PAPELERÍA (o poesía): Ocultamiento

 Aquel letrero que hoy

dice

       "juzgado de familia"

antes dijo

               "casa de tolerancia"

pero nadie reconoce

                                la mudanza:

el dueño del lugar sonríe

circunspecto por fuera

                                    sudado

                                    por

                                    dentro.

punteos, loops y demases: los Vengaboys regresan para recordar su era exitosa, versionando un hit reciente de Charli XCX

Quien vivió los 90 recordará con entusiasmo cuando en el cierre de esa década, y por añadidura del siglo XX, las parrillas radiales pop y las pistas de baile eran invadidas por un cuarteto holandés como Vengaboys, una especie de ABBA del eurodance que nacieron de un casting, bajo el alero de dos productores como Danski y DJ Delmundo que manejaron una fórmula sencillota y contagiosa, desarrollada en dos álbumes oficiales: UP & DOWN (Breakin´, 1998), cuya reversión internacional al año siguiente se conoció como THE PARTY ALBUM!, y THE PLATINUM ALBUM (Breakin´/Jive/EMI, 2000). Parafraseando a los catalanes Love of Lesbian, no había manera humana de escapar del ánimo fiestero de los Vengaboys, al punto que Los Tres también tonteaban con la propia "Up & down" en sus conciertos. Ya en pleno siglo XXI han tenido algunas apariciones esporádicas, como cuando en 2014 sacaron un disco de Navidad con remezclas. Y hace una semana dan otra señal de vida, lanzando un cover de Charli XCX. Y no es cualquier traca de la Carlota (avisó que en mayo 2022 sale su próximo álbum), sino esa que grabó con Troye Sivan: "1999", algo que a Vengaboys les viene de maravilla, porque la letra habla de volver a recordar lo que pasaba, se usaba, se escuchaba, se veía o se bailaba en esos años locos donde triunfaban. Y a ratos el clip de este cover va más allá de lo que Charli proponía, metiendo guiños hasta a los AIR de MOON SAFARI (Source, 1998) o al Aphex Twin de "Windowlicker". Nadie se atreve a apostar si los holandeses podrían volver a hacer una placa completa, pero de momento es una gozada lo que ya nos ofrecen. Hoy como ayer, make a noise for the Vengaboys!

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Gladys González en los encuentros Libro Abierto de la Biblioteca Nacional

Siempre ha sido algo valioso para mí haberme encontrado muchas veces con Gladys González Solís, poeta, editora y gestora cultural que actualmente reside en Valparaíso, formada en la Universidad de Valladolid. Ha publicado libros muy reconocidos como GRAN AVENIDA (La Calabaza del Diablo, 2004) y AIRE QUEMADO (La Calabaza del Diablo, 2009). En los últimos años ha encabezado la realización de la Feria del Libro de Valparaíso, y es la directora de la editorial Libros del Cardo, donde ha publicado material de Lina Meruane, Cristina Rivera Garza, Marcia Mogro, Silvia Plath y Gabriela Mistral, además de PEQUEÑAS COSAS, el tomo que reúne toda su obra poética hasta la fecha. A esta mujer admirable la conocí hace 20 años en los talleres de Balmaceda Arte Joven, cuando se juntaba con Diego Ramírez Gajardo, otro personaje poético entrañable que ha dirigido los talleres en la Carnicería Punk y la Editorial Moda y Pueblo. Gladys sigue acumulando aplausos, y la nueva prueba de ello es que la Biblioteca Nacional la ha confirmado para una sesión de Libro Abierto, serie de encuentros que usualmente se hacían en la Sala América, pero por las complicaciones de la emergencia sanitaria se están efectuando a distancia, con transmisión por la página en Facebook de la misma Biblioteca ubicada cerca del Metro Santa Lucía, donde la autora de poemas como "Hilo rojo" fue parte de un taller, el de la Fundación Mustakis donde también coincidimos, bajo la mirada atenta de Elvira Hernández. Que Gladys forme parte de esto es un espaldarazo grandote hacia su labor en las letras chilenas del siglo XXI. La aparición de ella en Libro Abierto será el 7 de octubre, a las 19:00, con la conducción de Daniela Correa.  

punteos, loops y demases: house vibrante hecho por Deila, junto a Dreamztyle y Tutú Vidaurre

Le estamos siguiendo la pista al productor Deila, quien ya ha estado en terreno urbano trabajando con Amikiraa y con Jose Cisternas; su aporte a lo de esa modelo está en el sencillo "Love me". Pero ahora lo escuchamos creando una dosis de house muy atmosférico y vibrante, con la colaboración de Dreamztyle y de la señorita Tutú Vidaurre, a quien hemos visto en MASTERCHEF CELEBRITY (Canal 13), encargada de poner voces más difusas, más acuosas. El resultado de esto: "Stay the night", energía rítmica a la que no hay que hacerle la desconocida.

punteos, loops y demases: Mon Laferte también revisa a Metallica desde la mirada folclórica latina

No me equivoco si digo que uno de los tópicos que más ruido farandulero ha generado la música en este año es la reedición del WHITE ALBUM (Elektra, 1991) de Metallica, y más que eso el megatributo en que referentes de muchos estilos más allá del rock o el metal mismo versionan esos surcos. De lo que he podido escuchar, me inclino por Royal Blood o St. Vincent haciendo "Sad but true", Ghost dándole a "Enter Sandman", Volbeat con "Don´t tread on me" o las Ha*Ash llevando a su terreno "The unforgiven". Y a esas sí o sí agrego a Mon Laferte tomando "Nothing else matters", que en THE METALLICA BLACKLIST (Blackened Recordings/Universal, 2021) también la hacen Dave Gahan (Depeche Mode) y Miley Cyrus. En el caso de la viñamarina, se opta por llevarla al terreno del folclor latinoamericano, con pinceladas mexicanas y andinas que no se alejan tanto de lo que ella hace en "Se va la vida", adaptando al castellano la letra original. La emoción de Mon Laferte puede reinventar lo que haga falta. Valga apuntar acá que la ex Rojo ya está mostrando un tema nuevo en los conciertos que ha dado en Norteamérica, algo que pronto podría ser otro sencillo. A no perderse eso. ♥♥♥♥♥

punteos, loops y demases: "Beautiful James", o Placebo volviendo a marcarse un single enorme

Es inevitable hablar con cariño de Placebo, esa banda liderada por Brian Molko que ha sabido generar un rock que coquetea con la distorsión y esa androginia ojipintada, echando mano de un romanticismo indie que, recalentado y todo al decir del respetable Víctor Lenore, ha funcionado de maravillas. Aquí en Chile sus tracas han sido bailadas muchas veces por quienes han frecuentado la discoteca Blondie, y sus conciertos han sido muy exitosos. En 2010 decidieron donar la recaudación de un concierto a los damnificados por el terremoto del 27 de febrero, y antes de ese show visitaron La Moneda, donde un Sebastián Piñera que recién comenzaba su primer mandato los llenó de palabras zalameras. La banda le regaló una copia del BATTLE FOR THE SUN (PIAS, 2009), que seguro Piñera no ha escuchado. Si usted es de los que todavía conserva entre su colección de cedés BLACK MARKET MUSIC (Hut, 2000) o SLEEPING WITH GHOSTS (Hut, 2003), e incluso en su momento se compró el DVD en vivo SOULMATES NEVER DIE, debe estar muy contento con escuchar "Beautiful James", tema reciente de Placebo que recupera por completo esa mística de esos discos ya citados, con el sintetizador marcando la pauta melódica, armando un himno enorme que conquista en la primera escucha. Lanzado por So Recordings, esto puede ser el adelanto de un disco que podría llegar en 2022. Los últimos trabajos de Placebo han sido el mini álbum B3 (Vertigo, 2012) y LOUD LIKE LOVE (Vertigo, 2013). "Beautiful James" es el mejor sencillo de Molko y compañía desde "The never-ending why", que se diga.

punteos, loops y demases: Viña no tiene Festival (otra vez)

Cuando algunos pensaban que la resaca del estallido social iba a tumbar el Festival de Viña para su versión 2020, eso no ocurrió. Los incidentes en los alrededores de la Quinta Vergara no alcanzaron a llegar al recinto mismo. Las presencias de Ricky Martin, Mon Laferte, Ernesto Belloni, Francisca Valenzuela, Maroon 5 (con un Adam Levine errático, lo que nadie pudo anticipar), Ozuna o Denise Rosenthal cumplieron con sus espectáculos, además de pronunciarse sobre la situación sociopolítica y las luchas feministas, como lo hizo Fran con su guiño a Lastesis. A personajes mediales derechones como Vasco Moulián o Checho Hirane, todo esto les pareció una ordinariez izquierdista. En 2021, con la emergencia sanitaria a punto de cumplir un año, el COVID sí tumbó al evento viñamarino: no hubo chance alguna de rediseñarlo ni con presentaciones a distancia, como sí ha ocurrido en premiaciones u otras instancias en el resto del planeta. Ya estamos en septiembre, y se abrió por un rato la chance de retomar la cuestión festivalera, con el rumor dando vueltas de que Paloma Mami sería confirmada. Pero a la luz de las últimas informaciones, ya no es un misterio que en 2022 el Festival de Viña tampoco podrá organizarse, ya que ni la Municipalidad encabezada por la alcaldesa Macarena Ripamonti ni la gente de TVN y Canal 13 están dispuestos a concretar aquello. No hay garantías para recibir a una cantidad determinada de gente en la Quinta Vergara. Lo de Viña siempre ha sido una instancia popular y cuestionada, por la utilización que la dictadura pinochetista hizo de ella en los años 80, por el desfile de personajes bizarros, por la repetición de muchas figuras (Miguel Bosé -hoy negacionista del COVID, con la voz hecha pedazos, snif-, Marco Antonio Solís -al día de hoy realizando la gira de reunión de Los Bukis-, Raphael, Luis Fonsi, Ricardo Arjona; ¿quieren que siga?), por la contextura como show para la TV, etcétera. Y en los años donde Chilevisión fue quien tuvo los derechos de transmisión, se introdujo algo más sabroso: la pasada en vivo de la Gala desde el Casino Enjoy, que muy imitación de las alfombras rojas o multicolores gringas será, pero era tan adictivo como una barra de chocolate suizo. Si usted, querido lector, todavía se acuerda de K3l Calderón usando botas Balenciaga, o de Vesta Lugg con un traje Carolina Herrera, o de Tonka Tomicic usando un Roberto Cavalli, o de Josefina Montané blanca y radiante, es que la Gala de Viña le gustaba mucho. Contradiciendo aquello que inmortalizó Antonio Vodanovic, ex animador y productor de la cita histórica, Viña por segunda vez consecutiva no tendrá Festival. Ya veremos si en 2023 regresa. O tal vez no.

punteos, loops y demases: Cheskv Liz busca el flow más "Kuático"

De Cheskv Liz hemos hablado por ese "Yo puedo" apoyado por una campaña de cerveza. Y ahora volvemos a destacarla, porque realmente vale la pena. Su última traca se llama "Kuático", con Kiro Beats en la producción, y reafirma ese flow puntudo y dinámico, sobre una base que fusiona hip hop y cumbia wachiturra. Así cómo no vamos a mencionar a Cheskv. Queremos más de ella.

punteos, loops y demases: Bob Mould repasa su historia y sus discos favoritos desde Amoeba Music

La tienda Amoeba Music, con sede en San Francisco, California sigue adelante en su canal de YouTube con WHAT´S IN MY BAG?, programa por el que también una vez pasó nuestra Mon Laferte. Hace muy poco hizo acto de presencia allí Bob Mould, personaje icónico del rock norteamericano que además es DJ, guionista para eventos de lucha libre y activista por los derechos de la comunidad LGBTS. El año pasado publicó por Merge el álbum BLUE HEARTS, marcado por la indignación ante lo que dejó la administración de Donald Trump, y también lanzó una caja con su discografía solista íntegra, la cual también incluye los discos de la efímera banda Sugar. El que también lideró Hüsker Dü acá repasa su historia, y habla de algunos de sus discos favoritos, donde menciona clásicos de The Suicide Commandos, Buzzcocks o Richard and Linda Thompson. Ya en los 90 destaca a Garbage y a My Bloody Valentine; los últimos estuvieron en Creation, extinto sello dirigido por Alan McGee, personaje que le dio una mano para publicar los discos de Sugar. En el plano de la electrónica reivindica a los Daft Punk de DISCOVERY (Virgin, 2001). Reconoce el valor de Foo Fighters en su etapa 1999 (Dave Grohl le debe muchísimo). Y para sorpresa de muchos, también favoritea a Dua Lipa y su fabuloso FUTURE NOSTALGIA (Warner, 2020). Muy recomendable esta cita con el bueno de Bob, un padrino del emocore y del indie más fiero.

punteos, loops y demases: Kiss v/s Tele 13 Radio, o un descubrimiento que fue aprobado en Cocaví

Este redactor díscolo no gusta del autobombo en las acciones cotidianas a pie de calle, esas que involucran el elemento práctico que me es esquivo. Pero en estas tribunas web, incluyendo las absorbentes redes sociales, ahí es donde me siento más capaz de creerme el cuento. Un ejemplo de lo último es lo que vengo a contar. El lunes pasado escuchaba por la Horizonte.cl a Ina Groovie hacer COCAVÍ, y como pasa en el primer día de la semana, Álvaro Amar es quien la acompañaba en Hola Bebé, la sección que revisa la actualidad de Chile y el mundo bajo la mirada cocavina delirante. Les escribí para saludar a Álvaro por su cumpleaños, y también para hacerles una observación aguda de melómano: que por la afinidad de acordes, se puede cantar "I was made for lovin´ you" de Kiss encima de la cortina de la prima hermana Tele 13 Radio, lo cual provocó la risa de Ina, y en la emisión del día siguiente de esa aventura sideral sin moverse Francisco Romero, alias #ElPancho, encargado de los controles en COCAVÍ, tenía listo el mash up de marras. Este asunto de los parecidos de piezas musicales ya es algo archisabido, por algo los Glamour to Kill le decían a Víctor Lenore en Rockdelux, allá por 2004, que tomando una sola melodía se pueden entonar mil canciones que se le parezcan. Me siento muy honrado que en esta nueva era horizontista hayan atendido a mi idea. Lo digo como quien escuchaba Horizonte en su etapa FM. Falta que le cuenten a Iván Valenzuela, Carola Urrejola, Kike Mujica o Ramón Ulloa.

punteos, loops y demases: no baja el nivel

MON LAFERTE - Seis (Los Manejadores/Universal, 2021)

/canción melodramática/ NORMA (2018) es de momento el disco más sólido de Mon Laferte, una producción que desarrolla una historia de amor, pero sin caer en el ladrillo: el grueso de esas tracas alcanzaba un equilibrio entre valor artístico y llegada popular. Por lo mismo, el siguiente paso de la viñamarina radicada en México podía tal vez ser más débil, pero para nuestra alegría este no es el caso. Porque SEIS, entregado tras ese paréntesis en vivo que fue SOLA CON MIS MONSTRUOS (2020), es la ubicua prórroga de NORMA, la profundización de un decir hondo, de esa manera de llevar el desgarro interpretativo siempre a niveles gloriosos. No cuesta nada atenderlo como el álbum más mexicano por lejos de la Bustamante, aunque tenga paradas en el bossa nova, como ocurre en "Canción feliz", o en la cumbia política que prende muy bien vía "La democracia" (hagan un trencito, propone la anfitriona). Las colaboraciones con Gloria Trevi en "La mujer" (clásico extraoficial para muchos fans que recién en esta placa alcanza su versión de estudio) o junto a Alejandro Fernández en "Que se sepa nuestro amor" quedan un poco eclipsadas, aunque no molestan en el resultado general. Mon Laferte se juega las cartas de la épica canónica en "Aunque te mueras por volver", la luminosidad parejera en "Amado mío", las referencias a su primera residencia azteca en "Amigos simplemente" (si llegan varios a Obregón con Insurgentes no será por bolitas de dulce), los reproches a un tipo rodeado de lujos en "Esta morra no se vende" (aplica escucharla como la prima en corrido de "My love don´t cost a thing" de Jennifer Lopez) y la intención de representar a todas las mujeres humildes en la emocionante y carruselera "Se va la vida". En SEIS la única canción que tiene dos versiones es "Se me va a quemar el corazón", mejor como ranchera a lo Chavela Vargas que en su variante movida con La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho. Ahí te va la neta: Monsita no baja su nivel, y así como va lo va a mantener por mucho tiempo más. 

punteos, loops y demases: la junta entre Sofía Reyes y Becky G tiene ese toque tan Selena

Acá se le abre la puerta siempre a Sofía Reyes, esa mexicana que suele prender el ambiente. En esta pasada recibe la colaboración de Becky G, y juntas arman "Mal de amores", sencillo que insiste en esa variante del reguetón muy anclada al espíritu de la cumbia, aunque esta vez empapada del rollo texmex de la fallecida Selena Quintanilla, algo que no es tan tirado de las mechas si recordamos que Becky es una californiana hija de inmigrantes mexicanos. Las vemos en el clip superando una pena amatoria a punta de ponche cuchareado, ver dibujitos en la tele, viajes en bicicleta y la fiesta en plena calle. "Mal de amores" está hecha para pintarnos otra sonrisa. Y varias risotadas con los chascarros a lo Jappening con Ja que se agregan al final.  

punteos, loops y demases: sobredosis de Trini

PRINCESA ALBA - Besitos, Cuídate (Quemasucabeza, 2021)

/superpop/ Una seguidilla de sencillos muy efectivos y hasta programados en emisoras de parrilla "romanticona", además de un EP muy delicioso como Del Cielo Mixtape (2018), son el antecedente para el debut a lo grande de la joven Trinidad Riveros en la casa Quemasucabeza, la misma que fundó Rodrigo Santis de Congelador para sacar los discos de esa banda, y acabó siendo el mejor refugio de la independencia musical chilena, apoyando a Gepe, Javiera Mena, Chinoy, Mostro, Fakuta, Ases Falsos, Protistas e incluso Gianluca, quien el 2019 mostró su YIN YANG. Hoy insisten en apostar por la escena urbana actual, con una Princesa Alba que se muestra como un personaje de pintaza coqueta y segura en cada paso. Pablo Stipicic y el argentino Nico Cotton son los productores principales en un trabajo de 11 canciones que en su núcleo son superpop hasta la médula, la versión alucinante de esas pastillas "pololeando" en forma de corazón. La heroína (que por lo que dice suena a villana, pero a menudo nada es lo que parece) habla de superar las penas de amor y refugiarse en la amistad de otras chicas como ella, y cuando corresponde satisfacer sus ganas de roce y alcohol, o de autosatisfacerse. En BESITOS, CUÍDATE (título arianesco donde los haya) hay pop deudor de Britney Spears o Justin Timberlake, house, hiperpop, favela funk, sampleos de violines o bronces, perreo intenso... Con la velocidad que no da tregua: tú me quieres ver perder, yo te voy a ganar/esta es una carrera, y tú eres mi rival, dice ella en "Acelero", dando vuelta como si nada el calcetín de Los Prisioneros en "Sexo" (ella no es una mujer para amar/sino un enemigo al cual doblegar). Colaboran acá Duda Beat en "Narcisa" y el español Pimp Flaco en "Simplemente", aunque la argentina Ms Nina es quien se hace notar más en "Nasty", zamarreo que conecta con la Sophie de "Lemonade" o la Charli XCX de "Vroom vroom". Tampoco nos olvidemos de la euforia de "Pinky promise" o el remate noise rock en "Amor sin amor". Si me dejo orientar por quien dijo que lo de Princesa Alba es cocaína sonora, entonces Del Cielo Mixtape era el gramo de cortesía, y BESITOS, CUÍDATE es la sobredosis. O mejor que ella lo diga en la propia "Amor sin amor": ten cuidado, soy adictiva. 

punteos, loops y demases: Holly Humberstone, otra chica con futuro que pronto lanza un nuevo EP

Holly Humberstone es una cantante británica que llega apoyada por Universal desde Darkroom, subsello norteamericano que tiene también a la muy presente Billie Eilish. El 5 de noviembre lanzará su segundo EP, titulado The Walls are Way too Thin, donde se incluirá la ya saboreada "Haunted house", y también "Scarlett", tema que acaba de estrenar su video. Esta chica habla de un quiebre amoroso que duele, con una envoltura de sintetizadores atmósfericos que le viene estupenda. Ms. Humberstone también encarna el futuro presente del pop, esa contracción de tiempos que nos da esperanza más allá de los cambios económicos y políticos. 

punteos, loops y demases: Josh Homme es denunciado por su ex mujer

Es muy triste tener que hablar de un héroe del rock por cosas feas más allá de su obra. Josh Homme, líder de Queens of the Stone Age, quien también ha sido parte de Kyuss, de la superbanda Them Crooked Vultures (completada por John Paul Jones y Dave Grohl, con un solo disco en 2010) y del proyecto Desert Sessions, acaba de ser denunciado por su ex esposa, Brody Dalle. La lideresa de los Distillers estuvo casada con él, pero hace dos años están separados, lo cual no le ha impedido visitarla con frecuencia, para estar también con sus dos hijos. Pero esas visitas del papá se han vuelto un infierno, puesto que según lo declarado por Brody él la gritonea, se emborracha a lo bruto incluso en el auto, y ha ejercido violencia contra los niños (se habla incluso de abusos sexuales), actitudes que los tienen con miedo constante. Y por si fuera poco, Homme ha amenazado con matar al pololo actual de Brody. Lo último que se sabe es que se dictó una orden de alejamiento, en la cual se establece que el músico debe mantenerse a 100 leguas de su ex mujer, sus hijos y el perro que cuidan. Este comportamiento del responsable de discos como el RATED R (Interscope, 2000) tiene un antecedente no menor: en un concierto de QOTSA estaba de mal humor, trató de tarados al público y pateó la cámara de una fotógrafa al borde del escenario, lo cual provocó lesiones en el rostro de la reportera gráfica. Más tarde él subió un video mostrando su arrepentimiento. No deja de hacerme ruido esta amarga situación. Curiosamente, Josh despidió de Queens of the Stone Age a Nick Oliveri, por incidentes de violencia conyugal similares, e incluso se sacó la espina dedicándole en el LULLABIES TO PARALYZE (Interscope, 2005) una tiraera titulada, vamos, "Everybody knows that you´re insane" ("Todo el mundo sabe que estás chalado"). Y ahora el insane es él, baia baia. Más carerraja que el Pelao Rojas Vade. Las preguntas se van instalando con esta fea mancha en el historial de Homme. ¿Hay que dejar de escuchar a QOTSA por esto? Servidor, quien tiene congelados a Florcita Motuda y Buddy Richard por lo mismo, opta por seguir oyendo a la banda, ya que en emisoras amigas como Futuro o Sonar siempre son programados. Las otras interrogantes que esperan una respuesta: ¿Esto podría mermar el futuro de QOTSA? ¿Corre peligro la reunión definitiva de Kyuss? No one knows...

punteos, loops y demases: "Arcadia", o Lana del Rey reafirmando su estela mágica

Lana del Rey ya tiene confirmada la aparición por Polydor/Universal de BLUE BANISTERS, a pocos meses de mostrarnos CHEMTRAILS OVER THE COUNTRY CLUB. Ese disco se lanza el 22 de octubre. Y la señorita Grant nos prepara lanzando otro sencillo. "Arcadia" es una pieza con piano, en la dinámica habitual de Lana: melancólica y sensual, pero con una magia tierna, algo que no deja de elevar a quien se enamora de todo lo que ella representa. A 10 años de "Video games" (mejor canción de la década 10, tanto para la revista Q como para este humilde blog), Lanita sigue en su rollo, incluyendo su incursión en la poesía. Y Jack Antonoff ha sabido sacarle partido, ese productor que también apaña a Taylor Swift y Lorde. El video de "Arcadia" agrega una coda de trap con trompeta de mariachi. 

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: reescritura XXX de Cata Lucero

SI NO ALCANZAS LA META,

CAMBIA EL PLAN

Y A QUIEN TE LO META.

#ModoCalentorro

punteos, loops y demases: Flor de Rap salvó ilesa de un choque en Vicuña Mackenna

El día de hoy empezó de una forma muy ingrata para Flor de Rap, personaja en alza de nuestra música urbana. Esta muchacha iba en su auto, camino a grabar un video con los Power Peralta, cuando en Vicuña Mackenna a la altura de Camino Agrícola la choca otro vehículo que también pasa a llevar al de otra mujer. El impacto fue muy brutal, al punto que la responsable de "Mi familia" (traca junto a Arte Elegante y Pailita) se veía muy afectada en el video que subió a su Instagram, valorando el hecho de haber sobrevivido a ese accidente. Quienes pensamos que Flor de Rap es muy talentosa también agradecemos que siga viva. 

punteos, loops y demases: Myriam se deja envolver por la cruza del reguetón y el tropical house

Myriam Hernández sigue adelantando material, tras el acierto de "Hasta aquí", cuyo video ya superó el millón y medio de visitas. Ahora saca a la luz "Te quiero, ti amo", sencillo que hace referencia a los ambientes italianos, en especial a Venecia con sus góndolas, pero con una base preciosa que apuesta por la cruza entre el reguetón y el tropical house. Sí, muy en la veta de Jonas Blue cuando hizo "Mama". Esta gran mujer de nuestra música puede conquistar a las audiencias más jóvenes. Y que no se nos olvide: ya confirma gira para 2022, para defender estas tracas recientes y sus clásicos. 

punteos, loops y demases: Natti Natasha retorna tras su embarazo, y se la juega en terreno electrohouse

Estos meses han sido especiales para Natti Natasha, ya que fue madre por primera vez junto a Raphy Pina, el productor dueño de Pina Records. Y ya está retomando su senda. La última vez la pillábamos con Becky G en la simpaticona "Ram pam pam". Ahora elige coquetear con el electrohouse, presentando un "Noches en Miami" que apela al recuerdo intenso del cariño al calor del tequila, esa confusión de planos entre el goce del cuerpo y el sentimiento que todo lo satura. Cuando uno escucha a la Natti más allá del perreo, como ocurría en "La mejor versión de mí" (la original, no la variante bachatera con Romeo Santos), se convence que ella es de las voces urbanas femeninas mejor posicionadas, al igual que la Becky y Karol G, esa bichota igualmente en alza. A agregar en la lista de canciones estupendas que mencionan a Miami, junto a otras de Will Smith, Bad Bunny, U2, LMFAO... ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

punteos, loops y demases: Young Cister, AK4:20 y Tommy Boysen describen la noche ideal

La escena urbana de aquí no se detiene. Aquí le damos atención a "Noxe contigo", tema que junta a Young Cister, AK4:20 y Tommy Boysen. Este tridente gasta 3 minutos y medio en describir la noche ideal con una señorita de mirada dulce y coqueta, donde no falten pitos, caricias al límite y comida para reponer las fuerzas. Nada nuevo, es verdad, pero si ellos se la creen uno les compra. Y en Sony Music los apañan. 

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ¡Víctor Jara tiene avenida en Estación Central!

Hoy es un día muy especial para los vecinos de Estación Central, más que nada para quienes habitan el sector de la USACH. El Concejo Municipal ha determinado, tras una votación con 7 votos a favor y uno solo en contra, que el tramo de Ecuador entre Alameda (justo donde está el Planetario) y Padre Alberto Hurtado pasa a ser oficialmente la Avenida Víctor Jara, a partir del 16 de septiembre. No deja de ser un hito importante. El cantautor asesinado en 1973, durante los primeros días de la dictadura militar, fue director de teatro y profesor de la Universidad de Santiago, cuando se llamaba Universidad Técnica del Estado (UTE). El alcalde Felipe Muñoz se refirió a este rebautizo de una vía ciudadana, hablando con Lucía López (ex candidata a constituyente) y Marcelo Alvarado en el programa noticioso ESTACIÓN CENTRAL que emite la radio de la propia USACH. La Avenida Víctor Jara será sin duda un punto de encuentro para seguir valorando a quien nos recordó algo no menor: canto que ha sido valiente/siempre será canción nueva.

punteos, loops y demases: Carmen Tuitera se saca su rap, con la ayuda de Aerstame

Carmen Castillo Vergara, más conocida como la Carmen Tuitera, hace rato que es un personaje ubicable en este país. Su historia de vida la ha contado en sus dos libros publicados por Planeta: WEONA, TÚ PODÍ (2019) y BRILLA, WEONA, ¡BRILLA! (2021), los cuales en conjunto llegan a más de 100.000 ejemplares vendidos, sin contar los pirateados que están hasta en las ferias más populares. El fenómeno de esta emprendedora que ofrece poleras, polerones, mats para yoga, alcancías o botellas para el agua no ha parado ni siquiera en pandemia, aunque ha vivido momentos muy complicados: perdió al bebé que esperaba (iba a ser el tercer hijo), lucha contra una variante de la esclerosis que casi la deja ciega y se contagió de COVID. El próximo paso de Carmen es el lanzamiento de una canción llamada, era que no, "Siempre brilla", un rap con producción de Aerstame que funciona como declaración de principios con versos tipo tírame una piedra y la convierto en oro, o el presente y el futuro tienen mis ovarios, usando el recurrente autotune en una jugada que recuerda a la Marlen Olivari de "Yo decido" o a la Planta Carnívora (¿dónde se metió?). Las cabras del shine que la siguen ya vibran alto con esto, y los que se burlan afilan sus comentarios -mientras no se pongan malamente ácidos, que sigan. Carmen Chucheta, o Carmen Punto desde ya, no apaga su shine. 

punteos, loops y demases: Doña Arca lleva a Lady Gaga a la zona del perreocore

Uno de los lanzamientos más importantes de esta semana en el plano musical corresponde a DAWN OF CHROMATICA (Interscope/Universal, 2021), álbum que presenta remezclas a los temas de CHROMATICA, el álbum que Lady Gaga publicó el año pasado, donde recupera su veta bailable con elementos house y colocando interludios orquestales. En la nómina de colaboradores para esta revisión destacan, entre otros, Dorian Electra, A.G. Cook, Clarence Clarity, Jimmy Edgar y Planningtorock. Pero lo que más curiosidad provoca es escuchar cómo Arca lleva a su terreno el "Rain on me" donde a Mother Monster se le une Ariana Grande. La venezolana le da una perspectiva perreocore donde pone una línea de sinte cercana al "Time" que venía en KICK I (XL, 2020), y dice: mételo, sácalo. ¿Que mete y saca me dice? Por si eso fuera poco, hacia el final cita el "Coolo" de Illya Kuryaki and the Valderramas. Lo que es generar una dancing situation, como decían Pánico, muy latina y de otro planeta, más allá de esta tierra o del propio planeta Chromatica. Un regalo fabuloso que de pasada nos aminora el hambre de esperar el KICK II que, así como van las cosas, ya queda para 2022. 

PAPELERÍA (o poesía): Por si acaso

No sé por qué pero este intento

de escritura guardada en el mismo

bolsillo de boletas pañuelos

y llaves oxidadas de rincones forzados

lo llevo como amuleto especial

por si la niebla que confunde las caricias

con los edificios del otro lado

se abre a una mirada menos rígida.

PAPELERÍA (o poesía): Asalto al palacio con pistolas de agua

Bandidos

               con pistolas de agua

o bazukas que llevan 

el líquido puro necesario

-estos van a debilitar

a los monigotes que se fosilizaron

progresivamente en sus sillas finas

y que ya no hablaron

de un relevo comprensible.

Estos desalmados de juguete

desdeñaron la oscura pólvora

y prefirieron inundar el salón para dar pie

a un ejército florido en el que

los girasoles

                    las calas

los rododendros postergados

y las nuevas rosas cuyas espinas apuntan

a clavarse en lo finito que derrame

su perfume infinito a la entrada se adueñen

deste lugar arruinado por los hombres.

PAPELERÍA (o poesía): Jornada de corrección

Me corrige este cielo con puntos de luz no comunes, me corrige

este dulzor del café con leche cuya espuma sabe estar

en su lugar, me corrige el viento con capa de justiciero,

me corrige el tono de las que me dan las galletas

cuando pensaban que nadie las iría a ver, me corrige el

neón nuevo de la tienda nueva y sus formas tan cosmopolitas,

me corrige todo esto y estoy contento de estar equivocado. Si hace

dos segundos estaba con dudas muchas sobre mis pasos

y el temblor catastrófico que generarían

al salir tras cerrar la puerta,

aquello ya es anécdota rasgada, hoja

que pasará de amarilla a café caduca,

muerte caminante que sólo convoca a la muerte

(la suya). Bendita corrección

de lo que me rodea.

punteos, loops y demases: el entierro supersexi de Charli XCX

Hay cosas que cuando se viven o se oyen o se prueban, la conmoción es inconmensurable. O casi. Digo esto a raíz de que la británica Charlotte Aitchison, más conocida como Charli XCX, quien se ha ganado una reputación especial al trabajar con productores como A.G. Cook o la fallecida Sophie, acaba de lanzar un nuevo tema como "Good ones", adelanto de un álbum que debería lanzar en 2022. Al revisar esta dosis ganchera, lo que uno piensa es que este es el tema que la Carlota necesita para trascender la zona del hiperpop, de esas costuras de media fidelidad que toman elementos del hard techno o el eurobeat o de las Spice Girls, y hacer que el mainstream la eleve más allá, aunque igual eso de colar "Boom clap" en la banda sonora de BAJO LA MISMA ESTRELLA o ser telonera de Taylor Swift son detalles importantes. Esto no puede ser más delicioso. Ni hablar del infartante video dirigido por Hannah Lux Davis, con guión de la XCX, donde baila en un funeral, desafiando el recato corriente de esas ceremonias. Este es un entierro supersexi. ¿El de ella? Charli ya está para cosas grandes. ♥♥♥♥♥♥

TVMHTD: Mega anuncia el fin de Mi Barrio

En Mega tuvieron la idea de darle un relevo a Morandé con Compañía, manteniendo el espíritu de las rutinas humorísticas. Así se dio vida a MI BARRIO, espacio conducido por el actor Fernando Godoy. Pero lo cierto es que esta réplica barata del SATURDAY NIGHT LIVE no ha prendido mucho, llevándose ciertos cuestionamientos más que nada por una parodia al grupo coreano BTS, o por la sección Cocinando con Odio, donde el propio Godoy preparaba en la olla un... ¡estofado de vacuno vencido! Hasta Ingrid "Peka" Parra, quien trabajó en MCC, encuentra que MI BARRIO no es tan distinto a lo que ya se hizo bajo la conducción de Kike Morandé, pero bajando el nivel. Desde la estación de Vicuña Mackenna han decidido que en las semanas venideras el programa se acaba. La han tenido muy difícil en la noche sabatina, donde también están LAS GANSAS (La Red), MOCHILEROS (TVN), LA DIVINA COMIDA (Chilevisión) y el líder en sintonía: LUGARES QUE HABLAN (Canal 13). MI BARRIO va marchando por el pasillo de la indiferencia casi absoluta.

PAPELERÍA (o poesía): Apología del calzoncillo jetón

El poderío de un calzoncillo

reside por lo común

en sus colores opacos, claros

o derechamente brillantes

que muestran o sugieren lo que sea

detonador de fantasías y realidades.

Pero si hablamos del calzoncillo jetón

el punto estético pasa a segundo plano:

las costuras que se salen y el elástico

exigido hasta las últimas consecuencias

son lo que lo deja como

un objeto de deseo especial

al menos para quienes no tienen

demasiado que ostentar pero

quieren que se note el esfuerzo,

el trajín de ir de un lado a otro

para culminar frente al espejo

de la vanidad modesta

o frente al abrazo de esa mujer

que también desconfía de los ribetes

tópicos y entrega su corazón abierto

en paños menores que ya son mayores

por honestos.

punteos, loops y demases: la "Maldita foto" de Tini y Manuel Turizo que puede ir más allá de lo cantado

El nuevo capítulo de la variante pop/R&B chicle del perreo lo escriben Tini Stoessel y Manuel Turizo. "Maldita foto" no ahorra sentimentalismo ni intenciones sensuales, como pasa en los mejores momentos. Estos dos personajes unen sus voces y la magia se concreta. Y parece que la cosa no se queda en estos tres minutos, porque Turizo y la otrora Violetta están actualmente en Miami. El calor de Florida ayuda bastante, ¿no?

punteos, loops y demases: Natalie Imbruglia se muestra en "On my way" natural y adorable

Natalie Imbruglia es esa australiana que a fines de los 90 comenzó un camino de éxitos, partiendo por el ya icónico sencillo "Torn", parte de su álbum debut, LEFT OF THE MIDDLE (RCA, 1997), al que le seguiría WHITE LILIES ISLAND (RCA, 2001). Lo último que sacó la ex esposa de Daniel Johns (recordado por liderar Silverchair) en formato LP fue MALE (Portrait, 2015), donde hacía versiones de bandas o artistas masculinos como The Cure, Death Cab for Cutie, Neil Young o los Daft Punk de "Instant crush". Ya en este año, Nati ha adelantado canciones para un álbum como FIREBIRD, el cual aparecerá el 24 de septiembre por BMG. La última que mostró es "On my way", de una belleza pop luminosa, con un toque cercano a The Pretenders. En el video se le ve yendo por las calles, el campo y por la playa, hablando y comiendo con una sonrisa adorable. Esto merece tantas escuchas como las tuvieron otrora "Wishing I was there", "That day" o "Shiver". Enamorarse de la Nati Imbruglia sigue siendo algo válido en 2021. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

punteos, loops y demases: "Live on your knees", o Criminal en su punto más crudo

Ya estamos en septiembre, y se acerca el lanzamiento por Metal Blade de SACRIFICIO, el regreso de Criminal. Tras un sencillo en castellano como "Zona de sacrificio", el segundo adelanto que los de Anton Reisenegger muestran es "Live on your knees", más dureza carnicera cuya letra habla de quienes van acallando bocas y lavando cerebros por la vía de la represión más canalla. El lyric video no puede ser más crudo. Esto no admite puntos tibios: o mueres de pie o vives de rodillas, canta el ex conductor de DISCO DURO (Radio Futuro). Igual esto tiene puntos comunes con "I am the enemy" de Sepultura, sin dejar de representar la fuerza inmortal de Criminal.

punteos, loops y demases: Ministry versionan a los Stooges en un adelanto de su próximo disco

Ministry siguen siendo una banda imprescindible. Su reactivación en la década 10, la cual parecía tambalear con la muerte de Mike Scaccia (se desvaneció en pleno acto de servicio), no deja de ser algo estimulante, con don Al Jourgensen (guardo con perverso cariño un poster de la Heavy Rock Magazine donde aparece con la lengua tatuada) siempre firme, encarando las amenazas políticas y sociales. El 1 de octubre lanzan MORAL HYGIENE, un álbum de 10 canciones cuyo tracklist incluye piezas como "Alert level", "Sabotage is sex", "Believe me" o "We shall resist". Tambíén cuelan lo que es el adelanto que ya da vueltas, una versión para "Search and destroy", clásico de The Stooges, pioneros del punk, formación donde estaba Iggy Pop como su vocalista. Aquí se le da un tratamiento más lento que no deja de ser potente, con riffs muy bien llevados. Digamos que es tan buena como la cobertura que le hizo Peaches (la canadiense fue autorizada por la Iguana misma). El Tío Jourgensen siempre resistiendo. 

PAPELERÍA (o poesía): Descarga espiritual

tirar la cadena

-de la fe platinada

-del asco sin devoción.

PAPELERÍA (o poesía): Opción argumental

¿cliché o trizadura?

menos creo en la tabla

que en la honda torcedura.

PAPELERÍA (o poesía): Precisando

la historia es historieta

cuando el ojo exagera

y ya es pobre la meta.

PAPELERÍA (o poesía): Blanco no tan blanco

Todos los espacios en blanco

acabarán demacrados

desteñidos

producto del desgaste natural

de los conflictos

de los vidrios salpicando

de los condones botados

a menos que alguien sea

tan obseso que los ponga

bajo un cristal aislacionista

que no sería deste mundo. 

punteos, loops y demases: Felicia Morales gana el Mundial de Flauta Pop Cocaví

El jueves pasado, el resucitado programa COCAVÍ (Horizonte.cl) fue la sede de una competencia singular: el Mundial de Flauta Pop, un concurso que invitaba a los auditores del espacio conducido por Ina Groovie a mandar sus versiones de canciones con flauta dulce, o incluso con una corneta de cumpleaños. Llegado el momento de la verdad, aparecieron quienes sacaban "To my love" de Bomba Estéreo o el "Rin del angelito" de Violeta Parra. Pero quien se quedó con el triunfo fue Felicia Morales, llevando a su instrumento el "Bring me to life" de Evanescence, la banda de metal gótico liderada por Amy Lee. Quienes conocen la escena musical chilena del siglo XXI saben lo talentosa que es Felicia, alguien que ha colaborado con Fakuta, Gepe, Mon Laferte o La Big Rabia, y tiene material a su nombre como cellista, y también con su voz. Se agradece que se haya impuesto como vencedora ante los oídos de la Groovie y Álvaro Amar, panelista de los lunes en la sección Hola Bebé (sí, suelen partir cantando "Travesuras" de Nicky Jam, horror horror, ajajajjjhhhkjdkk...). ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

TVMHTD: Giga Awards 2021, un viernes diferente con Cecilia Bolocco, Pollo Castillo, Naya Fácil y más

Esto lo suelo pensar en estos meses: los viernes se desdibujan cada vez más, sea por el tema de la crispación sociopolítica tras el estallido social de 2019, o por el estado de excepción a causa del COVID. En un contexto amargo como el que vivimos, hacía falta algo que entregue diversión, sea con una liviandad conocida o con un toque de freakerío. Y eso nos trajo anoche la segunda versión de los Giga Awards, un invento de la compañía Wom y Canal 13 que, haciendo algo parecido a los MTV MIAW, reconoce a aquellos personajes y proyectos que dan que hablar en las redes sociales, esos referentes de una generación en desarrollo. La primera vez de esta ceremonia fue en aquel 2019. Esta segunda tanda no superó a aquella, pero de todos modos trajo un soplo de aire fresco e inesperado, partiendo por la idea de poner juntos como anfitriones a Cecilia Bolocco y Pollo Castillo. La ex Miss Universo lució trajes de una elegancia muy suya, con el primero muy en la onda de Lady Gaga, alternando con el comediante del colectivo Faramalla. Algunos de los que cantaron victoria gracias al voto en la web fueron: El Ciudadano en Mejor Cuenta Informativa, Doblao en Mejor Cuenta Humorística, Princesa Alba como Fenómeno Musical, El Hueón de las Paltas como Mejor Emprendimiento Web, e incluso el propio Pollo Castillo como Mejor Comediante. En los shows musicales estuvieron el muy solicitado Marcianeke, AK4:20, Kidd Tetoon, Metalingüística, la laureada Princesa Alba (pegoteando "Miss U BB" y "Convéncete"), la maestra Ana Tijoux con la ya clásica "1977" y una Paloma Mami que entregó sus acordes desde Estados Unidos. Aunque lo más llamativo por lejos fue cuando se dejó ver y escuchar Naya Fácil, quien antes de presentar la categoría de Fenómeno Musical se largó con el "Show show", enfundada en brillo exagerado y con su risa chillona que se reconoce en cualquier lugar. No olvidemos el rol fundamental de Alfredo Lewin, la voz de los comerciales de Wom, como quien introdujo las categorías y los distintos segmentos. Fue un viernes diferente que deja un dulce saborcillo. 

punteos, loops y demases: Nicole y Beto Cuevas presentan sus colecciones de ropa junto a Alaniz, con un spot que usa un clásico de Elastica

Buenas nuevas para los seguidores de los astros musicales chilenos. Nicole y Beto Cuevas ya tienen dando vueltas un comercial en el que promocionan sus nuevas colecciones de ropa junto a la marca Alaniz, la cual distribuye Tiendas Paris. Y por si fuera poco, ese spot tiene de fondo "Connection", tema ya clásico de la banda británica Elastica, quienes en los 90 hacían un post punk que citaba a Wire, Au Pairs y otras bandas más de culto. Ante este derroche de actitud, sólo cabe reiterar la admiración que uno siente por ambos. Nicole en este año lanzó "Quédate", canción que suena a hermosa apostilla de PANAL (Chika Entertainment/Evolución, 2013) con un toque R&B cercano a la etapa del VIAJE INFINITO (Maverick/Warner, 2002), material que nos hace pensar en un próximo disco igual de fabuloso. En cuanto al ex vocalista de La Ley, lo podemos ver por la pantalla de Mega, ejerciendo como jurado de THE COVERS, espacio donde intervienen personajes famosillos imitando a grandes estrellas musicales de ayer y hoy. También ha grabado una versión para "Digan lo que digan" de Raphael, parte de otra campaña para la Viña Misiones de Rengo. A Beto y Nicole no les falta actividad. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

TVMHTD: Adrenalina no es lo mismo sin su banda sonora original

Ayer Canal 13 comenzó a re-retransmitir ADRENALINA, esa telenovela original de 1996 en cuyo elenco estaban Francisca Merino, Alejandra Herrera, Aranzazú Yancovic, Berta Lasala y el hoy diputado Luciano Cruz-Coke, algo que buena parte de quienes éramos adolescentes en aquellos locos años 90 agradecemos, aunque en la estación de Inés Matte Urrejola ya lo hicieron un par de veces, incluyendo la pasada en REC 13. El problema surge cuando nos damos cuenta que la banda sonora original brilla por su ausencia, algo que también ha sucedido con los repasos de Brujas, Soltera Otra Vez o MACHOS. Aquello sucede porque si se reutiliza la música original se deben pagar derechos de autor o de reproducción, y por eso acaban cambiando todo por motivos sonoros neutros. Aunque se esté en conocimiento de esto, es muy triste que se altere esa magia que surge al escuchar a Robert Miles (QEPD), Fobia, Aterciopelados, E-Motion, Goo Goo Dolls y demases artistas que aparecen entre las escenas de una historia donde la Merino es Cathy Winter, una chica oriunda de Osorno que pierde a sus padres durante un viaje a Colombia; tras esa tragedia se queda a vivir con una tía y queda matriculada en el colegio de la Chepa Warrington. Lo demás será una serie de intríngulis amorosas y de idas a la discoteca que se llama igual que la teleserie. Una revisitación desangelada por lo ya dicho. Ojalá en mis próximas excursiones a ferias de barrio pille ADRENALINA DISCOTEQUE, el compilado bailable de esa producción. ¿Cachai?

punteos, loops y demases: el tránsito del perreo al happy hardcore de Isabella Lovestory

Isabella Lovestory, esa chica hondureña, sigue avanzando en su intención de ser escuchada. Tras "Aló" y "Vuelta", suma otro capítulo tentador en el sencillo "Tranki", el cual describe una escena de bailoteo, alcohol y muestreo bien bitchy, yendo del perreo amarcianado a ese techno reluciente y pop que llaman happy hardcore, en otra jugada que sorprende muchísimo, tal como pasaba con el booty electro de la ya mencionada "Vuelta". En la producción del tema aparece el ya ubicable Chicken, compartiendo roles con Lecx Stacy y Suicideyear. Una delicia.

punteos, loops y demases: Charlie Watts, baterista de los Rolling Stones, deja este mundo a los 80 años

Ya es una noticia confirmada. En plena mañana londinense falleció el baterista de los Rolling Stones, don Charlie Watts, con 80 años cumplidos, en un hospital y rodeado del cariño de su familia. A principios de agosto, ya se había encendido la alarma cuando Mick Jagger y los suyos anunciaban que no podrían contar con Watts para su nueva gira por Estados Unidos, ya que venía de recuperarse de una operación, y lo mejor era que se tomara un descanso indefinido; Steve Jordan sería su relevo en esos conciertos. Lo mismo en alguna entrevista el batero decía que no echaba tanto de menos salir de gira, porque esos viajes eran exigentes, y a él ya le pesaban las piernas. Charlie siempre tuvo un perfil más bajo, comparado con la presencia medial de Jagger y Keith Richards, tomando una postura más propia del jazz y marcando el ritmo con una precisión relojera. Watts manejaba una batería simple, muy lejana del aparataje barroco de otros instrumentistas, huyendo de los solos exagerados. Pero a pesar de ser un rolinga quitado de bulla, también sucumbió a la tentación del alcohol y las drogas. A principios de este siglo le detectaron un cáncer de garganta cuyo tratamiento fue exitoso. Al margen de su trabajo con los Rolling Stones lideró un grupo de jazz, esa música que apreciaba mucho, al igual que el soul. Se va al cielo un gran referente de las baquetas en el rock.

punteos, loops y demases: Melanie Scarleth reclama su derecho a "Jangueo"

Quien siga la neofarándula local ya sabe de la existencia de personajas como Naya Fácil, Vale Gut, Frutitos Secos y otras que se muestran desde el lado más salvaje como decía Lou Reed. Otra de ellas es Melanie Scarleth, alguien que señala llevarse mal con la Fácil, pero al igual que ella está incursionando en la música. A principios de mayo lanzó "Jangueo", dosis de reguetón a doble tempo que no se guarda nada en dos minutos explosivos. Tiene su gracia.

punteos, loops y demases: el lúdico video para "Brutal" de Olivia Rodrigo

Olivia Rodrigo, la nueva estrella pop nacida en la californiana Temecula (la razón de por qué el nombre de esta sección aparece escrito con minúsculas arriba, toma guiño), sigue exprimiendo el éxito de su álbum debut, SOUR (Geffen/Universal, 2021; ver reseña en este blog), lanzando hace un rato el video para "Brutal", el corte que lo abre, su aproximación al hastío adolescente con guitarrazos grunge de por medio. Bajo la dirección de Petra Collins, la muchacha se juega la carta de la autoparodia, apareciendo como una influencer lloriqueante, una modelo promocionando agua mineral, una conductora de noticias, una bailarina con tutú o como una colegiala sin uniforme. Este tratamiento lúdico no es tan distinto del que está presente en "Qué weá" de Paloma Mami. Pero lo mejor es el final, con la Rodrigo y su ballet sobre unos autos formando un taco, lo cual parece reírse de otro clip antológico: "Everybody hurts" de R.E.M. 

punteos, loops y demases: 10 años de la alianza entre Aoki y Afrojack

Hace poco se marcaron 10 años de que Steve Aoki y Afrojack unieran fuerzas para crear un tema que al día de hoy todavía se disfruta por completo. "No beef", con la vocal de Miss Palmer, ya puede considerarse una pieza fundamental de la EDM, por sus líneas de sintetizador superpuestas, esos arrebatos acid, los subidones y su claridad melódica. El chiste barato del piano de David Guetta con una tecla siempre se queda corto, si valoramos el esfuerzo épico del DJ nacido en Miami de padres japoneses y el holandés casado con Elettra Lamborghini. 

punteos, loops y demases: fallece Don, uno de los Everly Brothers

Este fin de semana una noticia causó conmoción entre los conocedores del pop cincuentero previo a la explosión del rocanrol. Falleció Don Everly, sobreviviente de los Everly Brothers, a los 84 años en su casa de Nashville, Tennessee, por causas todavía no especificadas. En 2014 su hermano Phil había partido de este mundo por adelantado. El aporte principal de estos grandes astros estaba en la sencillez de sus canciones, y sus armonías estupendas que serían una importante influencia para grupos tan gravitantes como los Beach Boys o los Beatles. Sus sencillos más destacados han sido "All I have to do is dream", "Wake up little Susie" y "Bye bye love", este último versionado por Simon and Garfunkel y por David Bowie en distintos momentos. Misma suerte que corrió "Love hurts", balada que fue repopularizada por el grupo de hard rock Nazareth. Ahora Phil y Don están juntos en el cielo, uniendo sus voces particulares. 

punteos, loops y demases: Romi Malaspina sigue lo más bien, a golpe de electrohouse

Ya se habló aquí de Romina Malaspina y sus coqueteos con la música. Su segunda colaboración con el proyecto Deer Models llega como una sentencia cálida: "Todo está bien". Tan cargada al autotune como en "Color", con una letra amorosa muy simplecita y una base de electrohouse que nos transporta cosa buena a los últimos suspiros de los 00, con Bob Sinclar y David Guetta sonando en todas partes. En el video, la ex villana de Volverías con tu Ex? aparece bailando frente a una fogata y jugando a ser DJ. Puede que Romi quiera eso en verdad, ser una celebrity moviendo las perillas como Paris Hilton. La argentina juega con todo.

punteos, loops y demases: Cancamusa tampoco tiene miedo

Cancamusa ya es un personaje a valorar, y no sólo por ser una fiel escudera percutiva de Mon Laferte. Su obra musical en solitario, más allá de su historia con Amanitas, agarra un vuelo fascinante que el año pasado tuvo su prueba mayor en el álbum CISNE LADO NEGRO (autoedición, 2020). Mientras esperamos una segunda placa suya, Natalia Pérez presenta un tema como "Sin miedo a la profundidad". Si su amiga Mon decía no tener miedo en "Plata ta tá", Cancamusa expresa lo mismo, describiendo con precisión poética el enamoramiento hondo y su resaca posterior (Fuimos un amor nublado/tierno pero atormentado/frágil y algo alocado/Tengo que admitir mis penas), cubierta por arreglos claros, en un resultado entre Miley Cyrus y Feist. Pop hecho con mucho cariño, el de esta jovencita. 

punteos, loops y demases: Low siempre dan más de sí

Low ya son una especie de institución en el indie norteamericano, cuya carrera ha estado ligada a un subgénero como el slowcore o el sadcore, esa música lenta y depresiva que en las manos de Alan Sparhawk ha crecido hacia otros derroteros sonoros como los del rock más tradicional, la indietrónica en el tiempo del DRUMS AND GUNS (Sub Pop, 2007) o leves coqueteos con el pop como sucedía en los sencillos "Try to sleep" o "Just make it stop". Pues bien, Low en septiembre lanzan HEY WHAT, del que ya han lanzado algunos adelantos, siendo el más fresco "More", una pieza de 2 minutos cantada por Mimi Parker, la esposa de Alan, que bien parece la cruza entre la trova medieval y el Neil Young más ruidoso de aquel LE NOISE (2010). Haciendo honor al nombre de esta canción, Low siempre dan "Más" de sí. La devoción sigue firme, que en el caso de Sparhawk es mormona. 

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: "Chile Podemos +", o la enésima muestra que la derecha chilena padece el Síndrome Guatón Copión

Hoy al mediodía se hizo un anuncio, puesto en la voz del candidato presidencial Sebastián Sichel: el conjunto de partidos de derecha deja de llamarse Chile Vamos para rebautizarse como Chile Podemos +. Servidor lo supo cuando Checho Hirane se lo contaba a su tocayo Sergio Melnick en CONECTADOS EN AGRICULTURA: ambos están de acuerdo que este membrete es malo. Ahora, desde la mirada de un apartidista como uno, quien espera que la derecha sea derrotada en las Presidenciales como castigo mayor a lo hecho por Piñera, también pienso que esta nueva denominación para ese conjunto donde coexisten Renovación Nacional, la UDI, Evópoli y el PRI es fallida. Alguna vez en el diario Cambio 21 se dijo que la derecha chilena, en sus planteamientos comunicacionales, padece de un trastorno muy particular al que bautizaban el Síndrome Guatón Copión, en referencia a cuando Pepito TV en el Jappening con Ja se refería a Don Francisco sin ser explícito, pero señalándolo como un copión de ideas foráneas. Valga poner algunos ejemplos sobre la mesa. En su campaña 2009, la UDI hizo un jingle que plagiaba una canción de Nickelback, esa banda canadiense odiada por quienes piensan que el éxito de aquellos se basa más en sus baladas ("How you remind me" y "Photograph" son preciosas, pero no se puede negar que en "Trying not to love you" se pasan de melosos, lo cual tampoco es para vomitar tanto). Otra muestra: el logo de Chile Vamos calcaba el de una empresa norteamericana de arriendo de autos. No olvidemos tampoco cuando en la campaña presidencial de la hoy alcaldesa de Providencia, doña Evelyn Matthei, se usaba el "sí se puede", grito de aliento popularizado por los hinchas mexicanos cuando alientan a su selección. Y el último grito al respecto: vender la pomada como Chile Podemos +. Volviendo a 2009, en ese año el Partido Comunista y el Humanista armaron un pacto para apoyar la candidatura de don Jorge Arrate y las de quienes buscaban llegar al Congreso, entre ellos el músico Claudio Narea (pasó a hacer campaña a la feria de Augusto Matte, yo lo vi), bajo el concepto Juntos Podemos Más. Y ahora la derecha intenta dar sus manotazos de ahogado copiando otra vez. Los van a seguir tonteando igualmente por ese guiño accidental a Unidas Podemos, el partido de Pablo Iglesias, hasta hace poco vicepresidente español. Mínimo merecen el meme que dice: Usted no entiende, ¿verdad? 

PAPELERÍA (o poesía): Crepitación de julio

El crujir

de los pasos

en la plaza

cuando las hojas crecen cayendo a un ritmo helado

delata a quienes

ya caminaron

más que muchos

más que quienes traen vientos plásticos inofensivos

y hoy fijan

sus batallas

con arrugas corrientes

con el viento calibrando sus cabezas familiares

en el día

que señalan

los rayos

del sol que envejece de color marrón inestable

o las esquirlas 

conseguidas tras

otro triunfo por retiro

como el de los señores acabados en la esquina grasosa

o de la grasa humana

que se desespera y no quiere

pasar por pasar en la plaza.

PAPELERÍA (o poesía): El beneficio de la duda

 Visto el panorama diría 

que recibir el soplo

del beneficio de la duda

permite auscultar un poco más el pasto,

rodearse de pétalos no invasivos, poner

los pies en el aire más que

en la tierra convulsa

y temblorosa de tantas amenazas.

Que de esas está repleto

el peso denso de la certeza

que camina sobre ti sobre tus ojos

dolientes que ven a esas turbas

deseando tirarte botellas de cerveza

o vasos de ricino porque

en vez de abrir las compuertas

al beneficio de la duda

prefieren colar esos adoquines sin corazón

como respuestas rígidas

que no tienen color

ni sabor,

             sólo quieren estar encima del misterio

sin dejarlo respirar

la curvatura de la pregunta.

PAPELERÍA (o poesía): El renacer de los buitres

 Si al revés de la historia conocida

el Fénix no logra renacer

y se queda tieso como momia

y las cenizas son las que persisten

elevando su vuelo carbónico (no neutral)

logrando una nueva vida

significa que hay esperanza

para los buitres de menor cuantía

que cruzan los cielos

oliendo a carne quemada

deseando algo más que sólo devorar

larvas repetidas

(eso que les dijeron sería lo único

para alimentarse)

son ellos quienes escribirán otro renacer

para espanto de los que todavía repiten

las mismas fábulas.

PAPELERÍA (o poesía): Previamente

 Apenas puedes correr de una punta

a otra de esa calle que cubierta

por rejas finas olvidó

albergar un poco de la hierba pura,

de la luz menor que antes

fue milagro y señal de intercambio

en el que participaban

los chicos de tricotas fluorescentes

y los de chaquetas negras

que mascaban tabaco mientras

recordaban dos o tres canciones

muy enganchadas al espíritu

de un empalme que ha sido desterrado,

del que queda una placa borrada

por escupos

                   rayones

                                manchas de mayonesa

ejecutadas por los mismos que instalaron

las rejas puestas de una punta

a otra desta calle.

                            Pobres enviados especiales

de una crónica infectada

con el barro de sus rancios uniformes.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Piñera en TikTok (o cómo seguir demostrando que se vive en una burbuja)

Este fin de semana se ha hablado de la última jugada del Presidente Sebastián Piñera: ahora tiene su cuenta en TikTok, plataforma de alcance mundial usada por personajes de distintos ámbitos, como las cantantes Charli XCX y Denise Rosenthal, la chica reality Ignacia Michelson, la escritora de autoayuda Carmen Tuitera o la modelo Yadranka Tomic, por citar algunos ejemplos. Según él, la intención de su cuenta (@SebastianPineraE) es acompañar, compartir y aprender con sus seguidores.

Si Piñera estuviera haciendo una buena labor en La Moneda, y la ciudadanía sintiera cariño por él, esto sería motivo de aplausos. Pero este país entero sabe que no. Que tras el estallido social de 2019 Piñera tuvo una actitud aberrante, siendo cómplice de la represión y mandándose un discurso horrendo, donde mezcla peras con manzanas al hablar del "enemigo poderoso". Que iba a aprovechar este estado de emergencia por la pandemia global para salvar su pellejo. Que ha vuelto a invocar la figura del toque de queda: Chile lleva más de 500 días con esta medida, algo que no se justifica. Tanto él como sus ministros, en especial quienes han estado al frente del MINSAL, léase Jaime Mañalich y el actual Enrique Paris, han pecado de una soberbia que irrita a muchos ciudadanos, y siguen creyéndose ganadores y dueños de la verdad. Piñera, el empresario, el que se hizo el leso cuando lo buscaban por haber estafado en plena dictadura pinochetista al Banco de Talca, el que fue accionista de Colo Colo y dueño de Chilevisión, no se cansa de dar malas señales. Como lo de estar comiendo pizza el mismo día #18O. Como lo de dárselas de poeta en algunos discursos (el único verdadero Piñera poeta que ubico es el cubano Virgilio Piñera). Como haber ido en plena cuarentena a sentarse en Plaza de la Dignidad, justo donde estaba lleno de rayados en su contra. Y ahora se las da de modernete e hiperconectado en el TikTok. Checho Hirane, el conductor de CONECTADOS EN AGRICULTURA, programa en el que la derecha que supuestamente defiende "las ideas de la libertad" (ja) se expresa, incluyendo cameos de gente como Sergio Bitar o el cuestionado Pepe Auth, más la presencia los viernes de Sergio Melnick, dijo una vez que a estas alturas nada nos sorprende, al punto que podría aparecer Piñera corriendo desnudo por nuestra Zona Cero santiaguina y nadie diría nada. Por algo algunos senadores y diputados han llegado a estudiar la chance de destituirlo por problemas mentales, lo cual no ha ido más allá. La cabeza principal del Desgobierno de Chile vive en una burbuja, alejado de esta realidad. Y seguro se pregunta por qué no lo quieren, esa pregunta a quemarropa que daba título a un libro del sociólogo Eugenio Tironi, ya comentado una vez en este blog. 

PAPELERÍA (o poesía): Interrogatorio estricto

 Si la pregunta es más fuerte que la respuesta

el aire que se cuela entre una y otra

se vuelve una especie de veneno

                                                     seco

que va forzando el tránsito de las sílabas

que condiciona al interrogado

a dar una respuesta entera y granítica

o a ensayar jirones de otra incierta

que transforma el veneno seco 

                                                 en lágrimas.

PAPELERÍA (o poesía): Ni una cosa ni la otra

 Por más que digan otra cosa

el grito no está en el cielo

ni el cielo en el grito:

más bien lo que hay

es una decodificación errónea

de señales terrenales

                                 y exageradas

que no desembocan en nada

que no sea el gusto tóxico

por confundir lanzando

ácido muriático desde la saliva

que mancha el piso con grietas,

ese que motivó el grito en el cielo,

del que ya nadie quiere oír hablar

por culpa destas señales

                                      contrariadas.

punteos, loops y demases: Iggy Azalea se pone housera y vacilona, y prepara gira con Pitbull

Iggy Azalea ha tenido una carrera accidentada, qué duda cabe. Pero esta australiana residente en Estados Unidos todavía tiene un pase especial, como dice Lola Índigo, por su soltura como rapera y su belleza icónica. Cosas suyas como aquel "Fancy" con Charli XCX (ojo con lo que sube la Carlota a TikTok, que allí está adelantando lo que puede ser su nuevo disco), o el EP Survive the Summer (Island, 2018), han dejado una huella particular. Y ciertamente hay que poner atención a un nuevo sencillo suyo: "I am the stripclub", pieza de hip house descaradamente estilosa, hecha para triunfar en todas las pistas, cercana a lo que suele hacer Azealia Banks (quien tiempo atrás le tiró mala onda), con un video en el que ella está en un camión con muchos bailarines usando esos trajes andróginos, con una vibra notable. Por si fuera poco, la Azalea anuncia gira junto a Pitbull, el cubano americano que antes ya había trabajado con otra mujeraza oceánica, doña Havana Brown, a la hora de grabar el tema "We run the night".

punteos, loops y demases: Karol G se vuelve una diva house gracias a Tiësto

Ya dije aquí mismo que la vida y la música por añadidura todavía dan sorpresas. Seguro más de uno pensó, cuando Tiësto anunciaba al mundo entero que sacaría un tema con la colombiana Karol G, que sería un desastre, algo completamente fallido. Se equivocaron. "Don´t be shy" (nada que ver con esa de los Libertines de Pete Doherty) sigue la senda bien ganchera que Tiësto mantiene desde 2014, para irritación de los que prefieren su etapa trancera. La bichota, llegue en jeepeta o en makinón, se desenvuelve en los tres minutos de este single como una diva del house sin problemas, en un ejercicio adorable, un crossover tan acertado como cuando la brasileña Anitta se ha juntado con Alesso. El video, dirigido por el muy talentoso Christian Breslauer, el mismo que ha trabajado con Bebe Rexha en el clip de "Sacrifice", muestra a un tipo que hace aseo en un museo (eso bien parece una idea reciclada, ya que en el video de "The right song" junto a Oliver Heldens salía una muchacha limpiando una oficina), y mientras se pone el cassette se le aparece Karol G en los cuadros. Ni el holandés ni la Giraldo nos salen tímidos. Maravilla.

PAPELERÍA (o poesía): El muro que no se ve

 No pienso en el muro que divide

gris y circunspecto

cuidado por una caseta brillante y fría.

Pienso más en el muro que no se ve

cortado por el aire del espanto

de quienes caminan por una cuerda floja

en cualquier calle céntrica o periférica.

En el muro que las repeticiones seriales

de las bocas y los gestos construyen:

lo que lleva al vértigo del sudor oscuro,

lo que castiga por definición moldeada,

lo que renuncia a tumbar este hormigón de almas.

PAPELERÍA (o poesía): Pesadilla volcánica

 Aparecer en la lava dormida

de un volcán cualquiera

es una pesadilla a evitar:

puede que cuando se despierte

rojiza a punto de endurecerse

el reflejo de tu rostro

sea reemplazado

por un círculo amarillo

                                          hirviendo

al que le cuesta pronunciar su nombre

o se vuelva la ceniza amniótica

expulsada de su región

por abrazar un sueño censurado.

PAPELERÍA (o poesía): Crónica de una resaca

 Hilar fino desde la cortina manchada

por el óxido del tiempo que corroe

cuesta demasiado

si cada tanto llegan 

quienes pretenden cobrar favores

de años lejanos

cuando en medio de las sombras rientes

y los vasos con pétalos sicotrópicos

les dijimos que eso

                               iba

                                    a

                                      ser algo claro

y nos iba a dejar contentos como fuese

Hoy todo parece estar cambiando

y el esfuerzo que se teje pide un gesto

que no sea de humo

sino de madera lúcida

                                   pero estos

invasores del espacio periférico

que nunca fueron más que el humo del alquitrán

se han quedado pegados

víctimas del moho

               del veneno encadenado

               del óxido sin solución

que obstruye toda trama cuando no se pule.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: incendio en Campus San Joaquín de la Universidad Católica

Anoche, la Universidad Católica sufrió un incendio en dependencias del Campus San Joaquín, especialmente el Instituto de Astrofísica. Bomberos de Ñuñoa y Santiago hicieron el mayor esfuerzo para controlar la situación, generada por una serie de reparaciones. Antes de medianoche se pudo frenar el avance de las llamas, algo que se informó en el Twitter de la casa de estudios.

Este hecho me lleva a recordar que dos veces he visitado el Campus San Joaquín. La primera vez fue en el 2000, cuando presenté mis documentos para postular a la Beca Padre Hurtado, en el caso que mi puntaje en la Prueba de Aptitud Académica fuera el requerido, lo cual no sucedió. La segunda ocasión se generó en 2002, durante una semana de actividades literarias, leyendo poesía junto a Paula Ilabaca, Edmundo Condon y un Héctor Hernández Montecinos que se presentó en silla de ruedas, tras ser atropellado en Bellavista. Tras ese evento yo debía ir a Balmaceda Arte Joven, pues tocaba sesión de un taller narrativo dirigido por el novelista y guionista de telenovelas Luis López-Aliaga, instancia donde me di cuenta que como prosista narrativo no soy tan bueno. Me dan arcadas de sólo imaginarme intentando escribir una novela: sería una versión rasca de Carlos Fuentes, Julio Cortázar o Agustín Fernández Mallo. De Condon no supe más, y ciertamente su talento poético fue reconocido por el mismísimo Raúl Zurita. Todos los que estuvimos en esa sede de la Católica aparecimos en CÍRCULO INFINITO, antología de la editorial Al Margen que el próximo año cumple dos décadas de su edición príncipe. 

He de desear que el fuego vibrante del saber y el pensamiento siga presente en la UC. No el de la destrucción. 

punteos, loops y demases: imaginando un disco tributo ideal a canciones de 1991

Hoy es un día muy especial -y no porque tengamos nueva casa, como recitaba el hoy cuestionado Tito Fernández, sino porque se destaca con un flúor muy rabioso el aniversario 30 del BLACK ALBUM de Metallica, placa con la que el grupo californiano amplía su alcance popular más allá de quienes escuchan metal, creando temas emblemáticos como "Enter sandman", "The unforgiven", "Whatever I may roam" o la muy emotiva "Nothing else matters". James Hetfield, Lars Ulrich y asociados aprovecharon este cumpleaños del disco para autorizar un tributo a lo grande llamado THE METALLICA BLACKLIST, donde hay versiones muy variadas para los temas del álbum original, como las de Weezer, Miley Cyrus, Volbeat, Mac DeMarco y también referentes latinos como las mexicanas Ha*Ash (ver en este blog el posteo sobre su cover de "The unforgiven"), la chilena Mon Laferte o los colombianos Juanes y J Balvin. Ya que aquella cosecha 1991 fue generosa en discos y canciones destacables, yo que no sólo ofrezco mi sarcasmo (eso va por un cuaderno chino que me regalaron, el que en su tapa tiene una frase al respecto) les presento cómo sería mi disco ideal tributo a ese año en el que el grunge empezó a romperla. Hay casos que son más o menos esperables, y otros serían sorpresas alucinantes.

-Black Midi/ "Nosferatu Man" (Slint)

-Phantogram/ "Soon" (My Bloody Valentine)

-Xiu Xiu/ "Jeremy" (Pearl Jam)

-Dirty Honey/ "You could be mine" (Guns N´ Roses)

-Disq/ "Lithium" (Nirvana)

-Nothing/ "The fly" (U2)

-Myles Kennedy/ "Say hello to heaven" (Temple of the Dog)

-Ellie Goulding/ "Perfect day" (Roxette)

-La Bien Querida/ "El 7 de septiembre" (Mecano)

-El Cruce/ "Amores incompletos" (Los Tres)

-Cigarbox Man/ "Texarkana" (R.E.M.)

-Undergarden/ "Rusty cage" (Soundgarden)

-Adelaida/ "Siva" (The Smashing Pumpkins)

-A.G. Cook/ "In the closet" (Michael Jackson)

-Zahara/ "Bailar pegados" (Sergio Dalma)

-Arca/ "Men" (Gladys Knight)

-Mogwai/ "Bravado" (Rush)

punteos, loops y demases: Ha*Ash también tienen algo que mostrar en el megatributo a Metallica

Una de las cosas que ha dado más tema para el parloteo en las mesas y en otros lugares durante 2021, si es que se habla de música popular, es THE METALLICA BLACKLIST, ese tributo multitudinario al grupo de James Hetfield, como una manera de celebrar los 30 años del BLACK ALBUM, placa que fue un punto clave para la masificación de Metallica, más allá de su arrastre en la parcialidad metalera. En este proyecto aparecen bandas y solistas de diverso pelaje, como Miley Cyrus, J Balvin (no es tanto una versión lo de "Wherever I may roam" sino una adaptación trapera libre, no hay drama), Ghost e incluso nuestra Mon Laferte. Esta vez atenderemos a lo que hacen las mexicanas Ha*Ash, el dúo de las hermanas Hannah y Ashley Pérez Mosa, quienes toman "The unforgiven", tema muy conocido, y le dan un toque acústico y muy dulce, agregando un ritmo casi reggae. Sabiendo lo bien enfocadas que son las del "Perdón, perdón", esto no les iba a salir mal. Pasan la prueba. 

punteos, loops y demases: Lou Bega regresa versionando a Manu Chao

A fines del siglo pasado, el alemán Lou Bega conseguía un éxito comercial arrollador con su versión cantada del "Mambo N° 5" de Pérez Prado, y un par de años después su vuelo se mantuvo, al punto que lo tuvimos en el Festival de Viña. Bega no ha dejado de trabajar en absoluto. Y la prueba más reciente de ello llegó en julio pasado, lanzando por Electrola/Universal una cobertura al "Bongo bong" del franco español Manu Chao, pieza que Madonna coló en la banda sonora de una peli, y el británico Robbie Williams también versionó. Este esfuerzo del siempre pintoso Lou Bega no es una anécdota inocua: se puede saborear como algo en la línea del perreo lento. Ya decía el maestro Rubén Blades que la vida nos da sorpresas, y esta de Lou Bega haciendo al ex Mano Negra es genial. 

punteos, loops y demases: María José Quintanilla suena "Poderosa" con dembow y bronces

María José Quintanilla sigue firme, buscando más matices para que su cancionero siga vivo y fresco. Tras "Vengo de pobla", traca que también tuvo versión en lengua mapudungun, quien conduce LA HORA DE JUGAR (Mega) nos ofrece "Poderosa". Este tema, con producción de Gige Vidal, junta el pulso del dembow reguetonero con los bronces mexicanos y una letra de tacto feminista que reconoce el valor de las raíces maternas. Emoción pop complementada por un video dirigido por Valeria Fubri, el cual tiene cercanía con otros de Dua Lipa ("New rules") o Denise Rosenthal ("Lucha en equilibrio"). Cotetita no desentona. 

punteos, loops y demases: el Chico Pérez reivindica a Climie Fisher

Hay que reconocer que el Chico Pérez ha hecho un trabajo de relojería con Maxivinil, su canal en YouTube, al mostrar las joyas de su amplia colección de vinilos. Ha mantenido este espacio gracias a los buenos comentarios de quienes lo visitan y a los aportes monetarios vía PayPal. Es justo que lo destaquemos porque hace poco dedicó un video a hablar sobre "Love changes (everything)" de Climie Fisher. Esta canción la he escuchado mucho últimamente en la parrilla de Radio El Conquistador, ergo que el ex conductor del ASÍ SOMOS la aborde es una feliz coincidencia, pinchando su "Love mix" desde el 12". Climie Fisher eran un proyecto de dos músicos de sesión que se conocieron en Abbey Road: Simon Climie y Rob Fisher. El single del que hablamos era un tema que se lo ofrecieron a Rod Stewart, pero aquel no la quiso grabar. Para su lanzamiento en 1987 llegó al puesto 67 de las listas británicas, pero al año siguiente se relanza y llega más lejos: ¡al número 2! Una pieza de sofistipop muy de su tiempo, con unos coros deliciosos, que merece volver a escucharse. 

TVMHTD: la concejala Valle imita a Mon Laferte en The Covers

Como muchos ya saben, Mega comenzó a pasar THE COVERS, programa de imitaciones con participantes de nuestro star system. En los pocos capítulos ya emitidos se ha visto entre otros a Jordan Salinas, Simón Oliveros y Amaya Forch. Pero bien vale detenernos en el caso de Alejandra Valle, periodista que fue elegida como concejala en la comuna de Ñuñoa. Partió metiéndose en la piel de Gloria Estefan y Mon Laferte. Con la cubano americana de "Con los años que me quedan" tuvo un cometido tibio, pero a la hora de encarnar a la viñamarina anduvo muy bien, más que nada a la hora de los agudos exigentes que tiene "Tu falta de querer". Hasta la flor en el pelo le vino de perillas. Beto Cuevas desde el jurado sintió que la conductora de LA VOZ DE LOS QUE SOBRAN (Radio USACH) vivió la canción de frentón. Tiempo atrás participó en Cantando por un Sueño, y fue finalista de Mi Nombre Es... VIP como doble de la británica Amy Winehouse (fallecida hace una década; cómo pasa el tiempo). Ale Valle es de esas figuras que no sobran. Lo dice quien estuvo con ella para una versión de la FILSA. ♥♥♥♥♥♥♥

PAPELERÍA (o poesía): Observación

Al que pregunta se le traba la lengua.

Y de momento hurga en su silencio.

PAPELERÍA (o poesía): A una libertina

 Libertina, tu libre discurrir

me arrastra a liberar lo que no estaba

puesto en libre circulación, en flujo

que duerme libre y pierde eso despierto.

Me pones de cabeza, libertina,

con lo libre subiendo de color

ya líbero bien vestido y más tarde

libre de ropas vanas no sensuales

-que de eso sales libre, juegas siempre

caminando en trazos de un libro vero

escrito en jerga ignota, liberada

del peso formal. Libre eres encima

de mi erizar, gemir, caer, volver

a amar tu libertad tan ricamente.

PAPELERÍA (o poesía): Trinar para sobrevivir

Todos los pájaros que eligen colgarse

del mismo cable eléctrico

buscan que su trino tenga la misma afectación

ese tono de resistencia que les servirá

para hacer frente a los pajarracos insensibles

que van de paso y les da

lo mismo ponerse en donde sea

porque creen que algo los va a proteger

pero a la hora de la verdad

un cantar agudo preciso cuenta mejor la historia

que esas fanfarronerías

de los pajarracos aislados. 

PAPELERÍA (o poesía): Pálpito

 Así de catastrófico:

                                o voy huyendo

de las tropas espinadas

que quieren escabecharme

                                          o voy

a la búsqueda del viento silvestre

que se reconoce chúcaro

y vibra con el choque de las hojas

y las ramas.

                   Si de mí dependiera

el viento y las tropas

deberían impactar entre sí

o contra las micas del camino

y su numeración habitual.

Como no depende de mí

mientras corro los colores se destiñen

y una parte de mi piel se endurece

obligando a mi corazón a no gritar

a no develar el desenlace.

PAPELERÍA (o poesía): El que tiene cara

 Ahí va el que tiene cara de "yo no fui"

corriendo por una cinta continua

que llegará a tenderle una trampa,

esa donde una mancha en el camino

lo hará

           caer

                 dolerse

                            y de pronto

confesar lo que hizo en el momento,

lo que dejó de hacer hace dos horas

y lo que le hicieron hace treinta años,

eso que quedaba rezagado en la alfombra

persa o romana de un silencio

que asusta a cualquiera.

                                      Finezas

que hoy ya son invendibles.

PAPELERÍA (o poesía): Locura x locura

 De pronto las extrañas matemáticas

que rodean los pasos de cada uno

te dirán que dos locuras no se anulan,

que la locura personal de hilos en forma de rayos humeantes

y la locura colectiva de las banderas tiernas elevadas entre la hierba

y las hojas grabadas a golpe de sonrisas

se pueden unir, sumar, multiplicarse y mirar hacia los monolitos agrios

que siempre dijeron que no, que eso era imposible -la posibilidad

habla o balbucea gradual y abre sus capas, va dejando señas

de otros enlaces que podrán desayunarse o ser la mejor cena de lujo,

ser esa otra locura que los monigotes denostan, ellos que se creían

la joya de la corona y hoy se pudren. Menuda multiplicación.

punteos, loops y demases: el perreo melodramático de Flangr y Tutú Vidaurre

Se está hablando bastante de la modelo y actriz Tutú Vidaurre, participante de la edición local de MASTERCHEF CELEBRITY que emite Canal 13. Haya comido o no porotos, la muchacha no deja de ser encantadora. Otra prueba de ello es su nueva incursión musical, grabando con Flangr la traca "Pero", sencillo lanzado hace poco por Warner. Esto es reguetón con matices R&B que abordan un tópico melodramático: el de un enamoramiento que causa dudas más que certezas, pero que de a poco se aclara. Agradable por algo decir.

punteos, loops y demases: Guns N´ Roses sorprenden con "Absurd"

Ya me gustaría hablar de una posible consolidación de Guns N´ Roses en la segunda etapa de su formación clásica, esa que ya ha pasado por el Estadio Nacional y por el festival Stgo. Rock City 2017, ese que los juntó en el Monumental de Colo Colo con The Who un día viernes. Y fíjense que estos pistoleros ya tienen circulando un tema nuevo, aunque en estricto rigor Axl Rose lo había trabajado hace tiempo con Buckethead bajo el nombre de "Silkworms". Finalmente el tema se oficializa como "Absurd", una pieza de 3 minutos donde el cantante suena de una forma distinta, metiendo una parte etérea digna de Steven Wilson, pero gracias a los solos matadores del bueno de Slash no nos olvidamos que estos son los Guns. Queda como una cruza de los experimentos del CHINESE DEMOCRACY (Geffen, 2008) y la intensidad clásica de esos tiempos en que eran la banda más peligrosa del planeta. En verdad no es un absurdo pensar que un próximo disco de Guns N´ Roses puede funcionar. Yes in this lifetime, contra todo adverso pronóstico.

punteos, loops y demases: el punto seguido, aparte y excitante de la Princesa Alba con el hiperpop

En septiembre llegará BESITOS, CUÍDATE, el álbum debut de una Princesa Alba muy segura de este paso, apoyada por Quemasucabeza. Tras los sencillos "Acelero" y "Miss U BB", Trinidad Riveros expone un tercer adelanto titulado "Nasty", con la colaboración de la argentino española Ms Nina, muy ubicable por haber grabado con Tomasa del Real. La Albita ha abordado el reguetón, el trap e incluso el espejeo disco en "Ya no quieres quererme" (mejor canción nacional de 2020 para este blog), pero con una orientación pop innegable. El caso de "Nasty" es otro punto seguido, aparte y excitante en su cancionero, por armar algo en la senda del hiperpop diseñado por A.G. Cook o la fallecida Sophie Xeon, tomando como gran referencia a la Charli XCX de "Boys" o las tracas del EP Vroom Vroom (Vroom Vroom Recordings/Asylum, 2016). Ese rollo de ser una nasty bitch/pero súper sweet, alguien que genera conmoción en el sexo opuesto pero más le va autoacariciarse, es disertado con delicia. Y la Nina (quien también en YouTube tiene un programa de cocina, ojo) es la mejor cómplice en esto. Quien dijo que lo de Princesa Alba es adictivo no se equivocaba. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥