MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ¿qué hace el Pastor Soto en un concierto de Brujería?

El sábado que pasó no sólo fue el día en que Metallica cerró la primera jornada del Lollapalooza en el Parque O´Higgins. También hubo movimiento en el Teatro Teletón, ya que se presentaban Brujería, agrupación experta en lo que llaman narcometal. Los telonearon Dezaztre Natural, Torturer y Dorso (banda liderada por Pera Cuadra). Lo curioso fue que en esa cita metalera estaba un personaje totalmente nada que ver. ¿Saben quién es? Javier Soto, el mismísimo Pastor Soto que tiempo atrás se dedicó a atacar verbalmente a Rolando Jiménez, vocero del Movimiento de Liberación Homosexual (MOVILH). ¿Y qué cresta hacía allí? Según él, la producción del concierto lo invitó para predicar en el escenario, con la intención de incluir esa intervención suya en un documental (¿lo irán a mostrar en el próximo In-Edit o en algún otro evento?). Soto habló con el mismísimo Juan Brujo, preguntándole si él en efecto es brujo o si sus compañeros de banda lo son, ante lo cual le dijeron que no. Más tarde se subió al plató del Teletón, y mientras hablaba y mostraba su Biblia el público se dedicó a putearlo y tirarle cerveza. Era que no, si esperaban a los intérpretes de "Matando güeros" o "Consejos narcos". Momento tremendamente delirante, el del Pastor Soto.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Beatriz Sánchez lanzó su precandidatura presidencial en Plaza Italia

Al mediodía en el sector de Plaza Italia se oficializó que Beatriz Sánchez, hasta hace poco conductora de COMBINACIÓN CLAVE (Radio La Clave), es precandidata presidencial del Frente Amplio, apoyada por Giorgio Jackson (Revolución Democrática) y Gabriel Boric (Movimiento Autonomista). Tras una consulta virtual entre los que militan en las colectividades ya mencionadas, se decidió que Beatriz siga su camino para llegar a la papeleta electoral en noviembre. En el acto de hoy la periodista dejó claras algunas de sus prioridades si llegara a ser presidenta: mostrarse a favor del aborto y de proteger a los pueblos originarios. Resulta positivo que una mujer con opinión y mucho carácter como ella tenga ganas de estar en la carrera por el sillón de La Moneda. Es una apuesta respetable. Ya veremos si su aire se prolonga hasta la instancia máxima, para que haya mejores opciones más allá de la Nueva Mayoría o Chile Vamos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: momentos que no se olvidan

VARIOS INTÉRPRETES
Garage Music Vol. 1
(Feria Music, 2007)

/ROCK CHILENO/ Hace diez años se ponía en marcha un concurso de bandas llamado Garage Music, el cual duró hasta 2008 y fue transmitido por televisión: La Red lo pasaba en su primera temporada, y Canal 13 lo tuvo en la siguiente. Una buena cantidad de grupos desfiló por allá, mostrando sus capacidades en sesiones que se celebraron en La Batuta de Plaza Ñuñoa o en la desaparecida discoteque Rockola de Bellavista (hoy se llama Club Chocolate). Las circunstancias sólo permitieron que se publicara un compilado: el que ahora revisamos, con 6 propuestas. Primero aparecían Uruz, banda que lideraba el hoy solista Enzo Massardo, con "Tras la puerta" y su melodía bien redondeada. Awen exhibían maneras post grunge en "Tiempo final", "Sunset" de Jote con Huesillo posee cierta riqueza instrumental, Los Humberstones hablan de las decepciones amorosas en "Más vale solo"... Avanzando un poco más están Vigilante, banda de corte industrial (telonearon a Nine Inch Nails en su momento, dato importante) que aquí muestra su lado más bailable con "Resistir". Y Los Pipeños enjuician el vicio de querer emular todo lo que se dice y hace en Norteamérica con "Cajita feliz". Seis momentos especiales que no se olvidan y nos llevan directo a pensar una vez más en los otros nombres que aparecieron en el certamen: Úmano, Santa Cochiguagua, Los Vagabundos, Madre Foca, Tejado Pimiento, Indheo, Moskita Muerta, La Guacha...

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: todo cuadra

HILARY DUFF
Metamorphosis
(Buena Vista/Hollywood Records, 2003)

/TEEN POP/ Hace poco me puse a hojear la guía ROCK TOTAL, escrita por el periodista musical neozelandés Roy Shuker, y di con una página sobre el concepto de música pop, en la cual se mencionaba a Hilary Duff y su álbum METAMORPHOSIS. Salgo de casa hacia una feria libre. Me quedo en un puesto de discos donde, menuda coincidencia, me topo con ese disco: me lo llevo. 

No oculto mi interés por los productos poperos de regusto adolescente, siempre y cuando tengan cierta sustancia revalidable. Y en esta ocasión me gusta pensar que lo de la Duff merece esa consideración. METAMORPHOSIS, primer álbum oficial de esta muchacha (antes sólo editó uno de villancicos), con la producción ejecutiva de Andre Recke y Jay Landers, tiene todo el lucimiento que se traduce en piezas que transitan los caminos de lo bailable, las baladas y ese sabor seudorrockero presente también en Ashlee Simpson o Avril Lavigne, cosas de la contemporaneidad ganchera. Pero a todas luces más creemos en la oriunda de Houston, Texas y en canciones como "So yesterday", "Sweet sixteen" o la que da nombre al disco, aunque a la larga lo mejor de todo el conjunto es la energía inconfundible de "The math": justamente donde el "cálculo" cuadra a la perfección. El libreto lleva distintas tomas del rostro luminoso de la chica, las letras y hasta su autógrafo, lo que no es poco.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: lo que suena en la pared

Mantengo la costumbre de pegar en mi cuarto posters y uno que otro recorte de prensa. Cosas de tener este carácter inmaduro que necesita rendir tributo a sus referentes de distintos ámbitos, los conozca hace mucho tiempo o los haya incorporado recién. Entre ellos están los protagonistas musicales, vengan del rock o del superpop, ergo los fundamentalistas pueden experimentar arcadas cuando lean todo esto. Desde la estampa gloriosa de Max Cavalera (que dentro de los metaleros es un hombre abierto, al punto que reconoció escuchar a Julio Iglesias) hasta el rayo maximalista de Lady Gaga, incluyendo también un afiche autografiado de Denisse Malebrán en los tiempos del álbum PAGANA (2009), están ellos acompañándome en mis momentos de soledad férrea. Lo que suena en la pared, que no es poco. Y esto vendría a ser la playlist ideal con todos los que están pegados.

-Soulfly/ "Bleed"
-Guns N´ Roses/ "It´s so easy"
-The Knack/ "My Sharona"
-R.E.M./ "World leader pretend"
-Lady Gaga/ "The edge of glory"
-Rihanna/ "Bitch better have my money"
-Katy Perry/ "Walking on air"
-Ariana Grande/ "One last time"
-Selena Gomez/ "Hands to myself"
-Demi Lovato/ "Made in the USA"
-Bruno Mars/ "24K magic"
-Sergio Dalma/ "Sólo para ti"
-Beto Cuevas/ "Háblame"
-Mon Laferte/ "Salvador"
-Javiera Mena/ "Que me tome la noche"
-Denisse Malebrán/ "Ánimas"

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Georgia May, la hija de Mick Jagger que se luce en la nueva campaña de Alaniz

Cosas de tener a señoritas extranjeras de cierto pedigrí en campañas chilenas: antes vimos a Nina Agdal, Cara Delevingne (¡princesita bisexual!) y Kendall Jenner, y hoy aparece Georgia May Jagger, que no es cualquier chica. Hablamos de la hija del célebre Mick Jagger, líder de los Rolling Stones. Sí, ella se parece un poco a su papá, y tiene una separación entre sus dientes del medio, lo cual le da un toque especial a su belleza rubia. Ya nos decía Gonzalo Rojas que la belleza debe ser imperfecta, y eso se cumple con Georgia, quien protagoniza la última campaña de Alaniz, marca que distribuye en exclusiva Paris. El spot que se puede ver tiene además el gancho de poner "Shape of you", uno de los últimos sencillos del británico Ed Sheeran. Mi momento favorito del comercial es cuando Georgia May grita: Pulleeeeerrrrrrr!!!!!!!!! Encantado de conocerte, hija de tigre.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la anunciada llegada de Rafael Garay

Ayer ocurrió lo que se esperaba: que Rafael Garay llegara desde Rumania para comenzar a enfrentar un juicio por estafa. La PDI se encargó de llevarlo a Tribunales escoltado de una manera tremenda, y sin esposas. La televisión prácticamente hizo cadena nacional para cubrir esta llegada, sobreestimando el caso de este personaje de igual manera como se ha hecho antes al descubrirse que Garay había escapado hacia tierras europeas, dejando a más de 30 personas sin respuesta en torno a la plata que habían invertido con la empresa que tenía este tipo, el mismo que andaba diciendo que le detectaron un tumor canceroso o algo así. Cuando las hacía de comentarista de economía, parecía que Garay era un tipo confiable y transparente, de esos que explicaban ciertos asuntos complejos de manera clara. Ese era el lado bueno del susodicho, pero en su reverso se dedicaba a hacer lesos a distinta gente, incluyendo el periodista Iván Núñez, quien era su amigo personal, y se gastaba todo ese dineral acumulado en alcoholes y en pasar las noches en el Passapoga. Detalles impactantes que han hecho las delicias de los matinales. Pero cabe decir que hay más escándalos que hay que seguir atendiendo, como lo de los carabineros que cobraban más de la cuenta (recientemente los dejaron en libertad), o los atados que debe enfrentar Sebastián Piñera justo ahora que pretende ser candidato a volver a La Moneda. Garay parece, como decía hoy Beatriz Sánchez en COMBINACIÓN CLAVE (Radio La Clave), un "villano de turno". Se dieron 120 días de investigación, en los cuales Rafael deberá cumplir con prisión preventiva en la càrcel Capitán Yaber. Ya veremos si este calvo sinvergüenza recibe el peso de la ley o se salva limpiecito.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Villegas alarga su cita nocturna con Álvaro Salas

Durante el año pasado acá mismo les hablaba sobre Fernando Villegas y su espacio nocturno, cargado de vistazos nutritivos a los episodios históricos del mundo y a otras materias de interés general, más allá de la contingencia política. TODAS LAS NOCHES SON VIERNES (Agricultura, lunes a viernes 22:00) continúa brindando compañía más que grata, y ahora se alarga hasta la medianoche con el agregado de contar durante la segunda hora con un interlocutor válido: el humorista Álvaro Salas (nada más falta que le pongan la cortina tropical que le hizo en su momento Horacio Saavedra, ¿verdad que sí?), quien da rienda suelta a sus recuerdos de otros tiempos, dándole todavía más solidez a este espacio que mantiene la cuota musical de jazz o de clásica según corresponda. TODAS LAS NOCHES... espera como cada noche, salvo que haya una transmisión de fútbol en ese mismo horario.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: la efectividad de Sergio Freire

Sergio Freire es uno de los sobrevivientes del Club de la Comedia que ha mantenido mejor aceitada su productividad. También ha incursionado en la publicación de libros como ¿SE HAN FIJADO? (2008) y su secuela, WENA! (Planeta, 2014). Este último, con el subtítulo de Una Fina Selección de Observaciones Absurdas, nos sumerge en una batería de recursos gráficos que incluye las ilustraciones de Pedro Torres y Cano Saavedra, más el diseño de Djalma Orellana. A cada paso, Freire se muestra como un personaje que enumera, sentencia e imagina distintos escenarios en los cuales se dan distintas situaciones que no son ajenas a nuestra percepción. Allí entran a jugar los memes, las parodias publicitarias y las mofas a costa de ciertos personajes locales y mundiales. Al tratarse de un libro no tradicional, es fácil que quien siente poco feeling con los tomos habituales lo agarre y no lo suelte, riéndose a carcajada batiente. O, mejor dicho, habría que destacar el conciso prólogo de su amigo Rodrigo Salinas Marambio: Es bueno este libro, léanlo. Repito, léanlo. Lo juro! Así nadie duda de la efectividad de Chechín, tal como se llama a sí mismo imaginando su epitafio.

TVMHTD: el regreso de Paulsen a Última Mirada

Podríamos decir, a la usanza de lo que hace Roberto Caamaño en Un Siete Para Uno, que lo mejor de esta semana en la televisión chilena ha sido la vuelta de Fernando Paulsen a un noticiero de trasnoche que prácticamente fundó en octubre de 2002 (recuerdo cosas como la publicidad de Volvo o la síntesis informativa presentada por una tal Camila Vergara que estaba bien rica, eh). Hablo de ÚLTIMA MIRADA (Chilevisión), cómo no. Desde que Matías del Río estaba allí, la edición nocturna de las noticias en el canal de Turner se había mimetizado con el formato de las otras ediciones, colocando en primer plano lo que corresponde a crónica roja: métale asaltos, asesinatos y demases. Se perdía la impronta más seria, o al menos quedaba un tanto limitada a una entrevista puntual. Pero para nuestra fortuna, y como las cabras tiran pal monte, que así decía el susodicho en La Segunda explicando este regreso, tenemos de vuelta al hombre que impuso la presentación que Del Río se había apropiado: ¡Aquí comienza Uuuuuuuuuuuuuúltima Mirada! Y con él las entrevistas más concentradas, y también la presencia del análisis internacional de Raúl Sohr. Como dice la promo, en un año de decisiones importantes para el país, es necesario que el estilo Paulsen vuelva a tomarse la pantalla a medianoche. De lunes a miércoles a la hora 0 justa, y el jueves después de IMPARABLES (el estelar de baile con Jean Philippe Cretton y los Power Peralta), espera eso que nunca debió haberse ido de la pantalla de CHV. Parafraseando a los Backstreet Boys de 1997, digámoslo claro: Paulsen´s back, alright!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: un pulso respetable

PATIO SOLAR
Migración
(Piloto, 2017)

/INDIE POP/ Hay movimiento en la escena independiente chilena: ya se puede hablar sin ningún problema de una cierta generación post-Javiera Mena o post-Gepe, como quieran. Las propuestas cercanas al pop electrónico y otras hierbas retroceden en buena parte para dejarle espacio a las guitarras noise de toda la vida. Allí están para comprobarlo El Cómodo Silencio de los que Hablan Poco, Medio Hermano, Niños del Cerro, Las Olas (Noispop), Chini and The Technicians... Nombres que vale la pena aprenderse desde ya. Lo mismo se puede decir de Patio Solar, que ahora completan su segundo álbum, tras TEMPORADA (2015) y el EP Los Movimientos (2016). Son parte del sello Piloto, en el cual también editan varios de los grupos mencionados antes. En MIGRACIÓN lo que hay es una nueva puesta al día del pop independiente de guitarras, con punteos cristalinos y un vocalista cuya desafinación no hay que tomarla a mal: es parte de la propuesta, donde se cruzan canciones desarrolladas con un pulso respetable con interludios instrumentales donde juegan un poco más. ¿Se ganan su derecho a desgajar melodías? Claro que sí, cosa de echar una oída a "Pociones alrededor", "Panoramas", "Violeta" o "Pirotecnia". En este Patio sale un sol que ciega para bien, y ojalá que eso siga ocurriendo. 

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: las armas no disparables de Consttantina

Algo se deben acordar de Constanza Varela, ¿no? Era esa chica que actuó en la teleserie Corazón Rebelde, pero más conocida se hizo al participar de un reality show de Canal 13 como Año 0. De ahí en adelante apareció en espacios faranduleros para ventilar sus amoríos y sus locuras, además de hacer eventos en discotecas. Tanza tuvo a varios revolucionados con su manera de ser y de saberse atractiva, hasta que tuvo un conflicto con K3l Calderón; la hija de Raquel Argandoña la llevó a juicio por injurias, ya que Constanza dijo que había sido infiel a su novio de entonces con un futbolista. Fue declarada culpable, pero no fue a la cárcel sino que cumplió con la obligación de firmar mensualmente.

Hoy Constanza vive en México, país donde encontró nueva pareja, en una relación de la cual nació un hijo. Se ha dedicado de manera completa al arte, una faceta que muestra bajo el alias de Consttantina. Sus trabajos más recientes corresponden a cuadros de distintos colores en los que replica varios tipos de armas: son pistolas y escopetas que ella ha tallado a mano. A fines de este mes tendrá ese material apareciendo en una exposición llamada No Dispares, la cual le permite reflexionar sobre el simbolismo de las armas en un mundo tan violento donde hasta los niños deben hacer frente a los disparos, y se propone imaginar que esas armas toman otro rumbo, más cerca del amor y la paz, convirtiendo esos elementos negativos en símbolos unificadores. Las palabras de Consttantina en torno a estas creaciones le dan todavía más consistencia a lo que hace. Si quieren seguir su senda, métanse a su web ahora mismo.

www.consttantina.com

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el feliz encuentro entre Afrojack y Fonsi

El holandés Nick Van de Wall, más conocido como Afrojack, tiene algo nuevo para sorprender al mundo entero. Este amigazo de David Guetta hizo un tema con el portorriqueño Luis Fonsi, cargado a cierta rítmica dancehall o reggaetonera. "Wave your flag" por lo bajo pinta como potencial himno deportivo, cosa de ver las banderas (está la de Chile, atención) en el video filmado en distintas locaciones de México. ¿Es un triunfo este encuentro entre el holandés y el boricua? Lo es, y a los dos les hace bien para su recorrido artístico. Y es todavía más beneficioso para un Fonsi que está en los oídos del planeta con ese "Despacito" junto a Daddy Yankee, una canción de reggaeton que realmente gusta y no molesta como otras. Además, por mi parte a Luis le tengo más estima desde que estuvo por aquí como coach en The Voice y apoyó a la señorita Camila Gallardo, a quien le compuso "Más de la mitad".

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Braulio Jatar y sus 6 meses preso en Venezuela

Ya se cumplen 6 meses de que el chileno radicado en Venezuela Braulio Jatar quedara detenido. La versión oficial cuenta que lo metieron preso por un delito de corte económico, pero todo apunta a que lo mantienen privado de libertad por difundir en la web el video de una protesta tipo "cacerolazo" contra Nicolás Maduro, al punto que se lo llevaron cuando iba en su auto. Actualmente permanece en una cárcel en la Isla Margarita, completamente incomunicado y sin poder comer. Su hermana ha clamado por la misma web para que de una vez por todas se haga algo por terminar con este calvario. Un caso como el presente demuestra que en la Venezuela chavista la libertad de expresión y difusión se la pasan por la raja. Da vergüenza que en este régimen socialista se reprima al que no piensa igual que quien gobierna, o se le tilda derechamente de fascista, golpista o lameculos del imperialismo norteamericano, que lo diga Leopoldo López; o incluso puede pasar que se le denoste por ser supuestamente homosexual, como le ha pasado a Henrique Capriles Radoski (típica expresión de comunista retrógrado). Nicolás Maduro, alias Inmaduro o Maburro, es un pobre y triste payasete que no merece respeto, pues le falta la personalidad avasalladora de su Comandante Chávez, que ese sí que era cabrón, pero al menos tenía lo suyo. Una pena que a Braulio le esté pasando esto. Y es tan amargo que a las tierras de Alicia Machado, Juan Calzadilla y Hanni Ossott le esté pasando todo eso, más la inflación y el desabastecimiento. Que me perdonen los izquierdistas termocéfalos, pero esto ya no se soporta. ¡S.O.S. VENEZUELA!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lorde ya tiene luz verde para mostrar un nuevo giro

La neozelandesa Lorde logró en 2013 la atención del mundo entero gracias a un álbum como PURE HEROINE (Lava/Republic), del cual se destacaban canciones como "Royals", "Tennis court" y "Team" (esta última en un comercial de multitienda y de cortina principal en un matinal por estos lados). Fue tan impactante su entrega que hasta el finado David Bowie le tiró flores, y llegó a actuar el 2014 en el Lollapalooza chileno. Para los que empezaban a extrañarla, ya adelanta material, subiendo un tema como "Green light", el cual se desmarca del R&B minimalista que le escuchamos para abrazar una causa house pop que alcanza dimensiones gozosas mayores. Como el título lo dice, ya tiene luz verde para seguir confiando en sus posibilidades, rumbo a un segundo álbum. En el clip, que dirige Grant Singer, se la ve caminando por las calles de noche, entusiasta a más no poder. Y eso también nos pasa con esta nueva Lorde.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Fabrizio Copano en el Festival de Viña

La última noche del Festival de Viña no sólo fue de J Balvin, Lali Espósito, Mon Laferte o la cumbia pop de Márama y Rombai. También había espacio para un exponente de la comedia como Fabrizio Copano, quien mostró lo mejor de sus observaciones agudas sobre la vida misma, con su padre y su hermano Nicolás en el público. Había quienes, como el mismísimo Sergio Riesenberg, no esperaban nada de Copanito en esta ocasión. Lo cierto es que les tapó la boca manejándose con naturalidad, usando hasta las palabrotas en su justa medida, ese recurso por el que se le criticó a Chiqui Aguayo (no he visto lo de ella, pero capaz que si lo vea lo encuentre tan prescindible como sus monólogos en Minas al Poder); incluso lo justificó con la idea de donar dinero para los bomberos por cada chuchada. Agregó la intervención de una doctora peruana en el público, y poner como cortina el "Que cante la vida" del mismo Alberto Plaza que se quejó en la sección Cartas al Director de El Mercurio de que los humoristas festivaleros de este año eran flaites, toda una devuelta de mano graciosa. Lo que se llama dejar la bandera copanística en alto.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la vuelta triunfal de Mon Laferte a su Viña natal

Que al cerrar "Tormento" no pudiera contener las lágrimas dice mucho de lo importante que para Mon Laferte era este momento: se reencontraba con su Viña del Mar natal, subiéndose a una Quinta Vergara dispuesta a apañar su propuesta sonora. En un Festival en tela de juicio donde pasábamos del espectáculo mayúsculo de una Isabel Pantoja al reggeatonerismo de los señoritos Maluma y J Balvin, Norma Monserrat Bustamante Laferte se plantaba con un vestido rojo idéntico al lucido en la última Cumbre del Rock Chileno, defendiendo de la mejor forma posible algunos temas de MON LAFERTE VOL. 1 (2015) y sus más recientes sencillos como "Si tú me quisieras" o esa cumbia originalmente cantada con Juanes de nombre "Amárrame". Igualmente destacable fue cuando subió al Rulo (Los Tetas) para una "Yo te qui" que atinadamente venía con un pedazo de "La Joya del Pacífico". Lo siento por los criticones de cuarta que andan diciendo que Monse es un calco de Amy Winehouse o que sólo tiene material bajoneante: allí tienen el rock n´roll vintage de ese tema nuevo que alude a la marihuana, o el bendito ska de "El Diablo", o la marcha andina de "Salvador". Se ganó Gaviotas de Plata y Oro con justicia, el reconocimiento a un camino recorrido desde México tras su etapa en Rojo, que la ve mirando con una seguridad asombrosa. El público festivalero se comportó a la altura de lo visto, coreando cada tema, incluyendo el futuro clásico "Tu falta de querer". Mon nunca ha dejado de ser nuestra; ya decía alguien por ahí que uno no deja de ser chileno cuando está lejos, pues esa lejanía permite apreciar el terruño primero con mayor cariño. El bis fue "El cristal", esa traca dedicada a la muerte de su abuela, que es una lindeza aunque para este pase no era un remate rotundo. Media hora después la gente seguía pidiendo que siguiera, o que le dieran otra Gaviota, algo imposible si sólo a Isabel Pantoja le llegó una más por los motivos que ya explicamos en una anterior ocasión. A esperar que Ms. Laferte pase con su gira por el Teatro Caupolicán en junio entonces. Ah, ¿y vieron que salió en Las Últimas Noticias como portada y poster?

PAPELERÍA (o poesía): Nihil novi

La taza de café parece inédita por más
que haya bebido otra antes, la hoja
que me espera para llenarla de pachotadas
parece recién entregada, los libros
comprados y fechados en 1971, 1975, 1982
parecen nuevitos como si los hubiera
arrancado de una tienda en Providencia;

lo que parece gastado en esa escena
soy yo: las manos de lavandera,
las uñas comidas en algún ataque
de nervios, los brazos como palos gruesos
y sus pelos erizándose al nivel
de las cerdas de los cepillos dentales,
el brillo mustio y más que mustio de una mente
quemada por el contacto con soles mutantes
desde la portada de un diario o un televisor;

cada cosa suma juventud exquisita no importando
si la bese o la huela o la acaricie
salvo mi pasar perdido en una línea temporal
quebrada por un relámpago errático
de decisiones desenfocadas que a la larga
traen este lamento arrugado y tieso,

este morir antes del morir, la cruz viva
antes del signo encriptado que no perdona.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Kika Silva es la nueva Reina del Festival de Viña

Ayer se confirmó algo que se esperaba con mucho entusiasmo: María Francisca Silva, más conocida como Kika, fue elegida como la nueva Reina del Festival de Viña, ayudando a que Canal 13 lograra quedarse por novena vez consecutiva con ese título. El resultado definitivo marcaba 143 votos para ella por sobre los 137 que obtuvo la española Gala Caldirola, la conocida novia del futbolista Mauricio Isla que llegaba apoyada por La Red. La verdad es que Kika viene haciendo ruido hace tiempo. Antes ya participaba en programas de deportes extremos, la gran pasión de su vida, y había vivido en México. Su visibilidad empezó a aumentar cuando se integró a Toc Show, programa que conducía el Pollo Valdivia en UCV TV; allí seguía hablando de surf y otras disciplinas, además de pelusear en una sección de tragos que hacía Pedro Bastidas. Más tarde llegaría a Chilevisión como panelista del recientemente fallecido SQP, y competiría en Bailando, estelar conducido por Sergio Lagos y Cecilia Bolocco en C13, donde se destacó de manera singular, soportando incluso una lesión que no le impidió continuar. Actualmente figura como parte de quienes intervienen en el matinal BIENVENIDOS. CADA UNO CUENTA, efectivamente el programa que se convirtió en su trampolín para llegar a quedarse con la corona de Reina festivalera, triunfo que en cierta medida se anticipaba, pues en el Festival de 2016 hubo dos momentos en los que la rubia alcanzó notoriedad: uno, durante la Gala, apareciendo con un vestido amarillo deslumbrante; el otro, cuando se subió al escenario de la Quinta Vergara durante el show de Nicky Jam. Ah, en la Gala de este año Kika también marcó presencia con un traje hecho de espejos que lució con sacrificio, al punto que no se podía sentar en la van que la llevaba, y mucho menos en la mesa de la comida. Tal atuendo fue elegido en Maldita Moda como el mejor vestido de la Gala (no es fácil que alguien tan estricta como Fran García-Huidobro te tire esas flores). Se merece Kikita la corona, por tierna y angelical, por mostrarse de manera auténtica en cada momento. Para mi gusto, lo más divertido de la Silva es cuando se graba o se toma fotos sacando la lengua. Hoy fue la coronación, y mañana esta preciosura cumplirá con el ritual del piscinazo donde deberá proponer el relevo de Luli y su cuerpo cubierto de rosas.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: "¡Pantoja es lo que hay!"

Prometía ser un gran momento en el Festival de Viña que todavía está en desarrollo, y a la larga lo fue. Isabel Pantoja apareció para interpretar su cancionero que incluye varias piezas escritas por el fallecido Juan Gabriel, acompañada por una orquesta enorme. Lo de esta intérprete española, quien hasta hace poco cumplía condena por participar en los chanchullos monetarios de su marido, fue un momentazo que le hizo bien a un Festival cuestionado por privilegiar en su parrilla ciertas propuestas manoseadas y la inclinación por darle bola al alargado hype del reggaetón. Esta señora de la canción melodramática hispana estuvo en la Quinta Vergara durante más de dos horas, en una serie de arrebatos que recordaban justamente a cuando Juan Gabriel se entregó en cuerpo y alma durante algunas versiones del certamen en los 90. Hizo lo que quiso. Entonó cada nota de lo bajo a lo altísimo. Lloró de verdad, emocionada por completo. Bailó levantándose la falda como si la vida misma se le fuera en ello. Incluso en un instante regañó a algunos miembros del jurado que hablaban durante su actuación, además de tirarle flores a Lali Espósito por su cometido en una de sus teleseries. Lo de Isabel Pantoja tenía de encopetado, al decir de Víctor Lenore sobre el Festival mismo (!), y de bien enganchado con la tradición popular donde el amor se siente de manera hiperbólica, tanto en la alegría como en el dolor, no importando si se vive o no una fantasía. Recibió las Gaviotas de Plata y de Oro, pero además, y esto incluso lo llegué a adivinar, esta Reina Isabel consiguió la única Gaviota de Platino, trofeo que originalmente se lo darían a Juan Gabriel mismo, pero ya saben qué pasó con el Divo de Juárez (algo similar a cuando Juanga iba a ser invitado en 1999, pero él no aceptó, y esa Gaviota de Oro se la quedó Ricardo Arjona). Un verdadero lujazo ibérico que quedará en la historia del evento viñamarino, por ampuloso, por emocionante, por estar hecho con el alma. Ya lo cantaba ella misma durante su repaso aflamencao de "Inocente pobre amigo": Ay, ay, ay/¡Pantoja es lo que hay! Y lo que hay es para aplaudirlo de pie. Cuando el Festival termine será considerado como el mejor show, no cabe duda.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: a Mariana Aylwin no se le dejó ir a Cuba para estar en el homenaje póstumo a su padre

Es el tema del momento en el apartado político, y también lo destaco acá. Mariana Aylwin, ex ministra e hija del fallecido ex presidente Patricio Aylwin Azócar, estaba invitada a Cuba para participar de una actividad organizada por la Fundación Oswaldo Payá, en la cual se haría un homenaje justamente a su padre, reconociéndole su aporte a la defensa de los derechos humanos. Cuando llega allá se entera que no puede entrar porque el Gobierno de la isla se lo impidió. No extraña que se tome esta injusta decisión, pues Mariana iba a juntarse con gente ligada a una fundación creada en honor a un difunto opositor de la dictadura de Fidel Castro y su hermano Raúl. La Democracia Cristiana se manifestó completamente en contra de esta medida que sin duda es contraria a los derechos democráticos. Lo más seguro es que otros partidos de la Nueva Mayoría también se unen al repudio hacia quienes tomaron esta decisión en Cuba, salvo en el Partido Comunista, donde seguro van a cacarear que la madre de Paz Bascuñán se hace la víctima. Molesta en general esto también porque las relaciones diplomáticas entre Chile y Cuba iban por un cauce corriente en los últimos años, y cuando ocurrió la muerte de Fidel la propia Presidenta Michelle Bachelet había mandado sus condolencias por Twitter. Este asunto aprovecha de despertar ese apetito de la derecha por condenar los atropellos a la libre expresión en países de gobernantes socialistas o izquierdistas, jugando con la del burro al nivel de no reconocer cuando en los tiempos de Pinochet acá se hicieron tantas atrocidades. Puede que a usted no le caiga bien Mariana Aylwin por estar a favor del lucro en la educación o porque su padre en su momento estuvo a favor del Golpe del 73 mas se arrepintió después, pero ella no merecía que en Cuba le hicieran la desconocida de esa manera. Bueno, servidor respeta a Mariana porque es la madre de Paz, que no será Natalie Portman pero nos gusta verla actuar.

PAPELERÍA (o poesía): Relojería

No hay reloj que no hiera con sus palillos
girando y girando sobre el círculo
puesto sobre la pared o la piel en la espera
de quien desea volver a ver aquel diamante
o ganar otra piedra de confianza para tirar
hacia las ondas cristalinas. Horas, minutos
y segundos trabajan para aumentar
llagas que ni ellos saben que existen:
viven intensamente para que nosotros
sintamos las puntadas despiadadas una vez más
hasta que conseguimos lo que deseábamos
y se borra el tic tac inclemente
                                                 por un rato.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Mon Laferte en la Gala Vecinal de Viña

Ya se ha hablado todo sobre la Gala festivalera del viernes de la que ya no alcanzo a hacer un informe extendido; sólo diré brevemente que para mí (y sólo para mí, Fran García-Huidobro style) la mejor vestida fue Vesta Lugg, la peor Nidyan Fabregat y la anotación positiva se la merecen los Power Peralta. El día sábado se realizó otro evento más modesto relacionado con el Festival de Viña: la Gala Vecinal, de la que destacamos a Mon Laferte, miembro del jurado y que está confirmada para actuar en la última jornada, interpretando "Tu falta de querer", tema desgarrado memorable que aparecía en su tercera placa, MON LAFERTE VOL. 1 (2015). La gracia de este registro es que está hecho con cámara a 360º y permite girar al ángulo que uno desee mientras se escucha y se comprueba el talento de esta ex participante de Rojo que ha forjado su propio camino desde México, primero pagándose las grabaciones de su bolsillo y cantando gratis en parques y en el metro del Distrito Federal, y ahora apañada por Universal, llenando teatros y haciéndolos cantar que da una emoción tremenda. Ojalá pase en la Quinta Vergara que Mon triunfe con todo en su Viña natal. Porque aunque lleve mucho tiempo en las tierras de Octavio Paz esta heroína talentosa sigue siendo muy chilena. ¡Mon es del pueblo!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el momento más sensual de Vesta Lugg

A estas alturas es un vicio bendito el acto de escribir sobre Vesta Lugg en este blog. No quiero dejar de hacerlo cada vez que la chileno-canadiense tenga algo que mostrar. El motivo para abordarla de nuevo es el video que acaba de sacar para una canción que había sido lanzada como sencillo en octubre del año pasado: "Turn off the lights", muy enganchada a la dinámica trap. Javiera Eyzaguirre se encargó de dirigir la pieza que acompaña a la traca, que cuenta con la participación especial de los Power Peralta, hermanos que han brillado a nivel internacional con su destreza en el baile urbano. Durante todo el rato que dura el clip hay una tensión sexual especial que consiste en los movimientos de Vesta luciendo trajes ajustados que resaltan parte de su anatomía, en especial la posterior en varias tomas, y en el jugueteo con los mencionados, más esos momentos en que ella aparece completamente desnuda y dorada, brillante y entregada a una fuerza erótica que tiene mucho que ver con lo que se dice en la canción, hablando de un encuentro casual cerca del placer culpable, un enganche huidizo que puede no volver a repetirse, lo contrario de lo que hay que hacer con el clip de "Turn off..." (título casi idéntico al de un tema de Nelly Furtado, sólo que esa lo ponía en singular): repetir la reproducción buscando una y otra vez babear y fantasear con el cuerpo de una chica que no para de fascinarnos, y mañana en la Gala del Festival de Viña tendrá otro momento para lucirse ante los ojos de este Chile donde se crió y que la venera como la Diosa que es.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el cumbión de Mon

Como ya se sabe, Mon Laferte estará en el show del cada vez más cercano Festival de Viña. Y para esperar ese gran momento llega material fresco de la susodicha. Se trata de una cumbia interpretada junto al colombiano Juanes, que va sobre los ritos eróticos de corte sadomasoquista o bondage. "Amárrame" posee cierto encanto colorido que nos da la pauta para considerar que Mon es una chica muy versátil a la hora de ponerse cada traje sonoro. Del rock a las baladas lacrimógenas, del intimismo acústico a este cumbión del que hablamos, del grito desgarrado al susurro dulce y tierno. Así avanza esta compatriota que en México es ídola, si me dejo orientar por un recorte de prensa de allá que decía: Todos quieren a Mon. Del video, también lleno de colores alegres, me quedo con la imagen de la protagonista colgando calzones. Qué maravilloso es todo lo que ofrece la Bustamante.

TVMHTD: a una semana del final de SQP

Falta prácticamente una semana para que Chilevisión dé término a un espacio de farándula como SQP (sigla de Sálvese Quien Pueda), tras 15 años al aire. Empezó con Jennifer Warner en la conducción. Luego ocuparían su lugar otros personajes como Cristián Chico Pérez o Cristián Sánchez. SQP fue creciendo con el establecimiento en Chile de la farándula como industria capaz de crear escándalos y tongos a niveles irrisorios y carcajeantes, algo que siempre ha sido puesto en tela de juicio por otros sectores de este país. La verdad es que este espacio hace rato que viene oliendo a muerto, aunque han tratado de revitalizarlo con nuevas incorporaciones al panel y distintos elementos como la piscina que tienen actualmente. Con su cierre se abre la posibilidad de que la estación de Turner alargue de manera permanente LA MAÑANA, partiendo durante la realización del Festival de Viña; o sea, tendrían el mismo horario que en Canal 13 tiene BIENVENIDOS. CADA UNO CUENTA. Visto el panorama, del género chismográfico sómo quedarán PRIMER PLANO, del propio CHV, en horario estelar de viernes; e INTRUSOS (La Red), como espacio diario de mediodía, cuyo presente es más bien inofensivo (antes solía zamparme material de ese programa en YouTube, pero hoy muy a veces hago eso). ¿Será que la extinción de la farándula dura como la conocíamos es una realidad en nuestra televisión? El tiempo, el mejor juez de todos, es quien lo determinará.

Pero como no todo lo que veo es negro o blanco, igual quiero mencionar lo que a mi juicio es lo más rescatable de SQP en su historia. Primero, cuando en sus primeros momentos aparecía Larry Moe, crítico de televisión ligado al diario Las Últimas Noticias, manteniendo su bajo perfil habitual, sin sacarse el sombrero ni los anteojos oscuros (¿llegará ese día en que muestre su identidad real?). Segundo, los aportes reconocibles de dos mujerazas como son Alejandra Valle (a quien tuve el gusto de ver una vez en una versión de FILSA) y Pamela Jiles; esta última, aprovechando que en el ala más seria del periodismo no la consideraban, sacó a relucir su labia y su bendito veneno (nótese el oxímoron) en la pantalla del programa, una faceta que mantiene hoy en el panel de PRIMER PLANO. Y por último, la cantidad innumerable de risotadas que aportó Felipe Avello Suazo, el pececillo inimitable, tonteando un día sí y el otro también a gente como Italo Passalacqua, Juan Pablo Queraltó, Marcela Vacarezza y, sin duda a quien siempre agarraba pa la palanca a niveles altos, Francisca Merino (ver el compilado arriba por si quieren comprobar lo que estoy diciendo). Adiós, SQP, ya te llega la hora.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Andrea Hoffman es acosada por WhatsApp

Andrea Hoffman se ha reencontrado en la radio con Eduardo Fuentes, quien fue compañero suyo en algunos programas de Canal 13. Ha pasado bastante desde que ella se fue de LA COMUNIDAD SIN ANILLO (Concierto), y ahora está en CIUDADANO ADN (ADN). Últimamente Andrea ha debido lidiar con una situación incómoda: un tipo le ha estado mandando por WhatsApp mensajes de corte sexual demasiado explícitos que le llegaban a altas horas de la noche. Este acoso fue tan tremendo que el propio Eduardo le dio una mano a su compañera y denunció al mequetrefe a la PDI, y decidió publicar en Twitter el pantallazo de todas las cochinadas que le escribía.

Esto fácilmente trae a la memoria casos similares, como el de Janine Leal recibiendo por tuiteo la imagen de una erección cuando todavía estaba en MUJERES PRIMERO (La Red). O lo de Ingrid Parra, quien se cansó de recibir fotos de genitales, ante lo cual hizo caso al consejo de Begoña Basauri y mostró el pantallazo de uno de los pobres personajes que hacía tal barrabasada. El acoso toma forma de manera durísima en las redes sociales, y sin duda hay que ponerle un tatequieto. Está bien que haya quienes se exciten con alguna chica conocida y babeen, pero de ahí a insistir con comunicarles que se les para así y acaban asá... Mucho cuidado. Y felicitaciones a Fuentes, que es muy pero muy buena gente.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: La Guacha anuncia su separación

Hace un par de días se oficializó que La Guacha decidieron separarse, justo cuando estaban a punto de cumplir una década juntos. A la banda donde militaban la cantante Soledad del Río y el guitarrista Juan Pablo Escares los ubicábamos desde 2008, año en que participan en la segunda temporada de Garage Music, certamen de bandas que fue emitido por televisión (la primera temporada la pasó La Red, y la siguiente Canal 13). Ya llamaban la atención entonces por hacer una aplicada y sensual fusión de ritmos latinos (salsa, cumbia, bolero) con trazas de rock y jazz. Luego vendrían sus dos álbumes: VIRGEN (Sello Azul, 2011) y FÁCIL (La Makinita, 2014), y cierta sana notoriedad que les permitió tener dos veces la posibilidad de tener un tema suyo como central de una teleserie emitida por TVN, como pasó en Esperanza (justamente "Esperanza") y La Chúcara ("Matorrales"), además de grabar con el argentino Kevin Johansen una lindeza como "Amor platónico". El que escribe esto pudo ver en vivo a La Guacha el 2011 en la Feria Internacional del Libro de la Estación Mapocho, comprobando la pericia instrumental del conjunto, y la soltura corporal de la bella Sole, a quien me encontraría años después allí mismo durante una versión de la Feria Pulsar (venía de ver a María Colores). Les llegó la hora de emprender nuevos rumbos, como manifiestan en un mensaje que publicaron. Lo ideal sería que en esos caminos que se abren mantengan el encanto demostrado. Adiós y gracias por la tremenda gozadera.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lady Gaga cantará con Metallica en los Grammy

Todavía estamos recordando lo tremenda que fue la actuación de Lady Gaga en el Super Bowl el domingo pasado. Y ahora este fenómeno pop nos tiene asegurado otro momento atómico que sucederá el fin de semana próximo, durante la entrega de los Grammy Awards en Los Angeles, California: estará compartiendo escenario con Metallica. La banda de James Hetfield ha estado un tanto complicada porque el mencionado ha tenido que permanecer en reposo a causa de un problema con su garganta, la causa de que cancelaran un concierto en Dinamarca. Pero de seguro él se recuperará para lo de este domingo, cruce afortunado entre una banda histórica del metal (confirmados para el Lollapalooza Chile en abril, no lo olviden) y la siempre jugada Gaga, una mujer que no ha ocultado su interés por el rock más pesado, declarándose fan de Iron Maiden y Anthrax más que nada. Por eso tiene mucho sentido que se encuentre con Metallica. Ah, en su cancionero hay un guiño a ese tipo de sonoridad, al menos de manera nominal, en la canción "Heavy metal lover" del álbum BORN THIS WAY (2011). Ya veremos qué hacen en ese meeting. Tal vez conecten una de ella con algún clásico metallico. O lo que sea. No se valen los fundamentalismos truly-malulis. Esto es cultura pop.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lady Gaga en el entretiempo del Super Bowl LI

Ayer se disputó en el Estadio NRG de Houston, Texas la versión LI del Super Bowl, la gran final del fútbol americano, con los New England Patriots venciendo en el alargue a los Atlanta Falcons. Pero lo que me interesa resaltar tiene más que ver con el entretiempo que suele albergar shows musicales de alto nivel. Este año le tocó aparecer a Lady Gaga, en una actuación que se anunciaba como la más cara en la historia del Súper Tazón. Se le da de manera natural hacer las cosas a lo grande a Mother Monster, y ayer lo demostró nuevamente, abriendo con una secuencia pregrabada en el techo del estadio donde cantó pedazos de dos temas clásicos del cancionero popular estadounidense: "God bless America" de Irving Berlin y "This land is your land" de Woody Guthrie. Más tarde fue creciendo esa magia gagaísta con ella volando por los aires y haciendo un repaso acotado por algunos de sus éxitos, con un público que la motivaba usando antorchas de formato actualizado, mientras subía y bajaba por el plató especial, usando en "Just dance" el teclado en forma de guitarra. Sentada al piano despachó "Million reasons", único tema interpretado de su reciente JOANNE (2016), momento emocional de primera. Al final quedó con una indumentaria más ligera para hacer "Bad romance" y saltar para desaparecer. En trece minutos, Gaga cumplió con dar lo mejor de sí ante millones de espectadores para la emisión televisiva (por acá Fox Sports lo pasò), fuera de los que estaban en el reducto tejano. E hizo válida su paráfrasis del lema que tenía el intragable Donald Trump antes de llegar a la Casa Blanca: MAKE AMERICA GAGA AGAIN! Más diría yo: hagamos que el mundo vuelva a ser gagaísta.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la pasión por la electrónica de Majo Montemayor

Buscando como siempre más estímulos en la web, uno se encuentra siempre con cosas alentadoras. Una de ellas es enterarse de la existencia de una mexicana llamada Majo Montemayor, modelo y conductora de televisión que además tiene un canal en Youtube donde lo que más hace es hablar de su pasión: la música electrónica. Sus cápsulas sobre los beats y quienes los manejan son de una simpatía inconfundible, con la chica sentada sosteniendo algún cojín de emoticón. Muy recomendable para quienes siguen a los DJ´s más renombrados de la actualidad o para los que se enamoren de Majo, chica que de seguro tendrá más sorpresas a futuro.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: algunos apuntes sobre el "4 babys" de Maluma

Ante la arremetida constante del reggaetón en nuestros terrenos, mi postura siempre ha sido la de rechazar la mayoría de sus productos por repetir los mismos esquemas o derechamente porque el sonsonete de sus intérpretes suena a vacío irremediable. No hay nada más insoportable que caminar por la calle y que muchos de los autos tengan de fondo ese tipo de sonido, habiendo tanta música valiosa por colocar. Van más de 10 años en los que hemos soportado el bombo lleno de perreo intenso, gasolina y otras majaderías. Pero esta vez deseo ser menos cerrado en PLyD, y dedicarle unas líneas a un exponente reciente de este subgénero "urbano", que además está confirmado para el próximo Festival de Viña: se trata del colombiano Maluma. Me llama la atención de su cancionero un tema como "4 babys", donde comparte micrófono con personajes como Noriel, Bryant Myers y Juhn. Partiendo por el hecho de que esta traca ya no tiene que ver con el reggaetón mismo, sino que se inscribe en otro subgénero como es el trap, vertiente electrónica ligada a cierto hip hop lento y también al R&B más minimalista. Últimamente varios reggaetoneros están agarrando la ondita de meterse con el trap, y allí queda lo de Farruko bautizando su actual gira como Trap-ficante (algo muy ingenioso por demás); es una fijación que no me la puedo explicar de momento. Volviendo a lo de Maluma, "4 babys" he dejado la crema por el lenguaje sexual explícito allí, por la manera de hablar del engancharse con 4 mujeres a la vez y entregarse a los juegos más húmedos sin frenarse. Todo eso le ha valido al colombiano una sarta de varapalos, siendo acusado de cosificar a las mujeres y motivando a una serie de personas a firmar una petición virtual para que le censuren el tema. No nos hagamos los mojigatos. Acusar sólo a los reggaetoneros de decir obscenidades en su material es tener una visión sesgada, cuando en otros tipos de música también hay letras que uno tararea sin advertir que hay algo muy fuerte en interpretarlas. Se me vienen a la cabeza cosas como el "Sexy bitch" de David Guetta con Akon, o el "Frank Sinatra" de Miss Kittin & The Hacker, por poner dos ejemplos. Dejen tranquilo a Maluma. Su tema, después de todo, es bastante disfrutable. Y que sus colegas estén en el rollo del trap les viene de perillas.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: cara y sello de la medalla

LOS PLANETAS
Espíritu Olímpico (single)
(El Ejército Rojo/El Volcán Música, 2017)

/INDIE ROCK/ La escuadra liderada por J Rodríguez prepara el terreno para la llegada de su próximo largo, anunciada para marzo, lanzando un sencillo a la usanza clásica: un tema por lado, grabados ambos en el Refugio Antiaéreo, donde colabora haciendo coros La Bien Querida. La portada, cortesía de Loreak Mendian, es una versión abstracta del logo de los Juegos Olímpicos, donde uno de los aros incluye el símbolo de la anarquía. Yendo a las canciones, la cara A, "Espíritu olímpico", es otra de esas traslaciones de la lírica flamenca al pop rock indie de toda la vida, con una belleza transparente. Al reverso está "Voy a por tabaco", tema que llevaba al menos un lustro dando vueltas, más lento y de versos que dejan constancia del fin amargo de una relación, otro momento que deja en claro el oficio de esta banda granadina. Cara y sello en la medalla de unos Planetas que no renuncian a su disciplina, tal como ha pasado desde los primeros noventa.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: la Feria del Libro Usado 2017 le rinde tributo a Luis Rivano

Estamos en las postrimerías de enero, justo el momento en que quienes estamos en Santiago tenemos clara la llegada de una nueva versión de la Feria del Libro Usado organizada por la Universidad Mayor, evento que la mayoría de las veces ha transcurrido en la sede de calle Santo Domingo, y algunas otras en la sede de Portugal. Esta vez el homenajeado es un personaje fundamental en la concreción de esta Feria, uno de sus fundadores: el fallecido Luis Rivano, ex carabinero que se destacó como novelista y dramaturgo, y también ha sido reconocido como dueño de un local en San Diego. El responsable de TE LLAMABAS ROSICLER y ¿DÓNDE ESTARÁ LA JEANNETTE? estuvo presente desde la primera versión en 1993, por lo mismo había que considerarlo el alma de la fiesta en esta cita obligada para todos los amantes de la literatura que buscan material de colección o simplemente algo que disfrutar a un precio conveniente. Uno mismo ha estado desde 1998 caminando por esos pasillos bellísimos que abren paso a páginas y más páginas significativas. Siempre recomiendo estar allí, algo que pueden hacer hasta el 12 de febrero, desde las 10 hasta las 21 horas. Ya me di una vuelta, en la que compré el DIARIO DE UNA NINFÓMANA (2003) de Valérie Tasso y un número de la revista española Ajoblanco donde aparece en portada el venezolano Boris Izaguirre.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: llegó el momento de escuchar otro hit de Martin Garrix, con la voz de Dua Lipa

Nuevamente tenemos que hablar del chiquillo Martin Garrix. Quien apareció en la última lista de DJ Mag como el mejor pinchadiscos del planeta continúa creando material para el goce permanente de quienes están en sintonía con la electrónica de consumo masivo, más allá de las etiquetas y siglas. El holandés insiste en el pulso trap que va unido a la sensibilidad pop (eso que también ha hecho ganar puntos a los Chainsmokers, que se diga), logrando convocar a una señorita que tiene una de las voces más atractivas de la camada actual: hablo de la inglesa Dua Lipa, quien coloca su miel vocal al pan cortado por Garrix, dejándolo merecedor de una buena mascada. Otro Martin, el franchute Solveig, también quería hacer un tema con Dua, pero de momento el cabecilla de STMPD Records tiene el honor de mostrarnos su golazo. ¿Será este "Scared to be lonely" otro hit mundial de nuestro héroe? Tanto o más que ese "In the name of love" do aparecía Bebe Rexha (otra preciosura). No cabe duda alguna de ello.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Radar Rock & Pop, bajo dos miradas alocadas

RADAR ROCK & POP (Rock & Pop, lunes a viernes 18:30) en sus últimos meses había tenido a Vicente García-Huidobro como su único conductor. Pero ahora que traspasamos la barrera de 2017, el hombre de Akinetón Retard dejó de estar solo en su misión. Ahora se agrega el micrófono de una señorita muy especial: se trata de Valeria Ortega Schettino, quien hace rato no se encontraba haciendo radio. Juntos son un par de chalados que se propone revisar la actualidad noticiosa del país y el mundo de una manera menos pesada, a punta de risotadas y otras expresiones. En una hora y media todo resulta más que amigable, más sabiendo que estas dos miradas alocadas son conocidas en distintos sitios comunicacionales y/o artísticos. RADAR tiene todo lo que uno espera de un espacio radial en el franjeado del taco. Que no se detenga el delirio actualizado.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el rumor creado en torno a Fernando Godoy (y la frase de Lady Fran que se convirtió en meme)

Vaya a saber por qué se creó el rumor, pero si algo está claro es que inventar que Fernando Godoy estaba muerto es algo de muy mal gusto. Anoche el aludido llamó a MALDITA MODA (Chilevisión) para dejar claro que todo lo que se estaba viralizando no es cierto. Godoy sólo apareció muerto en la telenovela Pobre Gallo, cuando su personaje del Cabo Railef pasó a otra vida. Este muchachín ha hecho una carrera entrañable de la que siempre se recuerda su papel de Nacho Larraín en Casado con Hijos, ese ser mamoncete que quería engancharse con chicas pelolais (muchos escuchamos ese término por vez primera en esa serie; incluso Andrea Ocampo reconoce que allí estaba el posible origen de llamar así a las muchachas de extracción alta). Godoy busca internacionalizar su carrera actoral, lo cual ojalá le resulte. ¿Qué daño ha hecho como para que le inventen leseras? Suena tan cruel como cuando alguien vulneró la cuenta en Twitter de Sony para anunciar la supuesta muerte de Britney Spears. Ante esto, Francisca García-Huidobro respondió con su lengua filosa, proponiendo algo mejor para los estúpidos ociosos: Anda al baño, ocupa tu mano, cierra la puerta con candado para que no te pille tu vieja. Ese consejo se convirtió automáticamente en un meme que circula como posible solución para cualquier inconveniente. Allí tienen otro elemento a viralizar, mejor que el rumor ahueonao del que hablamos antes.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: César Strawberry de Def Con Dos es condenado a pasar un año en la cárcel por tuitear mensajes de corte terrorista

Anoche me enteré de lo que pasa con César Strawberry, vocalista del grupo español Def Con Dos. Fue llevado a juicio por una serie de frases difundidas por Twitter, publicadas en 2013 y 2014, en las cuales hacía referencia a actos terroristas de la ETA y de otro grupo. En una primera instancia, durante el año pasado, César fue absuelto por la Audiencia Nacional por considerarse que tales tuiteos formaban parte de su postura artística nada más. Pero recientemente el Tribunal Supremo dio un giro, anulando esa absolución y condenándolo a un año de cárcel por enaltecimiento del terrorismo. El afectado acusa que esta sentencia corresponde a una persecución ideológica. Me interesa todo este asunto, ya que en los últimos años he comprado varios discos de DCD. Ciertamente vale la pena revisar lo que ha sido esta banda, creada a fines de los 80 como un proyecto paralelo de Julián Hernández, líder de Siniestro Total, cuya primera etapa emulaba a los grupos de hip hop más destacados de ese momento, léase Run DMC, Public Enemy y Beastie Boys. Más adelante se inclinarían por fusionar sus ritmos y rimas con guitarrazos, logrando un rap metal punzante y lleno de ironía, en el cual no falta una buena dosis de crítica hacia los poderes y las injusticias. A mediados de los 90 Hernández da un paso al costado, y Def Con Dos siguen adelante con resultados siempre alentadores. Se habían disuelto en 1999, pero en 2004 regresaron y prosiguieron hasta el día de hoy. Un disco que me vuela la cabezota de ellos es ULTRAMEMIA (Bruto/DRO East West, 1996), el cual incluye tracas como la titular, "Señores", "Basta de nacimientos", "Trabajando para Dios", "Quemé el liceo" y "Tus monsergas". Hubo una edición especial que incluía un CD extra con versiones en catalán, euskera y gallego de la propia "Ultramemia". Risas atrevidas aseguradas hay en la música de DCD, donde César Strawberry se ha lucido. Es una injusticia que por unos míseros tuiteos insolentes se tenga que ir preso. Suena como una afrenta contra la libertad de expresión, ¿no? Al paso que vamos capaz que sí dejen libre a Cristian Aldana (El Otro Yo), acusado de violar y maltratar a adolescentes, y César no podrá volver a ser libre. Qué injusto todo. ¡AGUANTE, STRAWBERRY!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: se revierte la situación en torno a la televisación del Sudamericano Sub 20

Afortunadamente se revierte la situación de la que hablamos antes aquí mismo. Canal 13 (en señal abierta y en el portal http://t13.cl) y el CDF sí podrán pasar los partidos del Sudamericano Sub 20 que se juega en Ecuador; de hecho, en este momento se puede ver a Chile haciéndole frente a Brasil. La ANFP negoció directamente con la CONMEBOL para conseguir los derechos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: nos quedaremos sin ver los Sudamericanos de selecciones menores por TV

Malas noticias. Se supone que los torneos Sudamericanos Sub 17 y Sub 20 serían transmitidos en Chile por señal abierta. Pero lamentablemente nos quedaremos sin esa posibilidad. Los derechos de televisación de estos campeonatos pertenecen a Full Play, empresa que está involucrada en los atados de corrupción de la FIFA, por lo tanto Canal 13 y el CDF (que ya tenía unas promos relacionadas) se ven imposibilitados de transmitir los juegos del torneo subcontinental Sub 20 en Ecuador (que ya comenzó) y, lo más amargo de todo, el Sub 17 que tendrá a Chile como país anfitrión en febrero. Es un verdadero problema que la difusión del fútbol esté en manos de gente turbia, y por culpa de eso nos perderemos ver al equipo que está armando Héctor Robles en tierras ecuatorianas, y más adelante no habrá acceso a lo que pueda hacer la Sub 17 de local, en un torneo que tendrá como sedes a Rancagua y Talca. Duele mucho.

TVMHTD: ¿volverá Cristina Moreno?

Mientras PRECIOSAS está en sus últimas semanas, ya sabemos cuál será la próxima jugada del área dramática de Canal 13 en lo que respecta a las telenovelas nocturnas: realizar una tercera parte de Soltera Otra Vez. ¿Qué? Así es: tendremos nuevamente a Paz Bascuñán Aylwin encarnando a la atolondrada Cristina Moreno, pero con el extra de que aparecerá embarazada. Puesto en el papel suena arriesgado. La primera parte de la historia, exhibida durante 2012, fue un golazo de media cancha a la hora de mezclar emocionalidad con elementos de comedia. La segunda, pasada desde mediados de 2013 hasta enero de 2014, anduvo cojeando en pleno desarrollo, al punto que uno mismo seguía atento sólo por ver a Josefina Montané y Juanita Ringeling. Por eso intentar hacer una tercera pata de SOV queda como una total incógnita. Varios de los actores que ya estuvieron antes pueden formar parte, ya que tienen contrato vigente con el 13: la misma Paz, Pablo Macaya, Josefina Montané, Lorena Bosch, Cristián Arriagada, Nicolás Poblete, Loreto Aravena... En cambio, otros como Héctor Morales (actualmente en TVN) y Solange Lackington (en Mega) deberían ser tentados para volver a la estación de Luksic e incorporarse a esta apuesta. No olvidemos que SOV era una adaptación de CIEGA A CITAS, libro escrito por Carolina Aguirre (ver reseña en este blog) que en Argentina también fue una serie con guiones de Marta Betoldi. Espero que resulte, pues retomar una historia de amores y tropiezos como la de Cristina tiene que mover el piso para bien.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: el inicio de la administración Piñera según Tironi

Eugenio Tironi es un personaje que estuvo ligado al gobierno de Patricio Aylwin como director de comunicación, y se ha desempeñado en el área privada al frente de Gestión Social S.A. y Enersis. Lleva mucho tiempo además como columnista de El Mercurio. El motivo de por qué lo abordamos acá es para hablar de un libro suyo: ¿POR QUÉ NO ME QUIEREN? (Uqbar, 2011), volumen que en 150 páginas le da una interpretación a los primeros momentos del gobierno de Sebastián Piñera. Cuando el punto de referencia son los siglos, señala el autor al comienzo, se le llama historia. Cuando son décadas, sociología. Y cuando son días, periodismo. Pues bien, este es periodismo. Y en estas páginas lo que hay es un análisis muy claro de lo que fue Piñera y lo que es al llegar a La Moneda, elegido por una ciudadanía aparentemente aburrida de lo que había hecho la Concertación, una masa que deseaba ver gente distinta al mando pero que poco tiempo después le cobró la palabra, señalándolo como alguien con escasa empatía con el pueblo. Tironi se detiene en ver cómo el descontento social acumulado durante las administraciones de Aylwin, Frei, Lagos y la primera de Bachelet le explota en la cara a esa "nueva forma de gobernar", buscando respuestas en el uso de las redes sociales virtuales o en las pulsiones ideológicas que siempre han estado presentes en la conducta humana. Se repasa cómo la Concertación consiguió mantener a raya las pulsiones anticapitalistas, manejando el capitalismo con una postura distanciadora, punto en el cual vale recordar lo que el propio Aylwin decía: que el mercado es cruel. El autor apunta que en el fondo el mandato piñerista no se alejaba mucho de lo que pasaba con los presidentes concertacionistas, pues no proponía ningún punto de ruptura. No falta aquí el abordaje de las marchas estudiantiles que se generaron durante ese mismo 2011, las cuales ve Tironi cercanas a las manifestaciones de mayo 1968 en Francia, aportando datos comparativos y citas ad hoc, quizás lo más valioso de este libro aunque se desvíe un poco del motivo inicial, ante lo cual Eugenio se pregunta por qué un hombre como él, viniendo del mundo académico y siendo ideólogo del "partido del orden", siente simpatía por los movimientos antisistémicos que han salido a tomarse las calles. La respuesta la encuentra en sus propias palabras escritas durante la dictadura pinochetista, en las cuales anotaba que de repente su generación, la de los sesenta, pasó de sentirse omnipotente a quedar a la deriva, perdiendo todo lo que le era propio. Tironi también fue joven, pero dejó de serlo antes de tiempo, de golpe, y por eso mira con aprecio lo que han hecho los muchachos de hoy. Sirve revisar hoy ¿POR QUÉ NO ME QUIEREN?, ya que Sebastián Piñera se asoma como carta para volver a Palacio, con las acusaciones de haber hecho negocios durante su mandato anterior y de hacer un falso fideicomiso ciego encima. ¿Volverá el hombre de las piñericosas a liderarnos? Depende de los que vayan a votar cuando corresponda.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: sigue la buena racha de los Chainsmokers

A The Chainsmokers los conocimos por ese "#selfie" que reventó con todo, lanzado por Dim Mak, el sello de Steve Aoki. Luego se han dedicado a explorar otros terrenos menos dados al bombo estridente. Durante el año pasado jugaron con las hechuras del trap en sencillos como "Don´t let me down" (cantado por Daya) o "Closer" (junto a Halsey). Ahora estos neoyorquinos siguen creando belleza, lo cual se confirma con el lanzamiento de un tema como "Paris", que más que aludir a la capital francesa se refiere a un estado ideal, a una condición de fantasía gozosa; por algo las imágenes de una chica en un lugar tropical que vemos en el clip. Ni trap ni nada (alguien intentaba llamar "electro cebolla" a lo suyo): a estas alturas los Chainsmokers son hacedores de piezas pop desde sus consolas, para disfrutar en casa o en otro espacio que permita mirar con cierta claridad. La portada que Billboard les dio en septiembre fue un espaldarazo especial. Siguen con su buena racha, y pronto vendrán al Lollapalooza Chile, ocupando el espacio para la electrónica durante la cita grande del Parque O´Higgins.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la crudeza de siempre

NINE INCH NAILS
Not the Actual Events
(The Null Corporation, 2016)

/ROCK INDUSTRIAL/ Trent Reznor publicó antes de Navidad material fresquito de NIN: un mini álbum de 5 temas que tiene la crudeza de sus mejores trabajos. Como ha sido habitual en los últimos años, el cabecilla trabaja junto a Atticus Ross a la hora de dar cuerpo y amargor a las canciones. Ambientes viciados y disonancias del terror se dan cita para hacernos abrir la boca. La sorpresa viene cuando encontramos a Dave Grohl (Foo Fighters) tocando la batería en la obsesiva "The idea of you" y a Dave Navarro haciendo lo propio con su guitarra en el cierre de este material, llamado "Burning bright (Field on fire)", aportes que le dan más interés a esto que deja con ganas de escuchar un próximo disco más extenso de NIN, donde se mantenga esta inclinación por la insanidad sonora. Que Reznor no tarde.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la vuelta de Daniela Castillo al romanticismo

Daniela Castillo, esa mujer que participó en el programa Rojo, nos entrega el primer sencillo de su próximo disco. "Una vez más" la muestra regresando a su vertiente más romántica, donde su voz se luce de manera más natural. Ya pasó ese intento de ser Jennifer Lopez que fue el fallido TURN IT UP (Plaza Independencia, 2013), trabajo bailable cantado casi por entero en inglés del que sólo podríamos salvar "Someone" y "Sexy Heaven". Esta Daniela, recientemente casada por segunda vez, quiere recuperar la fuerza que le conocemos, y da para esperar que el disco entero se acerque a ese OBSESIÓN (Universal, 2006) con el que pretendía internacionalizar su carrera sin conseguirlo del todo, con ese barniz seudorrockero bien aplicado. O que tenga la belleza del mini álbum INVENCIBLE (Boomerang Latin Music/Feria Music, 2011). De ella queremos lo más tierno y dulce. Ah, los días que vienen estará en las funciones de ANNIE LA HUERFANITA en el Movistar Arena.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Jorge González en su despedida durante la Cumbre del Rock Chileno

El sábado llegó ese momento tan esperado. El Estadio Nacional listo para escuchar en plena Cumbre del Rock Chileno (todavía debe seguir la vacua discusión sobre si hay que poner artistas de otros géneros en el evento) a Jorge González ofreciendo su último show a lo grande. Acompañado por una banda donde figuraban entre otros Pedropiedra y Gonzalo Yáñez, el sanmiguelino hizo su mayor esfuerzo, con ciertas dificultades al vocalizar producto de ese accidente cerebrovascular que lo ha tenido en proceso de rehabilitación, entregando un repertorio que partió con temas de sus últimos discos, LIBRO (Plaza Independencia, 2013) y TRENES (Música & Entretenimiento, 2015), luego siguió con una breve parodia al "Knockin´ on Heaven´s door" de Bob Dylan y "La cumbia triste" de Gonzalo Martínez, ese proyecto de cumbia electrónica que formó en la segunda mitad de los 90 con Dandy Jack. No faltaron los clásicos de Los Prisioneros como "Brigada de negro", "Amiga mía", "Tren al sur" y "El baile de los que sobran", esta última junto a una integrante de Nadie. En mi apreciación particular, lo más jugado de este set acústico de Jorge fue traer a colación "Hombre", un tema oscuro y poco citado que aparecía en su debut solista, JORGE GONZÁLEZ (EMI, 1993). Algunos podrán decir que se ve morboso poner a González en esta instancia cuando todavía no se recupera completamente, pero de todos modos hay que agradecer su intención de hacer el gesto de mostrarse por última vez en el mismo Nacional donde se reunió con Claudio Narea y Miguel Tapia a fines de 2001. Servidor hubiera querido verlo allí, o en el Festival de Viña de 2003 (cuando en medio de "Sexo" cantaba: el curita con el sermón...). O en los tiempos del LIBRO, cuando hizo un concierto en Matucana 100. Ahora ya no se puede, pero igual se vale agradecerle a Jorge su choreza como compositor y como intérprete en todo momento. En el resto de América Latina también lo respetan como todo un héroe del rock en español. Alguien decía que los argentinos no pudieron despedirse de Cerati, y nosotros al menos tenemos a Jorge aún vivo para reconocerle sus méritos. Qué gran verdad. Lo que pasó el sábado fue importante. Eso sí, no tengo ganas de hablar aquí de la pelea tras bambalinas que involucró a los familiares de Jorge, los músicos que lo acompañaron y el representante Alfonso Carbone. Eso se lo dejo a los que desean quedarse con la chimuchina extramusical barriobajera.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Fanny, la chica de Playa Gótica, estrena tema en solitario

Cuando comenzaba octubre pasado fui a Matucana 100 para ver a Dënver. Les abrieron Playa Gótica, banda de post punk cuya vocalista, Fanny Leona, tiene una energía impresionante que atrae como un imán. Esta chica recién anoche subió a la web su primer sencillo como solista, producido junto a Milton Mahan, mitad masculina de los mencionados Dënver. "Disco funny" es una pista de electropop contagioso y desafiante que debería sonar en más de una fiesta. Veloz como un rayo/yo siempre gano, canta Fanny. Con este despliegue especial de poder cómo no iba a ganar. Una píldora exquisita para abrir este 2017.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: las acusaciones de abuso sexual contra Cristian Aldana

Desde el año pasado se viene hablando sobre las acusaciones contra Cristian Aldana, líder de la banda argentina El Otro Yo. Varias mujeres señalan que este personaje abusó sexualmente de ellas cuando eran menores, y tres de ellas hace poco dieron detalles durísimos a través de un video, testimonios cuya veracidad suena bastante clara. Aldana organizaba juntas en su casa donde se aprovechaba de estas niñitas, penetrándolas sin su consentimiento, golpeándolas y manipulándolas de una manera terrible, aprovechándose de su estampa de estrella del rock. ¿Que estas chicas son simples groupies que patalean por las puras? Lo dudo. Recién antes de Navidad quedó Aldana en prisión preventiva, y además se ordenó embargar sus bienes. Al escuchar todo eso se reconsidera que en muchas canciones de la banda de este canalla había referencias sexuales explícitas, como por ejemplo en "69", "Neutro" o "Tetona". Pero la que más se acerca a eso de meterse con minas para tratarlas cruelmente es, claro que sí, "No me importa morir", aparecida originalmente en el disco ABRECAMINOS (1999) y conocida también por su versión en vivo. Estás bajo mi control/sólo yo puedo tocarte/y puedo ahogarte/en el vértigo del sadismo, cantaba Cristian Aldana. Suena incluso cercana a la lírica machista habida en "Corazones rojos" de Los Prisioneros, pero ahora que hay denuncias concretas resulta que el intérprete de tales versos es un victimario, un tipo de lo peor que más encima a una de las muchachas le pegó una hepatitis B. ¿Su hermana María Fernanda, que también forma parte del grupo, lo apoyará o estará del lado de las denunciantes? La justicia tiene la palabra, y ciertamente sería bueno que ese cerdo hijodeputa se quede preso, por el bien de quienes tuvieron la mala idea de juntarse con él y mamarse situaciones indeseables. Si en alguna radio llegan a poner "No me importa morir" tendré que cambiarla, por el mal rollo.

TVMHTD: una decisión equivocada de Canal 13 en torno a Preciosas

Hace unos días, Canal 13 empezó a exhibir una telenovela turca llamada KOSEM, LA SULTANA. La idea propuesta fue pasarla en primera franja nocturna, después de TELE 13. Así se hizo. Pero el problema es que este canal tiene todavía al aire PRECIOSAS, producción local que está en sus últimos episodios. ¿Qué hicieron? Tanto anoche como hoy mismo dejaron a la historia cuya guionista principal es Catalina Calcagni en segunda franja. Una decisión que recibió varapalos por montones en Facebook. Realmente están metiendo las patas quienes arman la programación del 13. Podrían haber esperado que PRECIOSAS terminara para darle con la turca (que parece una reversión de El Sultán, también transmitida allí), pero no. Dejan en un injusto segundo plano a una teleserie chilena que está viviendo sus últimos momentos, una producción de buen nivel filmada con cámaras de cine y llena de intrigas apasionantes, como la de saber quién mató a Juan Pablo Correa (Francisco Pérez-Bannen), o si Frida (Paz Bascuñán) morirá producto de una enfermedad a la sangre muy compleja. Una teleserie que muestra a un grupo de reclusas que se fugan pero no cae en ninguna clase de caricatura obvia (bueno, los rasgos de un par de ellas que amenaza a otras son más remarcados, pero eso funciona dentro de la trama). Con actuaciones estupendas como la de Elvira Cristi como Florencia Márquez, y una más bien baja como es la de Josefina Montané como la detective Amanda Rojas (lo digo siendo fan de ella, pero no significa que he dejado de quererla, cuidado). No sólo los que sintonizan PRECIOSAS deben estar cabreados con esta malísima decisión de priorizar una ficción otomana. Me imagino que varios actores del elenco sienten lo mismo. Ya veremos si en Canal 13 siguen pensando con el culo a la hora de ajustar su programación, o si escuchan los reclamos y nos dan lo que queremos: ¡ver a las PRECIOSAS a la hora que corresponde!

UN SALUDO DE FIN DE AÑO

Este 2016 que termina hoy fue un año complicado, con varias muertes significativas para la política y la música, con momentos en los que las amenazas terroristas volvieron a aparecer, con dudas en torno a los próximos rumbos del planeta bajo ciertos liderazgos populistas. Pero al menos para nuestra nación hubo una alegría en el fútbol, idéntica a la del año anterior: en la final de Copa América Centenario volvimos a ganarle por penales a Argentina. Tengo mucha fe en que 2017 será un buen año, aunque en enero esté el inicio del mandato de Donald Trump en Estados Unidos como un acontecimiento que genera amargas dudas. Y no olvidemos que por aquí tendremos Presidenciales donde ya veremos quiénes de los bloques principales llegarán a la papeleta (pronto vendrán las proclamaciones). Yo me quedo con esperar cosas como los nuevos discos de Lana del Rey y The Jesus and Mary Chain, y los partidos que quedan de las Clasificatorias más la Copa Confederaciones, próximos desafíos de una Roja que espera llegar al Mundial. Ah, ojalá también haya nuevas temporadas de Bala Loca y Mejor que la Televisión, que eso realmente nos haría bien, al contrario del próximo reality de Mega con la insufrible Oriana Marzoli haciendo de las suyas, menuda porquería... A esperar los habituales abrazos, el espumante, la enésima repro del "Un año más" y todo lo que venga. Gracias a todos los que visitaron NI durante este tiempo. Seguiré buscando lo más llamativo de cada materia para darle mi mirada. Nos vemos pronto.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: suspenden la versión argentina del Miss Reef

Me entero que en Argentina decidieron suspender para 2017 su versión del Miss Reef, ese concurso internacional que se dedica a premiar a la chica con el más lindo trasero. El motivo es la desigualdad que aqueja al género femenino, algo de lo que se ha tomado conciencia más y más en tierras trasandinas tras el caso de una muchacha violada y asesinada entre varios. Se comparte la preocupación por ciertas conductas erráticas que dejan al sexo masculino muy mal parado, y se espera que haya un respeto claro entre todos. Que desde allá no hagan ese certamen es un gesto simbólico noble. Pero aquí cabe preguntar: ¿debería pasar lo mismo en Chile para febrero? Creo que no es tan necesario. Se supone que las féminas que participan para mostrar una parte de su anatomía lo hacen por iniciativa propia, sin que les pongan una pistola en la cabeza. Tenemos derecho a mirar y fantasear todo lo que queramos con ellas, desde nuestras propias distancias. Lo condenable siempre será ofender con prepotencia y abusar de la supuesta debilidad de una mujer, está claro. Que los concursos de belleza o las pasarelas parezcan reductos donde la mujer es un objeto, puede que sea cierto. Pero no hay que dejar de disfrutar del encanto de las que vengan, porque lo que muestran hay que considerarlo como un regalo, y aplaudirlo. Que me perdonen las feministas más enardecidas (no quiero usar el concepto "feminazi"), pero el Miss Reef no tiene por qué frenarse.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Saiko cantan a Luz Casal

Saiko siguen muy activos, con Denisse Malebrán y Luciano Rojas al frente. Están confirmados para la Cumbre del Rock Chileno que se hará durante enero en el Estadio Nacional. Y mientras esperan esa trascendente cita, nos regalan como sencillo una versión que ya han tocado en vivo: su mirada para el "No me importa nada" de la española Luz Casal, manteniendo ese sabor acústico pero llevándolo de manera impecable al imaginario Saiko, incluyendo otra performance vocal bellísima de Denisse, la misma que hace poco ganó un capítulo del programa DIVINO SHOPPING (Chilevisión). "No me importa nada" ya está compartido en varias plataformas virtuales para deleite del que pase.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: en plena Navidad fallece George Michael

El día de ayer no sólo nos tuvo pendientes de un terremoto ocurrido en el extremo sur de Chile, donde queda la satisfacción de no haber tenido que lamentar fallecimientos. También nos hizo quedar impactados con la noticia de que George Michael falleció a los 53 años, en su casa de Goring-on-Thames, por motivos que de momento se desconocen. No termina todavía 2016 y siguen emigrando al cielo talentos de gran calibre en la música popular. Georgios Kyriacos Panayiotou, que así fue bautizado, hijo de un restaurador greco-chipriota, nació en Londres durante la década de los 60. Su primera aventura relevante en la música fue haber formado el dúo Wham! con Andrew Ridgeley, quien fue su compañero de colegio, logrando un éxito notorio. Hacia la segunda mitad de los 80 Michael inicia su carrera solista, en la cual siempre trató de que lo vieran como un artista serio, por más que estuviera haciendo pop. Tuvo conflictos con los sellos para los que grabó, algo que se relaciona con ese deseo de trascender. Su calidad interpretativa se hizo valer en baladas, momentos bailables, incursiones jazzeras y también a la hora de ponerle voz a temas de otros como "Roxanne" (The Police) o "The long and winding road" (The Beatles). Quién diría que justo en Navidad se nos iría un campeón del pop notable, con exitazos para relamerse: "Faith", "Father figure", "Freedom! 90", "Jesus to a child", "Fastlove", "Flawless (Go to the city)"... Ahí tienen material para nunca olvidar a este hombre. Me pregunto a quién le va a tocar vérselas con la calva la próxima vez...

CENSO SONORO 2016: TOP 20 NACIONAL

1º WEICHAFE con Walter Contreras/ "Me estai hueviando"
Todo comienza con una cuña de Don Francisco sobre la mantención de la política económica tras el fin de la dictadura pinochetista. Luego irrumpe la voz de Walter Contreras junto con la masa sonora que Weichafe prepara de manera sólida. No es una canción tradicional, es un ejercicio de spoken word claro y directo que cuestiona la labor de los políticos, los manejos de las empresas y la publicidad... En fin, todo aquello que nos han vendido durante mucho tiempo en Chile y en América, un continente dormido como dice Contreras. Dentro del fabuloso muestrario que es MUNDO HOSTIL, este tema de la banda de Angelo Pierattini es un bombazo a la conciencia que merece ser escuchado una y otra vez. Merecedor total de estar en la cima del apartado local del Censo Sonoro.

2º ALEX ANWANDTER/ "Siempre es viernes en mi corazón"
Batallar con una rutina dura, además de enfrentar los prejuicios establecidos por las autoridades. Es lo que se hace mientras se piensa en el viernes y en bailar. El ex Teleradio Donoso une ese descontento diario con la trama movida de manera magistral, invitando a Ale Sergi y Juliana Gattas de Miranda! para remarcar esos coros masticables. Alex continúa cimentando un camino donde el buen olfato pop es una realidad indesmentible, complementada por un video dirigido por él mismo, con momentos brillantes como (y esto le va a molestar a los militantes UDI) cuando se quema una foto de Jaime Guzmán.

3º FRANK´S WHITE CANVAS/ "Wake up"
Esta dupla cuyo membrete suena a título de disco de Tom Waits crece de a poco, publicando epés como el último llamado Exist, lleno de joyas a descubrir. Un gran ejemplo de ello es "Wake up", canción de aires cabareteros donde el piano da paso a la arremetida de los otros instrumentos. Van por una senda más que aplicada.

4º PEDROPIEDRA/ "Todos los días"
El joven Subercaseaux editó en esta temporada un breve álbum como OCHO, el cual abre con otro clásico de su cosecha, líricamente asentado en su habitual lectura del mundo y sus delirios, y de una contextura bailable más unos coros femeninos lustrosos. Siempre jugando a ganador.

5º ALECTROFOBIA/ "Imbécil"
Pierattini no sólo volvió a la cancha con Weichafe, también produjo a unos Alectrofobia que juegan sus cartas en terrenos pesados pero con mucho tino lírico, como se demuestra en la traca que titula su álbum, alegato contra alguien que va haciendo lo más indigno. El coro gritón se pega.

6º FAMILEA MIRANDA/ "Bon preu"
7º ASES FALSOS/ "Gehena"
8º LIRICISTAS/ "Amanecer"
9º ENIGMA/ "Los 33"
10º MANUEL GARCÍA/ "Venga la vida"
11º MEDIO HERMANO/ "Ciencia & tecnología"
12º JAVIER BARRÍA/ "Ya no se llama"
13º LA LEY/ "Ya no estás"
14º SOLEDAD VÉLEZ/ "The cave"
15º PÁJARO VERDE/ "Buscando vírgenes"
16º PERROSKY/ "Sólo blues"
17º LA BIG RABIA/ "Dime"
18º ANIMASBIT/ "Nuevo día"
19º DENISE ROSENTHAL/ "Cambio de piel"
20º VESTA LUGG/ "Lynx"

CENSO SONORO 2016: TOP 42 INTERNACIONAL

1º DAVID BOWIE/ "Lazarus"
Ya se ha dicho tanto sobre la partida de uno de los personajes más influyentes en la historia del rock y de la música popular en general, pero igualmente lo remarcamos, tomando en cuenta que días antes de fallecer dejó una obra singular como BLACKSTAR, donde cada track es un pasaje de enigmático regusto. Y de esas coordenadas no anda lejos "Lazarus", con el eco de un espíritu libre que ya marcó su ubicación en el cielo para volar como un mirlo, alguien que tiene cicatrices invisibles, las cuales parecen puntos de un mapa viviente. Gran música para celebrar que los héroes de mil batallas e incontables disfraces van a estar siempre junto a nosotros, en nuestra memoria. Gloria eterna al Duque.

2º IGGY POP/ "Gardenia"
Uno que fue amigo del ya nombrado Bowie es la Iguana, qué duda cabe. Y lo tenemos vivo todavía, siempre con su torso desnudo y su energía cruda que la ha permitido entregar un disco como POST POP DEPRESSION, en el cual recibe el valioso apoyo de Josh Homme, líder de Queens of the Stone Age. Y "Gardenia" aparece allí con ese trémolo entrañable y ese coro ganchero, más el fraseo profundo de Iggy como quien extraña el calor oscuro de esa Gardenia que lo dio todo en el combate cuerpo a cuerpo, una pieza que, hay que decirlo, podría haberle quedado de maravillas a Bowie. Madurez bendita.

3º RADIOHEAD/ "Burn the witch"
Se habla de A MOON SHAPED POOL como el disco que se saca Thom Yorke con su banda tras romper con su pareja de años, y tiene sus momentos emotivos relacionados. Pero también da cuenta de que no abandona sus intereses habituales, como se puede escuchar en este tema de estructura obsesiva y opresiva: todo suena a noble refrito de las consignas habidas en "Karma police", con violines agudos que remarcan la sensación de intolerancia que recrudece con ciertos nacionalismos como el del recientemente electo Donald Trump. Radiohead como clásicos en el arte de encarar los escenarios complejos.

4º BEYONCÉ/ "Sorry"
La Knowles se atrevió a documentar el proceso de cómo una mujer (ella misma) afronta que su esposo (Jay-Z) la está engañando, para seguir un camino interior que desemboca en la reconciliación. LEMONADE va de eso, y tiene a "Sorry" como uno de sus capítulos más destacados: la resistencia al dolor y la intención de irse de fiesta, con ese barniz trap tan de última. Así se dignifica una estrella.

5º NICK CAVE & THE BAD SEEDS/ "Skeleton tree"
El panorama es sombrío tras la pérdida, con la sensación de que nada es gratis, pero existe un resquicio de luz al final. Cave cierra el álbum de esa manera tras indagar en los detalles de lo que resuena dolorosamente. El árbol esquelético se mantiene firme.

6º BON IVER/ "33 'God'"
Justin Vernon saboreó haberse ganado un Grammy, pero luego vino la resaca y la confusión. Producto de ese trance nació 22, A MILLION, álbum que rompe con los esquemas de su obra anterior. "33 'God'" es uno de los momentos más inspirados y expansivos de cuanto a sonido.

7º PJ HARVEY/ "The Community of Hope"
Polly describe lo que viene a ser un pueblo dejado de la mano de Dios, donde se está demoliendo para poner una carretera y además llegará un Walmart, pero con una dosis de esperanza que va más allá. Rock de autora con apuntes gospel que muerde bien.

8º RIHANNA feat. Drake/ "Work"
Tensión cachonda hay entre la de Barbados y la estrella R&B canadiense, ¿verdad? Esto es un caramelo de acabados dancehall y fraseo sensual por parte de ambos, el tema perfecto para encender más de una noche.

9º PET SHOP BOYS/ "The pop kids"
Tennant y Lowe, maestros totales, vuelven a facturar un clásico que mira hacia los primeros 90, con la historia de dos chicos viviendo a concho sus estudios y su amor por el pop y por la pista. Menudos recuerdos.

10º ARIANA GRANDE/ "Into you"
La chica más famosa de Boca Ratón supera la gracia de "Break free" con un bombazo de alta sensualidad que la empina para ser considerada como una imperdible del panorama superpop de hoy. Toda una DANGEROUS WOMAN.

11º LEONARD COHEN/ "You want it darker"
12º ANOHNI/ "Drone bomb me"
13º KANYE WEST feat. Post Malone & Ty Dolla $ign/ "Fade"
14º SUEDE/ "No tomorrow"
15º THE AVALANCHES/ "Because I´m me"
16º A TRIBE CALLED QUEST/ "We the people..."
17º THE LAST SHADOW PUPPETS/ "Aviation"
18º BOB MOULD/ "Hold on"
19º FRANK OCEAN/ "Nikes"
20º PAPA M/ "Bloom"
21º BLOOD ORANGE/ "Augustine"
22º JAMES BLAKE feat. Bon Iver/ "I need a forest fire"
23º CAR SEAT HEADREST/ "Fill in the blank"
24º ANGEL OLSEN/ "Shut up kiss me"
25º CALVIN HARRIS/ "My way"
26º ALUNAGEORGE feat. Popcaan/ "I´m in control"
27º SOPHIE ELLIS-BEXTOR/ "Come with us"
28º A-TRAK feat. Phantogram/ "Parallel lines"
29º ARMAND VAN HELDEN/ "Wings"
30º MARTIN GARRIX & BEBE REXHA/ "In the name of love"
31º BIRDY/ "Keeping your head up"
32º FANGORIA/ "Geometría polisentimental"
33º SURVIVE/ "Copter"
34º AZEALIA BANKS/ "The big big beat"
35º DJ SNAKE feat. George Maple/ "Talk"
36º THE 1975/ "Love me"
37º THE CHAINSMOKERS feat. Daya/ "Don´t let me down"
38º AXWELL ^ INGROSSO/ "Thinking about you"
39º MIKE POSNER/ "I took a pill in Ibiza"
40º RED HOT CHILI PEPPERS/ "Dark necessities"
41º JUSTIN TIMBERLAKE/ "Can´t stop the feeling!"
42º DNCE/ "Cake by the ocean"

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el 2016 musical y sus más dolorosas pérdidas

El mundo de la música ha tenido un 2016 marcado indudablemente por pérdidas dolorosas. Se han ido algunas grandes lumbreras de la música popular. Cuando enero asomaba, era David Bowie quien se despedía. En los meses siguientes Prince también dejó de habitar este planeta, y más tarde sabríamos de lo que pasaba con el mexicano Juan Gabriel y el canadiense Leonard Cohen. Cuatro músicos a escala mayor que supieron plasmar mundos particulares y visiones apasionadas de la vida en sus creaciones, personajes a los que se agradece tanto esmero.

Mas aunque se fueran los ya mencionados, se siguieron publicando materiales que merecen destacarse. Partamos por reconocer al disco del año, categoría en la cual es justo declarar empate entre el fallecido Bowie con BLACKSTAR (ISO/Columbia) y Nick Cave & The Bad Seeds con SKELETON TREE (Bad Seed Ltd.); ambas obras comparten un aliento experimental al servicio de la emotividad, donde el Duque Blanco esboza su despedida terrenal de forma demoledora, mientras que Cave aborda el tema de la pérdida sin dejar de pensar en la muerte de su hijo adolescente. Discos jugados que merecen ser escuchados de verdad. En nuestro país el mejor álbum fue MUNDO HOSTIL (Charco/Plaza Independencia) de Weichafe, el regreso a lo grande del grupo de Angelo Pierattini, retomando su habitual manera de rockear, hablando de las injusticias de un mundo en el que es necesario dar la lucha contra tantas cosas, incluyendo las desigualdades socioeconómicas. En el apartado de epés o singles gana en el apartado foráneo un compilado del sello boricua Yuca Tapes llamado Pedalera Versus (que incluye a Dead Hands, Lezet, AHD y Sueño con Belugas), y en el nacional Exist (autoedición) de Frank´s White Canvas. Y en la categoría de video clips le damos la palma a Calvin Harris con "My way" (Dir.: Emil Nava) entre los de afuera, y de acá a Alex Anwandter con "Siempre es viernes en mi corazón" (dirigido por él mismo). Sólo falta postear las listas con las mejores canciones de 2016, algo que pronto se viene. Manténganse atentos.