolo todo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: pour épater

A propósito del Mundial de Fútbol, nena, a mí no me interesa empatar,

sino epatarte.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Coldplay, empinados en sus melodías

A la hora de hablar sobre Coldplay, la banda que lidera Chris Martin, es difícil no tener la sensación de que todas esas melodías potentes, junto a las letras que quizás dicen lo que ya hemos oído antes (pero la mirada de ellos refresca), van hacia un lugar enorme, a tener el rótulo digno de clásicas. Cuando partieron en el cuento con PARACHUTES (2000), se entregaron con astucia semiacústica y tierna. A RUSH OF BLOOD TO THE HEAD (2002) elevó el escollo como para creerles de verdad (los ejemplos claros, "Politik" y "Clocks"). La última entrega de los ingleses, X&Y (Parlophone/Capitol/EMI,2005) confirma lo que ya pusieron sobre la mesa, que no es poco, aunque sus detractores los acusen de muy tibios, o de no ser ni chicha ni limoná.

El flamante último álbum de Coldplay parte con "Square one", que posee unos giros que no son antojadizos (la génesis del disco fue demorosa, y se nota para bien). "Fix you" aborda esas amistades en que una parte desea resolver el problema, tal como los 10.000 Maniacs en "Trouble me", pero con el plus del crescendo hacia el final que sabe dar emoción. La titular, "X&Y", parece una prima hermana más disciplinada de "Magic pie" (Oasis), con final de cuerdas inspiradas. Hablando de potencia, "Low" se desbanda como otra imperdible. No olvidar "Speed of sound", "Talk" (basada en un tema de Kraftwerk), y "The hardest part", las tres singles respetables. Y al igual que en PARACHUTES, hay un tema escondido: "Til Kingdom come", compuesta para que la pudiera cantar Johnny Cash, lo que se truncó por la muerte de ese hombrón.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: poesía y ruido, una mezcla arriesgada

POESÍA Y ELECTROESTÁTICA 2
Auditorio Universidad Alberto Hurtado
Jueves 8 de junio

En medio de un día con lluvia intensísima, donde todavía quedaban ecos del paro tan mencionado (que hoy acabó, al fin), se realizó una curiosa sesión de poesía intervenida por dos parejas encargadas de mostrar su trabajo musical (o no-musical, según como se mire).

Como faltaba gente, el organizador de este asunto, Sergio Veláskez (quien también leyó), se le ocurrió preguntar a quien escribe este comment si podía echarle una mano en la performance. Lo hice al principio, pero no corresponde hablar de mí. Estuvieron también Raúl Hernández, Marco Yupanqui y Bernardita Yannucci. Raúl se despachó inéditos, más varios de su tomo POEMAS CESANTES (ya abordado por acá) y "Fresa salvaje" (parte de la antología (SIC)). La señorita en cuestión, a pesar del murmullo jocoso a su alrededor, leyó lo suyo, tal vez no tan maduro como para alabarlo, pero prometedor y tierno. Yupanqui salió al final con dos poemas que, como suele pasar, no ocultan su sensibilidad doliente. Si hablamos de ausencias, a Gladys González se la echó de menos (no acudió por inconvenientes domésticos); unas cuantas gemas de su GRAN AVENIDA habrían subido el nivel, por así decirlo.

Aparte, porque hay que comentarlo sólo en su rincón, la parte Electroestática del evento consistía en una exploración del ruido como volada. Asko Moral se llamaban los primeros, con uno tocando el saxo y el otro con la máquina de efectos crepitantes; había en ellos un toque étnico siéndolo y no siendo. El otro dúo (cuyo nombre recuerdo sólo a la mitad) fue radical en potencia: ensordecimiento intervenido por el fondo difuminado de una balada italiana modelo 70 y por silencios tanto o más conmovedores que el ruido creciente, abrasivo, sin ritmo ni otro elemento común al que asirse. Thurston Moore y Lee Ranaldo (Sonic Youth) habrían alucinado con ellos. Sí, fue una tirada a la piscina terrible de juntar dos expresiones no muy cercanas, pero por algo lo están haciendo de nuevo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el posible fin del paro

En estas horas pueden pasar cosas importantes en torno al paro de estudiantes. Se anunció a las 9 de la noche una conferencia de prensa que dejaría todo claro. Durante el día de hoy el Ministro Zilic anunció que el 80% de los estudiantes podrá dar gratis la PSU (Prueba de Selección Universitaria) si postulan a una beca. Parlamentarios de Renovación Nacional mandaron otro Proyecto de Ley relacionado, cosa que a mí no me llama la atención, pues los mismos señores de derecha (la oposición de cartón, Ricardo Israel dixit) que mandan proyectos más tarde reculan. También cabe mencionar la toma de la sede de la UNESCO por estudiantes, ya culminada por suerte. Y ya están comenzando a someter a juicio a los culpables de los destrozos en las calles de Santiago. Estamos aburridos (¿quién no?) de todo el jaleo. Si con lo que se ha visto nuestra imagen país puede quedar por los suelos. ¡Ya es hora de volver a estudiar, señores pingüinos!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ¿estarán conformes los pingüinos de aquí al lunes?

Días tremendos se han vivido en torno al paro de estudiantes. Anoche se produjo algo clave y muy necesario: la Presidenta Bachelet se dirigió al país para hablar del asunto. Los puntos principales de su intervención por tevé fueron: el anuncio de la vigencia durante las 24 horas del Pase Escolar, así como la no implementación del transporte gratuito, medida que sería muy costosa para su Gobierno; también la Primera Mandataria se comprometió a hacer cambios en torno a la LOCE (Ley Orgánica Constitucional de Enseñanza), enviando un Proyecto de Ley en el mes de julio.

Está claro que es uno de los últimos esfuerzos que el Gobierno hará, y no es por poner un ultimátum que les mate la ilusión. Los que han estado paralizados también deberían ceder un tanto, pues no podemos seguir mamándonos las imágenes de protestas con piedras, con destrucción de señalética y locales comerciales (¿qué culpa tienen ellos?) , y tanto Santiago como las otras ciudades de este país no pueden ser una tierra-de-nadie donde la anormalidad impere. Chiquillos, se agradece la lucha, pero también la paciencia y lo razonable deben hacerse ver. Piénsenlo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: We Can´t Dance

Es muy conocido por este posteador que hay tipos muy admiradores de la primera etapa de Genesis, cuando cantaba Peter Gabriel y estaban sumidos en el más sólido rock progresivo, creando álbumes como THE LAMB LIES DOWN ON BROADWAY, que encuentran la etapa posterior, con Gabriel fuera, Phil Collins en el micro y de vocación pop, una mala cosa.

Yo no soy tan conocedor de Genesis, pero sí creo que cada momento tiene su fulgor particular. Evidentemente que la facción setentera de la banda, también integrada por Tony Banks y Mike Rutherford, es de respetar y admirar. Mas no debemos menospreciar las delicias pop que han hecho a posteriori. A ese perfil responde su largo WE CAN´T DANCE (Virgin/EMI, 1991), cuyo mayor atractivo sin duda son sus singles. La presencia de "No son of mine" es feroz desde el tic-tac que abre la canción, con Phil en el lugar del hijo desheredado por su progenitor. "Jesus, he knows me" dispara contra los que predican en el nombre de Dios llenándose de monedas, y señalándole a sus discípulos ocasionales que cuidará de ellos si hacen lo que dice, no lo que hace (inolvidable el clip, donde se simula una teletón y Collins encarna al personaje) . Aquí también hay baladas típicas del cantante calvo: "Never a time", "Hold on my heart", "Since I lost you". Y temas con desarrollo más barroco (como para no olvidar sus asedios progresivos) tipo "Driving the last spike" y "Fading lights", canción que cierra este disco. Ah, se me queda señalar "I can´t dance", otro de los sencillos, con otro video memorable -parodia a Michael Jackson incluida-.

WE CAN´T DANCE fue a la larga el último trabajo de estudio que entregó Genesis tal como lo conocimos. Phil Collins privilegió su carrera solista, y sus ex compañeros intentaron volver en 1997 con otro vocalista, publicando CALLING ALL STATIONS, disco con el cual no pasó nada.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: las exigencias son en serio

Bueno, a estas alturas las movilizaciones de estudiantes secundarios ya no son una cuestión caprichosa. En el principio pedían la flexibilidad con el uso del pase de locomoción y la gratuidad de la PSU (Prueba de Selección Universitaria). Ahora los muchachos de cerca de un centenar de establecimientos (al comenzar eran poco más de diez) piden de veras una gran reforma para la educación chilena, quieren que la Sra. Bachelet los escuche, y el ministro Zilic, quien había dicho que no aceptaba diálogo con paro y toma en desarrollo, cambió su parecer. Algunas de las tomas muestran a pupilos organizándose muy en serio, limpiando y pintando las salas, dialogando, informándose, durmiendo con frazadas. Aquí el leseo no tiene cabida. En el fondo, tras los vandalitos descerebrados de siempre, ya se ven los que piden el cambio (o los cambios). Ojalá sigan viéndose buenas señales.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: andaduras

El sábado último me largué hacia el centro, tomando el Metro hasta Plaza de Armas. Allí aproveché de comprar el último número que llegó de la española Rockdelux (234, noviembre 2005), uno de tantos vicios míos. *

Quien escribe prosiguió por el Paseo Ahumada, verdadera senda donde oficinistas, vendedores, señoritas de minifalda, músicos ambulantes y mendigos vienen y van, como es la tónica en las grandes metrópolis. Divisé a la altura de la Feria del Disco a una mujer que acompañaba a un tipo con el traje de Doraemon, ese gato de animé entrañable; como las aventuras del mejor amigo de Nobita no me son indiferentes, le hablé, manifestándole que sería fantástico volar con él vía Cococóptero o en la alfombra. Tal vez iba hacia un mall para estar en una fiesta infantil, o venía de una, lo cierto es que fue encantador eso.

Luego tomé un respiro en el asiento de una farmacia. La manga de la estación Universidad de Chile nos lleva a las primeras cuadras librescas de San Diego, donde uno no pierde el entusiasmo. En Alonso Ovalle hay un Multicentro que incluye un segundo piso con productos chinos, cosa que no visité para nada. En el medio relucen los locales de videojuegos, en otros tramos se ven las confiterías, también una Tienda Alba donde, fuera de los balones de fútbol, camisetas y otros souvenirs para el que apoye a Colo Colo, uno puede encontrar pañuelos desechables con la foto de los jugadores titulares en el presente. Ruben Darío se llama un local que opera como librería y ofrece vinilos viejos y más que dignos: están allí cosas de los eternos Beatles (los dos volúmenes del ÁLBUM BLANCO, por ejemplo), Cyndi Lauper, The Police, incluso un LP del único Lucho Barrios, y por ahí un compilatorio de rock ochentero en español, editado para Venezuela y que abre con el "Oiga, doctor" de Joaquín Sabina (ya mencionada en una lista acá).

*Por cierto, en la página de la revista catalana (www.rockdelux.com) , desde abril se encuentra un Player donde escuchar tres temas del CD incluido en el número último, aliciente para este lado del mundo, que la recibe 6 meses tarde.

PAPELERÍA (o poesía): Fetiche

Allá, tal vez en una esquina
bate un trapo como una ala sucia...
Marifeli Maizcurrena

Un trapo sucio sobre un cordel
es todo lo que nos queda.

Aunque el cielo es un telón impecable
visto desde este balcón, de igual modo
lo ensuciamos por años alargados,
haciendo caso a voces falsas,
a fuentes de agua. En cada derrota
-merecida o no, ya veremos-
secamos las lágrimas sobre el trapo
que pudo ser una bandera de lucha
-casi no hay ninguna aquí-

y, ya colgado allí mismo, vemos
recordando días que no vendrán
a corregirnos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: un resfriado de aquellos

En estos días he estado complicado sólo por un resfrío. Ayer me ponía a estornudar a cada rato; cuando en un momento dado se llega a estornudar tres veces seguidas, y esa tónica se desarrolla el resto del tiempo, es porque algo sucede. Ni hablar del uso-y-abuso de los pañuelos y los trozos de higiénico, gastándose por cada sonada húmeda. En realidad no es tan terrible, no me ha dolido el cuerpo en extremo ni tuve fiebre anoche, como me pasaba en la infancia. Me he cuidado a punta de paracetamol y una limonada caliente, cositas que obtuve de alguien cercano.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: lo inmezclable

Ayer vi en un noticiero una nota sobre algo que está pasando en los hospitales siquiátricos: gente que está realmente enferma convive con delincuentes que se hicieron los lisiados para no llegar a las cárceles. Lo cual desemboca en actitudes asquerosas de estos marginales, léase uso de puñales y otras armas, intentos de violación y vaya a saber qué más. Quienes revisan a estos monstruos y los derivan no son lo suficientemente rigurosos. Sé que cada área tiene sus conflictos, pero no se puede mezclar ni confundir. Eso incide en un futuro cada vez más tétrico.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Super 45

Desde 1996, cuando militaba en Radio Universidad de Chile, que existe el espacio radial del colectivo SUPER 45. Ese programa actualmente ocupa la franja nocturna de la actual Concierto (jueves, 22:15), y ayer cumplió la significativa cifra de 400 ediciones al aire. Recordemos que en las emisoras FM no han faltado espacios férreos para la escena musical indie, desde el histórico INTERFASE, que transmitía Radio Beethoven desde los años 80, para luego en 2001 cambiarse a la señal universitaria ya mencionada y desaparecer.

Lo cierto es que SUPER 45 es un conglomerado que ha operado de buena manera no sólo como programa de radio, y eso lo saben muy bien Boris Orellana y Patricio Urzúa, los conductores. La forma en que asumen el desafío es entrañable, por la distensión misma que muestran ellos, como si se tratara de poner sólo los discos que les placen, sonando muy cercanos. Sus páginas están allí para tener más señas: http://www.super45.cl/, y el blog.super45.cl de igual manera.