INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: utopías que se cierran y abismos que se abren

Hace siete años, en una modesta liquidadora de libros, encontré la novela que hoy comentaré. La había hojeado a veces (como suelo hacer con el resto de mi biblioteca), pero recién en estos tiempos la abordé.

EL ÁNGEL DEL FÚTBOL (1979; Ultramar, 1982, traducción y notas de Helle Appel, Gro Holme y Lilly Pedersen) es muchísimo más que una simple apología del deporte más amado por el mundo entero. Hans-Jorgen Nielsen, su autor (en la foto de contratapa parece entrenador de fútbol), nos pone por delante la historia de dos amigos de infancia, llamados Frands y Franke. El último se convierte en jugador profesional, y llega a militar en Alemania. El otro se convierte en estudiante universitario, muy involucrado en cierto movimiento político de izquierda. Frands anota lo que pasa y pasó en un bloc, entre septiembre y octubre de 1977, mientras sobrelleva el peso de redactar una tesis, haberse separado de Katrin (madre de su hijo Alexander) y el de sus recuerdos. Hay una indagación sobre la relación entre el fútbol y la lucha de clases, vivida a concho por la familia de Franke Eskildsen, cuya madre trabajaba en una fábrica de la Philips y era naturalmente explotada. La narración se extiende hacia asedios en torno al despertar sexual adolescente, las pugnas eternas de hombres y mujeres (Katrin era una feminista muy intelectualizada), la fragilidad que nos hace no dejar de ser niños, lo onírico, la imagen de la muerte, la pérdida de la razón... Si así se ha de resumir, la historia en conjunto es el fresco donde las utopías que los amiguis, mediante la chapa "FF" (en Dinamarca había, no sé si existe hoy, una marca de cerveza tal), urdieron pegándole a un balón, se cierran, y los abismos particulares, en forma de lesiones, peleas, infidelidades y borracheras, se abren. Nielsen tuvo la deferencia de mencionar a Chile en la página 132, párrafo sobre gobiernos izquierdistas pioneros, incluyendo el de Allende. El valor documental de EL ÁNGEL DEL FÚTBOL queda más enfatizado por las notas explicativas, gentileza de los traductores, todos daneses, por lo tanto uno no se pierde mucho.

PAPELERÍA (o poesía): Recado

No te preocupes

querido adversario:

no puedo hacerme cargo de ti

esta vez. Bastará

con hacer que mi voz, mi retorcida voz

resuene en medio de este desierto asfaltado

como si se tratara

de ponerlo al lado del mar. Y eso

puede ser suficiente

para cualquier idiota.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: para escuchar y bailar

DIOSQUE + JAVIERA MENA
Centro Cultural Matucana 100
miércoles 1 de agosto

Segunda entrega y final de un encuentro chileno-argentino organizado por Quemasucabeza, que en julio pasado tuvo a Coiffeur y Gepe en el mismo escenario. El primero en subir anoche fue Diosque, responsable de álbumes como el reciente I CAN CIÓN, que gracias a la ayuda de Daniel Melero distribuyó Sony BMG. Partió haciendo viñetas de indietrónica glitchy con un portátil, para luego incluír a un guitarrista y un batero, desgranando pedazos de indie rock con letras mínimas y retorcidas, agregando el son de su guitarra electroacústica y una voz a desgana, casi infantil, un tanto deudora de Daniel Johnston. Si en él la canción, se expresa desde ese título, es un ay del ser, las hay sobre coleccionistas de basura, sobre aburridos, sobre pelotas, sobre el acto mismo de hacer canciones... Puede pedirle peras al olmo y salir airoso. Buen momento.

Luego llegó el verdadero plato fuerte: Javiera Mena, quien esta vez no se hizo acompañar por Gepe (Daniel Riveros está preparando su actuación pronta en la disco Blondie); no se le echó tanto de menos, salvo para el baile en "Al siguiente nivel". La princesita ralentizó "Cámara lenta" atinadamente, para dejarla en un ejercicio de synth-pop adulto joven, tomando el casiotone muy convencida. Desde el cambio de vestuario y la interpretación de "Perlas", todo se tornó más bailable, con el entusiasmo de ella, animando al respetable a moverse. Así se calentaba el ambiente con "Yo no te pido la luna", "Cuando hablamos" (palo para la chica de teclados y coros: sus armonías en tal número fallaron), la versión house post-ochentas/pre-noventas de "Hambre" (está en la edición japonesa de ESQUEMAS JUVENILES) y "El amanecer", con el agregado de los globos grandotes cayendo. Al final, haciendo caso a ciertas peticiones, se anotó "Supapilapuso", o cómo dejar constancia de la herida digna que la música ha dejado en ella desde niña, y esa música que ella nos regala hace más o menos lo mismo. Javiera está más cerca de la disco que de la introspección, lo dijo ante el autor de esta reseña. Tiene hambre de fiesta. Celebrémoslo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: hay un crimen en España

En Tenerife, España, una muchacha chilena, llamada Fernanda Fabiola Urzúa, de sólo 15 años, había desaparecido. La preocupación de su familia no fue menor. Tras su búsqueda, todo concluye con el hallazgo de su cuerpo inerte. El hechor (se acaba de interrogar a algunos sobre la autoría, pero no está todo dicho) de seguro también se la violó. O sea, fue algo así como un crimen tan asqueroso y predecible, a lo oscurito, como los narrados en Mea Culpa por Carlos Pinto (¡sí hombre!). Ahora que lo recuerdo, supe que una señora a quien suelo ver tiene una pariente joven viviendo en una isla ibérica tan conocida como la de Santa Cruz de Tenerife; ojalá no le ocurra lo mismo. Comparto el dolor de sus padres acá.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: acto de torpeza

Me había regalado un par de huevos alguien. Los puse en una bolsa habitual, creyendo que recordaría colocarlos en su lugar. Esta mañana descubro que no lo hice. Los huevos estaban rotos. Por lo menos el pan de margarina que también estaba allí tuvo mejor destino.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: foto de titulación

Casi la pierdo entre el caos habitual de revistas, cuadernos, hojas sueltas, monedas, bolsas de plástico. Es una foto de cuando me titulé como Técnico en Administración, tras haber finalizado mi práctica, lo que siguió al término de mi Enseñanza Media. Fue en noviembre de 2001. Aparezco cerca de Felipe, un muchacho gracias al cual profundicé en The Beatles, cosa no menor. Cerca, sólo se ven tres mujeres: Danitza (quien una vez participó en Extra Jóvenes bailando cumbia sound -jajajajaja...-), Paula (no olvidaré cuando la vi lamentándose por dolencias de su género, me pongo en sus zapatos) y Karen Priscilla (a ella yo la quería bastante, por ese fulgor que aparece en el momento que se vive; vuelvo a preguntarte, ¿todavía te interesan Saiko y Denissita, que ahora defiende lo suyo?).

Una polaroid que no da lo mismo.

Una parte de mí deshaciéndose.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: la niña Fran escribe cuentos

Así como van las cosas, el solo hecho de mencionar a Francisca Valenzuela produce regocijo, al menos desde que radialmente sonó "Peces" (3ª mejor canción nacional del cero seis según este blog), y con la aparición del largo MUÉRDETE LA LENGUA seguirá atrapando oídos. Pero esta piano woman con nombre de ex Miss Chile, durante su adolescencia, también ha incursionado en las bellas letras como poeta y cuentista, en lengua inglesa, la de su crianza en California. Existe una edición en español de dos relatos escritos por Fran: ABEJORROS/MADURAR (Debolsillo/Plaza & Janés, 2001, traducción de Ana Becciu), escritos minimalistas y crudos como ellos solos, capturando la emoción con ternura, a pesar de lo oscuro que se teje. Abejorros (The Bumbles) gira en torno a una familia de Chicago a la que Lorraine pertenece, niña ansiosa por aprender a leer, usada por su madre como cábala para el bingo, con una Abuela Zumbona que señalaba a su padre como el demonio, y un pariente que crispa la relación familiar: un hijo reconocido a destiempo. Presente allí, una cruza entre Raymond Carver y el gallego Alfonso R. Castelao. Madurar (Coming of Age) muestra a Ralph, un chico que sufre la pérdida de su padre, y desde sus 13 años cuestiona las decisiones sentimentales de mamá; casi como es esa cabrita con Papi Ricky, sí, pero más creíble. Fran tiene la pluma agarrada con firmeza desde su pubertad, y eso tiene que estar lejos de cualquier parelé, de concesiones baratas. No necesita un cartel del que canta en "Dulce" (hasta el momento, canción chilena del año) para aclarar su postura. Su arte es su carta blanca, honesta.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: paréntesis porteño

Justo en el recital que acabo de comentar, entre las chapitas y los discos, había disponibles unos ejemplares de la revista cultural Paréntesis, perteneciente a la Universidad de Valparaíso. El número de este mes es el nº9, y su slogan es: No estés triste... busca alguien con quien hablar... Hojeándola uno se encuentra con los mismos Jirafa Ardiendo, Zbigniew Karkowski (tras lo de la SCD de Bellavista, actuó en la Sala Rubén Darío) y Akinetón Retard (favoritos de Raúl Hernández, señor bibliotecario), banda que viajará a Japón para dar algunos conciertos, con motivo de una iniciativa de nuestro Gobierno; serán nuestros embajadores, me alegro por eso. También está en la publicación el detalle de lo que se escucha en Radio Valentín Letelier, emisora de la universidad, que últimamente ha dedicado espacios a gente como Paul McCartney, John Cale y Laurie Anderson (de quien se reeditó el disco BIG SCIENCE -1982-).

Las direcciones relacionadas con esa radio:
www.radiovalentinletelier.cl
http://radiovalentinletelier.blogspot.com

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: rock y chicle

JIRAFA ARDIENDO
Centro Cultural de España
viernes 27 de julio

Esta banda oriunda de La Serena está entregando últimamente parte del repertorio que estará en su nuevo álbum, Pulmonía (hay un EP con 3 temas de adelanto, que se puso en venta a la salida), sucesor de PERSONA (2003). El desenvolvimiento de Jirafa Ardiendo sobre el plató del CCE abarcaba todo, desde la batería hasta la voz y los movimientos cortesía de un Alejandro Pino dressed in black, dueño de la situación y, además, el lanzamiento de chicle jirafa al público: ¿cabe en una banda de rock así de intensa un gesto así, más propio de unos Lulú Jam!, verbigracia? A mí no me molesta al menos. Y con tales lapsos de lentitud y subidones sustanciosos, melodías semiacústicas y electricidad de ley, no cabía espacio para la duda, menos si se trata de un grupo en activo desde 1995. Se hicieron notar algunos momentos como la primigenia "Motosierra", "Vidrio" y la solicitada "Confío" (las dos últimas eran singles de PERSONA). ¡Aplausos para esa Jirafa! Durante agosto se presentarán en la SCD de Bellavista; averigüen eso.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: ruido, ruido y más ruido

ZBIGNIEW KARKOWSKI E INVITADOS
Sala SCD, Barrio Bellavista
miércoles 25 de julio

Mejor dicho: ruido negro y más negro sobre un escenario blanco, la sala dos dentro del recinto de Santa Filomena. Zbigniew Karkowski es un polaco, dedicado a la exploración del ruido mediante el ordenador, usando un método granular (los gránulos son fragmentos de sonido, como él explicó en una radio días antes). Su performance fue atronadora, cumpliendo con lo que esperaban quienes creen en el terrorismo sonoro, aunque también hubo gente tapando sus oídos para atenuar la intensidad en su recepción. Antes del polaco desfiló un contingente local que buscaba la irrisión entre fanfarrias, disparos láser, señas radiactivas, arritmias líquidas... Hubo igualmente un espacio para la vertiente un poco más rítmica de Chiste (Mika Martini y Daniel Jeffs): intelligent techno re-descompuesto, serio pero ni tanto (por algo llevan ese nombre), una dosis de oxígeno antes de la agresión polaca. Las visuales a cargo de Silencio/Pánico Visual ponían su cuota: una cebra y sus rayas, labios, ojos, relojes, una mujer aterrada... Yo que ustedes, pido réplica.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: The Cranberries, estrellas de las cuales queda una (y puede venir)

Así como se han hecho tantas revisiones de la música hecha en los años ochenta (acá sí que rinde eso), me pregunto cuándo vendrán los asedios más ampliados a los hits de la década noventa. Una banda que no debería faltar en tal propósito es The Cranberries, irlandeses liderados por Dolores O´Riordan, vocalista camaleónica en cuanto a look, histriónica y aguda en su voz. Debutaron con el álbum EVERYBODY ELSE IS DOING IT, SO WHY CAN´T WE? (1993), y su éxito masivo inicial se concretó mejor gracias a las pasadas que MTV dio a sus clips. En Cranberries encontramos pop emotivo, casi etéreo, con momentos aguerridos; muchas canciones redondas que supieron brillar en la radio. Esos momentos se condensan en el compilado STARS, THE BEST OF. 1992-2002 (Island/MCA/Universal, 2002). Memorables, pues, cosas como "Dreams", "Linger", "Ode to my family", "When you´re gone" (canción de amor con sabor a clásico), "Free to decide" (la del clip que se devuelve solo al final, revísenlo en el DVD), "Animal instinct", la inédita "Stars"... También esas particulares salidas de madre en su repertorio: "Zombie", de NO NEED TO ARGUE (1994), himno noise pop sobre el sufrimiento a causa del terrorismo vía el Ejército Republicano Irlandés (It´s the same old thing since 1916); y "Salvation", de TO THE FAITHFUL DEPARTED (1996), arrebato punk certero con letra envenenada, y con Dolores entonando eso de avisar: para todos los padres con noches de insomnio:/aten a sus niños en la cama/y ahórquenlos. Glups. No se puede ser tierno todo el rato. Y a decir verdad, el grupo pecaba de ser a veces un poco monocorde. Suele suceder. Ojo con lo último: se ha anunciado que la propia Dolores O´Riordan vendría a fines de agosto, para defender el material de su disco solista ARE YOU LISTENING?, fresquito, y rememorar los éxitos de su desaparecida banda. Si llega a suceder eso, propongo de teloneros a Monik, por la sencilla razón de que Mónica Rodríguez es lo más cercano a Dolores que tenemos. Considérenlo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Introducing The Supermotherfucking Canadian Policemen

Mierda. Habríamos comentado sólo: que el partido se jugó en Toronto, que Chile perdió 3-0, que Toselli perdió el invicto, que fuimos guapos pero Argentina lo fue muchísimo más por buen juego y goles, que el árbitro hizo mal lo suyo al punto de creer las mañas del equipo de Tocalli, que nos faltó madurez a la hora de llegar más alto, que esto, que lo otro.

Pero pasó lo más asquerosamente puto. Se supone que los futbolistas chilenos de esta Selección Sub-20 iban derecho al bus. En el trayecto, y por razones que no se han aclarado aún, o sin razón aparente (es lo que más uno supone), muchos de ellos son retenidos por policías canadienses, agredidos, sometidos a descargas eléctricas con bastones especiales, esposados. Nunca se ha sabido de algo así en un torneo de fútbol organizado por FIFA. A nosotros nos tenía que tocar lo peor. ¿Quién chucha les dijo a estos cabrones, porque eso es lo que son, que debían tratar a nuestros futbolistas, nuestros artistas, dignos protagonistas durante todo el campeonato, como si fueran Zacarach, Spiniak, Schäfer, Iturriaga, el Mamo, el Isra o qué, qué mierda les pasó? Repudio con el alma de chileno que tengo esto, y también como ser humano, la pútrida reacción, o sobrerreacción que ha ocurrido. Ahora los reconoceréis como the supermotherfucking canadian policemen, o sea, los policías canadienses más rechuchesumare, cabrones, maracos de primera línea. We need justice, right now, please!!!!!! And if you still don´t realize of it, so FUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCKFUCK!!!!!!!!!!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: fijación de hace 10 años

Voy a confesar algo: hace prácticamente 10 años empecé de verdad a fijarme en los traseros de las mujeres. No era difícil darme cuenta que no me daba muchas posibilidades, ya que iba al colegio de básica, que estaba a dos cuadras de distancia, y no salía mucho, considerando también que muchas veces veía a mis compañeritas sólo con el uniforme. Dudo que me sea útil a ultranza el descubrimiento aquél, pero en mi recorrido extraño por la Tierra es simbólico. No da lo mismo un poto enfundado en jeans, o en un buzo celeste, o con pescadores. Y hay féminas que les importa tener mejor esa parte. ¿Será porque la gloriosa Beyoncé Knowles la lleva?

Para la preciosidad que lleva un cochecito a media mañana.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: exilio y fe traspasados

Joaquín Alliende Luco es un poeta y sacerdote peregrino, nacido en Santiago en 1935. Se ha formado en Europa, y ha viajado bastante por el mismo viejo continente y por Latinoamérica, acercándose a la religiosidad popular en activo y escribiendo sobre ello. De su obra en verso se desprende, con dignidad, LONGINO TRASPASADO (Encuentro, 1983, prólogo de Roque Esteban Scarpa), libro que dedica -y entrega oficialmente por esos tiempos- al Papa Juan Pablo II (Q.E.P.D.). Quien piense que un sacerdote al versificar se queda pegado en ciertos tópicos, debería poner atención acá; la mirada que Alliende Luco da es enriquecedora, tanto en el fondo como en las formas. Su circunstancia de exilio se expresa naturalmente, simbólicamente, llegando a rozar la antipoesía (se lee en "Buen propósito": Yo, sobre todo, voy a Alemania/a cumplir la ley áurea/de los cazadores renanos./"Para lograr la presa/bajo las hayas,/hay que reconocerse/el muy idiota,/bajo las hayas.") Y cuando uno está allí, se quedan pedazos de lugares recorridos: ...esta ola de Papudo/¿qué hace colgada en mi ropero? ("Preguntas de otoño") Nuestro Señor Jesucristo es abordado de distintas formas; eso sí, en dos momentos cobra fuerza su presencia: "Voluntad regia" (siendo rey, el hijo no cambia su destino ni por lentejas: Nada de arrancarme de la cruz./¡Déjeme gobernar en silencio!), y "El Niño del Viernes" (la analogía entre el nacimiento y la crucifixión, yendo de la gota de leche a la esponja, cómo duele). El tono general de LONGINO... se rompe al final en "Somos (Entrada al cielo)", cuatro páginas de un entusiasmo que será profundísimo cuando todos, vistan galas o harapos, entren en una fiesta que soñamos hasta en minucias; me recuerda allí a Eduardo Anguita, el Miguel Arteche (a quien le dedica un texto) de "Los hombres prudentes" e incluso David Rosenmann-Taub. La solapa delantera de este libro, editado en España, dice de estos poemas: Hojearlos con indiferencia será difícil. Aplica decirlo entonces. Amén.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Lucho Jara en un comercial de detergente

Luis Jara, cantante y conductor del matinal JUNTOS (Canal 13), aparece últimamente en un comercial de detergente, que da algo de risa por lo cursi. Allí una mujer está en la zona de lavado. Suena la voz de Jara. Ella cree que es la radio, pero abre la puerta y es el mismo Lucho quien le canta y le entrega ese detergente con aroma a jazmín. La mujer levanta una blusa blanca para comprobar que la prenda esté limpia y con el olor ya señalado, y el cantante desaparece; interprétese este gesto último como que ella le diga: ¡córrete, Lucho mamón! Pienso: hay veces que los jingles son innecesarios. Acá no tanto, si apuntamos que el comercial va a ser pasado más en horarios de teleseries.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la senda triunfal en Canadá

Si yo fuera demasiado serio, tendría que postear ahora sobre ese crimen pasional que ocurrió hace unos días, o sobre los lolitos de 20 que fueron baleados en J.J. Pérez con Las Torres, y no crean que no me importa. Pero creo que es difícil no estremecerse con lo que está haciendo la Selección Chilena de fútbol en el Mundial Sub-20, que se está jugando en Canadá. Lo que les está pasando a ellos viene a ser un bálsamo tras los escandalillos de hotel protagonizados por los que jugaron en la Copa América venezolana (ganada al final por Brasil). El domingo enfrentaron por cuartos de final a Nigeria, en Montréal. Durante los noventa minutos regulares, el equipo de José Sulantay llegó insistentemente al arco africano, sin poder definir. Los goles llegaron recién en el alargue: primero fue Grondona, después Mauricio Isla se mandó dos (uno de penal), y culminó el triunfo con un gol a piacere de Mathias Vidangossy, futuro militante en Villarreal (se juntará con Mati Fernández, dato no menor). Invictos absolutos son los chilenos: 4 triunfos y un empate, 11 goles convertidos y el arquero Toselli no ha recibido anotaciones. El jueves se miden, ay ay ay, por semifinales, con Argentina. Esta es la oportunidad para hacernos respetar de verdad, para que los argentos no arrasen con nosotros, para que crezca la senda triunfal de esta selección histórica, el verdadero orgullo nacional en tiempos donde los escolares están de vacaciones. ¡Arriba Chile!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: andar sin calzones

Mientras compraba en una feria libre lo necesario, me divertía leyendo en un ejemplar de Paula (y déle con lo mismo) una entrevistilla a una mujer anónima, que suele tener la costumbre de andar por la vida sin calzones. Primero lo hizo por una cierta conveniencia, hasta acostumbrarse. Le facilita las cosas a la hora de tener sexo con su novio, se ahorra el gastadero en lencería, pero le dificulta lo de usar los jeans por más tiempo, lavándolos tras dos usos. También hace la distinción sobre las famosas que hacen eso: Kate Moss, Jennifer López, Britney Spears; según esta mujer, sólo la última no sabe llevar a cabo el no usar calzones, ya que no disimula, considerando que la siguen hasta el wáter, ay Dios... La risita silente dentro de mí era tremenda. Guachona liberal...

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: un fragmento de Bolaño

Cuatro años han pasado de que Roberto Bolaño muriera, y tanto la literatura chilena como la mundial no han sido indiferentes a ello. Y hace una semana, en la Universidad Diego Portales, se inauguró una cátedra en torno a él, que comenzó con la conferencia El Escritor Como Lector, a cargo del argentino Ricardo Piglia. Para saludar su figura, cito aquí un párrafo de la crónica "Fragmentos de un regreso al país natal", publicada primero en Revista Paula (nº792, febrero 1999, pp. 98-101), y más tarde en el tomo póstumo ENTRE PARÉNTESIS (2004):

Esto es lo que aprendí de la literatura chilena. Nada pidas que nada se te dará. No te enfermes que nadie te ayudará. No pidas entrar en ninguna antología que tu nombre siempre se ocultará. No luches que siempre serás vencido. No le des la espalda al poder porque el poder lo es todo. No escatimes halagos a los imbéciles, a los dogmáticos, a los mediocres, si no quieres vivir una temporada en el infierno. La vida sigue, aquí, más o menos igual.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: los estáticos de Büchi

Ojo tevito: Anoche pasaron en el ARCHIGOL (UCV TV) un compacto de Cobreloa enfrentando a Danubio, por la Libertadores de 1989. Lo curioso allí estaba en los estáticos del Centenario de Montevideo (Uruguay): había publicidad a la campaña de Hernán Büchi como candidato presidencial (sería derrotado por Patricio Aylwin), con el histórico slogan: Büchi es el hombre. Me causa una risa macabra. Hoy en día acá no sería posible eso. En Argentina se da todavía que las campañas políticas ocupen la publicidad en las canchas de fútbol. Deporte y política no deben mezclarse en demasía.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: catastro con grito

hay una ola de frío por las mañanas en buena parte de este país/los jueces hacen su pega como las reverendas dejando que los ladrones escapen/hay escolares que les pegan a sus compañeritos como si eso fuera lindo y hay que enseñarles que por culpa de ellos alguien se puede suicidar/los futbolistas que supuestamente nos representan en un torneo continental juegan horriblemente mal y se emborrachan y dejan la cagada y nos dejan pésimo/la farándula nos tiene podridos/la política es una mierda con una oposición a la que no se le cree y una concertación con muchas rajaduras y

¡AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!

se hace preciso tener tablas de náufrago para aferrarse
con todo lo que pasa

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ¿pelolais?

Gracioso me resulta ver que en El Mercurio de ayer se anunciaba un artículo sobre el fenómeno de las pelolais... Como soy un ferviente seguidor de la serie CASADO CON HIJOS, en más de una ocasión he escuchado ese terminajo en boca de Nacho (Fernando Godoy). Por lo que yo entiendo, las pelolais son jovencitas de pelo liso y mirada desafiante; en chileno, cabras que se creen lo máximo. ¿Será para tanto?

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Enrique Lihn, hombre de paso

para Marco Yupanqui y Carolina Castro-Zamorano

10 de julio de 1988: en esa fecha había partido de este mundo Enrique Lihn, poeta chileno vinculado a la Generación del 50, creador intenso y amargo, crítico y desconfiado, consciente de que el acto de escribir viene a ser una cosa de nada y para nada, y que su realización supone una suspensión de la existencia.

Pasarán mañana 19 años de esa muerte, y que nadie diga que no se ha revalorizado la obra de Lihn, en cuanto a la inclusión de versos suyos en textos de estudio, y cómo lo citan vates posteriores (pienso en Kurt Folch, Matías Ayala, Marcela Saldaño, y deben haber más...) Si hay una forma de acercarse a la creación de quien fue tío de Cristián Warnken (fortuna aquella), es haciéndose de un libro aparecido a 10 años del deceso: ANTOLOGÍA DE PASO (LOM, Colección Libros del Ciudadano, 1998, selección y prólogo de Roberto Merino y Matías Rivas), que no sólo tiene valor por lo antes señalado, sino que también por ser uno de los primeros títulos en la colección ya citada, iniciativa para acercar a la lectura a quien lo desease (casi como los Minilibros Quimantú en los tiempos de Allende). Enrique Lihn escribió desde una oscura inteligencia donde la pasión se confundía con la frialdad, igual cosa los términos cultos con los vulgares, incluyendo las palabrotas (léase su serie de sonetos, en especial "Nombre de pila: el Buitre, alias el Vaca"). Paradas obligadas en su conjunto, mejor dicho, sus obras cumbres: LA PIEZA OSCURA (1963), LA MUSIQUILLA DE LAS POBRES ESFERAS (1969), y DIARIO DE MUERTE (1989). La pérdida de la inocencia vía ciertos juegos, con la rueda -símbolo de la vida- como imagen inesquivable, está en el poema que titula el tomo mencionado primeramente. "Mester de juglaría" y "Porque escribí" son de LA MUSIQUILLA...; verdaderas artes poéticas sin facilidades aparentes, plantándole cara a la historia y a las profecías que asquean en torno al oficio mismo, el más oscuro de todos, sin duda, el báculo frágil con el que victimizarse con orgullo vergonzante. El cáncer se cruzó en el camino lihninista (como decía Marcelo Novoa) a fines de los ochenta, y lo enfrentó garabateando versos para ese DIARIO DE MUERTE, testimonio más allá de sí mismo, del cual no se sale indiferente: Me he convertido en una animita de éxito/entre los camioneros y sus familias/(...)/Me he convertido en un actor que va a morir, pero de verdad, en el último acto, decía, mientras se encontraba en su casa de la calle Passy. ANTOLOGÍA DE PASO contiene también dos poemas inéditos, parte del conjunto Día a Día. Ah, no olvidemos el trabajo dignísimo que la Universidad Diego Portales ha hecho con reeditar LA PIEZA... y EL PASEO AHUMADA (1983), más los inéditos de UNA NOTA ESTRIDENTE (2005); otra prueba al canto de que a Lihn no se le olvida, y no se olviden de aquello:

pero escribí y me muero por mi cuenta,
porque escribí porque escribí estoy vivo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Lastarria a Punto

Durante este fin de semana, la Plaza Mulato Gil tendrá harta moda joven, todo con motivo de la muestra de diseñadores independientes Lastarria a Punto, allí donde antes Enrique Lafourcade tenía su librería, al lado del Museo de Artes Visuales. Ayer se llevó a cabo la inauguración, que incluyó un cóctel de frutas, queso, galletas y vino tinto. Los DJ´s amenizaron el ambiente, primero con una mezcla muy avispada de soul con hip hop (Marvin Gaye, Tiro de Gracia, La Pozze Latina) con trozos de pop AM (el wah-wah en una intro de Nicola di Bari, el coro femenino del Pollo Fuentes, "Jesucristo" de Roberto Carlos), y durante el desfile de presentación harta electrónica bailable (Metro Area, Swayzak, Miss Kittin and The Hacker, una remezclita de Depeche Mode... guau). Entre el pelotón de pretty lads desfilantes, la aparición especial de doña Vanessa Miller; su cabellera crespa se distinguía perfectamente. De facto, servidor partió a hablar con Vanessa, por algo que leyó sobre sus paseos a la Gruta de Lourdes; justo ahí pasó una amiga argentina de ella, invitándola al Txoko Alavés que está en Mosqueto. Sólo quedaba afuera que tocara una banda de jazz, y mientras tanto se ponían un poco de drum n´ bass, y después The Clash. Dejo un par de direcciones: http://www.barriolastarria.com/ (el portal referente a los lugares que hay en el barrio, y http://lastarriaapunto.blogspot.com/ (el blog del evento). Hasta el domingo tienen tiempo de pasar por la feria.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: "...una chacota"

Esta mañana de jueves apareció el alcalde de Santiago, Raúl Alcaíno, respondiendo las consultas de Iván Valenzuela y Carola Urrejola a través de EN BOCA DE TODOS (Canal 13). El edil se manifestó disconforme con la decisión de un juez, respecto a los destrozos que hubo durante el Día del Joven Combatiente; los acusados no recibieron mayor pena. Todo se resume en la siguiente frase del entrevistado: La justicia chilena es, para decirlo en buen castellano, una chacota. Y no es el único que se la tiene que mamar.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: canciones del mundo (a propósito del Live Earth)

Siete del siete del siete. Será en esa fecha, este sábado, en la que se realice Live Earth, evento musical planetario con el que se pretenderá concientizar a la población de este mundo respecto al tan mentado calentamiento global, y las distintas acciones prácticas a realizar. Este tipo de veladas tiene sus pros y contras, como todo, pero no tengo ganas de amargarle el pepino a nadie en esto, más si ciertos países se lo han amargado al planeta con las emisiones de contaminantes, pasándose por el culo (ups) el Protocolo de Kioto, y en esa lista negra se distingue prefectamente a George W. Bush, el mismísimo. Para jugar un poco, haré una lista de canciones que hablan y/o enuncian al mundo, desde su posible fin o lo que habita con más o menos suerte en él.

-"Around the world", Daft Punk
-"All around the world", Oasis
-"Been around the world", Lisa Stansfield
-"In this world", Moby
-"The world is mine", David Guetta
-"World, hold on", Bob Sinclar
-"Way of the world", Genesis
-"El mundo", Molotov
-"Mundo sereno", Julio Bustamante
-"Fuera de este mundo", Franco de Vita
-"It´s the end of the world as we know it (And I feel fine)", R.E.M.
-"End of the world", The Cure
-"World looking in", Morcheeba
-"One world (Not three)", The Police
-"Tercer mundo", Fito Páez
-"The world is full of crashing bores", Morrissey
-"The most beautiful girl in the world", Prince
-"Beautiful world", Devo (o la versión de Rage Against the Machine)

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la tarjeta

Ya ni me acuerdo cómo llegué a encontrar una tarjeta hecha con cartulina de color amarillo, con el dibujo de un caballo en su exterior, y la frase: Disfruta de tu vida. La parte interior está sin escribir. Puede que se trate de un regalo frustrado que un@ quiso hacerle a una pareja. Pronto, so soon, le voy a dar buen uso a la tarjeta, regalándosela a una muchacha que pasa antes de las diez por ahí.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: dedito para abajo, Acosta; dedito para arriba, Sulantay

Pasó el domingo que el fútbol chileno tuvo una de agraz y otra de dulce. La Selección adulta enfrentó a Brasil por la Copa América de Venezuela, perdiendo 3 a 0 (a costa de Robinho, y con una verdeamarelha jugando mal, lo que más duele). En Canadá, la Sub 20 disputa el Mundial de la categoría, y comenzó de la forma contraria: o sea, haciéndole 3 al team anfitrión.

El punto de discordia surgió cuando Nelson Acosta oyó a ciertos medios chilenos en Maturín (donde se jugó ese partido) decir que lo del equipo de José Sulantay fue mejor. Ese pelao dijo que no correspondía, que los canadienses son de menor nivel, que no son potencia, que la cacha e´la espá y la pata e´ la guagua... O sea, es mejor que Brasil te golee a ganar contra los canadienses. Mal, pues. Un triunfo en un torneo así, contra el equipo local, por débil que sea, es importante. La tabla de valores del señor Nelson Bonifacio es más falsa que Mente Enferma. Se supone que él es el jefe de todas las Selecciones Nacionales hoy en día; el autogol que se hace es horroroso.

Así como desprecio lo dicho por Acosta, felicito a Sulantay. Y no sólo por el partidazo de Toronto, sino por retar bien retados a Arturo Vidal y a otro compañero. Los pelotudos se quedaron en el computador como idiotas, mientras los demás partieron a entrenar en el bus. Llegaron por la suya, veinte minutos atrasados. Mocosos de mierda, piensen en la bandera, en su país, en un pueblo que necesita celebrar goles. ¿O quieren que el Congo y Austria nos den un baile, ah? Peronalmente, Vidal no es de mi gusto como para la alta competencia, pero tiene tiempo de corregirse. Lo dicho: Pelao Acosta, te cagai en tres tiempos (Blanca Lewin dixit). Don José, así se golpea la mesa.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: cuerdas para Zoé

Zoé Valdés es una escritora cubana, residente en Francia desde mediados de los noventas, destacada por sus novelas. Eso sí, también sus asedios literarios incluyen la poesía. (Personalmente, me enteraría de esto último gracias a un epígrafe de ella en el set que Rodrigo Rojas incluyó en la antología CÍRCULO INFINITO -2002-.) Uno de esos voúmenes suyos en verso es CUERDAS PARA EL LINCE (Lumen, 1999). Acá, los recuerdos, el erotismo, el exotismo mitológico y la imaginería propia son destilados mediante un registro neobarroco, tan sensual y acotado, con la excepción del poema que titula el libro, enumeración vertiginosa que fluye entre las rancheras mexicanas que provocan navajazos y la capitulación sicoanalítica (imagino que nos olisqueamos freudianos/y al inicio disimulamos jungianos). La parte que le compete a los recuerdos está desarrollada en algunos de los primeros poemas ("Síndrome de Gnosis", "Como narcóticos"), usando descripciones insolentemente curiosas. Eros juega, a contramano de la frivolidad tópica (puedo quemar un lente y echar a perder un número de la revista/ese que habla más o menos/del subrepticio frote hembruno y del instinto playero del lector; los amores del uno para el otro/son sólo orgasmos de celuloide; Tú y yo estamos fuera de contexto/yo nunca iré a buscarte con una flor entre los dientes/tú siempre tendrás la altura del amante esquizofrénico). En el lado mitológico y exótico, Zoé coloca a Nefertiti, Minerva (traduciendo las olas), un sacerdote de Knossos, el mismo lince romano y, en general, los griegos, que presentían el tiempo y Esperaban a que la lluvia se repitiera en el círculo. Durero, Colette y Bette Davis también aparecen convocadas por la autora, que le debe a Lezama Lima no sólo por ser cubana igual que él. Para cerrar esto, dejaré un breve texto que se incluye en CUERDAS...; en mi percepción se lee como un arte poética. Ustedes verán.

A BORBOTONES

Dibuja el océano
nádalo sin respirar
dibuja que te estudian

quisiera ser cómica
pegarle un tiro a alguien

¿Rimbaud nadaría como yo
sin sacar la cabeza?

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la mala pata de Luli

No es por hacer leña del árbol caído, pero igual me causa inquietud (no tanto como lo que pase con Chile en la Copa América) lo que le ocurre a Nicole Moreno, la tan mentada Luli. Fue agredida por un descerebrado que incluso la amenazó de muerte, y la despidieron de su labor en un espacio de Canal 13. Bueno, igual está saliendo todavía en MORANDÉ CON COMPAÑÍA (programa arruinado donde los haya)... Querida muchacha, parece que tus 15 minutos de fama se van acabando, y habría que buscar alguna otra vía. La tele no te va a alimentar siempre, menos si encarnas algo vacío, I told you. O como canta la Fran Valenzuela en "Dulce": Mujer, ¿por qué no ocupas tu voz de otra forma/utilizando algo más que las/piernas?

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: dos posters

Inconscientemente he puesto sobre una puerta dos posters.

Unos es el de Billy Joe Armstrong, frontman de Green Day. A su lado, el afiche que promocionaba el segundo disco de 31 Minutos, con Guaripolo, ese muñeco pelilargo. Uno tiene su guitarra. El otro su pala, simulando una guitarra, conectada a un amplificador Sharshall (imitando a Marshall). Recién después de ponerlos me doy cuenta que están en la misma posición. ¿Comparten algo acaso? Sí, la actitud rockera. Lo que no debemos perder, humanos.

CAJA MALDITA: el estilo de Rita y Marcial

La señal 22 de tevé abierta chilena, desde que se empezó a usar en los postreros noventas, ha tenido distintos dueños: al principio, Enrique Evans (ahí se llamaba Gran Santiago); luego, la Universidad Andrés Bello (que adoptó la sigla ABT); más tarde, Bernardo Carrasco, responsable de la productora Óptima (cuando se llamaba TVO, y Eduardo Bonvallet era una de sus figuras); hoy, el Pabellón de la Construcción administra la señal, y Eduardo Ravani (hombre clave del Jappening con Ja) las hace de director, y su mano no es tan diestra si consideramos la poca variedad programática, aunque ahora mejora un poco. Para el gusto de quien esto escribe, los mejores espacios serían: HI-TECH (computación y nuevas tecnologías, conducido por Ignacia López), BPMS (música electrónica y cultura afín, con la exquisita Daniela Haverbeck presentándolo), y ese magazine llamado IN BOGA (Más, lunes a viernes 15:00 y 21:00), que Rita Cox y Marcial del Río conducen, arropados por una escenografía retro-sicodélica, con tanto estilo como varias de las cosas que allí se comentan. Moda, arquitectura, diseño, fotografía, restoranes, todo eso pasa por el desgaje ameno e informal de una linda dupla, y se suman sin problema los aportes de distintos comentaristas especializados. Subráyese a Héctor Velis-Meza, con el apartado de libros. Se lo disfrute en directo, o en la repetición en horario de noticiero, vale la pena enterarse.

PAPELERÍA (o poesía): A una mujer

aunque mi claridad no vuelva a pasar por ti
aunque la puerta no regrese a crujir como cuando la tocabas
espero que no derrumbes adobes
ni destruyas pastos
y si gritas con sinceridad
ni se te ocurra develar mi nombre más secreto
el que adoraban tu ojo más claro
y tu labio más rojo y oscuro
pues con la amorosa diferencia que eres tú
basta y sobra.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: las ondas que regresan sorpresivas

No podía creer lo que leía: Les Ondes Martenot, banda de indie pop local, que el año anterior había sellado su fin, vuelve un año después. Es para alegrarse, si es que eres alguien que haya alcanzado a escuchar un par de temas suyos. Alejandra Vaca (o Ale Martenot para más armonía) lo contó claramente en Super45.cl. La sobrepoblación de integrantes e instrumentos fue lo que causó el quiebre inicial. Por eso, algunos elementos no estarán en este regreso tan inesperado como digno. Nos merecemos una música inocente, prístina, con el sol buscado después del café, con la radio tocando las ondas precisas. "Martesnot", tema que forma parte de su único y autoeditado álbum de 2004 (año en el cual vencieron, junto a Gepe, en el concurso Nuevos Sonidos de Super 45), es tal vez la pieza donde se resume todo lo que puede encantar, y también es a ellos lo que "Cámara lenta" a Javiera Mena. Anhelo ver a Martenot en vivo por ahí. Que no se pierda la magia.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Zacarach fue atrapado

Al escuchar la noticia, me fue difícil no pensar en lo que pasó hace dos años, cuando Paul Schäfer fue capturado en Argentina, gracias a investigaciones hechas por un programa de Canal 13. Rafael Maureira, más conocido como Zacarach, ex líder de la red de pedofilia Paidós, llevaba unos cuantos meses escapando de su condena por abusos sexuales a menores, y su consiguiente lucro. La última vez que se le vio en Chile fue en una casa de acogida. Ayer fue encontrado en la localidad de Criciuma, aledaña al balneario de Florianópolis, en Brasil. Las informaciones recibidas dicen que Zacarach estaba solo en una residencial; eso sí, acompañado de una laptop, por lo cual se deduce que podría estar comunicándose con tipos tan infectos como él, planeando nuevas artimañas. Falta que se confirme si lo devolverán pronto, o si deberá pasar un tiempo mayor preso en Brasil. Lo ideal sería lo primero. Hijos de puta -perdón por la expresión, no hay otra más finita- como él, como Spiniak, como el mismo Schäfer, no tienen perdón de Dios por abusar de la inocencia, de cuerpos que merecen respeto, y no ser tratados como una herramienta de mercadeo clandestino. Y la justicia chilensis tiene el deber de juzgar con la dureza correspondiente, no haciendo las cosas a medias. Córtenla con la desigualdad.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: soberbia irritante

Me cuentan que la Ministra de Cultura, Paulina Urrutia, apareció el domingo en El Mercurio (Cuerpo Artes y Letras) diciendo que ella es quien sabe más de políticas culturales, o algo así. La reacción de quienes forman parte del rubro artístico no fue buena, y vaya sí hay que fruncir el ceño. Paulina ha sido en su vida una digna actriz y como secretaria del Sindicato de Actores cumplió una labor destacable. Pero como ministra en la administración Bachelet no ha hecho grandes cosas. Más encima, está lo de la censura que casi recibió Nicanor Parra, negada hasta ahora por ella, como manchón. No puede decir que las cacha todas, si no se notan verdaderos avances... Hágase un favor, ministra, no hable tonteras. Acá mismo celebré que la nombraran, y hoy le digo que me decepciona su soberbia.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el fútbol celebra y se viste de blanco

OTRO TRICAMPEONATO PARA COLO COLO

Llegó un momento en que Colo Colo le sacó 10 puntos de ventaja a Universidad Católica, pero el equipo de Claudio Borghi perdió algunos puntos en el camino, incluídos los partidos contra Lota Schwager (uno de los peores rivales del Apertura, empate a un gol) y ante la misma Católica. Por lo tanto la presión para acabar besando la copa era real. Audax Italiano también estaba al acecho, una escuadra que al alero de Raúl Toro tenía de igual modo su opción. Al popular le fallaba esa puntada en el área mientras sus perseguidores jugaban en simultáneo, hasta los 77 minutos, cuando José Luis Jerez da el pase mágico, y Humberto Suazo, sí, el Chupete, anota el 1-0 que le da al Popular el título de campeón, la estrella 26, una hazaña más para que los colocolinos la cuenten. La UC acabó ganando 2-0 a Coquimbo Unido de visita. Un acierto más con Borghi como técnico. Sólo falta ese título internacional, sea la Libertadores 2008, o la Sudamericana próxima, si es que logran vencer a Huachipato en esa eliminatoria.

SE ACABÓ LA SEQUÍA MADRIDISTA

Alguna vez se tenía que acabar la falta de títulos en el Real Madrid. Este fin de semana lograron hacerse de la Liga 2006-7, sufriendo al principio igual que Colo Colo, mire usted: en el Santiago Bernabeu abrió el tanteador para Mallorca Varela. Mientras tanto, Barcelona le ganaba 4-0 al Gimnàstic y se frotaba las manos. No contaban con la astucia de José Antonio La Perla Reyes y del francés Diarra, responsables del 3-1 final. Ahora sí que en la capital española hay felicidad. Fabio Capello de paso consiguió su segunda Liga en el team merengue. Las preguntas: ¿Se quedará el técnico italiano? ¿Dejarán igual al pesote de Raúl González? Lo demás se resolverá en el receso. Barcelona terminó ganando 5-1, y el Sevilla (bicampeón de Copa UEFA, también en la pelea) perdió con el Villarreal de Manuel Pellegrini por 1-0 como visita; estos últimos remataron en 5º lugar, mejorando un montón la campaña de la primera rueda. Linda coincidencia: dos campeones de blanco, en Chile y España.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Rapa Nui es una maravilla que hará historia

Ya ha sido bastante anunciado, pero lo repito igual: Isla de Pascua, junto a sus moais, está postulando para convertirse en una de las Nuevas Siete Maravillas del Mundo, votación significativa, pues el mundo contemporáneo también necesita declarar las suyas. Postulan de igual forma, entre otros lugares: Machu Pichu, la Opera House de Sydney, el Taj Mahal hindú y el Cristo Redentor de Río de Janeiro.

La página oficial de esta iniciativa es : www.new7wonders.com. Hay que elegir siete de las que aparecen para que el voto sea válido, y por favor no se olviden de Rapa Nui, ¿ya? El 7 de julio se dará el veredicto en Lisboa, Portugal.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: 21 años de la muerte de Borges

Entre las efemérides de hoy mismo, 14 de junio, se destacan los 21 años de la muerte del célebre escritor argentino Jorge Luis Borges. Se ha hablado tanto de quien fue, y sigue siendo importante para las letras latinoamericanas y mundiales, fuera de un personaje particular. Como una simple forma de recordarlo, dejo aquí un poema suyo, uno de tantos textos memorables.

EL REMORDIMIENTO

He cometido el peor de los pecados
que un hombre puede cometer. No he sido
feliz. Que los glaciares del olvido
me arrastren y me pierdan, despiadados.
Mis padres me engendraron para el juego
arriesgado y hermoso de la vida,
para la tierra, el agua, el aire, el fuego.
Los defraudé. No fui feliz. Cumplida
no fue su joven voluntad. Mi mente
se aplicó a las simétricas porfías
del arte, que entreteje naderías.
Me legaron valor. No fui valiente.
No me abandona. Siempre está a mi lado
la sombra de haber sido un desdichado.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Soda Stereo se reúnen

Hace una década prácticamente que Soda Stereo se separaron, y lo hicieron con una gira emocionada, hasta que don Gustavo Cerati pronunció la clásica frase: Gracias... totales. Dede entonces se les consultó a los tres si cabía la posibilidad de una reunión posterior. Necesario no era al menos, si Gustavo estaba con su carrera solista más sus exploraciones electrónicas vía Plan V u Ocio, Charly Alberti mantenía un portal en la web y formaba Mole, y Zeta Bosio se juntaba con sus amiguis de Catupecu Machu. Pero la luz siempre está allí, y resulta que ellos se reunirán a fines de este año para tocar en los países donde su legado es valorado. Si el final aquel fue en el Monumental de River (Buenos Aires), la gira de reunión empieza allí. Para Chile habrán dos fechas. Ya hemos hablado de Soda Stereo acá, y ojalá nos den más motivos. Difícil sería que desearan grabar un nuevo álbum tras el tour, pero la última palabra no está tan dicha.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: otro episodio amargo en el Transantiago

Cerca de 1.000.000 de personas han tenido dificultades para desplazarse hacia sus actividades por culpa de un paro que la gente de la empresa Subus ha mantenido. Esto resulta ser otro episodio amargo en el desarrollo anómalo del plan Transantiago. Dicen que es por lo bajo de los sueldos para los operadores, o sea, los choferes de estos buses, troncales pasados del número 200. Como si no fuera suficiente con los otros problemas que este plan ha tenido, las aglomeraciones en el Metro (me están matando lo más lindo que Santiago tiene), el incumplimiento de la instalación en buses del GPS, la tardanza de los recorridos locales... Calma, calma; cuando menos uno se lo espera, Transantiago será enterrado para bien o para mal.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Armelle y su banda trepan por Chile

HOLDEN
Centro Arte Alameda
domingo 10 de junio

Dos semanas llevan los franceses de Holden girando por distintas ciudades de Chile. Y desde el jueves pasado que han entregado sus melodías en el mismo lugar (sin contar su pasada de trasnoche, el sábado último en la discoteque Blondie). Sin duda, las buenas migas hechas con Pánico, Uwe Schmidt (alemán casi chileno, por así decir) y Jorge González han servido para que esta banda sea muy bien recibida acá en cada ocasión. Antes que todo, Jean Philippe, el percusionista, subió solo al escenario para, a manera de teloneo, cantar temas de su álbum solista: pop sencillo, del que a uno le hace tener fe en la canción como arte, lejos de cualquier cliché. Holden partieron por completo con "Bob" y "Quelque chose", desgranando armonía sazonada con las ocasionales distorsiones guitarreras de Mocke, y la funcionalidad de Ludovic Leleu en teclado y coros. Paradas obligatorias en el recorrido son, pues, "Sur le pavé" (del reciente CHEVROTINE -2006-), "Ce plus pareil" y "La machine" (de ese disco que justamente Pánico les reeditaron por Combo Discos, L´ARRIÈRE MONDE -1998-); la segunda nombrada sonó impecable, pero aún sigo prefiriendo la versión de estudio, enorme y crescendista, en el álbum PEDROLIRA (2003); la otra estaba más cerca del original. Otro momento grato fue "Des demain", cargado de hipnosis. Regalos dignos al final del show: la versión de un tema de Velvet Underground, con Jean Philippe (otra vez) al micro, y Armelle Pioline intentando cantar "La carta" de Violeta Parra con su poco (y lindo) español a cuestas. Cosa aparte, la vocalista y su preciosa coquetería: verla con un vestido azul que dejaba ver sus piernas es por sí mismo otro regalo. Delicia. Ah, los aplausos para el único componente chileno de la banda, Cristóbal (al bajo) no fueron pocos. Holden seguirán dando vueltas esta semana: mañana tocan en Sala Master (entradas agotadas), luego en Talca y Valparaíso (sábado en El Huevo). El domingo estarán en Buenos Aires, Argentina, única ocasión allí. Merci, Holden. Y que no se deje de repetir el gusto.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: las nalgas de Jocelyn

Señores onanistas, vosotros que hojeáis La Cuarta en el baño, supongo que vieron en CUÁNTO VALE EL SHOW participar a Jocelyn Medina. Esta mujer participó en el Miss Reef, llegando en el 4º lugar y luego ganó en un Master de Colitas. Por eso apareció en el diario pop, contando entre otras cosas que sus nalgas preciosas han impactado tanto al sexo opuesto, al punto que le han ofrecido plata por tirársela; si yo tuviera los bolsillos llenos de eso, también se lo propondría. Volviendo a lo del miércoles, Jocelyn hizo un baile árabe que más parecía un acto de vedette, a juzgar por la tomada en brazos de los bailarines. Se ve muy tiesa para lo que mostró, pero tal vez le sale con un reggaetón... Yo que ustedes, sigo adorando en mis rituales a esa guachona.

¡Caliente de mierda!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: energía cosmopolita

PICNIC KIBUN
Sala de Arte Moneda
Instituto Chileno Norteamericano de Cultura
viernes 8 de junio

El evento que se llevó a cabo allí fue la inauguración de RABBIT HOLE, colaboración entre tres pintores jóvenes que, inspirados en ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS, de Lewis Carroll, intervinieron la sala mediante distintas composiciones, a partir de ese conejo que se mete en un hoyo; la exposición estará hasta fines de julio. Como agregado, se presentó la banda Picnic Kibun, vencedores en el certamen Nuevos Sonidos 2007, organizado por Super 45 (junto a más gente como Ruth Barrientos -o R. no más-, por ejemplo, a quien también sería bueno ver). Ellos lucen como una coctelera reluciente de sonidos entre el pop menos común, el punk sintético y el indie rap, con una impronta cosmopolita que no es posible hallar en cualquier banda o proyecto de acá; si le hiciéramos oír algún material de Picnic Kibun a cualquiera en Barcelona, París, Copenhague o Munich, jamás creerían que son chilenos. Desde la consigna inicial ("Picnic Kibun feel so good!") saben contagiar a unos pocos que valoraron esto por sí mismo y no como un simple anexo de lo citado al principio. Destáquense, para más señas, "Drop your panties" (con sampleo de Sir Mix-A-Lot, cortesía del DJ miembro), la japonizada "Mawashite" y el tema final, que le llevó dúo de guitarras electroacústicas (una corriente, otra pequeña). Una parte de su poderío está igualmente en el EP homónimo que ellos mismos ofrecían tras su presentación. Mejor que una energy drink, este picnic sacude pies y mente.

Los sitios para no perderse:
http://picnickibun.blogspot.com/
www.myspace.com/picnickibun

CAJA MALDITA: manos sabias, manos de doctor

El Doctor Pedro Vidal, al igual que nosotros, estaba harto de ver desfilar por su ex programa, CIRUGÍA DE CUERPO Y ALMA (Mega), mucha famosilla deseosa de arreglarse el body por su poco santa vanidad (eso sí, a Kathy Drouillas y DJ Elektra las respeto). Por lo tanto, su desembarco en otra estación le viene de perillas. DOCTOR VIDAL, CIRUGÍAS QUE CURAN (Canal 13, martes 22:00) lo muestra en la plenitud de su trabajo como cirujano, también apoyado por otros profesionales del Centro Alcántara, asociado con el Hospital Clínico de la Universidad Católica. Cada caso nos descubre las vidas de gente que siente sus defectos físicos como obstáculos para seguir adelante con su vida y hacerla crecer. La mayoría de las veces hemos visto casos donde la intervención médica es gravitante para hacer que un joven no tenga el pecho abultado, otro muchacho no tenga complicaciones con su cráneo expuesto, un bebé no siga con el labio fisurado y adjunto a una encía, etcétera. Tratándose del canal en que se transmite esto, difícil es no acordarse de Diagnóstico, otro espacio de salud verdaderamente útil en años anteriores. La voluntad de don Pedro lo ha llevado también a operar en el extremo sur, uno de los mejores capítulos. Uno agradece saber de las vidas que mejoran gracias al Doctor Vidal cada semana. Manos sabias son las suyas, y no necesitan famoseo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ni un brillo la Roja

Falta cada vez menos para la Copa América de fútbol, que se disputará en Venezuela. La Selección Nacional, tras ser derrotada por Costa Rica el sábado en San José, enfrentó ayer a Jamaica en Kingston. Vencieron los chilenos por 1-0, con gol de Lorca. El juego fue emitido en diferido por Canal 13, pero no lo vi, ya que me había enterado a tiempo del resultado, y para qué voy a ver un partido que ganamos con un solo gol, si este equipo dirigido por Nelson Acosta no tiene identidad (¡cuéntate una nueva, oye!), no se ordena y no es capaz de mantener una intensidad de ataque; al principio del partido anterior sólo dominaron en los primeros 15 minutos. No hay que ser un Bonvallet para saberlo: en la Copa nos va a ir muy mal, aunque lleven a Mati Fernández, Suazo, Valdivia y al arquero Bravo. El entrenador es una rata. Más encima la Sub-20 de José Sulantay estará en el Mundial de Canadá, que se jugará en simultáneo, y ésos andan igual de malos. Doloooooooor de cabeeeeezaaaa...

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: los 40 años del Sgt. Pepper´s...

Comienza el mes de junio, y para la música popular no puede pasar inadvertido un aniversario de veras importante: ya van 40 años de que esa banda llamada The Beatles, chicos de Liverpool que conquistaron este mundo durante los sesentas, publicara un álbum imaginativo de principio a fin: SGT. PEPPER´S LONELY HEARTS CLUB BAND (Parlophone/EMI, 1967). En la carátula de una reedición, el productor George Martin se refería al supuesto mote de "álbum conceptual" con el que carga esta obra; al igual que varios oyentes, su idea es que el disco no es conceptual, pero se acerca a tener una concreción unitaria. Para revisarla, nada mejor que ir apuntando lo que hay en cada track, y poco más.

-"Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band" / "Wtih a little help from my friends": En la intro está la idea del concierto imaginario, con ellos encarnando esa banda de corazones solitarios comandada (¿o fundada?) por el Sargento Pimienta, arrancando las risas del respetable, tan amigablemente como cuando Ringo Starr toma el micrófono prometiendo cantar sin desafinar, y pidiendo que alguien lo ame. Con eso, la confianza es la propicia.
-"Lucy in the sky with diamonds": Una de esas canciones beatlescas tapadas a interpretaciones acerca del uso de drogas por sus componentes (LSD, la sigla del ácido, aparecía en el título). John Lennon canta sobre cielos de mermelada, chicas con ojos de caleidoscopio y sol, y taxis hechos de diarios. Alucinatoria de verdad, con un ritmo de carrusel en las estrofas y más energía en el coro. Y pensar que las tentativas sicodélicas posteriores irían más lejos, como ha pasado con Flaming Lips y sus robots que se matan por amor y la chica que come tostadas con vaselina.
-"Getting better": Paul McCartney entona desde la posición de quien se portó mal en la escuela rebelándose contra las reglas profesorales, fue un angry young man tirado a avestruz y fue cruel con su mujer. Los juegos de voces y ese riff lo dejan mejor. ¿Se acuerdan cuando la Philips usó esta canción a fines de los noventas para su campaña Let´s Make Things Better?
-"Fixing a hole": Otra vez Paul, en lo cotidiano, arreglando el techo (y no inyectándose, eh) para que las goteras no hagan fiesta. La entrada de clavicordio es otra pista de la fineza que los fab four tenían siempre presente.
-"She´s leaving home": El clásico asunto de la niña que recibe todo lo material de sus papás, menos a-m-o-r, pues. La voz de Lennon, atrás, diciendo lo que ellos, mientras Paul cuenta todo desde las 5 en punto, un miércoles cualquiera. Quien haya leído esa novela anónima llamada PREGÚNTALE A ALICIA se acordará de cuando se citaba este tema.
-"Being for the benefit of Mr. Kite!": John Lennon tenía en su poder un viejo, requeteviejo afiche, comprado en una feria de las pulgas, que anunciaba un acto circense a beneficio. Gracias a ese fetiche nació otra gran parada de este discazo. La experimentación llevada a su punto más redondo, con esos ruidos de fondo al final, para regocijo del elenco completo: los Henderson, Pablo Fanques, Mr. K., el caballo Henry (dances the waltz)...
-"Within you without you": George Harrison parece que se estaba guardando para el WHITE ALBUM (1968), porque acá no aparece mucho, salvo en esta cantada hindú sobre la existencia y lo que la rodea. No es una mala canción, pero no es tan gravitante como las demás.
-"When I´m sixty four": Lo que McCartney cantaba en su momento se cumplió hace rato. No me interesa saber si de verdad ha recibido botellas de vino, un yate no muy caro o un chaleco tejido al calor de la chimenea. Lo importante que tiene esta preciosidad es su sonido de jazz clásico y el mensaje de que alguna vez seremos todos viejitos, varios años antes de que Pulp lo hicieran a su manera en "Help the aged". Si no fuera por la estrofa final, Robbie Williams no habría escrito "No regrets", por eso de send me a postcard, drop me a line...
-"Lovely Rita": Quien escribe este posteo ha conocido varias Ritas guapas, y de seguro Lennon también... Se habla de una meter maid, una cuidadora de parquímetros con gorro seudo militar. Al final John como que se pone orgásmico.
-"Good morning good morning": Una de estar solo en la ciudad y tener que hacerse el ánimo, aunque sea yendo a su vieja escuela o a tomar tecito. John la escribió pensando en un aviso televisivo de cereales con la frasecita buenos días. Los animalitos que aparecen por montones en el final le dan la euforia precisa al asunto. Pienso si CocoRosie habrán escuchado esta canción alguna vez, ya saben.
-"Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band (Reprise)": Vuelven a lo del concierto imaginario, más rápido, con los aplausos seguros, listos todos para el bis final, del que hablaremos a continuación.
-"A day in the life": Lejos, la mejor canción creada por The Beatles. John Lennon se encarga de usar la enumeración caótica, trayendo a colación un accidente, los hoyos en Lancashire tras la guerra y de pasada citar lo que él encarnó en la película HOW I WON THE WAR. Paul McCartney va por el medio, despertando tarde y casi con la lengua afuera, yendo hacia el bus y quedándose dormido. Al medio, la orquesta gloriosa que ejecuta esos compases disonantes, tremendos, jugados, como simbolizando el fin de los tiempos que estaría por llegar. Una verdadera obra de arte. Tras esa explosión prolongada hay un track oculto, que vaya a saber de dónde salió. Honrar esta maravilla debiera ser algo constante.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: de mal gusto

Sí, a fin de cuentas lo que se emitió ayer por un canal de Holanda fue una broma de mal gusto. Se había anunciado la emisión de un reality donde una mujer, a punto de morir, decidiría entre una pocas personas a quién donar sus órganos. La tasa de donación de órganos en tierras neerlandesas es muy baja, casi igual que en Chile. Para sensibilizar a la población, cierto canal de televisión, al cumplirse 5 años por la muerte de su fundador al no recibir los órganos que necesitaba con urgencia, tuvo que recurrir a la treta sucia que ya conocimos. La intención era buena, pero así no vale. Tengo alergia a la telerrealidad como porái le dicen. Capaz que en otro siglo más se haga lo que Amélie Nothomb describe en una novela llamada ACIDE SULFURIQUE: un reality que imite un campo de concentración nazi.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: ¿asunto de damas?

JULIAROSE + GOLDEN BABA
Sala SCD, Barrio Bellavista
jueves 31 de mayo

En un espacio blanco que corresponde a una salita secundaria (el escenario principal se lo tomarían a las 21:30 Mika Martini y Diego Morales), se pudo escuchar dos propuestas novísimas y frescas. Por un lado, Juliarose, nombre recurrente en las entrevistas que se le han hecho a Javiera Mena: chico y chica, el uno con las secuencias portátiles, y Dadalú con el micrófono, las rosas artificiales y la peluca celeste, haciendo electropop rapeado, donde las letras de cariz adolescente se suceden sin ninguna vergüenza, y allí no hay lugar para cualquier tipo de aburrimiento si consideramos las visuales con paisajes, arcoiris, la cara de Michael Jackson deformándose... Un par de esas canciones, "Haces y deshaces" y "Quiero jasl", son stickers para mentes bien prendidas. Por el otro lado, Golden Baba son ¡cuatro chicas y un batero! (seguro que se me viene a la cabeza otra cosa...) Pop inclasificablemente gracioso hacen, con tuba, trompeta, zampoña y clarinete fuera de los instrumentos habituales. Ellas pueden pervertir el gospel vía la onda disco, hacer una canción de amor mirando hacia Japón, citar "El africano" y "Se me fue" (Myriam Hernández) en el mismo soplo y ponerse en tenor brasileiro. Entre tema y tema, algunas tallas, como eso de señalar que los varones estaban demasiado minos. La idea que se me vino: ¿qué tal un split en vivo la próxima vez con La Pulpo Orchestra? Lo de ayer fue asunto de damas, como canta en un tema solista la propia Dadalú, y también fue nuestro asunto.

PAPELERÍA (o poesía): Miniaturas de ayer y hoy

Contrasueño

Al perder tu oleaje
las sábanas te muerden afiladas.
Pobre, crees que las víctimas
son otros...

Paráfrasis de Bashó

este crepúsculo
ya nadie lo recorre
salvo el microbús

Mexicana

SOMBREROS
ZAPATOS
¡NO ME AMENACEN!

Anything

cualquier cosa es
cualquier osa
día en celo

Translation

pero

ratas ¡no

roan

el lenguaje!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la lógica del "haz todo, haz nada", según The Strokes

para Blanca Lewin, maquinita sonriente

Hay una publicidad de bebida gaseosa que habla de hacer nada caundo ya se hizo todo. Bueno, esa máxima teleradiofónica es aplicable a The Strokes hoy mismo; los de Nueva York decidieron tomar descanso por lo que resta del presente año, y dismintieron los rumores sobre el lanzamiento de nuevo material en 2008.

Cuando los críticos hablan sobre el grupo formado por Julian Casablancas, Albert Hammond Jr., Fabrizio Moretti, Nick Valensi y Nikolai Fraiture, ocurre que hay cierto desacuerdo al valorar sus discos ROOM ON FIRE (2003) y el más reciente FIRST IMPRESSIONS OF EARTH (2006); unos dicen que el primero es el más débil que han facturado, otros que el siguiente (con "Juicebox", mejor canción de 2005 según este blog, aún siendo single de adelanto, incluida) sí es decepcionante, o que es tan potente y por lo mismo deja al resto como simples juegos de niños. Pero me imagino que casi todos valoran al completo su debut, IS THIS IT (RCA/BMG, 2001); justamente fue ubicado en el lugar 7, entre los 100 mejores álbumes de todos los tiempos según New Musical Express, y el single estrella, "Last nite", en el puesto 9 de los mejores 50 himnos indie rockers (lista de la que ya dimos cuenta). Lo que The Strokes pusieron en la mesa a principios de este siglo era una reinterpretación muy suya de aquél rock sucio setentero, como si fuera algo único de estos tiempos. Y en este motorazo cada pieza es importante, destacando la batería y la voz a desgana de Casablancas, útil para hablar de resacas y bajones como los de la misma "Last nite", para aclarar en "Hard to explain" que uno no es como lo pintan, o ilustrar la decepción cuando esperabas que ella se quedara en "Someday", o, derechamente, golpear la mesa diciendo "Take it or leave it". The Strokes han sabido ubicarse entre lo mejor de los nuevos sonidos de la Gran Manzana, y de seguro en un par de décadas serán escuchados como clásicos, aunque se molesten quienes sólo los vean como una troupe de onderos con un hijo-de-dueño-de-agencia-de-modelaje y otro de quien cantaba "Échame a mí la culpa" delante. Su huella está percibiéndose en otras bandas actuales como The Walkmen (coterráneos que incluso llegan a ser más viscerales) y los canadienses Tokio Police Club (con sólo un EP a la fecha). Prescindir de los Strokes no es buena idea, créanme. Con lo que dije se explica por qué se merecen hacer nada hoy.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la decisión de Chávez

Una vez más el Presidente de Venezuela, Hugo Chávez Frías, muestra prácticamente la hilacha.

Cumplió anoche con la clausura oficial de Radio Caracas Televisión, canal privado que en el último tiempo fue opositor al Gobierno venezolano. El medio en cuestión existe desde hace 50 años. Las manifestaciones en las calles no se hacen esperar, provocándose una nueva situación de polarización, parecida a lo que pasó en 2002, cuando se intentó un golpe de estado para derrocar a Chávez. Este mismo mandatario comete un error gravísimo, que varias organizaciones repudian: cortar la libertad de expresión. Este señor se llena la boca con el espíritu bolivariano, y se hace sus buenos autogoles. De seguro que le tienta quedarse en el poder hasta morir, como un verdadero dictador constitucional, contagiándose de lo peor de su amigo Fidel Castro. El nuevo canal que ocupa el espacio que tenía hasta ayer RCTV se llama TVes, y por el momento tendrá sólo programación envasada. Pobres venezolanos, tener que mamarse un gorila socialistoide y cabrón...

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: boleros sin música, con lugar a dudas

Ocurre que de tanto en tanto la curiosidad se aloja en uno, y más al escarbar en una librería de la calle San Diego. Así llegué a encontrar (no es la primera ni la última vez que me pasa) un poemario titulado LAS PRENDAS DE TU AMOR (As de Corazones Rotos, 2001), y firmado por el mexicano Arturo Trejo Villafuerte, profesor universitario que lleva, según la contratapa, más de 25 años publicando en todos los géneros posibles. Llama la atención de entrada que el nombre aquél sea un verso de "No hago otra cosa que pensar en ti", canción de Joan Manuel Serrat; más todavía la cantidad de citas a boleros, más versos de Juan Gelman, Rafael Vargas, Efraín Huerta, Vinicius de Moraes, Octavio Paz, André Breton...; ni hablar de las dedicatorias a su familia, amigos, a San Jerónimo Lídice (por los favores recibidos), y a algunos ilustres fallecidos de la talla de Stanley Kubrick. Lo que hay en este libro, a fin de cuentas, es un conjunto de poemas de amor que si les pusiéramos música serían unos bolerazos, sufridos y vibrantes; lástima, pues cada verso es tan claramente obvio, que para disfrutarlo habría que estar embobado de amor. No se interprete esto que digo como un ataque a esta parcela de la lírica; para hablar de besos, pechos, celebraciones, ausencias y demases también hay que buscar puntos de inflexión particulares. Al menos hay ironía en esa invitación a olvidar que es "Otro adiós", especialmente cuando el hablante señala: Por favor olvídalo como ahora yo lo hago/Como olvidé esa Cuba Libre/(...)/Que me tomé un 19 de abril de 1979/En una cantina llamada "La Noche Buena"/(...). Salir de esta casa de citas (coincidencia: Alejandra Basualto el mismo año publicó un libro con ese título, basándose en citas pero sin empacharse como Arturo) no satisfecho, la más clara sensación a tener.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: himnos indie; Oasis, Nirvana, Pulp y los Smiths en el altar

A principios de este mes, la revista inglesa New Musical Express se unió a la cadena radial XFM, y armó una lista con las 50 mejores canciones de indie rock de la historia, elegidas por quienes laboran en esos medios, y considerando también el voto de lectores y radioescuchas. En primer lugar quedó "Live forever" (1994) de Oasis, banda que aparece más veces en la lista, lo cual no es sorpresa tratándose de un chart Made in England. Detrás: "Smells like teen spirit" (1991) de Nirvana, segundos; "Common people" (1994) de Pulp, terceros; en la casilla cuarta , The Smiths, la banda que formaron Stephen Morrissey y Johnny Marr, con "There is a light that never goes out" (1986). En el resto del conteo se destacan: "Last nite" (2001) de The Strokes, "She bangs the drums" (1989) de Stone Roses, "Can´t stand me now" (2004) de The Libertines, "Creep" (1993) de Radiohead, "Rebellion (Lies)" (2004) de Arcade Fire, y "Take me out" (2004) de Franz Ferdinand, entre otras. Por ahí también se cuelan benjamines fresquecitos de la talla de Arctic Monkeys y Klaxons. Personalmente me gustaría que un medio de Estados Unidos hiciera lo mismo, para notar las diferencias.

Como complemento de mi parte, agrego acá una lista provisoria de canciones indie dignas, procedentes de los últimos años, y que se dejan oír como lo que son:

-Múm/ "Green grass of tunnel" (2002)
-The Delgados/ "Coming in form the cold" (2002)
-Yo La Tengo/ "Little eyes" (2003)
-Malcorazón/ "Todo peor" (2003)
-!!!/ "Me and Giuliani down by the School yard (A true story) (2004)
-LCD Soundsystem/ "Losing my edge" (2004)
-The Postal Service/ "Such great heights" (2003)
-Death Cab for Cutie/ "Soul meets body" (2005)
-CocoRosie/ "Good Friday" (2004)
-Devendra Banhart/ "Santa Maria da Feira" (2005)
-Hot Hot Heat/ "You owe me an IOU" (2005)
-Interpol/ "Slow hands" (2004)
-Camera Obscura/ "Happy new year" (2001)
-Entre Ríos/ "Hoy no" (2003)
-Gepe/ "La enfermedad de los ojos" (2005)
-Javiera Mena/ "Cuando hablamos" (2006)
-The Married Monk/ "Pretty lads" (2004)
-Cansei de Ser Sexy/ "Let´s make love and listen Death From Above" (2006)
-Yeah Yeah Yeahs/ "Maps" (2003)
-Radio 4/ "Dance to the underground" (2003)

Aparte: mientras escribo todo esto estoy oyendo a Múm en su sitio de Myspace.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: vaya especimen...

LA PULPO ORCHESTRA
Sala Isidora Zegers
Facultad de Artes de la Universidad de Chile
viernes 18 de mayo

Los sones cuequeros practicados por unos muchachos a la entrada del recinto podían inducir a engaño, al menos eso pensé allí. Pero cuando entré a la sala misma, esas ideas que tenía al ver el nombre aquél cobraron vida. Esta Orchestra, compuesta por tres chicas (la bajista se parecía en algo a Colombina Parra) y un baterista, más dos invitados, celebró su primer año de vida. Antes de arremeter, dejaron en el escenario a un telonero llamado Alberto Leguina, intérprete de una canciones tan melosas como prescindibles (que también se encuentran en el variopinto universo Myspace). Durante el show salió lo que llamaremos indie rock con letras poéticas (proyectadas en un costado, eso es tomársela en serio) que una tal María Paz hacía estallar con verdadero delirio infantil, a punta de agudos, entre lo dramático y lo chistoso. Agregaron la coartada literaria en lo suyo, musicalizando con belleza -xilófono incluído- "El lagarto está llorando" de Federico García Lorca, y luego el poema "Java" de Julio Cortázar (!) bajo un influjo noise pop, más desprolijo. Al valorar más cosas entre revientes de globos, remolinos, y algún chistecito más de la cantante, quedémonos con "Lluvia", "Lógico" (post rock con clarinete, pues) y la final "9:39 P.M.", aunque con esa tirada al suelo podrían haber ido por el subidón extra, como Los Tres haciendo "Déjate caer" en Viña 2007. La recompensa adicional: el vino y el pan con pebre a la salida, tan sabrosos y repetibles como el show.

Más sobre este delirio encantador en:
http://www.lapulpo.tk/
www.myspace.com/lapulpoorchestra

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una mariposa

Estoy más acostumbrado a ver mariposas blancas a mi alrededor. Pero resulta que hoy había una, camuflada entre las hojas a barrer, de vivos verdes y negros, andando con dificultad. Uno se quedaba pegado al no saber qué hacer con la susodicha, hasta que la dejé un rato en un bolsillo, luego intentó volar otra vez, tropezó y más tarde no supe más. La aparición de un experto en el tema hubiera sido precisa allí.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: posibilidades grandes de conciertos

Tengo claro que lo siguiente le corresponde mejor al bueno de Patricio Pérez, pero igual lo he de anotar, total este blog caleidoscópico lo necesita. The Police, en su gira de reunión, ya fijaron un par de conciertos en Buenos Aires, Argentina, a principios de diciembre. O sea, la cosa puede rebotar para que los hombres de Sting lleguen a Santiago y toquen en el Estadio Nacional. Lo otro es que se anuncia la posible venida de The Cure (en 2004 se mencionaron, pero sólo llegaron hasta México), compartiendo escenario en un festival con Depeche Mode. Uf, dos grandísimos de la música británica juntos, suena bien. Ojalá no se quede en promesas que el viento ajará. Ya en el 2005 nos perdimos de tener a Rammstein, Nine Inch Nails, y el año pasado a Ladytron...

CRÓNICAS HERTZIANAS: Levántate y Anda

Tras haber formado dupla con Eduardo Bonvallet (hoy técnico del Club Deportivo Temuco en el fútbol de ascenso), el lado radial de Felipe Bianchi se deja oír en LEVÁNTATE Y ANDA (Radioactiva, lunes a viernes 8:00). Cuando comenzó, Alejandro Alaluf y Francisco Ortega (búsquenlos en las páginas de la Rolling Stone local) le hacían compañía; interesante resultaba ese conjunto, pero le faltaba más gracia. Hoy la cosa cambia: Felipe está, igual que en los primeros tiempos del CAIGA QUIEN CAIGA, junto a Pablo Mackenna, y lo dicho por los dos es la mayoría de las veces un aporte, cumpliendo a cabalidad con el concepto de noticias entretenidas sugerido en la presentación, agregando entrevistas a quienes se relacionan con la contingencia, los apuntes informativos de Sebastián Esnaola y los móviles de Fernando Rioja. Quien quiera saber lo que pasa sin desperdiciar ese tiempo junto al café de la mañana (más se necesita ahora, cuando el frío dificulta el arranque, y ni hablar de las micros del Transantiago), que escuche a Mackenna y Bianchi, un espacio que no se achica ante la oferta de otras emisoras en ese horario: MAÑANA SERÁ OTRO DÍA (Concierto), LA GRÚA (Rock & Pop, ya hablamos de Copano y podríamos seguir, pero...) LIBEREN A NICOLÁS (Tiempo, los Larraín de verdad) y VITAMINA(Horizonte, donde está la adorable Cata Edwards), por nombrar algunos. Apaguen la tele/prendan la radio...

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: un mall en Estación Central

Pasando el sábado por Alameda me percaté de algunos letreros que anuncian la futura existencia de un nuevo Mall Plaza en el sector de Estación Central. Creo que allí antes se encontraba la fábrica de colchones Pelantaro; corríjanme si me equivoco. Alrededor hay vendedores ambulantes por el momento. Se me sugiere esto como algo delicioso. Comúnmente voy en Metro al Plaza Vespucio, y tener otro Mall más cerca es para entusiasmarse. A ver si le ponen una Biblioteca Viva.

CAJA MALDITA: por qué Cuánto Vale el Show cojea en el cero siete

Para los que tenemos buena menoria, CUÁNTO VALE EL SHOW (Chilevisión, miércoles 22:00) es un programa de televisión con historia, forjada desde cuando lo animaba Alejandro Chávez en los postreros setentas y los iniciales 80´s, regresando en 1990. Leo Caprile tomó la conducción aquél 1994 (¿se acuerdan del escote de Marcela Osorio y las mandarinas del poeta Erick Pohlhammer?), y al año siguiente Lucho Jara se hizo presente. Repite a posteriori Caprile en 2002 y justo este año. La gran diferencia con las temporadas anteriores es que ya no se transmite diariamente en la semana hábil; ahora sólo ocupa una noche estelar. El calibre de los participantes es tan variado como se espera, y ya han desfilado dobles, raperos, malabaristas, cantantes -en sólo 2 minutos-... Leo sostiene la amenidad que le conocemos, tanto con quienes concursan como con el jurado, compuesto por cuatro personas. De años anteriores sólo sobrevive Ítalo Passalacqua, crítico de espectáculos que sólo merece pifias (de hecho, el público se las entrega) por poco creíble. Los demás: Pamela Díaz, supuesta diva en estos días de farándula dura; Rip Keller, un curioso hombre que asomó su cabeza hace tiempo junto a Samy Benmayor en Canal 13, y hoy se sorprende con cada cosa, sorprendiéndonos también; y el mejor jurado de todos, Rodrigo Guendelman, ya fogueado antes en Radio Zero, Las Últimas Noticias y como panelista de Pasiones (TVN), autor único hasta el momento de cierto gesto como los de Lafourcade y Pohlhammer, al regalar un CD de Frank Sinatra a un muchacho que cantó "New York, New York", y que parecía más Michael Bublé que La Voz. Lo peor de esta versión cero siete de esto: 1) recién cuando van 80 minutos de programa hay pausa -ni en Viva el Lunes se excedían tanto-; 2) eso de que uno de los jurados oculte la cantidad a dar (de cero peso a $50.000) es incómoda herencia de otros espacios (Rojo, Locos por el Baile, los mismos realities); 3) la poca interacción del conductor con la orquesta, como cuando estaban Parquímetro, Cara de Tetera Turca y otros tirando tallas del tipo ¡allá oye!; y 4) el suspenso en la entrega de los resultados que hace que los últimos bloques sean aburridos, otro signo de los vientos frívolos para mal que soplan en los televisores. A este show le falta ser más fiel a sí mismo y no actualizarse tanto.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: lo que queda incompleto

para Nínion, por lo de los caquis

3 postales recientes:

Donde trabajo encontré en el buzón una carta. Alguien la envió a una dirección en Vicuña. Le fue devuelta. A mí me pasó algo similar, intentando establecer contacto con alguien que vivía en la Región del Maule.

Esforcéme en atrapar los últimos caquis que quedaban. Un par de ellos están altos, contra el techo. Temo por su destino.

Afuera de este almacén caen, caen las hojas con sutil desesperación. Acá se oye en la radio a Mocedades. Nada mal, pues.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: New Order se disuelven

Y pensar que la cosa no iba mal en ese segundo aire, con GET READY (2001) y WAITING FOR THE SIRENS CALL (2005) como episodios concretos. Pero ya se anunció: New Order se separan. Uno de sus integrantes va a trabajar con Perry Farrell, el mismo de Jane´s Addiction y Porno for Pyros. Y lo que cualquiera piensa por acá es sobre su pasada el año anterior por Buenos Aires, lo que nos perdimos... Por haber sido un digno puente entre el rock y la electrónica de baile, como ya lo había dicho una vez, hay que agradecerles.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Poema Sucio

José Ribamar Ferreira, más conocido como Ferreira Gullar, es un poeta brasileño, oriundo de San Luis de Maranhao, que ha formado parte del movimiento de poesía concreta. A principio de los setentas tuvo que exiliarse en Buenos Aires, Argentina, mientras los militares tenían el poder en su tierra, tónica común que se extendió por Latinoamérica. En ese momento de su vida escribió el POEMA SUCIO (Civilizacao Brasileira, 1976; Norma, 1998, traducción de Elkin Obregón Sanín), texto donde recuerda a su ciudad natal, y de ahí se lanza a mirar el mundo mismo, un animal que el universo fabrica y viene soñando desde las entrañas, según sus mismas palabras. Un mundo donde un nombre puede no importar, donde la evidencia del río que se pudre de una forma particular (piensen un poco en Heráclito), como esa pierna de una mujer que no se veía a menudo pero igual hedía. Y al ver este transcurrir es necesario incluso ir al encuentro de los orígenes, los indios que estaban cerca del mismo río, recordar los viajes en tren con el padre (fragmentos que recuerdan un poco al Vicente Huidobro de ALTAZOR), y hablar de gente como Newton Ferreira, Bizuza, el señor Neco, Gonzaga, inmersos en días y noches compuestos de otros días y noches, y de velocidades particulares entre el viernes y el domingo. Mientras se lee esto uno podría pensar también en LA CIUDAD, de Gonzalo Millán, por ser también un texto de largo aliento, panorámico y abiertamente humano. Baste con citar una parte de los versos finales de Ferreira: El hombre está en la ciudad/como una cosa está en otra/y la ciudad en el hombre/que se halla en otra ciudad. A pesar de ese olvido, ese aprendizaje de la muerte que puede ser mudarse de casa.

CAJA MALDITA: el primer episodio de Epopeya

Tras esas informaciones sobre supuestas presiones de un embajador peruano para que no se exhibiera, tras tanta polvareda, por fin comenzó la exhibición de EPOPEYA: LA GUERRA DEL PACÍFICO (TVN, domingo 22:00). Se trata de un documental de tres capítulos sobre el conflicto bélico que involucró a chilenos, peruanos y bolivianos, con entrevistas a historiadores, ensayistas y políticos, más opiniones de gente común, y las visitas a colegios para ver cómo se le enseñaba la materia a los niños. Rafael Cavada presenta todo lo ya mencionado. Durante la mañana de hoy atendí en el informativo matinal del mismo canal 7 a las reacciones en nuestros países vecinos. Sobre el contenido mismo las opiniones deben estar divididas, no como que el programa se llame así, ya que la Guerra del Pacífico para ellos fue un desastre, una masacre. Como sea, esto no debiera agravar más las relaciones que tenemos con Perú y Bolivia, aunque es difícil hacer entender a los de la tierra de Paz Soldán que no les daremos mar. No, no, no, no.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: respeten a Fuguet

No puedo ser indiferente al hecho de que en Super45.cl, hace varias semanas, el señor Alberto Fuguet fue apaleado sin piedad en los comentarios a la entrevista que fue publicada allí. Los terribles años noventa tuvieron cosas buenas y malas, como toda época. Por esos tiempos se habló de una Nueva Narrativa Chilena, que en el fondo era una estrategia de una editorial grande. Uno podrá tener aversión o devoción (muchos van a estar con la primera opción, lo tengo claro) por esa etiqueta y/o los escritores englobados en ella, pero no debe ser una mala idea estimar la obra de Fuguet, salvo que alguien lo odie a mango por el manifiesto que niega el realismo mágico, firmado junto a Sergio Gómez, prólogo aquél de la antología McONDO (1996).

Su primera incursión en el formato libro fue SOBREDOSIS (Planeta, Colección Veintiuno, 1990). Eran cinco cuentos en poco más de cien páginas, historias de soltura particular, sin pedantería y con harta cultura pop, citas a Lou Reed, Guns N´Roses, Bruce Springsteen, Cindy Lauper..., e incluso una cita oculta a cuando trabajaba en una revista musical de nombre Rocktop, en la historia de adolescentes "Los Muertos Vivos" (aparte: yo tengo un número con Madonna en portada, Marcelo Comparini escribiendo sobre los Sugarcubes, y una nota a Los Tres antes de que fueran lo que son). Y cuando uno se zampa el volumen, no es difícil atisbar que SOBREDOSIS sería un libro más si no es por dos joyas. "Pelando a Rocío", diálogo de amiguis entre copa y copa -una habla más que la otra, je- acerca de una tal Rocío Patiño, cuya vida tiene varias vueltas en plena polarización política, y todo lo que se cuenta también es una apología del pelambre farandulero que hoy por hoy está en los medios chilenos; Camilo Marks lo seleccionó en una antología de Editorial Sudamericana. La otra gema es "No hay nadie allá afuera", el relato sobre Miguelo, un muchacho muy díscolo que oculta a su amigo, el narrador, tener una vida de perros in the USA, más que nada en la mismísima Nueva York; tres fragmentos que bastan para quedar helado.

Sabemos lo que vendría después con Alberto: su hit ineludible, o sea, MALA ONDA (1991), POR FAVOR, REBOBINAR (1994), TINTA ROJA (1996, adaptada al cine por un cineasta peruano), entre otros libros, más sus incursiones audiovisuales: las últimas, la película SE ARRIENDA (2005), y el videoclip para "Esquemas juveniles" de la ultra citada aquí Javiera Mena. Ah, por ahí andan sus APUNTES AUTISTAS (2007), tomo misceláneo con paradas en sus viajes y más cosas. Exijo respeto por Fuguet, como por cualquier creador chileno que lo merezca.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una botella misteriosa

Durante la mañanita encuentro una botella. Por momentos pienso que es el truco imbécil del que mea y la lanza. No pues: la susodicha tenía ginger ale. ¿Cómo fue a parar? Tal vez la olvidaron. Tal vez uno se la quería tirar a otro en venganza. Hace segundos ese líquido está en mi estómago. Ñam.

PAPELERÍA (o poesía): Números (poco) naturales

para Valeria Luna y sus travesuras matemáticas

Uno de cada uno de cada uno
decadente se deja abrazar
por quien encuentra súper oportuno
hacer de cuenta que puede olvidar.

Diez de cada diez de cada diez
cada vez deja a un lado lo suyo
manifestando en diestro y al revés
qué lindo es repensar lo del orgullo.

Cien doscientos trescientos cuatrocientos
suben por el escalón tan inflados
ya que consiguieron agarrar algo.

Luego lo perderán como quinientos
por tomar un camino desmembrado.
Uno que escribe dice: mejor salgo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: qué fue de Michaely (y de sus damnificados)

Al finalizar hoy EN BOCA DE TODOS (Canal 13), se pudo ver una reveladora nota sobre lo que sucedió con la conocida cadena de tiendas Michaely, clausurada en 2003. Sí, esa que fue publicitada como la gran tienda, que tenía su casa matriz en la calle San Diego, acabó debiéndole indemnizaciones a mucha gente que fue despedida por razones inentendibles: mujeres embarazadas, hombres con cáncer, personas que fueron fieles a la hora de servir a una empresa vista con respeto y buena fama. En 2000 estaban endeudándose, y no encontraron mejor cosa que arreglar el pastelito con una empresa que pertenecía a los mismos dueños; se compraban la deuda a sí mismos. Luego vino lo deplorable que ya mencioné. Y todavía no reciben un solo peso. Da asco de sólo imaginarlo. El senador Nelson Ávila propone ayudar a esta gente, y vaya sí lo necesitan. Todavía quedan sinvergüenzas en este mundo, ay...

DOS AÑOS CUMPLE ESTE ELECTROCUADERNO

Ya van dos años de cuando comencé a escribir en este blog, inicialmente basado en la experiencia de oír cómo un programa de radio que escuchaba entonces lo hacía. Sé que soy un pobre bicho raro desconocido, y es mejor que así siga siendo; la masividad en exposición muchas veces la reciben quienes no la merecen. Mejor voy a agradecer a quienes durante el último tiempo han visitado esta bitácora: Alfredo Lewin (aunque sea por esa vez que comentó lo que apuntaba sobre los Copano), un tal Papelucho (gracias a quien descubrí a Valeria Luna, aka Lomofilia), Joaquín Urrutia (fan de Cerati, lector durante las noches festivaleras vistas en tevé), Paloma Suzarte (descubierta en los comentarios a Carolina Castro-Zamorano), la mesma Carolina (flor única, ella sabe), Gladys y Diego (those beautiful boys, desde 2001 que no los dejo de admirar), Automedusa Maravilla (chavala melómana que igual que yo adora a Javiera Mena) y Patricio Pérez (tan melómano como la que ya mencioné, el único que tiene este blog como link).

Gracias a todos.