30 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Camino a Viña 2010, de votaciones y objeciones

No deja de darme vueltas lo que planteó Fernando Ubiergo sobre la preselección para la Competencia Internacional de Viña 2010, en especial sus dardos a la arbitrariedad posible en la elección, ya que faltaban otras buenas canciones chilenas como "Valparaíso" de Osvaldo Rodríguez, o "Te recuerdo Amanda" de Víctor Jara. Y como una suya, "El tiempo en las bastillas", aparecía defendida por Difuntos Correa, este cantautor dijo a una radio: Cruzo los dedos porque mi canción no ocupara un lugar, me muero de vergüenza.

Al final, tras dejar las 5 más votadas por mensajes de texto, pasó que el tema de Ubiergo sí ganó, y competirá en febrero durante el Festival del Bicentenario. Esta versión ya la conocíamos por la 1ª temporada de LOS 80 (Canal 13); tal característica merecía sospecha, aunque es mejor que los Difuntos se quedaran con el triunfo. De mi parte, hubiese preferido darle el acceso a Jazzimodo, quienes rehacían con desparpajo cool "El rock del mundial" (The Ramblers), siendo contagiosos. Las Capitalinas tampoco se achicaban al vérselas con "En Mejillones yo tuve un amor"; si en su última placa facturan un foxtrot como "Verónica" (con la sombra de The Cure tocándole los pelos felinos), no iban a arrugar con uno ajeno. Lo demás: el trajeado a lo Sin Bandera que Alma impuso a "La novia" de Antonio Prieto (mala idea, ufffff...), el "Todos juntos" de Los Jaivas según Sabina Odone (del montón; estaba mejor su vestido), Inestable y "La voz de los 80" (Los Prisioneros) casi a lo Green Day, K-Réena souleando de lo más bien "Los momentos" (Los Blops) con arreglos nada de cojos, Nicole Natalino inyectando azúcar celestial (y un bailecito) a "Gracias a la vida" de Violeta Parra, Eric y su prescindible pasada con "Tu cariño se me va" de Buddy Richard, y el reo Aldo Bustos (que participó y ganó en Todos a Coro) poniendo voz a "Que cante la vida" de Alberto Plaza sin remecer siquiera (total, el ahora cientólogo ni eso...) También hubo preselección de Folclórica, ganada por Los Arrabaleros con "Chinchinerito"; en esto sólo competían inéditas, defendidas las demás por Viga Maestra, Los Chacareros de Paine, Vasti Michel y Amarantha. Ah, en los jurados se pudo ver a gente como Quique Neira (cuidado, no me tirís un combo, je), Denisse Malebrán, Carolina de Moras, Eduardo Peralta y Camila Moreno. En febrero pasará lo que pasará, y lo miraré sólo de reojo.

Para cerrar esta nota, una crítica y un dato. Para TVN y C13: en vez de poner a Paulo Iglesias y Ricardo Meruane (Felo se salva, claro), debieron hacer que Camila Moreno hiciera sus hits en el plató del Teatro Municipal de Viña del Mar. Y para todos los que lleguen a leer esto ahora: Ubiergo sale mañana en CHILE PAÍS DE TALENTOS: ¿qué irá a decir del triunfo de su canción? ¿¿¿¿Ah????

27 noviembre, 2009

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el insólito encuentro de Don Francisco y Monsieur Icalma

No vi ninguna de las entrevistas que Mario Kreutzberger, aka Don Francisco, hizo a los candidatos presidenciales en el miniciclo Las Cuatro Caras de la Moneda, finiquitado ayer. Lo que sí he visto últimamente de Don Mario es un spot de Claro donde él habla con Philippe Boisier, músico que formó parte de Pánico y Mambotaxi, y que hace rato lleva a cabo el proyecto Icalma, el cual ha mutado desde el post rock de ascendente ambient, y luego alcanzó cotas post pop (con la voz de Armelle Pioline, de Holden, como elemento clave), hasta conectar con el folk instrumental de paisajes bien temperados, música que le ha servido para musicalizar cosas como la serie Gen Mishima y la película TURISTAS (dirigida por Alicia Scherzon). En el comercial de esa compañía de telefonía móvil, Boisier graba con el celular a Don Francis cantando algo así como la no sé qué ayayay..., y el músico se encarga de hacer el scratch virtual. Algo insólito en la tanda de publicidad tevita, sin duda. ¡¡¡Fuerte el aplauso para Philippe Boisier!!!

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Ciudadano Kavafis

Lo que comento a continuación es imperdible. Tengo en mis manos una antología reciente que vuelve a honrar todo lo que ya conocemos de un célebre poeta griego, el cual nació y murió en la ciudad egipcia de Alejandría, siendo el menor de 9 hermanos. Hablo de Constantino Kavafis, presentado como se merece en DESDE ALEJANDRÍA. ANTOLOGÍA, librito que está disponible en la colección Libros del Ciudadano de LOM Ediciones (que ya cumplió 11 años desde su creación), con prólogo y traducción de un verdadero connoisseur de la lengua helénica y de la obra kavafiana: el señor Miguel Castillo Didier. En poco más de 70 páginas nos vamos a encontrar con la voz poética de un hombre de muy bajo perfil, que fue funcionario público, y jamás de los jamases publicó un libro; sus textos los hacía circular de mano en mano, entre sus amigos y conocidos, sin dejar de corregir y reescribir, a tal punto que había un conjunto de poemas que recibían para él el tag de "repudiados" (bueno, por acá nos va pasando lo mismo, ¿no?). En 1903 fue la primera vez que un crítico literario se encargó de analizar a Kavafis. Gregorio Xenópulos lo hizo, basado en 12 poemas que el autor le mandó, y en unos pocos publicados en revistas. El que abra esta edición cero nueve encontrará las varias facetas del autor: la que busca traer a colación capítulos de la historia de Grecia y Egipto (haciendo hincapié en los más olvidados: ahí están "Ítaca", "Reyes alejandrinos", "Esperando a los bárbaros"), la de corte existencial (el ya clásico de clásicos "La ciudad", "Las ventanas", "Murallas") y la veta homoerótica ("Fui", "Desde las nueve", "El sol de la tarde", "Tenía el alma en los labios"). Esta es la gran oportunidad, y no exagero, de redescubrir a Constantino Kavafis en esta selección de bolsillo. Hágase el favor de ir a la librería más cercana y conseguir DESDE ALEJANDRÍA... En una de ésas le pica el bichito de pillar cualquiera de las ediciones de KAVAFIS ÍNTEGRO, donde también Castillo Didier traduce, sea la de Editorial Universitaria o la de Quid.

23 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: jugada satisfactoria

DÍA DE LA MÚSICA 2009
Parque O´Higgins
domingo 22 de noviembre

Esta celebración que la SCD organiza con un esmero admirable, y que cada año crece en expectativas, se realizó para el 2008 en la Quinta Normal. Para la versión de ayer, se decidió volver a la elipse del Parque O´Higgins; una jugada que, por las 50.000 personas aprox. que llegaron, lució muy satisfactoria. Desde las 11:00 hubo presencia de los músicos chilenos, variada entre la canción infantil y el reggaetón, pasando por el neo folk, la cumbia fusión, el hip hop y el funk; como decía Lucho Hernández en la cobertura de Radio Uno, hoy en día sí se puede armar un evento de este calado, ya que el público es más tolerante (salvo los burdos botellazos de siempre). Qué grata señal. Me aparecí cuando la Banda Conmoción apuraba sus ritmos finales, y me fui cuando se reportaban Movimiento Original. No alcancé a disfrutar de Mazapán, Jazzimodo, Fernando Milagros, Mawashi y Tizana, es cierto, pero también logré no tragarme a Six Pack, Alexis Venegas o a Croni-K. El informe de lo que pude atender en este domingo especial, en las siguientes líneas.

VASTI MICHEL
Una mujer, su guitarra y su bombo. Algo muy arriesgado si la muchachada quiere ruido y meneo. A pesar de los peros, Vasti se dedicó a insertar su lozana entonación, un soplo entre las nubes en forma de "Viento verde" y "Flor silvestre". Tan simple y tan reconfortante.

K-RÉENA
Otra mujer, su voz y una concepción del rhythm & blues que no se anda con chicas: cosa de mirar al coro y las bailarinas que la apoyaron. La actuación incluyó su lectura para "Los momentos" de Los Blops, que batalla en la pre-preselección de Viña 2010 (tal como le ocurre a Jazzimodo y Nicole Natalino). Si se movían las patitas, es que K-Réena algo tiene.

ANA TIJOUX
Pero ¿no es que era Anita? Precisémoslo: la ex Makiza prefiere ahora firmar sin diminutivo, a la hora de mostrar el material de 1977, su nuevo disco y su vuelta al rapeo más directo. Con la complicidad de Foex alentando y scratcheando, ella demostró de nuevo experticia y personalidad al micro.

SAIKO
La escuadra de Luciano Rojas continúa con sus destellos 2.0. Y eso incluye la desenvoltura de una Marcela Thais vestida de negro. Cuatro temas de VOLAR (2007) y uno de la etapa anterior, "Debilidad", suministrados con electricidad pasaron, y con eso la sonrisa está ganada.

CAMILA MORENO
Importó poco y nada que se produjeran interferencias en el plug de la guitarra, ya que la mujer de ALMISMOTIEMPO es capaz de saltar esa valla, poniendo toda la firmeza visceral que es necesaria para hacer de cada canción un chorro de lava, salpicando poesía y diatribas hacia los que tienen el poder y el dinero. Cada vez más en ascenso, quien canta "Antes que" merece todos los aplausos.

CONGRESO
En el tag "próceres", tenemos a la banda de Tilo González y Pancho Sazo, con una historia que se fortalece en cada escucha (un día antes los oía en el ESTUDIO UNO de Sergio Lagos; ya venía preparado), con sus matices de jazz rock, salsa y sones afro. Emocionantes de verdad, cumplieron su ración de tiempo vía "La loca sin zapatos", la pegada de "En horario estelar" con su versión para "El derecho de vivir en paz" (Víctor Jara), y la todavía más clásica "En todas las esquinas", sin esquivar una de sus nuevas canciones: "Con los ojos en la calle".

FERNANDO UBIERGO
El ex presidente de la SCD manifestó su discrepancia con la pre-preselección de Viña (ya mencionada) por saltarse otras grandes canciones chilenas. Y en lo estrictamente musical, junto a su young team de escena, brindó su material más ubicable, con "Los ojos de Rodrigo", "Cuando agosto era 21" y "El tiempo en las bastillas" relucientes, más la intro con el supernuevo single "Púrpura". Otro prócer.

THE GANJAS
Tiempo para unos próceres del indie tricolor, defensores del rock más etéreo, acoplado y fumado posible. Los firmantes del nuevecito LOOSE encajaron dos de sus piezas, mientras la pantalla principal se ponía amarillenta. Esto sí que es volar...

GEPE
Daniel Riveros, merecedor del mismo tag que sus predecesores, llegó sin Malelia ni Vicente Sanfuentes ni su teclado, pero sí con anteojos y su guitarra, optando por centrarse en GEPINTO (2005): "Multiplicación", "Namás" y "Los barcos" tuvieron todo el gran brillo de siempre. Esencial y admirable.

LA SONORA DE TOMMY REY
Un cambio demasiado brusco, ¿no? Pasar de un cantautor a una agrupación de cumbia es muy hard to explain, pero cuando don Tommy y los suyos trajeron el primer acorde de "La peineta" ya olvidamos esa idea. Lo decía el animador de turno: parecía un adelanto del año nuevo. Cada generación nacida y criada en esta tierra agradece los bronces y coros de esta Sonora, que volvieron a remecer en la elipse. Más fiestero imposible.

DE SALOON
Piero Duhart y cía., una vez más, dándole a las chicas que gritan por ellos una dosis de rock sentimental, el cual, con los ajustes hechos en el camino, no pierde de vista su presa: que sus versos estén en boca de la gente. El grueso de los hits venía de ABRÁZAME (2007): "Déjalo", "Te mueres" y la titular, más el inicio con "Té", de MORDER (2005). Impecable cometido, aunque podrían haber tocado alguna de DELICADA VIOLENCIA (2008).

CHANCHO EN PIEDRA
Listos estaban los Juanitos desde varias horas antes, y listos quienes encontraríamos a Lalo Ibeas con capucha y polera de la peli EL RESPLANDOR (la cara psycho de Jack Nicholson, recuerde), y al resto de la formación, con años y más años de funk rock criollo en el cuerpo, trazando una hoja de ruta marrana con cosas como "Volantín", "Historias de amor y condón" y "Eligiendo una reina", más material del recién lanzado COMBOSHOW. Parafraseando una línea de "Sex shop": le guste a quien le guste, para toda nuestra vida los vamos a necesitar.

MANUEL GARCÍA
Como los que vieron a los Chancho se iban del lugar, tuve la sensación de que esta parte poseía tintes de acto transitorio, cosa medio triste si el ex Mecánica Popular merece atención a lo grande. Dejando atrás las circunstancias, noté que García, al igual que Gepe, no llevó banda, soltando "Témpera", "Hablar de ti" y "Cangrejo azul", con la pasión acostumbrada, reconfirmando sus pergaminos.

19 noviembre, 2009

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Héctor Hernández se queda con el Neruda Sub 40

Esto se decidió el lunes pasado, y tengo que notificarlo sí o sí ahora: Héctor Hernández Montecinos, poeta chileno residente en México, autor de tomos como NO! (2001), EL BARRO LÍRICO DE LOS MUNDOS INTERIORES MÁS OSCUROS QUE LA LUZ (2003), COMA (2006), LA INTERPRETACIÓN DE MIS SUEÑOS (2008) y UN SUEÑO MÍO (2009), es el nuevo ganador del Premio Pablo Neruda en su variante para poetas locales menores de 40 años (instancia creada en 1987, año en el que Gonzalo Millán fue el vencedor; en 2005 se agregó otro premio de nombre similar, para vates iberoamericanos, que el argentino Juan Gelman inauguraría). Un jurado formado por Raúl Zurita, Matías Rafide, Waldo Rojas y Manuel Jofré decidió que Héctor se quedara con este premio, el cual tendría que recibir durante el próximo mes. Como alguien que ha estado en ciertos momentos junto a él, creo que se merece el galardón. Alguien que se ha destacado entre los poetas chilenos de principios de siglo no podía ser ignorado olímpicamente. Su esfuerzo está más que demostrado.

http://letras.s5.com/hh171109.html

18 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: los mejores discos de la década según NME (The Strokes en las alturas)

No sólo quedan días para el fin del año 2009; también estamos viviendo la borra de la primera década del siglo XXI, circunstancia que ya aprovechan los medios ligados a la música para armar sus listas. New Musical Express, semanario británico (que en los 80 fue muy influyente, pero al día de hoy parece un manojo de chismes poco interesante), convocó a productores, autores, intérpretes y críticos, para entregar su listado con los 50 mejores discos de estos últimos 10 años. Vencen en él los neoyorquinos The Strokes, con IS THIS IT, debut para Julian Casablancas, Albert Hammond Jr. y asociados, que elaboraba un menjunje rockero con vistas espléndidas hacia la Velvet Underground, Television y Tom Petty ("Last nite", ese single glorioso, tomaba la base rítmica de "American girl"), y exudaba frescor en cada corte, desde el titular hasta "Take it or leave it". Actualmente, la banda sigue en receso, pero con chances de crear el sucesor de FIRST IMPRESSIONS OF EARTH (2006); por mientras, se pueden buscar los dos largos solistas de Hammond hijo, el del proyecto Nickel Eye de Nikolai Fraiture, y el más nuevito de Casablancas. Para tomarle más el peso a lo votado en NME, adjunto los 10 primeros lugares de esta lista.

1º THE STROKES/ Is This It (2001)
2º THE LIBERTINES/ Up the Bracket (2002)
3º PRIMAL SCREAM/ XTRMNTR (2000)
4º ARCTIC MONKEYS/ Whatever People Say I am, That´s What I´m not (2006)
5º YEAH YEAH YEAHS/ Fever to Tell (2003)
6º PJ HARVEY/ Stories From the City, Stories From the Sea (2000)
7º ARCADE FIRE/ Funeral (2004)
8º INTERPOL/ Turn on the Bright Lights (2002)
9º THE STREETS/ Original Pirate Material (2002)
10º RADIOHEAD/ In Rainbows (2007)

16 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lucybell in the UK

No sólo en México hay interés por lo que los músicos chilenos pueden ofrecer. Ahora también el Reino Unido mira hacia el sonido tricolor. Durante este año, hemos sabido de Valentina Fel y la edición de su debut homónimo por Lizard King (el mismo label que publicó en esas tierras el álbum de Santogold), y de Leche insertando su producción HOGAR, autoeditada el año pasado, en el catálogo de Brownpunk, etiqueta impulsada por Tricky (consecuencia de los contactos frecuentes vía Myspace, y de que Thais y Leandro lo telonearan en el Caupolicán). Lucybell se suman a esa tendencia favorable, con la entrada al mercado británico de SESIÓN PRIMITIVA, CD/DVD en vivo, registrado en Sala Master de Radio Universidad de Chile, que el trío Valenzuela/Caces/Foncea sacó el año pasado por Chilevisión/Feria Music; la disquera encargada de cumplir con todo es Maddie, sello que de seguro a Ud. no le suena ni de chiripa, y menos a mí, que sí me suenan nombres de UK indie labels actuales como Wichita, Memphis Industries, Moshi Moshi, Dance to the Radio o Transgressive. Esta muy querida banda, nacida durante mediados de los 90, ahora podrá alcanzar más resonancia en otro terreno angloparlante, ya que cuando vivieron en Los Angeles, California, tenían roce, a tal punto que "Sálvame la vida" la cantaban en inglés. Y el bueno de Claudio Valenzuela se maneja de perillas, como en parte de su álbum solista, GEMINI. Lucybell tienen programados shows en el Norte Grande y en San Bernardo, y después su líder dará tres funciones en solitario, con guitarra y nada más, en Perú. Otro espaldarazo internacional para la música chilena.

15 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: una maldita elección, una dignísima elección

DAMA JUANA
Feria Internacional del Libro de Santiago
Centro Cultural Estación Mapocho
domingo 15 de noviembre

Lo mejor que podía pasar en la última jornada de la Feria en cuestión: cerrar con un evento ligado al rock. Eso que antes no se lo imaginaba ni el más rocker, acaba de suceder en la Sala de las Artes. RiL (Red Internacional del Libro) presentaba, en conjunto con la gente de Rockaxis, EL LIBRO BLANCO DEL ROCK, un tomo con artículos inéditos sobre un género musical que, históricamente, ha sido sinónimo de rebeldía, de plantarle mala cara al sistema, de actitud intensa, de tomarse las cosas sin tibieza corporativa, y que durante años ha ido evolucionando, mutando y tratando de rebuscar en sus orígenes para ser cada vez más atractivo para cualquiera. Pablo Padilla, María de los Ángeles Cerda y Alfredo Lewin (quien fue el primero en hablar, y fue el más certero, no se esperaba menos de él) conformaron el panel de presentación. Después de las palabras, vino la acción, que estuvo a cargo de Dama Juana, formación liderada por Pancho Rojas (con participaciones anteriores en La Banda del Capitán Corneta y Mandrácula), que se mandó una sesión enfocada en versiones variadas de rockeros importantes, destacados en el volumen lanzado. Así pasaron "Love me tender" (Elvis Presley, con armónica), "Rock n´ roll" (Led Zeppelin), "It´s so easy" (Guns N´ Roses), "With or without you" (U2), "A hard day´s night" (The Beatles) y "Creep" (Radiohead). Pero lo más intenso llegó al final, cuando se marcaron una pasada de "Corazones rojos" de Los Prisioneros, más a la manera de Rage Against the Machine, y con un leve guiño a Sumo. Ah, también mostraron una de su propia cosecha, adelanto de un nuevo disco, titulada "Buscando fierros". Esta tentativa de rockear en la Feria del Libro es una maldita elección, como esa frase que el hombre del RADIOTRANSMISOR (Sonar) sacaba a relucir, pero de igual manera una dignísima elección. Sólo faltó que Dama Juana agregaran alguna de The Doors o Jimi Hendrix, y ni hablar de reivindicar "Margarita a los cerdos", de su debut, SANGRE EN EL CAMINO (2007).

14 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: The Joy Formidable, un globo estridente

Quién nos iba a asegurar que el espíritu del shoegaze, ese subestilo del rock alternativo post-80 y pre-90, se asomaría otra vez durante la década 00... Antes, un sector de la electrónica había tomado esos sonidos gaseosos y etéreos para honrarlos: piénsese en M83, Guitar, Manitoba, Nathan Fake o Maps, o también en el tributo a Slowdive que Morr Music ideó en 2002. Ahora, el cuento de los muchachos tímidos que se miran los zapatos, mientras ajustan sus pedales de distorsión, se recapitaliza físicamente. Miren a The Pains of Being Pure at Heart y sus planteamientos inocentes (guiño a Kurt Cobain incluido), o al bestialismo de A Place to Bury Strangers (más cerca de The Jesus and Mary Chain), o a los protagonistas de esta reseña: The Joy Formidable, trío oriundo de Gales del Norte, con los noviecitos Ritzy Bryan (voz y guitarra) y Rhydian Dafydd (bajo y voz) como eje principal, a los que se suma el baterista Matt Thomas. Su debut, A BALLOON CALLED MOANING (2009, autoedición), de casi 30 minutos, no falla la puntería en ningún instante, buscando distintas estructuras que trasuntan una pasión con la cual es difícil no sentir empatía. Por ejemplo, la extensión contundente de "The greatest light is the greatest shade" (pedazo de título), la agudeza entre Lush y los Blonde Redhead cosecha 07 de "Cradle", la trama con un bajo preciso y un caos final ídem de "Austere", el paréntesis acústico de "9669", y un "Ostrich" que como cierre no se desinfla (vagando cerca de Arcade Fire), son lo que son en una pasada de guitarrazos que apuntan a pedir cariño. Eléctrico cariño, al decir de Lucybell, de ese que lanza un globo quejoso y estridente al cielo, uno que no olvida los sonidos que valen la pena.

http://www.thejoyformidable.com/
www.lastfm.es/music/The+Joy+Formidable/A+Balloon+Called+Moaning

13 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Ximena Abarca abandona Ruch

Ya me había tocado postear acá sobre la reducción de Sum de trío a dúo, por la abdicación de Lucía Covarrubias. Y ahora, al igual que en el proyecto de Gustavo Pinochet (que ya trabaja en nuevo material, un disco que se llamará Anhedonia), Ruch sufre una deserción: Ximena Abarca deja a Luti Lutz y Mai, probablemente para volver a grabar en solitario. Quién no se acuerda de que esta muchacha irrumpió primero como vencedora en Protagonistas de la Música, donde también figuraron otros personajes como Sebastián Longhi (a quien pillé la última vez en TV y Novelas, no hablando de su vida, sino de ¡Karlheinz Stockhausen!), y de ahí registró dos discos. Como un seguidor de Ruch, ya viéndolas 2 veces en escena -la primera, a la misma hora en que Radiohead la rompía en el Velódromo-, creo que echaré de menos a Xime y su sensualidad entrañable. Desde aquí se le desea el mejor de los destinos, en absoluto. Mientras tanto, ya veremos si las dos sobrevivientes agregan a una nueva chica, o la bordarán sin más compañía. Mai y Luti tienen planeado lanzar una versión de su "Alright", ya sin la voz de Xime, y con DJ Crack dándole su manito; habrá que oír tal reacomodo para un track de 3.0, el mini álbum de Ruch que, tras el adolescentismo kudaísta y amanguista, le agrega dosis potentes de erotismo adulto al superpop local, aunque sea vendiendo modestamente. Adiós y gracias, linda Ximena.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Frei Ruiz-Tagle en retrospectiva

Restando cada vez más para las Elecciones Presidenciales/Parlamentarias del 13 de diciembre, me encuentro sorpresivamente con un ejemplar de La Tercera, con fecha del 13/12/1993. ¿Qué había ocurrido un día antes? Eduardo Frei Ruiz-Tagle, uno de los competidores actuales, era elegido Presidente de la República, tras alcanzar el 58,01% de los votos, sobrepasando a Arturo Alessandri Besa (24,39%), José Piñera (6,18%), Manfred Max-Neef (5,55%), Eugenio Pizarro (4,69%) y Cristián Reitze (1,17%). En la portada se puede ver a Frei hablando con Patricio Aylwin, el mandatario al cual sucedería; en la contratapa confirmaba la intención de visitar la tumba de su padre, pero en privado. Ya en una conferencia de prensa en el Hotel Carrera, el esposo de Marta Larraechea señaló: El gran triunfador es el pueblo de Chile y la democracia. Por esos años estaba claro que Frei hijo ganaría sin necesidad de llegar a segunda vuelta, visto el momento feliz de la Concertación. Llegando a 2009, no será fácil alcanzar la cima, con 2 de 3 rivales jugándose la vida de frentón (pobre Jorge Arrate...), en lo que ocurrirá este nuevo trece del doce. Sigo hojeando, y encuentro la nota sobre el triunfo de Evelyn Matthei, reelegida como diputada; para celebrar, no halló mejor cosa que bañarse con ropa en la Playa Chica de Cartagena, algo muy ridículo, ¿no? Pero lo más tremendo que sale allí es un texto de Sebastián Piñera, por entonces senador, hablando de que en las elecciones todos son o se creen ganadores, y quizás cada uno tenga razón; sus parrafadas culminan así: Por eso hoy digo: ¡Vivan las elecciones! ¡Viva la democracia! ¡Viva la gente! Y ¡Viva el siglo XXI! Las vueltas de la vida: hoy Sebastián y Eduardo se enfrentan, y vamos a ver si el primero sonríe al perder, acordándose de esas líneas escritas en 1993. Así es la cosa.

11 noviembre, 2009

25 AÑOS DE ROCKDELUX: 3) sampler de samplers

Mi última voluntad al homenajear el cuarto de siglo que RDL cumple es, siguiendo con el interés que me han causado los samplers en CD regalados, esbozar una mixtape con algunos temas aparecidos allí. Son muchas más las que destaco, pero estas 20 son las que propongo por el momento.

-Those Dancing Days/ "Run run"
-Hercules and Love Affair/ "Blind"
-Los Punsetes/ "Dos policías"
-Tachenko/ "El golf"
-LCD Soundsystem/ "Time to get away"
-Hidrogenesse/ "Disfraz de tigre"
-Bloc Party/ "Hunting for witches"
-The Wombats/ "Let´s dance to Joy Division"
-Humbert Humbert/ "Strange religion"
-Franz Ferdinand/ "I´m your villain"
-Tortoise/ "Glass Museum"
-Rogue Wave/ "Kicking the heart out"
-Clem Snide/ "The sound of German hip hop"
-Aroah/ "An orchid is a flower that thrives on neglect"
-M83/ "Don´t save us from the flames"
-Maxïmo Park/ "A19"
-Standstill/ "88:88"
-La Costa Brava/ "El cumpleaños de Ronaldo"
-Los Planetas/ "Mi hermana pequeña"
-Sr. Chinarro/ "Me hipotecaré a -20º C"

10 noviembre, 2009

25 AÑOS DE ROCKDELUX: 2) mejores cedés

Uno de los atractivos habituales que Rockdelux posee radica en los cedés que regala en cada entrega. Ya van más de 100 samplers en disco compacto (en años anteriores lo habían intentado con los formatos 7", flexidisc y cassette, como esa cinta de Creation Records de la RDL 150, en abril 1998, todavía disponible en la Shopdelux), en su mayoría con la marca de Sinedín Records, sello creado con tales fines. Entre los que conservo, puedo destacar los 10 mejores en la siguiente lista, donde los que revisan las mejores canciones de cada temporada (serie iniciada en 2000) tienen una presencia importante.

1º COOPERATIVE MUSIC (RDL 264, julio-agosto 2008)
2º MOMENTOS 2008 VOL. II (RDL 270, febrero 2009)
3º MOMENTOS 2008 VOL. III (RDL 271, marzo 2009)
4º MOMENTOS 2006 VOL. III (RDL 249, marzo 2007)
5º MOMENTOS 2007 VOL. II (RDL 259, febrero 2009)
6º MOMENTOS 2007 VOL. III (RDL 260, marzo 2008)
7º MOMENTOS 2007 VOL. I (RDL 258, enero 2008)
8º NAÏVE 2008 (RDL 262, mayo 2008)
9º MOMENTOS 2005 VOL. III (RDL 238, marzo 2006)
10º MOMENTOS 2005 VOL. I (RDL 236, enero 2006)

09 noviembre, 2009

25 AÑOS DE ROCKDELUX: 1) mejores portadas

Este noviembre es muy especial para la gente de Rockdelux, ya que esa revista musical, con sede en Barcelona, cumple 25 años; sí, un cuarto de siglo al servicio de la prensa musical que busca exponer puntos de vista completos, aun teniendo claro que todas las críticas y listas son objetables, incluso las suyas. Con 4 años comprando RDL en kioscos, números que llegan con medio año de retraso, y repescando las atrasadas en distintos lugares, creo sentirme afortunado de digerir los contenidos que se han entregado. Algo que me causa risa es saber que en la Rockdelux 1, de noviembre 1984, salía en portada ¡Boy George! Todo un contraste con la del mes pasado, que nos mostraba a don Jay-Z. En 2006 ya había posteado unas listas de lo que me parecía más destacable, cuando llegó el aniversario 22. Y para el 25, vuelvo a homenajear de este modo a la revista que dirige Santi Carrillo, sencillamente porque esto de listas y listos, como no más él decía, a mí también me mueve y me conmueve. Parto con un top 15 de las mejores portadas.

1º JOY DIVISION (RDL 229, mayo 2005)
2º BOB DYLAN (RDL 241, junio 2006)
3º TOM WAITS (RDL 222, octubre 2004)
4º THE WHITE STRIPES VS. IGGY POP (RDL 214, enero 2004)
5º MORRISSEY (RDL 219, junio 2004)
6º BONNIE ¨PRINCE¨ BILLY (RDL 246, diciembre 2006)
7º JOHN PEEL (RDL 224, diciembre 2004)
8º J MASCIS (RDL 178, octubre 2000)
9º TORTOISE (RDL 217, abril 2004)
10º MOGWAI (RDL 207, mayo 2003)
11º NACHO VEGAS & CHRISTINA ROSENVINGE (RDL 255, octubre 2007)
12º PRIMAL SCREAM (RDL 172, marzo 2000)
13º CAT POWER (RDL 237, febrero 2006)
14º STEPHEN MALKMUS (RDL 237, febrero 2001)
15º ENRIQUE MORENTE (RDL 235, diciembre 2005)

08 noviembre, 2009

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: qué hacer con el calendario del candidato indeseado

Supongo que Ud., querido lector, se ha visto en la situación de recibir el calendario típico con el que se apoya la campaña de un candidato, en el caso más reciente, camino a las Elecciones Presidenciales/Parlamentarias. Si el personaje que aparece allí no es su favorito, haga como yo: ocupe igual el calendario, y tape el contenido aquél pegando fotos y recortes de sus personajes predilectos, sean éstos de la música, el deporte, la literatura o de lo que sea, o si quiere pegue paisajes, o por último puede mandarse su propio artefacto dadá o quebrantahuesos. Haga la prueba y páselo bien.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la botella que le cayó a Mozzer en Liverpool

Si hace muy poco nos llegaba la noticia de Morrissey desmayándose en Swindon, durante uno de sus conciertos, ayer mismo tuvo otro contratiempo, pero de distinta clase. El hombre de "The more you ignore me, the closer I get" se encontraba iniciando su show en el Echo Arena de Liverpool. Cuando iba en el segundo tema, desde el público le llegó una botella que impactó en uno de sus ojos. Tras el incidente inexplicable, suspendió su espectáculo. Como admirador de Stephen Patrick, no entiendo cómo mierda alguien tiene el descaro de lanzarle eso. ¡¡¡No entiendo, por la puta, por la reputa!!! Ojalá se sepa por lo menos el nombre del pobre imbécil, si es que tiene un problemilla siquiátrico, o si quería lucirse de la peor manera, echándole a perder otra noche preciosa a uno de los músicos más brillantes de todos los tiempos. Dato freak: vengo a enterarme de esto en el portal de Entel Chile, minutos después de ponerme a hojear una Rockdelux donde Morrissey aparece respondiendo unas cuantas cosas, en un encuentro del año 2004, la época del regreso espectacular con el largo YOU ARE THE QUARRY. Casualidades terribles...

07 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: La Pulpo Orchestra, paseando por el Aquario

Me parece estimulante, por decirlo menos, poder encontrar de una buena vez, aunque sea en formato CD-R, una muestra física del trecho que La Pulpo Orchestra ha avanzado durante sus 3 años de existencia: hablo de AQUARIO ANTRÓFICO (2009, autoedición). Este núcleo, ligado a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, tiene como miembros estables a la cantante María Paz Parra (aka Medusa), la guitarrista Millaray Parra (aka Rana) y la bajista Ariana Riquelme (aka Hipocampo); en la batería estuvo hasta hace poco Sebastián Cangre Du, quien le dejó su puesto a Joni Pirata Barba Roja. A tal dotación suelen sumarse invitados que aportan en clarinete, flauta y saxo. Mezclando los derechos y reveses de lo selecto, cubriéndolos con la suficiente poesía y dándoles un baño de ética y estética casi infantil, salen canciones que acarician y/o estallan gracias a una voz cercana a lo mejor de Yoko Ono, Yma Sumac, PJ Harvey, Colombina Parra (Los Ex) o Mazapán, dramática y divertida a la vez. Acerca de este mini álbum, grabado entre una sede del Instituto AIEP, el CENTEC de la propia U. de Chile y una casa que ocupan como refugio creativo, vale parar la oreja ante la directa "Invisible", la armoniosa "Niño" (antes pasaba que las dos citadas se tocaban juntas en vivo, con "Niño" primero; que vayan ahora en pistas separadas no daña la percepción), el paso de reggae a indie rock encabritado de "Lluvia" y el asalto con Lewis Carroll en la memoria de "Drink me eat me". Dejo aparte, por lucir más vistosa, la pasantía jazz de "Flotando al revés", lo bonito y lo más importante de AQUARIO ANTRÓFICO. Y como hay que ser listo, La Pulpo meten como cantinho escondido, en el track 5, la sinfonía postista de "Lógico", en su versión más limpia. Estimulante, dije.

05 noviembre, 2009

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: "¿es una nueva religión/o tal vez sólo sea su emblema?"*

* Los Prisioneros, "Quieren dinero"

Anoche le puse atención, una vez más, a la sección Grandes Conspiraciones, que Juan Andrés Salfate lleva a cabo en ASÍ SOMOS (La Red), segmento cuyas indagaciones en teorías impactantes, sobre temas de interés general, han sido incluso redifundidas en páginas web del extranjero. El ex Maldita Sea se refirió a la Cientología, una especie de nueva religión muy voceada por personajes muy conocidos, como el mismísimo actor Tom Cruise. No pretendo explicar qué diablos es la Cientología, ni me interesa demasiado, ni debería nombrarla, pero igual hay detalles suyos que provocan morbo, y merecen mención acá, como que sus devotos no permiten que en internet se suban artículos sobre sus asuntos; de hecho, sus directivos han puesto peros a Wikipedia, a la hora de colocar definiciones enciclopédicas en torno. Y su fundador inscribió la institucionalidad de la Cientología como religión ¡para no pagar impuesto alguno! De nuestros compatriotas, el cantautor almibarado Alberto Plaza es seguidor ferviente, y debe estar con una sonrisota así, ya que desde su cuelgue cientológico le va mejor, en cuanto a dar más shows y ganar más cash. O sea, este simulacro de religión no es más que un refugio para tipos con demasiado dinero, o que buscan algún chamullo para no aburrirse. Salfa, al hacer el enunciado de los que siguen esta "tendencia", trataba de tarado a Tom Cruise... Ya, yo no voy a descalificar gratuitamente al actor de VANILLA SKY por esto, pero la desconfianza es necesaria al indagar. Un pobretón no saca nada con creer en la Cientología, si esto es para los que piensan, como dice un tema reciente de Sinergia: no sé en qué gastar mi dinero... O si quieren, plantéense la pregunta de la canción de Los Prisioneros citada arriba. Dios mío...

03 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: dulce y travesura

FEMFEST 2009
Centro de Extensión Balmaceda Arte Joven
Parque Quinta Normal
sábado 31 de octubre

Un pregunta necesaria: en un sábado como el referido, ¿había algo mejor que preocuparse del clásico universitario del fútbol, o pensar en qué disfraz llevar para noche de brujas (celebración opcional, jamás un deber)? Sí, lo había. La Coordinadora Femfest puso todo su esmero, el cual se vio recompensado con el apoyo que el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes le brindó, y con un recinto más protegido al interior de la Quinta Normal, detalle que sirve para tomar más en serio a un festival como éste, que llegó a la 5ª versión. El marco de público creció de manera gradual, más o menos a la altura de cuando Lilits aparecieron. Y se repitieron el plato como presentadoras Hija de Perra e Irina la Loca, esos travestis tan histriónicos y divertidos, echando mano a sus armas habituales: bailes, parodias, manifiestos, canciones (lo de Hija de Perra berreando el "Detrás de mi ventana" de Yuri, un momento potente, je)... Aunque se incomodaron unos machotes rockeros que no querían ese "tono de café concert", ellas son parte del Femfest por derecho propio.

Comenzó la serie sabatina Lomofilia, ese escuadrón pop que comanda la voz especialísima de Valeria Luna, mostrando una pericia similar a la de sus tomas en estudio (como las de su disco debut, que tendrá lanzamiento oficial en La Batuta para diciembre); "Santa Vanidad", "Hoy" y la radiada "Un día más" valen como pruebas de calidad (y calidez) total. Mia también transitaban la vereda pop, con más distorsión guitarrera, quizás demasiada, y un tecladista eficiente, apoyando las salidas de una cantante aplicada; huele bien. Fabiola Machado, por su parte, fusionó con su guitarra y un baterista punk rock, folk y rap, pidiendo ayuda a las palmas del público, y subiendo al principio a su hijita; actitud no le falta. El trío Las Horregias (dos niñitas y un enmascarado) lanzaban sarpullidos de punk rock hormonal, los cuales lucían como esbozos de ideas que a futuro podrían pulirse; por mientras, ¡ya tienen su grupo de fans! Vaya a saber qué pasó de veras con las Lilits, en los minutos que las presentadoras rellenaban, pues sólo recibimos pocas dosis de su gran fuerza; qué pena... Para no desentonar con el espíritu brujildo, allí estaban Espejos Muertos, que en Femfest 2008 rindieron con sobresaliente, y ahora volvieron a traer sus calaveras, tocas y versos de ultratumba, reventando la coraza del post-punk en favor de las almas que ya no caben en los cementerios por infames; de miedo. A continuación, el enganche especial: Camila Moreno, quien está nominada en una categoría de los Grammy Latinos, se mandó otra gran lección de cantautoría con indumentaria folclórica e intensidad rockera, lo que se halla en los surcos de ALMISMOTIEMPO, su debut. Pope Joan, quienes toman su nombre de la única mujer que fue Papa, según una historia negada por el catolicismo más cerrado, gustan del hard rock clásico, alcanzando cotas de desvergüenza, como se oía en "Vendo", sobre las que no temen ir de putas por la vida; fuerte y claro. La Pulpo Orchestra, otros que se repiten del cero ocho, no se arrugaron para poner la nota arty, venteando con firmeza "Litio", "Lluvia" y "Lógico" (¡las tres con ele!). Allison se entregaron al ritmo del metal, felices de actuar ante un público más amplio; en verdad, el efecto "cuello de goma" debía imponerse, y así fue. Masiel Asecas, tras su momento Lilits, volvió junto a D´Mulut, pasando revista a su querencia por el art rock más vociferante (con Andrea, la tecladista, en tal función); lo mejor de ellas, "Commonchaca" y el ardor matemático de "Cachafire". And in the end, el momento de escuchar qué ofrecen Venus en el siglo XXI: un rock intenso y melódico, donde Rosemarie Vargas toma las riendas, y además incluye a su hija, también llamada Venus, más otros nuevos miembros; el problema fue el volumen de micrófonos, muy escuálido, comparado con el de las guitarras (los riffs de la madre sonaban feroces); Rosemarie tuvo contacto con el público en el final vía "Borracho". Femfest 2009 tuvo variedad. Y en ella siempre está el gusto. Fue dulce y travesura a la vez.

02 noviembre, 2009

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: a lo grande

CHINOY
Feria Internacional del Libro
Centro Cultural Estación Mapocho
lunes 2 de noviembre

Hace unos días, este escriba escuchaba, en momentos previos al Femfest, cómo un integrante de Lomofilia narraba sus anécdotas junto a Chinoy. Y en este primer lunes del penúltimo mes de 2009, la FILSA hizo posible que Mauricio, que así se llama el muchacho, cantara junto a su guitarra parte de sus melodías, las que pueblan sus cuadernos. Cierto es que Chinoy no ha editado un disco todavía, pero su talento parece de un experienciado, de alguien que llevara años soltando sus versos. Tres velas y una mesita fueron el único acompañamiento preciso para este cantautor de San Antonio, muy correspondido por el público. En cerca de 90 minutos, repasó cosas como "Klara", "Para el final", "No empañemos el agua", "A velocidad" y varias más que hay que redescubrir. Cuando dejó que los presentes corearan "De barro" y "Que salgan los dragones", esos lapsos fueron mágicos. Muy mágicos. Él pensaba que sería algo para menos de 50 personas, y la Sala de las Artes estuvo repleta. A lo grande fue, y él se lo merece.