PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: 10 años del Give Up de The Postal Service, o cómo la indietrónica llegó a su clímax pop

Todo tuvo su prolegómeno cuando Jimmy Tamborello, productor de IDM, consiguió que Benjamin Gibbard, voz de Death Cab for Cutie, banda indie que por esos tiempos todavía grababa para el sello Barsuk, cantara en "(This is) the dream of Evan and Chan", tema incluido en LIFE IS FULL OF POSIBILITIES (2001), álbum de su proyecto Dntel. Más adelante se generó un constante intercambio entre ambos de demos en formato DAT (digital audio tape), mediante el United States Postal Service, ya que la distancia entre ellos era considerable. Entre las bases del hombre que también ha firmado como Headset o James Figurine en otros momentos y las pistas vocales del señorito Gibbard, la cosa no podía salir más fluida. Lo suyo debía cristalizar en un disco especialísimo. Así nació The Postal Service, y su engendro inconfundible: GIVE UP (Sub Pop, 2003). Un largo que en tres cuartos de hora se presenta como una pieza clasificable dentro de la etiqueta indietrónica, la cual se aplicaba para hablar de proyectos que cruzaban la electrónica inteligente con el espíritu del indie rock; un tag en el que entraban propuestas como las de Lali Puna, The Notwist, Ms. John Soda, Tarwater, Styrofoam, Apeiron, Nikakoi, Telephone Tel Aviv, Pulseprogramming, Schneider TM o Múm (el compilado INDIETRÓNICA = POP + ELECTRÓNICA (2002) de Sonarmusic ahonda en el asunto incluyendo a varios de los ya mencionados). Bien, sigamos con la dupla Dntel/Gibbard. La gracia de su GIVE UP reside en darle un nuevo empuje, desde el laptopismo, al pop sintético de toda la vida. No resulta nada de burdo anotar que The Postal Service se lucen en muchos de sus tracks como unos Pet Shop Boys de la era digital, unos hacedores de música con mucho corazón desde aparatejos que parecen fríos y llenos de conexiones intrincadas. Esta maravilla, que fue disco del año para Super 45, no tiene ningún momento de flaqueza. Se pueden evocar con igual entusiasmo cosas como la introductoria "The district sleeps alone tonight"; los momentos en que Jenny Lewis (Rilo Kiley) colabora, léase "We will become silhouettes" o la pimpinelada "Nothing better"; el vitaminado trecho de "Brand new colony", entre el Aphex Twin más lúdico y los sonidos de Super Mario Bros.; la chacarera sadcore "This place is a prison"; ese "Sleeping in" donde Gibbard se entretiene evocando la pregunta de quién mató a John Kennedy; el hip pop ambient de "Recycled air" (ya que dije Pet Shop Boys, ese podría ser su "Being boring"); ese "Clark Gable" con palmitas finales casi ELO; el drum n´bass con cuerdas emotivas de "Natural anthem", título pelín Radiohead etapa KID A (2000) por demás; o, a no dudar como suele decir Felipe Avello, el pelotazo en toda regla que fue "Such great heights", himno de ritmo pop punk cuya fortaleza llegó a sonar en avisos televisivos como uno de Apple, o incluso en Chile, a través de un spot de la cadena de supermercados Jumbo (dicen que se pagaron muchas billetajas para conseguir aquello). Con todas esas delicias, GIVE UP se convirtió en el disco más vendido en la historia de la casa Sub Pop, superando al BLEACH (1989) de Nirvana, que no es cosa menor. Eso sí, el servicio postal gringo quiso demandarlos por calcarles el nombre, pero todo se arregló con el compromiso que la parejita asumió de tocar gratis en una oficina de la empresa. Han pasado 10 años de este clímax pop alcanzado por la indietrónica, en los cuales no ha pasado un solo momento en que no se piense si habrá segundo disco de The Postal Service. De momento no, pero al menos Tamborello y Gibbard, que en la década que pasó han seguido sus caminos sin sobresaltos, uno sacando otro disco como Dntel el 2006 (DUMB LUCK, también prensado por Sub Pop), y el otro con Death Cab for Cutie agarrando contrato con Atlantic/Warner y más tarde sacando disco solista, han querido defender la reedición de lujo de su engendro discográfico haciendo la gira que no pudieron armar en su momento. El reempaque del álbum incluye un bonus disc que recopila material ya existente, como "Be still my heart", que fue lado B de "We will become...", un cover de un tema conocido de Phil Collins, remezclas que les hicieron Matthew Sweet, John Tejada, el propio Styrofoam, Nobody y DJ Downfall, ¡e incluso las versiones que The Shins y Iron and Wine entregaron para sus propios temas!, más algunos tracks inéditos, de los cuales hay que subrayar "A tattered line of string", que tiene la pura cara de single excepcional en este 2013. Suficiente para estar complacido.

CAJA MALDITA: un adelanto de la versión chilena de El Hombre de tu Vida

Canal 13 ya dio a conocer un adelanto de su próxima apuesta en lo que a series se trata: la versión local para El Hombre de tu Vida, producción argentina que se emitió por Telefé (el canal de las pelotas, que le dicen) y dirigió Juan José Campanella, el mismo responsable de EL SECRETO DE SUS OJOS (2009), largometraje con el que ganó un Oscar en 2010. Nuestra adaptación tiene como protagonista y director a Boris Quercia. Básicamente el argumento general gira en torno a un hombre que trabaja en una agencia de citas amorosas. Como se aprecia en este canapé, desfilarán varias féminas como Paula Sharim, Francisca Imboden e incluso la rubia debilidad Josefina Montané. Como para frotarse las manos -no de frío, sino de entusiasmo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Kodek, ¿más heavy que el heavy metal?

Agregaré a mi galería subrayable de personajes musicales bizarros, subterráneos y usuarios de la web como plataforma para difundir su trabajo por lo común de forma gratuita, a Kodek, muchacho oriundo de Letonia, nación que fue parte de la vieja Unión Soviética, habituado a crear material breakcoreta del más salvaje. La excusa para hablar de él en este posteo es un EP titulado Heavy Metal is Not Heavy at all (Dexandthecity/BRK, 2007). Una sentencia como esa es lo más cercano a esos chistecillos que también suelen hacer Kid606 y Extremebullshit. Y el contenido de estos 15 minutos es atronador, con sampleos entre campanitas IDM, voces pitufadas ("Imants Kalninsh taking amphetamine for first time"), gritos y solos de guitarra metaleros manipulados como los que habitan el tema titular, todo para sacarle brillo a esas bases de gabba, drill n´bass o breakbeat. No sé si lo que Kodek propone aquí es más o menos heavy que el heavy metal de toda la vida, pero sí sé que es sumamente divertido, y para ti también puede serlo si los ritmos enfermizos son lo tuyo, chico.

www.discogs.com/Kodek-Heavy-Metal-Is-Not-Heavy-At-All/release/1983951
www.lastfm.es/music/Kodek/HEAVY+METAL+IS+NOT+HEAVY+AT+ALL+EP

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: muere Ray Manzarek, tecladista y fundador de The Doors

En pleno segmento post-almuerzo llegó una noticia que a los seguidores del mejor rock no les causará indiferencia. Hoy se confirmó la muerte a los 74 años de Ray Manzarek, tecladista emblemático de The Doors. Un músico que fundó junto a Jim Morrison una banda excepcional, la cual transitó por la ruta sicodélica. Si Jim aportó su vibración poética y su desenfado lujurioso, Manzarek puso de su parte en el órgano, logrando un sello propio e inconfundible en muchas de las más célebres canciones del conjunto: "Light my fire", "Soul kitchen", "Break on through", "Touch me"... El deceso de Ray se produjo a causa de un cáncer hepático con el que debió luchar durante los últimos años, mientras residía en Alemania, manteniendo contacto con su esposa y sus hermanos. Al cielo no más se va, con el sonido que sus manos engrandecieron. Así será.

  Muere Ray Manzarek, tecladista y fundador de The Doors | Entretención | LA TERCERA
http://es.wikipedia.org/wiki/Ray_Manzarek

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: el Chile oprimido según Gary Geddes

Durante el año 1987, el poeta canadiense Gary Geddes visitó Chile, viaje apoyado por el Gobierno de su país y la Universidad de Concordia en lo que respecta a financiamiento, para hacer una serie de lecturas, y además para reunirse con periodistas, profesores, artistas y otras personas que sufrieron a causa de la represión pinochetista de esos años, hayan sido torturados o hayan sido víctimas familiares suyos. Tal experiencia la supo plasmar en SALIDA DIFÍCIL (Oolichan/Casa Canadá, 1989), volumen que cuenta con un plus muy especial: la traducción al castellano fue hecha por Gonzalo Millán, quien al igual que otros poetas nuestros (piensen en Naín Nómez o Ludwig Zeller, por poner otros ejemplos) vivió en Canadá, por lo tanto su interpretación de los versos habidos en esta No Easy Exit se justifica. La obra se divide en dos partes: Antigua Luz (Old Light) y Espinas de Agave (Spines of Agave), esta última un poema largo inspirado en la tradición incaica que comparte con los otros textos la observación un tanto triste, que sin embargo conserva una luz de esperanza en cada esquina. Sea entre las cruces del "Cementerio General", las "Arpilleras" hechas para poder alimentar a los críos, la imagen de la Virgen del Cerro San Cristóbal ("Santos de los últimos peldaños"), o frente a un mural en La Legua como el que se reproduce en la portada, antes de ser borrado por las autoridades en su momento. Gary inserta dos textos en prosa: "Camilo" y "Comisión de Derechos Humanos". El segundo es el más crudo, pues hace referencia al testimonio de una mujer torturada y violada, a quien le metieron un fierro caliente con ratas adentro. Glups. Por otra parte, en "Nugget" aparece como hablante lírico un lustrabotas del centro de Santiago que observa a quienes pasan cerca suyo: vendedores de dólares, turistas, dueños de kioscos... Ahí surge un momentazo de agudeza: The regular press is so bad/even the military is reading Fortín-Mapocho (La prensa oficial/es tan mala que hasta los milicos leen/el Fortín-Mapocho). Y más adelante viene "Día de mayo: una oda en tres partes", saga de sonetos que parte con la imagen de un acto en el Teatro Cariola donde Sol y Lluvia, descritos por Gary Geddes como una rock band (sic), tocan su clásico "Adiós General"; luego se enfoca en la Vicaría de la Solidaridad; y en el tercer soneto nos muestra a un Pinochet sobresaltado: The General laughs,/but does not sleep well (El General ríe, pero no duerme bien); He suspects eucalyptus/of plotting against him (Sospecha que complotan/contra él los eucaliptos). SALIDA DIFÍCIL no busca el panfleto victimista barato. Sí abraza la solidaridad (el epígrafe de Albert Camus remarca ese sentimiento) más vibrante y luminosa. Por eso leerlo ahora es todo un acierto. Y lo fue seguro para su autor. Misma cosa dígase de la traducción que hizo el ya malogrado Millán.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el incomprensible mosqueo de Beatriz Alegret con Felipe Bianchi

Ya está comprobado que en LA HORA DEL TACO AM (Radio Universo), la sección Quiero Amanecer con Alguien se destaca mucho a la hora de telefonear a personajes femeninos, preguntándoles por su día a día e indagando en sus hábitos de descanso en la cama, lo cual incluye averiguar si usan o no pijama, si cuando se visten se ponen primero el sostén o el calzón, etcétera. Ahí quedan las apariciones de Dominique Gallego, Valeria Ortega, Vanesa Borghi o Wilma González como ejemplos inobjetables. En el capítulo de ayer, Felipe Bianchi Leiton y Sebastián Esnaola (Ignacio Lira estaba resfriado, volvió recién hoy mismo) llamaron a Beatriz Alegret, vedette casada con el actor Adriano Castillo, el célebre Compadre Moncho. Parecía que el cauce de la entrevista iba tan nutrido de buena onda como en las anteriores... Eso parecía, hasta que la fémina también conocida como la Tía Tetta, cuando iban 16 minutos de conversa, se enoja con el esposo de Tere Undurraga. La razón: una pregunta sobre si ha pillado a su esposo probándose su ropa interior, ante lo cual Alegret, que a esas alturas ya era Enojet, disparó sobre Bianchi consultándole si estaba casado y tenía hijos, diciendo que eso de un hombre poniéndose ropa de mujer es cosa de homosexuales o enfermos (?), y tratándolo de estúpido. Cerró su pasada afirmando que haberle hecho esa pregunta es de poco hombre. Fue tan inesperada la reacción de Beatriz que Esnaola quedó mutis, cuando debía hacer la mención del auspiciador de tal segmento. Las Últimas Noticias le dedica una página al incidente, incluyendo la opinión del esposo de la susodicha, quien aclara que habitualmente a Beatriz le molestan mucho las bromas o chistes de calado homosexual. Se valora que el Compadre Moncho nos aclare el punto, pero de todos modos la sobrerreacción de la Tía Tetta es incomprensible. En la web de Universo pueden revisar el podcast correspondiente por si tienen dudas.

www.universo.cl/web/2013/05/15/beatriz-alegret

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: The Normal, un pequeño gran paso para la electrónica y el nacimiento de Mute

Había una vez un proyecto llamado The Normal, liderado por Daniel Miller, cuya obra fue excesivamente escueta: fuera de un disco de improvisación en vivo con Robert Rental en 1980, sólo queda como material oficial el 7" T.V.O.D./Warm Leatherette (Mute, 1978). Las dos canciones que lo componen, experimentos electrónicos de ritmos machacantes, zumbidos y pitidos, si bien entroncaban con el espíritu punk que había explotado entonces, mostraban otro camino muy atractivo, a fuer de inspirarse en la desquiciada narrativa de J.G. Ballard, concentrándose más que nada en su novela CRASH (1973; años más tarde David Cronenberg la adaptaría al cine), algo que se hace más evidente en "Warm leatherette", la cara B; allí, entre el vidrio roto y las ruedas del auto, se hace una escalofriante invitación: quick/let´s make love/before you die. De ese modo se entregaban algunas de las primeras señales de la música industrial y del derivado sintético del post punk conocido como cold wave o minimal synth. Porque en el fondo el sintetizador también podía ser un instrumento útil al espíritu punk. La otra razón de por qué este single de The Normal es importante: fue la referencia primera de Mute, sello que sigue comandando Miller, casa desde la cual se han editado discos de muchos grupos y solistas a destacar: DAF, Depeche Mode, Fad Gadget, Yazoo, Erasure, Nick Cave and the Bad Seeds, Einstürzende Neubauten, Laibach, Inspiral Carpets, Nitzer Ebb, Barry Adamson, Diamanda Galás, Goldfrapp, Moby, Liars, A Place to Bury Strangers... Y así podríamos seguir un rato más. La huella de The Normal habrá sido breve, pero no insulsa. Porque hasta la díscola Grace Jones versionó la propia "Warm leatherette" llevándola al terreno disco funk sin quitarle su hálito experimental. Y si pienso en algún proyecto que se le acerque a lo de Daniel Miller en Chile, tal vez Lost Astronauta tengan ese espesor.

http://en.wikipedia.org/wiki/The_Normal

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Raquelita remezclada

Momento de hablar otra vez de K3l Calderón, pero no de su relación con Pablo Schilling ni del juicio por injurias que le ganó a Tanza Varela. Sí de su faceta como cantante, que aunque reciba palos y palos (Roberto Caamaño la motejó como "cantante chasquilla", término que no le he oído a ningún crítico, por lo tanto suena a invento simpático), no quiere frenarse. Porque "Walk away" (nada que ver con Franz Ferdinand), ese sencillo que lanzó en 2012 vía su web (www.k3l.cl), se recapitula con una remezcla oficial hecha por Cristian Mora Zorn, o Zorn a secas, la cual acentúa el carácter dance del engendro, llevándola a ese terreno euforista por lo alto que suelen transitar Calvin Harris, Avicii o Basto, con la gracia de darle más protagonismo a esa sección de falsete autotuneado (need to go, need to go, walk away from here...) que en el original ya causaba goce. O sea, ¿qué onda? Pues que este "Walk away", cuyos autores son el productor Neven Ilic (que también trabaja con Denise Rosenthal) y Kevin Vásquez, ¡el recordado "Guatón de Amango"!, en el RMX fluye mucho mejor. Aunque con los anticuerpos que la ex Six Pack genera per se o por ser hija de Raquel Argandoña, no faltará el desfile de insultos y ninguneos en cantidades bestiales. Al menos yo sigo apostando por esta K3l más pistera. Si son de los que no tienen prejuicios, pueden rascar un poco más en YouTube y encontrarán dos remezclas no oficiales, o bootlegs como dicen por ahí, confeccionados por Janomix y Onturos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ¿Golborne embajador en la OCDE? ¿Es posible?

¿Es posible que un hombre que cuando fue gerente de Cencosud, el imperio de Horst Paulmann, estuvo detrás de un cobro abusivo a la gente que tenía la tarjeta de un supermercado (el del elefantito), asunto del cual no se le informó a esa clientela, más tarde quiso ser candidato presidencial y tuvo que bajarse de esa "carrera por el sillón" (como decían antes en MEGANOTICIAS) al confirmarse el fallo de la Corte Suprema contra aquel conglomerado, y después rechazó el cupo como candidato a senador por Santiago Oriente, llegue a ser embajador chileno ante la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE)?

Si el sentido común en todo su esplendor se aplicara, no debería ser posible.

Pero como esa hueá habitualmente brilla por su ausencia,

es posible.

Laurence Golborne, el ex ministro Golborne, es ese hombre. O deberíamos llamarle, como lo rebautizó The Clinic, LAURENCE DA RABIA.

¡Y no me vengan con la cuestión de los 33 mineros ahora!

Posdata: Cuando todavía este Mr.-Nice-Guy-pretend se veía haciendo el camino hacia la Moneda, me topé con un sticker de la campaña, colocado en el Paseo Ahumada, cerca del Banco de Chile. Donde salía el lema Es posible, agregué con lápiz pasta los signos de interrogación justos. A la luz de los acontecimientos posteriores, esa pregunta ya tuvo su respuesta. Pero como ya saben, el Presidente Piñera lo recomendó para ir a París. ¿Meritocracia?

Golborne rechaza opción senatorial y analiza asumir embajada ante la Ocde | Política | LA TERCERA

PAPELERÍA (o poesía): Hípica al día (feat. Mallarmé)

Un chasquido de dedos ansioso por ver
al caballo de turno ganar en la carrera nº 7
no abolirá el azar eterno que uno mismo,
más seguidor del fútbol y el rock y las chicas en ropa interior que
de esos pastos hípicos, observa sin interés-
porque nunca me atrae ese ambiente, menos
las ganas de fumar y beber cerveza abundantemente
en los tiempos muertos. Para caballos
prefiero al canónico Caballito Blanco.