DUA LIPA - Future Nostalgia (Warner, 2020)
/superpop/ A mediados de la década recién pasada, la voz de una muchacha inglesa de familia kosovar nos empezaba a hacer vibrar con canciones como "New love" o "Be the one", tarjetas de presentación estupendas para una Dua Lipa que en su disco debut, prensado en 2017, daba señales de jugar con soltura aunque el resultado general no era para sacar el espumante, aunque en la redacción del NME alguien dijo que nuestra heroína es, cito textual, una estrella pop peligrosamente excitante. Los británicos y sus loas desmedidas, lo sabemos (y esa tendencia a cubrir los escándalos y peleas de los Gallagher o Pete Doherty). Oído y disfrutado ese DUA LIPA, y mejor si se tiene la reedición 2018 que incluye entre otras cosas sus colaboraciones con Blackpink, Calvin Harris, Martin Garrix o Sean Paul, esperar otro disco del mismo calibre era lo justo. Esta señorita trazó su hoja de ruta, deseando mostrar un material que bebiera del mejor dance pop de los 70, 80, 90 y los primeros alardes de este siglo. Y en su esfuerzo sumó a compositores y productores como Jeff Bhasker, Emily Warren, Justin Tranter, Tove Lo o, mire usted, Stuart Price, el mismo que ha apañado a Madonna y encabezado campañas atractivas como las de Les Rythmes Digitales, Leroy Hangofer o Zoot Woman. El crítico Simon Reynolds supo poner en la mesa eso de la retromanía, la obsesión por el pasado o por la recreación de este en un presente muy dado al reciclaje de ideas (algo que según Luke Haines equivale a la muerte del pop, tesina discutible mas entretenida). Dua Lipa pone en práctica eso, haciendo que las 11 canciones de FUTURE NOSTALGIA suenen muy familiares y al mismo tiempo muy nuevas, bañadas por un impulso que las pinta como escenas de amor y desamor, de tragos y noches ardientes, de aciertos y desaciertos. El fotógrafo Hugo Comte captura ese plano de la Lipa en el auto, con la luna llena a su lado y con una mirada que puede ser dubitativa o de seguridad sensual según se mire. Los detalles sonoros también logran atrapar en cada instante: los violines en "Don´t start now" o "Love again", el pulso housero de coro muy Lady Gaga en "Hallucinate", la línea melódica tomada de los INXS de "Need you tonight" en "Break my heart" (la pregunta a quemarropa: ¿me estaré enamorando del único que podría romperme el corazón?), el caramelo neosynth de "Cool", la vibra hip pop de "Future nostalgia", el comienzo circa Miguel Bosé de "Levitating", el inesperado enlace entre Olivia Newton-John y Simian de "Physical", el bajo letal de "Pretty please", aquel "Good in bed" donde ella reconoce que no saben cómo hablar, pero vaya sí saben hacerlo rico... Este afortunado mosaico remata su tarea con "Boys will be boys": con un título muy Paulina Rubio, Dua despacha la canción más feminista de su repertorio (aunque "Want 2" o "Swan song" igualmente lo abordaban de pasada), una manera de cuestionar el machismo de una cultura donde esas conductas se validan porque se imitan de la tele. Si te ofende esta canción/claramente estás haciendo algo mal, dice ella, creando su propia "Un violador en tu camino" (Las Tesis). Al anunciar la aparición de FUTURE NOSTALGIA en una transmisión de Instagram, Dua Lipa esperaba que este segundo álbum fuese para el mundo entero en plena crisis por el COVID-19 algo que les trajera alegría y placer. Y eso es lo que nos da. Porque la nostalgia del futuro ya es una contorsión deseada, la línea que como el cinturón de Mampato transporta hacia sensaciones necesarias. Mientras muchos hemos considerado 2020 como un año ingrato, la británica piernilarga es de las pocas que pueden considerarlo una temporada gozosa. Nos tiene de cabeza. Sin minusvalorar lo de la citada Gaga, Jessie Ware o la Taylor Swift de FOLKLORE, FUTURE NOSTALGIA es una gran manera de empezar esta nueva década. Mwah.
26 agosto, 2020
25 agosto, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Jose Cisternas avanza a pasos perreables tras firmar por Sony Music
Digámoslo como en las series. Previamente en la historia de Jose Cisternas, ella hacía oficial mediante una entrevista a la extinta versión chilena de ¡Hola! que iniciaba su propio camino musical. Primero hizo "Tú y yo" para la teleserie Dime Quién Fue (la cantó en el BUENOS DÍAS A TODOS) y "I´m not crazy" como tema central de NO ESTOY LOCA, largometraje del cuestionado Nicolás López donde encarnaba a la paciente de un siquiátrico pagado. Luego fue mostrando trozos de versiones que generaban una sensación positiva, recurriendo al cancionero de Lana del Rey, Queen, Coldplay, Marshmello o la Billie Eilish de "Bellyache". A principios de 2020, la modelo firmó por Sony Music, uniéndose a ese grupo de voces locales apoyadas por esa disquera multinacional en el que también figuran Paloma Mami (hace poco recibió doble disco de oro en Estados Unidos por las ventas de los singles "Goteo" -coescrito con El Guincho y... ¡la Rosalía!- y "No te debí besar" -con C. Tangana-), Gepe, Francisca Valenzuela y Javiera Mena. Y la Jose ya lleva 3 temas lanzados, todos ellos con su video: "Quién te entiende", "Love me" y "Algo que hicimos". El primero es synthpopero, y los otros más cargados al perreo minimalista, emocional y sensual que a veces enlazan bastante con la citada Mami. Fijémonos más por ahora en el reciente "Algo que hicimos", cuyo clip lo dirige ella misma, apostando por los primeros planos de sus pies sobre el camino pedregoso mas no culebrero: esta rubia pisa con seguridad y nos deja contentos. Si creen que con lo de Sofía Tupper, Anto Bosman, la María Colores de "Toc toc" o la Mena de "Corazón astral" vuestra ración de mujeres chilenas jugadas se completa, háganle un lugar a la Jose. Apapachable.
PAPELERÍA (o poesía): Plano sectorial: Walker Martínez c/ Carrascal
La libertad que esperas
la esperas siendo libre. Yo por mi lado
digo igual que el Gordo Lanata
que no puedo ser todo lo libre que quisiera
ya que mi figura debió transitar
por un sendero de vidrios molidos
cuya bullaca representa
el peso de los días que viví
con pobres gentes imponiendo sus términos
emborrachándose y volviéndose energúmenos
a los que no se les puede decir
nada de nada, porque creen
que cualquier gesto nuestro es
una falta de respeto. Qué va:
ha llegado el momento de perderle el respeto a las figuras
de hierro que gozaban con oprimir
y cantar nuestra libertad justa que esperamos
sentados frente a este muro lubricado
con la orina de los que han luchado bastante.
Ganas no nos faltan,
tiempo probablemente
tampoco.
PAPELERÍA (o poesía): Cuerpo literario
Una parte de ti es literatura
en constante ir y venir: la prosa
de tus pies es categórica, firme
y aguda si te apuran, deslizante
si la calma invade, y no cuesta
nada ver que no tiemblan tus pies,
el suelo frágil sí tiembla sabiendo
quien se encuentra. Y si estos
pies son la prosa de ti,
la poesía
viene a ser la seda de tus piernas,
la carne que conduce a la fantasía
de cualquier noche,
la contorsión
flexible de tan dura del día que se desgarra
y se vuelve líquida sucesión de horas
que tú anotas queriendo los besos
desde tu ceder confiado, tu rendición
que es la mía también, prórroga
que hemos de respetar hasta el día
que no queremos que llegue nunca.
Me corrijo:
todo lo que es tuyo
es literatura en constante ir y venir,
lo que va a quedar encumbrado
sin necesidad de ensayarse.
24 agosto, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Linear, un breve hype en el puente entre los 80 y los 90
Leyendo comentarios sobre una imagen de cuando Alfredo Lewin trabajaba para MTV, me quedo clavado en uno que decía que el hoy conductor de NEO (Sonar FM/Emisor Podcasting) se parecía al vocalista de Linear. Eso abrió un portal de memoria recobrable. Ese grupo fue un hype breve que hizo suspirar a las chicas. Se formaron en Miami en 1989, con Charlie Pennachio como vocalista, haciendo un pop de estilo libre, con teclados, entonaciones R&B y bailes. Su único gran éxito fue "Sending all my love", lanzado en ese último año de la década 80 de manera independiente, y repescado al firmar por Atlantic, sello que les publicó los álbumes LINEAR (1990) y CAUGHT IN THE MIDDLE (1992). Esa canción llegó al puesto 5° de la lista de sencillos de la Billboard. Actualmente Linear se han presentado en formato dúo, y Joey Restivo, quien fue parte de la alineación original, se ha reportado en solitario. Ya casi nadie se acuerda de ellos. Servidor sí.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el "Desayuno" de campeona de Anto Bosman
A la señorita Anto Bosman le ha servido haber actuado en PACTO DE SANGRE (Canal 13 la está reponiendo). Su papel como la difunta Daniela Solís le ha abierto las puertas para ser reconocida en los medios que ahora se rinden ante su carrera naciente como cantante, transitando los ritmos urbanos clásicos y perreables. "Otra noche", su single anterior, era asunto reguetonero bien llevado con coreo entre Beyoncé y Lola Índigo en el clip. ¿Y ahora qué? Esto es lo que nos llega a servir: un "Desayuno" de acabados R&B mágicos, puro resplandor vocal que promete mucho. Manjar o mermelada de alcayota, sea como sea la Bosman suma muchos puntos en su desarrollo. El video de esta canción lo dirige Diego Patricio Soto, otrora escudero de Vesta Lugg y quien también trabajó para Daniela Castillo (ver en este blog el posteo sobre "Te dejo ir"). Disfruten esto. ♥♥♥♥♥♥♥
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Kiesza se lanza con todo en "Love me with your lie"
La canadiense Kiesza, recordada por su gran pelotazo de 2014 "Hideaway" y por haber colaborado en el sencillo "Take Ü there" de Jack Ü (dupla rompepistas conformada por Diplo y Skrillex), acaba de lanzar su segundo álbum, titulado CRAVE (Island/Universal, 2020), con 11 canciones (dos menos en la edición descargable) que no sobrepasan los 40 minutos. Y no perdió la oportunidad de tirar la carne a la parrilla, con o sin chimichurri, con o sin Biosal, destacando como promocional "Love me with your lie", tres minutos irresistibles de punta a cabo, con marchamo electro en el que Robert Wauchope la apaña como coautor, y Bobby Love como productor. El video de la misma muestra a la canadiense vestida para matar, moviéndose en un salón nocturno con espejos. No sólo Dua Lipa, Jessie Ware, Raye, Lady Gaga o Doja Cat saben sacar partido a su parte placentera. Kiesza también. En diciembre será destacada. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
PAPELERÍA (o poesía): CLAP
don´t clap your hands:
the song is out of key
when powder milk is
out of time
and socialism is out
of everything
out of common sense.
clap your hands against
the misery.
PAPELERÍA (o poesía): Misión abortada
Todo mal chiste tiene la apariencia
de un nacido muerto,
cubiertas sus extremidades
de un líquido fétido, más penetrante
que el cloro.
Sólo que a diferencia
de los fetos usuales estos intentan
patalear y mover las manitos un rato
cuando aparecen,
y luego mueren
dejando una estela de asco que retumba
en la conciencia de quienes esperan
engendrar querubines en forma
de salidas respetables.
PAPELERÍA (o poesía): La lotería de la suerte
Dicen la suerte llama a la
suerte en los carteles de los
juegos aparece aquello pero
aquí la suerte llama a la
muerte despiadada en poco tiempo
se murieron los dueños del local
de lotería deste barrio la cruz florida
a la salida de esa casa reluce
como representación del cariño
que les tenían quienes
iban a pagar sus jugadas
como si la vida se les fuera
en ese momento creen
que ese poseer es suficiente
para hacerse una coraza
que los libre de todo mal pero
la vida se les va igual a
esos apostadores y a quienes
los atendieron otros seres
esforzados en el paisaje duro
de estas calles pulidas a pesar
del desgaste cuando vengan por ti
dará lo mismo si ganó local
empate o visita o si se buscó
la revancha la suerte
llama a la muerte.
PAPELERÍA (o poesía): Del ambiente
Si la imaginación de la imaginación* me alcanza puedo decir que
en ese lugar donde estábamos había luces rojas otras
púrpuras el olor mezcla de incienso común y espeso
aire tras mil orgasmos la cama no era de rosas era
de sábanas recalentadas las formas curvas eran carnes
gastadas por el uso mas todavía listas para la lucha la
triangulación de encaje era mínima lo justo lo necesario
para dar paso a la triangulación
definitiva que busca de cualquier manera el encuentro
definitivo en la caverna más profunda el jadeo seco
el grito húmedo el fin que es comienzo de otra tela cuando
encuentras algo que no pensabas
tener más allá la imaginación
se queda corta las palabras
no son suficientes nos perdemos
en el éxtasis de la memoria.
*Gonzalo Rojas, "Qedeshím Qedeshóth"
21 agosto, 2020
TVMHTD: Dhasia Wezka, la mexicana que enciende las redes sociales de MTV
Tras mi comentario en este blog quinceañero sobre ACAPULCO SHORE 7, nuevamente recurro a hablar del contenido que propone la MTV latina actual, pero ahondando en un microprograma que se emite por sus redes sociales: MTV + TÚ, donde la mexicana Dhasia Wezka usa todo su carisma al 150 %. Vaya a saber de dónde salió, pero bastan dos minutos de mi atención y puedo dejar que la verbalidad y la hiperkinesis de esta señorita me retengan gozosamente, no importa de qué hable Dhasia. Pero como nadie puede ser monedita de oro, ella también ha recibido comentarios de haters malvenidos (ya desmontaba el actuar de esos seres empeñados en tirar mugre por tirarla doña Daniela Palavecino Dibán: ver el "Manual del hater"). En su última disertación habla sobre las preocupaciones de cualquier mujer que está a punto de llegar a envejecer, sin perder su tono chispeante. Ms. Weska es quien enciende el ambiente y hace que los minutos sean sabrosos.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el desmarque pop de Princesa Alba
A tres años de ese "Mi only one" con un clip grabado en el Estadio Monumental de Colo Colo, pieza visual que llegó a alimentar rumores y chistes misóginos de pésimo calibre, la Princesa Alba vuela tan alto como cantaba en "Digital angel", desmarcándose de los esquemas del trap y el reguetón, encontrando una voz caramelizada que tiene propiedades emocionales reconocibles. Su último sencillo es más cercano al pop con vistas a la onda disco: "Ya no quieres quererme", crónica del amor incompleto en formato para todos los oídos, con Francisco Victoria nuevamente apañándola en producción y composición. El clip original, comparado en una primera mirada con aquel para "Hallucinate" de Dua Lipa pero con una trama más sencilla, es una lindeza creada por Estudio Marmota. Trinidad Riveros allí vive una ficticia historia de amor animada con el galán Manolo el Lolo, estrella triunfando en el programa Música Taquilla. Y ahora la Albita estira el chicle (sabor frutilla del que no falla) lanzando la versión acústica, prueba de que ella quiere mostrarse natural, con el brillo de las cosas no fingidas. Estremece verla tan segura, tal como ha ocurrido en el VIVIR PARA CANTARLO de Sergio Lagos para 13 Líve, o en LA GENTE Y SUS COSAS FAVORITAS, proyecto de Mega en redes sociales. A la Princesa Alba queremos quererla hace rato. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
20 agosto, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Bon Iver ya adelanta material rumbo a un quinto álbum
Tras ese discazo que fue I,I (Jagjaguwar, 2019), el bueno de Bon Iver sigue destilando canciones notables como si se tratara de licores finos. Dejando a un lado su aporte en el "Exile" de Taylor Swift (la idea de la ruptura amorosa como una forma de exilio conmueve), Justin Vernon en este difícil 2020 ya ha adelantado dos temas frescos que prolongan su savoir faire en los campos magnéticos del pop de autor retorcido, aunque cada vez más legible. En abril enseñaba "PDLIF", abreviada de "Please Dont Live in Fear" (sic), y hace muy poco dejó caer "AUATC", o "Ate Up All Their Cake". Ambas piezas vuelven a ganarse los aplausos de sus seguidores, como ha de ocurrir con doña Cami Gallardo o quien escribe. El ex DeYarmond Edison sugiere que su próximo largo será como la temporada cinco de una serie. Ah, ergo FOR EMMA, FOREVER AGO (autoedición, 2007; Jagjaguwar, 2008) era la primera con el protagonista llorando en el bosque tras terminar con su polola, BON IVER (Jagjaguwar, 2011) la toma de conciencia paulatina hacia la mejoría, 22, A MILLION (Jagjaguwar, 2016) el momento en que él se mira en un espejo quebrado y apenas se reconoce, I,I la reaparición a cara lavada diciéndose que puede hacerlo mejor como pone "U (Man like)", y el que sigue ya veremos como lo deja. In Bon Iver we trust.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Raye es mucho más que una simple aliada de Guetta o Jax Jones
No sé si a usted le ha pasado que si los temas de EDM con mucho gancho le hacen tilín se pregunta: ¿cómo será de rostro esa Raye que sale cantando en "Stay (Don´t go away)" de David Guetta o en "You don´t know me" de Jax Jones, e incluso en el "Tequila" del proyecto Europa de Jax con Martin Solveig? Todos los curiosos de este mundo ya pueden verla en el video de un tema suyo como "Natalie don´t", muy pero que muy cargadete a la vibra onda disco con violines, nada lejos de la Dua Lipa de "Don´t start now" o "Break my heart", la Doja Cat de "Say so" o la Princesa Alba de "Ya no quieres quererme". Su belleza total se mueve en un clip igual de adictivo, abrazada a un osito de peluche y un envase de cabritas, tomando whisky, botando la ropa del ex o dejando en la cama las bolsas del mall. "Natalie don´t" es algo enorme. Ya decía Alicia Vial eso de que rostros son rostros y cuerpos son cuerpos. Y voces son voces que con yapa escénica consiguen enamorar on the motherfucking dancefloor. Sigan a Raye. ♥♥♥♥♥♥♥♥
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: de que lo son, lo son
VARIOS INTÉRPRETES - El País de las Maravillas (Sello Azul, 2007)
/surtido chileno/ Hojeando un libro sobre los 30 años de la SCD, escrito por los excepcionales Marisol García y David Ponce, noto que uno de sus capítulos más atractivos en lo visual lo componía el recorrido por las portadas de álbumes que esa entidad sacó bajo dos marcas: Sello Azul y Oveja Negra, ambas dedicadas a apoyar tanto a artistas con experiencia como a valores debutantes o de andadura en crecimiento prometedor. Y profundizo un poco más oyendo un sampler que Sello Azul presentaba a los medios en 2007, con 12 temas de lanzamientos que incluyen el pálpito a pie de calle de Juanafé (el retrato de la idealizada "Andrea") o Michu, el guitarrón a lo poeta de Manuel Sánchez, la cueca de 3x7 Veintiuna (con el actor Daniel Muñoz muy a gusto) y Las Torcazas, el jazz de Mario Feito Trío (si se encuentran EL ÚLTIMO PATAGÓN, cómprenlo con confianza), la dulzura de Yahís y el ska punk de la Sonora de Llegar (nombre muy gracioso para una banda inserta en la neopachanga rebelde). Ahora, lo más potable deste PAÍS DE LAS MARAVILLAS está en "No me despierten!" de Mariel Mariel (antes de su campaña en México y las buenas migas con Mon Laferte que dieron pie para coescribir "Flor de amapola"), "Dejaste aquí" de Alamedas (Alejandro Gómez, con Solar o con ese otro grupo o como solista, es un letrista inspiradísimo), Titín Molina cubriendo "Arauco tiene una pena" de Violeta Parra a golpe de electrónica justa, y "Eras mi persona favorita", hoy elevada como un clásico de Teleradio Donoso, grupo donde Alex Anwandter emergía a lo grande. De que estas son maravillas chilenas, lo son. Y ese toque de magia lo prolongó don Carlos Salazar cuando lo llamaron para dirigir Chilevisión Música, otro label local que ya no existe, pero otro día hablamos de eso, ¿vale?
19 agosto, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el caso del Machi Celestino según la mirada burlesca de Tere Marinovic
Me llegó esto recién, y no quiero perder la chance de comentarlo. Teresa Marinovic, quien lidera la Fundación Nueva Mente, acaba de hacer un comentario sobre el caso de Celestino Córdova, machi que sigue encarcelado, acusado de asesinar al matrimonio Luchsinger Mackay. Sus huelgas de hambre han recibido amplia cobertura de prensa, y hace un par de días desistió de seguir en esa tentativa, tras hablar con Karol Cariola, diputada del Partido Comunista, quien le pidió no continuar poniendo en riesgo su propia vida. Vean a la licenciada cómo se burla de Celestino. No digo más.
PAPELERÍA (o poesía): La pasión según Miguel Bosé
Bosé abusó con malla, con bigote,
invocando a Superman y al Capitán Trueno,
con traje de novio y cuerpo desatado,
siendo glamour y fervor autoral,
intérprete envuelto en la trampa
de la novedad que es puro porvenir
aunque el amado no vuelva
y se sequen todos los mares.
Miguelín abusó y abusa todavía
y lo dejamos que lo siga haciendo
porque se ganó el derecho, porque
su adaptación estacionaria
parece hecha a medida, a imagen y semejanza
de su pasión viva.
PAPELERÍA (o poesía): A partir de F.M. Cornog
No me tienta el mariposeo social
No me va navegar con un vasito
Que luzca la rodaja de limón
Como una rueda catalina o claudia
Que me lleve a las pipas muy franchutas
O a las patillas brit on ecstasy
Que de tan conceptuales posmodérnicas
Resultan la ridiculez con patas
No me interesa el ir de boca en boca
Recomendado por los licenciados
En el arte de agarrarse las bolas
Al final seré sólo uno que arrastra
Mis sílabas más tristes y por eso
Me cago en el mariposeo social
PAPELERÍA (o poesía): Lo que perdimos (y volveremos a tener)
El compartimento de la poesía,
las nenas pintadas en azulejos,
las piernas de la cantante francesa,
el Cristo censurado y recobrado,
las niñas alocadas en pantalla,
la luz solidaria de algún domingo,
las ropas y los bailes de algún viernes,
el arte en parte y entero al unísono:
eso perdimos con teas infames
de quienes no tienen común sentido
ni corazón honesto, ratas crueles.
Mas este aire que fue un gran pulmón
renacerá, será lo que fue siempre:
tendrá revancha la inquieta Alameda.
Para Roser Fort
,
PAPELERÍA (o poesía): Recado de la ventana
Si miras por querer hablar boberías
por buscar detalles ridículos
por encontrarle cinco patas al gato o al perro o al cartero
mejor no vengas mejor
dedícate a vender santos de utilería
o pelotas con la cara de un predicador
esta ventana no desea romperse en pedazos:
desea brillar en los ojos del que sabe mirar.
PAPELERÍA (o poesía): Retrato del mal pintor
Pobre del que toma la paleta de colores
destinada a pintar un cuadro
que incluya puntitos armónicos
y ráfagas de borrones distinguidos
y prefiere llevársela a la boca
con sus dientes carcomidos por el tabaco turbio
y otras dosis que traen sucios deseos
dejándola convertida sin clemencia
en un albergue de negros y negros y más negros
del que apenas se distingue un matiz
donde todo es un carbón sin esperanza
la susodicha se fue por la ventana y no quiere
saber del pintor y su falta de delicadeza
que ha espantado a los pájaros y sus migas.
PAPELERÍA (o poesía): Acuerdo
Hoy no se fía, mañana sí.
Porque en lo próximo el jabalí
tenderá un puente hacia lo abierto
de otros que se hacen de su alhelí
sin vender cruces con nombres falsos,
sin planear zancadillas descalzos.
La hora en que moscas y matamoscas
definan claramente sus pasos
será la fiesta mejor de todas:
se fiará, se dará vino y soda
y se acabará la amargura dura
en cada pueblo -¡en la tierra toda!
PAPELERÍA (o poesía): Plano sectorial: Chacabuco c/ Romero
El ojo del Cabrón que llegó sin que lo nombraran
es visto por el cabro de la esquina
como si mirara un canasto con dulces
o el candor de los que como él mismo
juegan a la pelota en el pasaje.
Ese es
el ojo omnipresente, el arrojo
de un cristal que se babea
o se indigna cuando las cosas
no son como él quiere. Su artificio macabro
es su fortaleza verde, su naturaleza
mugrosa de tan paranoica.
Niño, cuando crezcas
tendrás las armas internas para destruir
esa visión gigante y egoísta y abrazar
a los que no quieren estar para el jueguito.
Un día tendrás recuerdos*, pero serán
los de vencer al Cabrón inapelablemente
por querer que su formateo nos envuelva.
SE
VA
A
JODER.
*Vicente Huidobro, "Niño"
PAPELERÍA (o poesía): Las cuatro estaciones
OTOÑO
Lo que cae tiene que caer más
las hojas con las ramas
los días con las noches
y por su parte las chaquetas de tweed
se elevan más que nunca.
INVIERNO
La nube negra buscó
las gotas traslúcidas
y encontró el barro de los campos inexplorados
para dejar su caos insigne
y a las goteras ultrajando las casas viejas.
PRIMAVERA
El pasto y su olor son protagonistas
las jovencitas y sus faldas con protagonistas
los árboles y su aire de alergia son protagonistas
el suicida que no aguanta más es protagonista.
VERANO
El sol no se esconde y quema
los suelos cargados de colillas de cigarros
y obliga a tragar el agua de las botellas
a precios escandalosos
mientras uno que otro observador piensa
que cada temporada destruye y culpa a la anterior.
BONUS TRACK
No soy (ni pienso ser) Vivaldi.
PAPELERÍA (o poesía): Muerte al tóxico
lo que quiero es ver caer
ese signo maricón
de esta tierra sin perdón
que no quiere ya ceder
su dominio del revés
y el derecho muy chuecón
que se cae en el rincón
porque sabe que tal vez
-mejor dicho: esta vez
se le caerá el cajón
las ventanas y el balón
del gas tóxico que él
pone arriba del mantel
y se expande como avión
por el aire cruel: razón
que da para huir de él
y mientras el aire fiel
nos dé asilo y más valor
explote y muera el cabrón
que nos hizo no poder
escribir otro cartel:
al volver a ese rincón
será el distinto sabor
el que se despida de él
y cocine un buen pastel
de aire fresco y soñador.
17 agosto, 2020
TVMHTD: ¡esto sí es un Shore!
Lo que aquí anoto no se lo recomiendo a gente como Adrián Dargelos de Babasónicos y otros que como él piensan que la MTV actual le da prioridad a la cosa orgiástica y la gente tirándose las cervezas por la cabeza. En estos días de emergencia por el coronavirus, una de esas cosas que me han hecho los días más soportables es la temporada 7 (número mágico y ganador: por Zero 7, por las camisetas de Bonvallet, Cristiano Ronaldo y Alexis Sánchez) de ACAPULCO SHORE (martes 22:00), el docureality donde se arrejuntan personajes con ganas de nuevas sensaciones que en verdad son las mismas de siempre: fiesta, alcohol, piscina, peleas y sexo a tope, dejando chicas a las orgías de la Antigua Roma. La semilla que puso el canal de la red Viacom fue Jersey Shore, ese espacio donde salía Nicole Polizzi aka Snooki, jovencita gringa con sangre medio italiana medio chilena (tel quel), y de allí en adelante vinieron sus secuelas en Geordie, Floribama, la española Gandía y el ACASHORE del que nos hacemos cargo, en especial de la versión actual cuya locación es el balneario de Mazatlán. El que haya visto los Shores anteriores ubica muy bien a gente como el Potro, el Chile (así le dicen, más por pícaro como el ají que por parecer chileno), Jawy Méndez o la hoy rubia Karime Pindter que tiene su línea de labiales y un libro llamado CÓMO DARTE TU TACO. Pero quien en esto ya es una figura experienciada, quien tiene un doctorado en estos rollos telerrealistas es la señorita Manelyk González, actual polola del citado Jawy a quien también vimos por Mega en el divertido RE$I$TIRÉ, una diva inmadura que pelea tras pelea tras borrachera tras polvazo regala frases ya icónicas como, anoten: yo no soy perra, soy perrísima; qué chabocho; vengo al chento por chento; las perras con las perras y las pendejas con las pendejas; yo quiero un novio estúpidamente millonario; esto merece un shot; supera eso, gata; y otras por el estilacho. Por si fuera poco, otra ex resistente ha hecho y deshecho, nuestra Ignacia Michelson Díaz, la que estuvo a punto de tener un hijo con el Sargentorap, la pechugona que se sobrepone a sus bajones con otro lema valioso: nunca tristes, siempre locos. Manelyk herself la recibió sin dudarlo, diciendo que llegó de Chile para el mundo. Y Nacha ha sido vista en ACASHORE 7 bailando en la tarima con las tetotas al aire, y emborrachándose en una marisquería donde la llevaron a almorzar, llegando a moverse en la mesa y más tarde vomitando hasta las disculpas. Y el Potro se reía de eso intentando hacer un corrido sobre Nacha con su guitarra. ¿Estará para cantar con la María José Quintanilla? Tal vez. Así como en el reality aquel Aída Nizar gritaba ¡esto no es un Shore! mientras Manelyk, Nacha y Tere Kuster se peleaban por un colchón, hemos de señalar: ¡esto sí es un Shore! Con todo e incluso una Mane relativamente desgastada. La entrada de Dania y Fer refresca el panorama. El que quede con ganas de más puede ir al Facebook de MTV LA, donde los martes va ESTUDIO SHORE, con los participantes comentando los entretelones.
TVMHTD: José Antonio Kast vuelve a dar una entrevista a la CNN local
José Antonio Kast llevaba un año sin dar entrevista alguna a CNN Chile, lapso que ayer se quebró durante el NOTICIAS EXPRESS de Mónica Rincón. El líder del Partido Republicano, posible equivalente del Vox español o la Alt-Right norteamericana, respondió desde la biblioteca de su casa a las preguntas de la hermana de la senadora Ximena Rincón. Kast se refirió a la idea de acusar constitucionalmente a la jueza que soltó a Hugo Bustamante, esa bestia que mató a la niña Ámbar, quien tuvo un beneficio aprobado cuando José Antonio era diputado, y al respecto dijo que votó a favor de esa reducción de condena porque confiaba en el buen criterio de los jueces. También se abordó la situación del Machi Celestino Córdova, el vuelo de Joaquín Lavín como presidenciable y el apoyo suyo al actual mandatario Sebastián Piñera como candidato en la segunda vuelta de 2017. Las discordancias entre el entrevistado y la periodista se dejaron ver (José Antonio llegó a sacarle en cara el caso de su hermano Ricardo Rincón como agresor de su mujer), pero con un ánimo muy suelto y relajado. Lo mismo él quedó contento, al punto que subió esa entrevista a su canal de YouTube. Y la buena de Mónica siguió de largo para la edición central de CHILEVISIÓN/CNN NOTICIAS. Con chaqueta blanca casi al estilo de Julito Martínez.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: alcanzando 50.000 reproducciones de temas en mi cuenta de Last.fm
Ayer domingo alcancé una marca histórica como usuario de Last.fm, plataforma musical que ha sido eclipsada durante la década pasada por el auge de Spotify, pero este escribidor la sigue usando para escuchar sus canciones predilectas, buscar material clásico o nuevo o ahondar en muchos géneros y subgéneros sonoros de lo más pop a lo menos complaciente. En diciembre 2010 me hice una cuenta como juansebastianpj, y de allí hasta el momento mis estadísticas marcan más de 50.000 reproducciones de temas, o scrobblings como suele decirse en tal sitio. Actualmente lidera Mon Laferte en artistas, y en canciones "Si vienes por mí" de Nicole (parte de APT. -Chika Entertainment, 2006; reeditado al año siguiente por La Oreja y Oveja Negra-) con más de 600 pasadas. Mi cuenta es el eclecticismo a niveles esquizoides: del punk de Fiskales Ad-Hok a la urbana de Princesa Alba, del noisecore de Today is the Day al britpop de Blur, de la IDM de Aphex Twin al bolero de Lucho Barrios, del glitch de Oval a las locuras de Otto Von Schirach, de la neoclásica con encargos para cine y series de Max Richter al hiperpop de Charli XCX, del electroclash con minifalda subida de Avenue D a la trova de Pablo Milanés... Agotando las posibilidades y todavía queriendo más. No descansa mi inquietud musical. ♥♥♥♥♥♥♥♥
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: mi Día del Niño
Ya no soy un niño, más bien soy un cuarentón desastrado, sin embargo igual me doy maña para aprovechar este momento de agosto, aunque la pandemia azote. En la feria del barrio me regalé un tetris a pilas barato con pilas de menor alcance que a futuro las cambiaré por unas mejores. Desde los 13 años soy un adicto a estos aparatos de bajo costo con juegos de poner, sacar y matar cuadrados, llegando a momentos elevados en que alcanzo el millón de puntos. Otros tendrán su enganche con los FIFA, los Pro Evolution Soccer (PES), los Grand Theft Auto, los Final Fantasy, los The Last of Us y tal, pero yo soy un gamer a la antigua y barata, que a todas partes lleva su aparato, imitación del Game Boy ideado por la casa Nintendo. También revalido mis votos como fan de Peppa Pig, al comprar un estuche con cepillo y pasta dental de ese personaje cuya serie la pasa Discovery Kids. Alguna vez tuve el jabón y el shampoo de la chanchita, y hoy conseguí lo ya descrito.
14 agosto, 2020
TVMHTD: CHV hace a un lado a Jesús y prioriza a Julián
Pobre Jesús. No le bastaba que los romanos lo agarraran a latigazos y lo crucificaran mientras al pinganilla de Barrabás lo salvaron. Hasta en esta era de vanidades y muestreos por cadenas de comentarios y fotos lo siguen crucificando de algún modo. Me explico mejor: Chilevisión transmitía JESÚS, telenovela brasileña original del canal Record sobre la historia del hijo de Dios, el que convirtió el agua en vino, daba prédicas de verdad que ni los pastores de la Plaza de Armas podrían igualar y ayudaba a María Magdalena cuando muchos la trataban de mujerzuela. Pero no ha prendido mucho, o eso nos quieren colar desde allá. Ha tenido bajo rating, por lo tanto es relegada a su web y su sitio en Facebook, lo mismo que le ha pasado a AMOR DE FAMILIA y MUJER DESCONOCIDA. Y en ese franjeado estelar se repotencia PASAPALABRA, con nuevos capitulos grabados bajo las normas sanitarias correspondientes en plena pandemia. Sigue el suspense de las competencias de conocimientos y de quién se come el rosco (sin importar si quien esté allí lo ingiera atravesado, de lado o de frente, las chances son inagotables), todo con la conducción de Julián Elfenbein, también conocido como El Flautista de Pedro Montt. Y NSJC queda tirao. Meh...
12 agosto, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: humor agrio y certero
VIAGRA BOYS - Common Sense EP (YEAR0001, 2020)
/post punk/ Estos suecos, activos desde 2015, ya sacaron en 2018 el álbum STREET WORMS. Su receta se compone de un post punk con saxo y referencias sarcásticas desde el nombre de la banda al imaginario del macho machote, de la potencia sexual. Common Sense, en sus cuatro canciones, revisa justamente la falta de sentido común, la ingesta de alcohol y drogas, la actitud ostentacionista y ridícula de los turistas y las penas de amor. Humor agrio y certero donde destacan "Lick the bag" (parecida a esa "Slow learner" de hace un par de años) y "Blue", con Tom Waits como referencia aguardentosa. En Suecia, como diría Marcelo Bielsa, siempre pasa algo.
CRÓNICAS HERTZIANAS: Canción Infinita (y necesaria)
De la etapa de Radio Infinita controlada por los Bezanilla, nos queda acordarnos de las locuciones hechas por Jorge Aedo (el de Sábado Taquilla que traducía "Enter Sandman" de Metallica como "Viene el arenero", XD) y de los especiales domingueros presentados por Eduardo Riveros. Hoy vive una etapa en que Mega la rediseñó como una emisora informativa, pero la música sigue teniendo importancia. Si no me creen, escuchen con atención CANCIÓN INFINITA (lunes a viernes 21:00). En el mismo horario de los noticieros centrales de TV, llega Matías de la Maza a hacerse cargo de un programa que revisa con precisión y amenidad a bandas y solistas relevantes. Esto es como un fichero que contiene esos detalles que hacen las delicias de los melómanos hormonales o más sesudos, los insta a enamorarse o reenamorarse de las canciones. La selección ha incluido hasta el momento a Depeche Mode, Joni Mitchell, ABBA, Tears for Fears, Billie Holiday, Morrissey, Duran Duran, y para mi sorpresa Matías ha colado a quienes uno no esperaba oír en Infinita: AC/DC, Ana Belén, Joan Manuel Serrat, Julio Iglesias y Carlos Gardel. Y aquella semana corrida en julio dedicada a David Bowie fue notable. Decía el poeta peruano Giancarlo Huapaya que canción de canción se gana. Y CANCIÓN INFINITA se gana el derecho a ser declarado material necesario y disfrutable, lo mejor de esta era para la radio con sede en Vicuña Mackenna.
11 agosto, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: échale la culpa a Cristian Castro
Vamos al grano: Facebook me castigó con un día sin poder publicar nada. Me censuraron por proferir palabras ofensivas que violan las políticas comunitarias del Carelibro, específicamente unas en contra del cantante mexicano Cristian Castro, a partir de una nota en la web de Radio Concierto donde una ex esposa del intérprete de "Mi vida sin tu amor", "Volver a amar" o "No hace falta" revela conductas infantiles del susodicho y que él la agredía. Otras ex parejas de Castro también han vivido algo similar, y una periodista supo de buena fuente algo mucho peor: que él agredió a su propia madre, la mismísima Verónica Castro. Usé una palabra que por mucho tiempo ha sido un insulto contra los homosexuales, y que hoy se debería usar sólo contra los crueles, los traidores, los canallas, los misóginos. Lamentablemente se me censuró por una política rígida de la plataforma creada por Mark Zuckerberg. Esto se suma al bloqueo que allí tienen los links a este blog desde los días del estallido social. Otros contactos míos han sufrido lo mismo por sus publicaciones en torno a las consignas del pueblo digno. Como mi carácter pasivo agresivo tiene una tolerancia cero a la frustración, me duele. Al menos me siento un poco mejor escuchando el capítulo de hoy de CANCIÓN INFINITA dedicado a Morrissey. El Divo de Manchester es más bocazas que yo, y ha dicho cada cosa, pero siempre sus temas con The Smiths y de solista me resultan un refugio emocional, y cuando dice que nadie quiere su amor o que la mujer de sus sueños nunca vino o no existió, yo le creo porque pienso así. Moraleja: tendré que ir con cautela, y escribir cien veces: menos Cristian Castro y más Morrissey.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Denise Rosenthal y la "cámara increíble"
Se sigue hablando cosa buena de Denise Rosenthal Schälchli, quien a oídos de servidor merecía el Pulsar que ganó Cami como Canción del Año por "Aquí estoy". Esa "Agua segura" con la Mala Rodríguez es una pieza victoriosa, poética y resistente. Hace poco la entrevistó Nicolás Copano para #CHVEnCasa, y la ex actriz en la teleserie El Camionero habló de la salida del sencillo "Gira (El mundo gira)", tema sobre la capacidad de resiliencia. Y también sobre algo que no ha pasado desapercibido: ese jingle para la promoción de un celular Samsung Galaxy, una pieza exclusiva para tal encargo que dice: Cámara increíble, pantalla increíble/y una batería que dura mucho más. Al respecto, su preocupación es evidente: le daría pena que de aquí en adelante la identifiquen más que nada con esa publicidad. Legítimo es decirlo, pero conociendo lo talentosa y esforzada que ella es, tiene muchas formas de ser valorada. Dejemos en su rinconcete a los amarguetes que dicen odiar lo de Denise y el celular, algo que igualmente ha sido carne para memes, como el de la familia Simpson en el suelo con convulsiones tras ver más de la cuenta el spot de marras. Premio al genio que lo hizo ya.
10 agosto, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: las respuestas aterrizadas y conciliadoras de la senadora Sabat en El Mercurio
En estos días, Marcela Sabat vive un cambio especial: pasa de ser diputada a convertirse en senadora, ocupando la plaza que dejó un ex senador para llegar a ser ministro en el actual Gobierno piñerista. Ayer, el diario El Mercurio la sometió al cuestionario de la sección Cuentan Cómo, parte del suplemento Reportajes en la página D2. Sus respuestas se refieren a su énfasis en la igualdad de género desde el Congreso, su defensa del alma liberal que vive en Renovación Nacional (?), su origen palestino similar al de Francisco Chahuán o su fanatismo futbolero (es hincha de la U). Si vamos a destacar algunas, dejemos cuatro. Le consultan si sería más útil en una carrera presidencial una foto de Mario Desbordes arriba de un tanque o una de Andrés Allamand con el Presidente de Francia, Emmanuel Macron, o el mismo con el Papa Francisco: ella querría una de los dos dándose la mano. A Marcela se le pregunta qué es lo más machista de la política, ella contesta: Poner mujeres sólo para la foto. Más tarde la hacen elegir lo más ridículo que vio en la Cámara Baja, entre el letrero grosero de Florcita Motuda Alarcón contra Gonzalo Blumel y la carrera con capa de Pamela "Abuela" Jiles, pero suelta: Hay varias cosas en política que me dan más pudor. Y al final, citando una máxima que señala que un político que no quiere ser presidente no es político, se le insta a responder si esa es su intención. Marcela Sabat remata: Sería poco político poner en duda mi intención política. Así de aterrizada y conciliadora.
09 agosto, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la feria del Barrio Yungay en cuarentena, muy concurrida
Aunque la comuna de Santiago sigue en cuarentena, una bien larga que responde más a criterios de control (carabineros y militares patrullan en Plaza de Armas y las cercanías del Cerro Santa Lucía y la Plaza de la Dignidad) que a otra cosa, la feria libre del Barrio Yungay que hoy ocupa las calles Esperanza, Portales y Agustinas tuvo una concurrencia abundante que incluía el olor bravío a pollo frito peruano, niños corriendo, bombones de chocolate a punto de derretirse que se vendieron más bajo, discos de música clásica y ópera muy baratos y en un rincón, para alegría de mi vertiente EDM, el Martin Garrix de "In the name of love" como hilo de cara al sol invernal. Y una postal igual de reveladora: el monumento al poeta cubano José Martí de calle Sotomayor guardando el almuerzo de los que vendían en ese lado sus cosiacas. Según el conteo del Ministerio de Salud, Chile lleva más de 10.000 muertos por el COVID-19. Espero que esta aglomeración de hoy sólo sea anecdótica y no influya en un rebrote.
06 agosto, 2020
NO BAJAMOS LOS BRAZOS
Contando y contando se cumplirán pronto 5 meses de cuando el Gobierno de Sebastián Piñera decretó Estado de Excepción por el COVID-19, y 4 de que Quinta Normal entrara en cuarentena, tiempo en el cual este blog ha estado en un paréntesis obligado. En abril llegué a los 15 años de mover esta máquina singular que siempre ha partido de mis obsesiones y ha apuntado varios acontecimientos, terrenales o no, delirantes o no. El planeta mismo, y dentro suyo este Chile que lucha por una vida mejor, vive días extraños, como todos saben. 2020 ha sido el escenario de cierres inesperados como el de Radio Zero y uno más doloroso, el de la revista Rockdelux. También de decesos como los de Adam Schlesinger (Fountains of Wayne, Ivy), Neil Peart (baterista de Rush), Ennio Morricone, Efraín Barquero, Armando Uribe Arce o igualmente el crimen racista de George Floyd, con Estados Unidos en tela de juicio otra vez por su trato denigrante a los afroamericanos. Y en esas marchas y protestas hubo quienes citaban y compartían la imagen del perro Negro Matapacos, algo que habla muy bien del interés norteamericano por el estallido social nuestro. A pesar de eso, la música no ha parado, con recitales vía streaming, repesca de viejos conciertos en YouTube, y material fresco, sean discos oficiales o temas sueltos de gente como Dua Lipa, Jessie Ware, Arca, Ellie Goulding, Kylie Minogue, Bad Bunny, Brujería, Buscabulla, Princesa Alba, Blue Mary, Denise Rosenthal y varios más. Se guarde uno, se salga por comida, se camine con cautela o como uno crea posible, ya se domina una certeza: MASCARILLA NO ES BOZAL. Como sea, Naturaleza Insaciable no baja los brazos. Por más chantas que haya en La Moneda o en la OMS.
TVMHTD: el programa del Pabellón se cambia de CHV a Mega
El programa del PABELLÓN DE LA CONSTRUCCIÓN deja Chilevisión, pero no es para llorar, puesto que a partir de este agosto amaneciendo, específicamente desde este fin de semana, se queda en las pantallas de Mega. Así es: la televisora de Vicuña Mackenna dará cobijo a la revisión de ofertas recientes de casas, departamentos y terrenos en Santiago y el resto de Chile que a pesar de la emergencia sanitaria no se detienen. Y en ese plan siempre nos esperan el carismático y lúcido Felipe Vidal y la rubia y muy matea Marjorie Cooper Becker, o la Majo para sus cercanos y sus seguidores en RRSS. Si quieren buscar su casa nueva o simplemente ver cómo se desarrollan los barrios como plazas inmobiliarias con plusvalía (lo de San Miguel es un ejemplo llamativo), sigan atentos a la dupla goleadora Cooper/Vidal, pronto en Mega.
04 agosto, 2020
PAPELERÍA (o poesía): Cliché
Cadena de favores revenida:
Licencia para vender viejos trucos,
Ilusiones que creen los que no saben,
Código insufrible del que siempre
Huyen los que saben leer entre líneas;
Esta sopa de moscas es un fraude.
PAPELERÍA (o poesía): La verdad cochina
detrás de toda biblioteca cabezona
hay una gran colección
de revistas porno.
PAPELERÍA (o poesía): Primera portada
el hilo de tu voz
y el de tu piel gastada
me abren los ojos y me devuelven
donde no creo haber estado.
PAPELERÍA (o poesía): Sin payola
junio en forma
de pájaros sin culpa:
su canto no requiere promoción.
PAPELERÍA (o poesía): 30 segundos
hace un mes que me desangro
hace una semana que me vomito
hace un día que me seco
hace 30 minutos que no digo nada
hace 30 segundos que perdí
la cuenta
del tiempo que perdí
encerrado en la jaula de mi piel
o en una sucursal peor
acorde con mi debacle
25 marzo, 2020
PAPELERÍA (o poesía): "Las mermeladas del cuerpo alemán"*
Del cuerpo bien constituido salen muchas sustancias. Cada uno puede reconocerlas por su color o su espesor, por su oscuridad o su blancura cremosa. Sea como sea, procura que entre todas esas secreciones no se asome el veneno de la venganza fácil, la estricta estricnina de los malos deseos, del quebrantar voluntades sólo por no ser de tu mismo terreno. Las mermeladas del cuerpo deben ser fruto del esfuerzo digno, de la entrega incondicional que el otro debe sentir como una reacción digna que los otros pueden ver como la sumatoria afortunada, el río multicolor que da al mar de la satisfacción clara, y de ahí al océano mayor de la tarea cumplida, de la misión que de tan valiosa puede arrancarte lágrimas no efectistas. Perdemos líquidos, pero los volveremos a recuperar en el nombre de lo que se reinventa. Sin dejar su naturaleza de lado.
*Devendra Banhart, "Cada casa que crece"
*Devendra Banhart, "Cada casa que crece"
23 marzo, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Piñera se cree poeta y no salva a nadie
Ayer en el Palacio de la Moneda se vivió otro episodio de la teleserie chilena del momento, esa donde el Presidente Sebastián Piñera sigue demostrando que es un desastre, alguien que frente al sentir y el pensar de la ciudadanía perdió toda credibilidad, y eso ha llegado a ser más terrible desde el estallido social de octubre, al validar la aplicación del toque de queda durante una semana, en días donde hubo vandalismo, y la respuesta de Carabineros y de las Fuerzas Armadas fue reprimir y masacrar a quienes no tenían nada que ver. Ahora que el coronavirus suma cada vez más infectados, Piñera no ha decretado cuarentena total, prefiriendo una preventiva, algo que permite a los que lo necesitamos movernos para hacer compras y otras actividades, y justamente ayer volvió a aplicar el toque de queda entre las 10 de la noche y las 5 AM de hoy, algo que seguro hoy se reitera. Como remate de lo determinado, el mandatario con el más bajo porcentaje de aprobación desde el fin de la dictadura de Pinochet hizo un discurso (ver arriba) en el que hizo énfasis en estos anuncios, y se dio vueltas y vueltas tratando de hilar un mensaje conciliador de cara al país que es un cuenco tan vacuo como las obras completas de Pilar Sordo. Dicho de otra manera: Sebastián Piñera se cree poeta, pero poeta de quinto orden. Y así no salva a nadie. Con razón lo putean en las performances, le gritan en el estadio, o lo recuerdan con rabia en el último Festival de Viña, que para ultrones momios como Checho Hirane fue una ordinariez, como queriendo decir que Mon Laferte o Francisca Valenzuela son poca cosa. No es cuestión de ser flaites o irrespetuosos: es que este bracitos cortos la embarra parejo, y Jaime Mañalich, su Ministro de Salud, está en las mismas al mandarse una frase espantosa, esa donde pregunta qué pasaría si el coronavirus muta y se vuelve bueno. Está pasando, y nos da náuseas.
22 marzo, 2020
PAPELERÍA (o poesía): Del viento
El viento por más viento que sea
queda en esta escena como un convidado de piedra,
el intruso al que muchos desean expulsar a escobazos.
Y jode más cuando su impronta gélida
tiñe de colores saturados el salón y sus licores.
Pasa ese viento en el nombre de lo infame
y algunos se cuelan y apuran la recolección
de zafiros, sedas y bálsamos que irán
a ofrecer después en un peladero
como reliquias de un tiempo mejor
con palabras siúticas y terribles.
Todo lo demás se lo lleva el viento.
queda en esta escena como un convidado de piedra,
el intruso al que muchos desean expulsar a escobazos.
Y jode más cuando su impronta gélida
tiñe de colores saturados el salón y sus licores.
Pasa ese viento en el nombre de lo infame
y algunos se cuelan y apuran la recolección
de zafiros, sedas y bálsamos que irán
a ofrecer después en un peladero
como reliquias de un tiempo mejor
con palabras siúticas y terribles.
Todo lo demás se lo lleva el viento.
21 marzo, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Blue Mary y Tomasa del Real son un peligro neoperreable
Tiempo ha en El Mercurio leí la info de que Blue Mary preparaba una canción con la iquiqueña Tomasa del Real. Y en esta pasada el periódico del clan Edwards no miente: ayer tuvimos la fortuna de disfrutar por primera vez de "Peligrosa", un temarraco que no falla a la hora de enganchar a los incondicionales del reggaetón mismo, o de cada una de las involucradas. Ambas defienden con total claridad esta colaboración, señalando que esto es reggaetón del weno y del cochino, hecho por igual pa los lindos y pa los feos. La democracia neoperreable es cosa de ellas.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la Princesa Alba dice que se equivoca, pero lo suyo es otro acierto delicioso
A pesar del panorama complejo por la cuarentena general, la música no para. Ayer J Balvin lanzó en plataformas digitales nuevo álbum, y Ana Tijoux ya muestra un adelanto de su próximo largo donde llega a darle vuelta a ese mote clasista de "cara de nana" que le pusieron. Ya habrá tiempo para revisar todo eso. Por el momento dedicamos estas líneas a lo que la Princesa Alba dejó caer el jueves. Hablo de "Me equivoqué", sencillo que al igual que "Mi culpa" tiene a DJ Alizzz como coproductor, aliándose con el reconocible Francisco Victoria. Vamos a encontrar aquí un poco más de lo que ya sabe hacer esta chica: hablar del amor irrefrenable con sus pliegues más de piel. Trinidad juega siendo muy coqueta, y su voz va cada vez por más y más, volviéndose segura. En la letra se advierte ese lazo con la Lola Índigo de "Maldición" que empezaba diciendo: Sé que me equivoqué/pero lo disfruté. Y tanto esa traca de la española a dúo con el colombiano Lalo Ebratt como esta de la Albita son hijas de su tiempo, este tiempo que nos pone a prueba en todo sentido. Cuando llegue su primer álbum, las copas de celebración serán llenadas hasta arriba, como dijo Jimmy Swaggart.
PAPELERÍA (o poesía): No pare
Una buena idea es detenerse
para oler las rosas, pero
cuando esas mismas rosas están resecas
y tienen mal olor, ahí lo mejor
sigue siendo pasar de largo, arrancar
y tomar un atajo digno.
para oler las rosas, pero
cuando esas mismas rosas están resecas
y tienen mal olor, ahí lo mejor
sigue siendo pasar de largo, arrancar
y tomar un atajo digno.
PAPELERÍA (o poesía): De las palomas
Un montón de migas de pan
seducen sin rodeos a las palomas
que forman un círculo preciso,
validando lo que algunos consideran
una limosna arrojada al piso áspero
de la plaza. Pero ellas consideran aquello
un alimento de los dioses o del cielo,
un factor de unidad permanente que
las hace alejarse de los buitres infames
que esperan verlas como carne a herir.
Y en el vuelo no pierden la cohesión
mientras un camión ya barrió esa parte de
la calle, el piso áspero al que han de volver.
seducen sin rodeos a las palomas
que forman un círculo preciso,
validando lo que algunos consideran
una limosna arrojada al piso áspero
de la plaza. Pero ellas consideran aquello
un alimento de los dioses o del cielo,
un factor de unidad permanente que
las hace alejarse de los buitres infames
que esperan verlas como carne a herir.
Y en el vuelo no pierden la cohesión
mientras un camión ya barrió esa parte de
la calle, el piso áspero al que han de volver.
19 marzo, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Charli XCX aprovecha el receso por el coronavirus, escribiendo canciones para su próximo disco
Cada quien ve lo que hace en estos días donde el coronavirus es una amenaza real, y Charli XCX ocupa estos días de cuarentena para escribir nuevas canciones, rumbo al sucesor de CHARLI (Asylum/Atlantic/Warner, 2019). Esta hermosura hiperpop, como dice Juan Manuel Freire (Rockdelux, El Periódico de Cataluña), pretende dar forma a un álbum más breve que el antes citado, donde volverá a grabar con Christine and the Queens, proyecto de una chica francesa con quien ya hizo "Gone". Lo mismo recuerdo cuando la responsable de Vroom Vroom (Vroom Vroom Recordings/Asylum, 2016), mejor EP de la década 10 para este blog, dijo que solía escuchar los demos de sus tracas inéditas a todo volumen en su auto. Lo que es tenerse confianza. Y lo mismo confiamos en ella. Ya que Lollapalooza Chile se corrió para fines de noviembre, crucemos los dedos para que a la de "White Mercedes" la reconfirmen, y puede que en el Parque O´Higgins se oigan esos temas fresquitos. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lucybell regraba "Milagro", con Beto Cuevas como invitado estelar
Ya se cumplirán dos décadas de que Lucybell publicaran AMANECE, su cuarto álbum oficial y el inicio de su etapa en Warner. Y la tropa del valiente Claudio Valenzuela (esa imagen suya encarando a un militar en plena Plaza de la Dignidad quedará en la historia) tuvieron la linda idea de regrabar un tema aparecido allí, la popular balada "Milagro". La versión 2020 no altera las propiedades poéticas y emotivas del original, agregando unos arreglos afines al "Wild horses" de los Rolling Stones vía The Sundays, y la presencia estelar de Beto Cuevas, ex vocalista de La Ley. Lo que se dice una reunión de grandes voces del rock chileno. Los fans de Lucybell se sentirán muy complacidos con este refrito que sirven en plato de porcelana delicada los firmantes de MAGNÉTICO (Beast, 2017), lo último que alcanzaron a editar en formato largo.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: tres en la plaza
SHIMINS HOUSE MUSIC
Calesita
(autoedición, 2011)
/ELECTROHOUSE POP/ En el imaginario popular argentino, la calesita es ese carrusel de madera a tracción humana que se pilla en una plaza cualquiera. Y esa imagen le hizo clic a tres jovencitos de allí para titular un disco suyo. Martín Gil y Lucas Soy confiaban en la voz de Fernanda Alemán, cuyo protagonismo se vuelve sólido a lo largo de un álbum que más que abrazar el house puro se inclina por su vertiente electro, consiguiendo armar canciones muy dinámicas y melódicas, fácilmente disfrutables para los oídos de quien se acerque. Todo eso se da alternando letras en castellano e inglés, y contando con el refuerzo del guitarrista Nicolás Bauzá en temas que van casi al final del disco, tal es el caso de "Different maps" y "Blackies 70´s". Si me quedo con una sola canción a destacar de CALESITA, esa puede ser "Mahalo", por ese delicioso pulso nu disco en plan Moloko. Shimins House Music ya no existen, pero Fernanda Alemán está llevando una carrera solista que ojalá traiga momentos igual de entrañables que esta joya oculta de la cosecha argentina durante la década pasada.
17 marzo, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la situación compleja de Chile bajo el coronavirus según Tere Marinovic
Hace un par de días en este mismo blog critiqué a Teresa Marinovic por un testimonio suyo tras darse una vuelta por Plaza de la Dignidad. Y en esta pasada vuelvo a poner el foco en ella. Porque hoy mismo subió al canal de Fundación Nueva Mente en el tutubo otro video donde hace una muy aterrizada y bienintencionada reflexión sobre el momento que vive Chile ahora mismo, con la cifra de quienes están infectados con el coronavirus aumentando, algo que complica también a locales comerciales y de servicios tanto grandes como más pequeños, incluyendo a los que han sido vandalizados en las marchas y protestas ocurridas desde el comienzo del estallido social de octubre pasado. Aquí estoy de acuerdo con la mayoría de lo que Tere dice. Porque hay quienes igual seguirán recibiendo su sueldo a fin de mes, pero puede que si la producción se estanca ya la plata llegaría a acabarse. Cierra esta intervención la también columnista de Las Últimas Noticias pidiendo ayuda para los abuelitos de unas cuantas poblaciones que menciona. Hoy Chile sufre, y enfrenta una nueva prueba de humildad, como decía el siempre reivindicable Eduardo Bonvallet.
PAPELERÍA (o poesía): Sub-subrayar
Cuando uno subraya indica
que aquello cobra importancia
rumbo a otras validaciones
que germinarán en la caja del banco
en la mesa del comedor
en la cama de los amantes. Pero
nadie se ha tomado el tiempo necesario
para ver lo que ocurre
cuando se sub-subraya, se pasa por
tal asunto apenas de puntillas:
la delgada línea roja
o la gruesa cobertura flúor
(según su elección de escritorio)
queda invalidada por otra línea
que apunta malamente por
un mensaje carente de alma, carente
de conexión pura, carente de una voz
que diga otra cosa fuera de si hay
porotos en el refri o si la cuenta
de la luz fue mayor o que afuera
caen los patos asados.
Lo importante
es subrayar
lo que merezca tal tratamiento
de corazón,
no lo que suba desde el tramo
vacío.
que aquello cobra importancia
rumbo a otras validaciones
que germinarán en la caja del banco
en la mesa del comedor
en la cama de los amantes. Pero
nadie se ha tomado el tiempo necesario
para ver lo que ocurre
cuando se sub-subraya, se pasa por
tal asunto apenas de puntillas:
la delgada línea roja
o la gruesa cobertura flúor
(según su elección de escritorio)
queda invalidada por otra línea
que apunta malamente por
un mensaje carente de alma, carente
de conexión pura, carente de una voz
que diga otra cosa fuera de si hay
porotos en el refri o si la cuenta
de la luz fue mayor o que afuera
caen los patos asados.
Lo importante
es subrayar
lo que merezca tal tratamiento
de corazón,
no lo que suba desde el tramo
vacío.
15 marzo, 2020
MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el relato de Tere Marinovic visitando la Plaza de la Dignidad
Teresa Marinovic, desde la dirección de la Fundación Nueva Mente, es una de esas personas que apoya la opción Rechazo rumbo al Plebiscito del 26 de abril. Y hace algunos días en su canal youtubero hizo un testimonio de una visita suya al centro del centro de nuestro Santiago, llegando a la Plaza de la Dignidad, donde como ella cuenta fue insultada y recibió proyectiles que, si la vemos hablar, no le dejaron un ojo morado ni le partieron el cráneo, algo que me alegra, dígase eso sin sarcasmo. Esta filósofa titulada (???!!!) critica al propio Sebastián Piñera por irresponsable al no sacrificar nada en su regreso a La Moneda, algo en lo que estoy de acuerdo. Pero cuando le da con que los diputados de oposición tratan como héroes a los de la Primera Línea en vista que actúan como delincuentes, cuando dice que hay medios que desinforman, cuando dice que son mentiras los cuestionamientos a Carabineros, cuando alardea de que los simios se tomaron las calles con una lógica de matonaje, allí es donde Teruca la que se la emboruca fabla en román sesgadete, como suele fablar la ultraderecha a sus vecinetes. El momento más divertido de este video testimonial es cuando Mrs. Marinovic describe la escena en que dos mujeres la tapan a garabatos, en lo que para ella es el idioma de Cervantes pero recargado, hacia los 50 segundos de reproducción. Lo dejo para que sigan discutiendo. Porque discutir no es lo mismo que pelear a garrotes.
CRÓNICAS HERTZIANAS: el rock en la era líquida según Lewin
Algún estudio ventilado por ahí dice que la mayoría de los mortales, al cumplir más de 35 años, dejan de consumir nueva música. Se quedan en el almíbar a ratos preciso a ratos hostigoso y maqueteado de alguna emisora. O no salen de la zona trulimaluli/grunge/de guata cervecera. O se atiborran a reggaetón machacoso de vez en cuando, pero sin escuchar las letras y sin separar el trigo de la paja (aceptando, por algo decir, a Wisin & Yandel como "paja" o a lo mejorcito de Bad Bunny y/o Becky G como el "trigo").
Pues bien, los que creen todavía en el bálsamo estridente e intenso del rock y están dispuestos a descubrir material fresco tienen su lugar reservado en NEO, un nuevo (valga la redundancia) programa de Sonar FM que se inició en enero pasado. Por la señal 105.3 va los martes y jueves a las 12:00, tiene un resumen semanal en Emisor Podcasting y contenido exclusivo vía YouTube y WhatsApp. Su anfitrión es Alfredo Lewin, quien cual Keanu Reeves en la saga MATRIX nos introduce en la ídem del rock actual, con ventanas hacia grupos que ya hacen ruido con álbumes, epés o canciones sueltas (¿la razón de ser del consumo musical vía streaming?), y de igual manera recibiendo a viejos valores que todavía dan el todo por el todo. No le cuesta nada al ex conductor de MTV (esa chasca histórica en Headbangers) presentar NEO: en su etapa Rock & Pop lo oíamos hacer Carne Fresca, un espacio parecido. Si nombres como los de Poppy, Black Midi, A Day to Remember, Sleater-Kinney, Idles, Slowkiss o los porteños Adelaida pueden llegar a muchos más oídos en los meses siguientes, será en parte gracias al muestrario de sonidos que Lewin ofrece al mediodía, o a la hora que se les plazca en otras plataformas. Porque en esta era de contenidos líquidos, inmateriales (¿el efecto Sophie?), hechos para compartirse, el rock sigue presente. Vivito y coleando.
Pues bien, los que creen todavía en el bálsamo estridente e intenso del rock y están dispuestos a descubrir material fresco tienen su lugar reservado en NEO, un nuevo (valga la redundancia) programa de Sonar FM que se inició en enero pasado. Por la señal 105.3 va los martes y jueves a las 12:00, tiene un resumen semanal en Emisor Podcasting y contenido exclusivo vía YouTube y WhatsApp. Su anfitrión es Alfredo Lewin, quien cual Keanu Reeves en la saga MATRIX nos introduce en la ídem del rock actual, con ventanas hacia grupos que ya hacen ruido con álbumes, epés o canciones sueltas (¿la razón de ser del consumo musical vía streaming?), y de igual manera recibiendo a viejos valores que todavía dan el todo por el todo. No le cuesta nada al ex conductor de MTV (esa chasca histórica en Headbangers) presentar NEO: en su etapa Rock & Pop lo oíamos hacer Carne Fresca, un espacio parecido. Si nombres como los de Poppy, Black Midi, A Day to Remember, Sleater-Kinney, Idles, Slowkiss o los porteños Adelaida pueden llegar a muchos más oídos en los meses siguientes, será en parte gracias al muestrario de sonidos que Lewin ofrece al mediodía, o a la hora que se les plazca en otras plataformas. Porque en esta era de contenidos líquidos, inmateriales (¿el efecto Sophie?), hechos para compartirse, el rock sigue presente. Vivito y coleando.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: canciones enfermas (a propósito del coronavirus)
El mundo está pasando por una situación de salud muy compleja, ya que el coronavirus está atacando con más fuerza, y Chile ya ha sido declarado en Fase 3, con suspensión al menos por dos semanas de las clases en colegios y universidades, partidos del torneo local de fútbol sin público y restricción oficial de actividades que sobrepasen las 500 personas, además del anuncio presidencial hace poco de que se proporcionarán vacunas en consultorios y hospitales. Para que no panda el cúnico, como decía el Chapulín Colorado, mi aporte al respecto es otra de esas listas de canciones, la presente en torno a enfermedades, trastornos varios, pastillas, terapias, curas (no los pedófilos), doctores sabios y alguno muy de peli serie B. Puede servir para armar sus reproducciones mientras salen a comprar la mascarilla, si la necesitan.
-The Smiths/ "Still ill", "Girlfriend in a coma"
-Nirvana/ "Aneurysm", "Tourette´s"
-Mala Rodríguez con Tego Calderón/ "Enfermo"
-Martin Garrix & Moti/ "Virus"
-Los Prisioneros/ "Mal de Parkinson"
-Fabiana Cantilo/ "Mi enfermedad"
-Manos de Topo/ "¿Qué me pasa doctor?"
-Joaquín Sabina/ "Oiga doctor"
-Def Con Dos/ "Doctor Tricornio"
-Billie Eilish/ "Bellyache"
-St. Vincent/ "Pills"
-Los Ex/ "Las pastillas"
-Soda Stereo/ "Terapia de amor intensiva"
-Juana Molina/ "Cúrame"
-Lady Gaga/ "The cure"
-Mon Laferte/ "Depresión"
-Sons and Daughters/ "My medicine"
-Los Tetas/ "La medicina"
-The Smiths/ "Still ill", "Girlfriend in a coma"
-Nirvana/ "Aneurysm", "Tourette´s"
-Mala Rodríguez con Tego Calderón/ "Enfermo"
-Martin Garrix & Moti/ "Virus"
-Los Prisioneros/ "Mal de Parkinson"
-Fabiana Cantilo/ "Mi enfermedad"
-Manos de Topo/ "¿Qué me pasa doctor?"
-Joaquín Sabina/ "Oiga doctor"
-Def Con Dos/ "Doctor Tricornio"
-Billie Eilish/ "Bellyache"
-St. Vincent/ "Pills"
-Los Ex/ "Las pastillas"
-Soda Stereo/ "Terapia de amor intensiva"
-Juana Molina/ "Cúrame"
-Lady Gaga/ "The cure"
-Mon Laferte/ "Depresión"
-Sons and Daughters/ "My medicine"
-Los Tetas/ "La medicina"
14 marzo, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: James Blake versiona a Billie Eilish
James Blake es un personaje admirable por escurridizo estilísticamente hablando. Empezó haciendo temas de dubstep en su vertiente original, todavía lejos de la variante tarrienta popularizada por Skrillex, y en el momento de empezar a publicar en largo su propuesta ya costaba definirla de una manera más fácil. El año pasado sacó ASSUME FORM (Polydor/Republic), álbum que incluía colaboraciones de gente como André 3000 (OutKast), Metro Boomin y la catalana Rosalía. En estos días subió a sus redes un caramelo que merece estas líneas: su versión para "When the party´s over", tema de Billie Eilish, la muchacha que en los últimos Grammy se quedó con la mayoría de las vitrolas. Esto tiene sabor, que diría Denise Rosenthal, a vuelta de mano, pues reconocer a Blake como influencia en el trabajo de la muchacha y las bases armadas por su hermano Finneas no cuesta tanto. Y esa intimidad sin maqueteo ni florituras sobrantes es reconfirmada por James. Por ahí se había oído a Paloma Mami en su Instagram cantar un trozo de "I love you" y a Josefina Cisternas parte de "Bellyache" (¿cuándo vuelve esa modelaza a sacar música?), pero esta versión que Blake le hace a la Eilish es un esfuerzo más completo. Sombrerazo.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lele does guaracha (con uno de los que hizo el "Baila conmigo" de su lado)
Un cambio de registro intenta la venezolana Lele Pons, la verdadera Reina de los Memes (aunque te pese, Dani Palavecino), tras varios sencillos de afinidad reggaetonera: ahí estaban "Dicen" (con Matt Hunter), "Celoso", "Bloqueo" (con Fuego) y "Vete pa la". A la caraqueña residente en California le vino la gana de apostar por la guaracha, ese movimiento electrónico que desde Colombia está contagiando al resto de América con su aleteo que une las bases del house tribal con los pasos de origen cubano, que de allí viene la guaracha original. La apaña Víctor Cárdenas, DJ responsable junto a Dayvi de un rompepistas muy conocido como "Baila conmigo" (ese mismo; no diga usted que no lo ha escuchado o bailado). Y Susan Díaz se suma al cuadro como la segunda voz. El resultado es de lo más competente, incluyendo una trompeta que enlaza esto con un clásico raver: el "Infinity" de Guru Josh. Así, Lelecita pondrá a todos a moverse, siempre con el deseo de volar lejos de la amargura. Confiemos en que la susodicha entregue cuando antes su primer álbum, sin descuidar sus andanzas cómicas en YouTube.
11 marzo, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Camila Moreno reconvierte al indie rock un tema de la Princesa Alba
Hace poco se vivió otro Día de la Mujer, o mejor dicho #8M, con una marcha en Santiago multitudinaria, tan grandota que en Carabineros no supieron hacer el cálculo de asistencia. Los 40 retomó la noble idea de invitar a las voces femeninas más destacadas y populares para cantar temas de otras colegas chilenas. En 2019 Denise Rosenthal cumplió muy bien con hacer "No te enamores" de Paloma Mami, logrando que muchos entendieran la letra completa. Las sesiones de este año tuvieron a Cami cantando a Ana Tijoux, Javiera Parra a Camila Moreno, y esta última también se hizo presente con una jugada digna de aplauso. La misma responsable de MALA MADRE (Charco/Plaza Independencia, 2015) agarró "Convéncete" de la Princesa Alba, reconvirtiéndola del reggaetón más pop (con producción de Francisco Victoria) a un indie rock en los huesos, simple e intenso, cambiando el coqueteo chica a chico por la intención lésbica. Tiene algo del temblor de PJ Harvey, no hay duda. En este momento de sororidad, los pasos de Trinidad Riveros son respetados, y Camila Moreno lo da a entender. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥
10 marzo, 2020
PAPELERÍA (o poesía): Post mortem
Con el cuerpo del finado todavía caliente
toda la parentela se dedica a conversar
-y no precisamente de los recuerdos
que lo tenían como un pájaro loco sobre
los roqueríos de esa playa que fue
casi suya; más bien les toca
pelearse a gritos
escupos
y amenazas
por los bienes y males del muerto
que deben estar avaluados en millones
y millones y millones de doblones
y rublos, monedas exóticas
que nadie de este lugar sabe realmente
cuánto valen, pero de todos modos
su griterío babélico por confuso
y no por rico en matices llega
a ser indeseable.
¿Dónde queda
la unión familiar, dónde
la hermandad indestructible,
dónde el prestigio del apellido
y el respeto por el descanso del occiso?
Sólo algo todos tienen en común*:
que el apellido es sólo una máscara rugosa
que sólo se conmueve al ritmo de las monedas
y que nunca llevaba corcheteado
el amor por bandera.
Cómo seguirá
este drama no televisable
es algo que sólo ellos saben.
*Los Prisioneros, "Quieren dinero"
07 marzo, 2020
TVMHTD: la vuelta de Valentina Roth a la tele, en el discontinuo Bailando por un Sueño
Una de las cosas que más se destacan de la primera semana al aire de BAILANDO POR UN SUEÑO (Canal 13), estelar aquejado de una discontinuidad que pone a los muchos comentarios por sobre el baile mismo, es el regreso a las pantallas de Valentina Roth Soracco, esa muchacha de idas y vueltas, tragos y peleas y mala suerte en su vida de pareja, además de haber perdido el bebé que esperaba. Esta muchacha sigue siendo la de siempre: alocada, divertida y de un talento al bailar que ya la pone como favorita a vencer en la franquicia chilena autorizada por Marcelo Tinelli. Recomiendo revisar su pasada por el confesionario de BPUS, donde se le ve sorprendida de la nota puesta por Aníbal Pachano y menciona a la Naya Fácil. Y lo cierto es que Valentina se ve full prendía, igual que aquella. Gracias por volver, Miss Perrogato. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Naya Fácil no suelta "La sustancia" en una traca de Flakito José
Más de uno que lea esto va a cuestionar que yo comente esta chifladura. Pero hay veces en que los caramelos más encendidos merecen una oída. Flakito José, otro engendro parecido al Kidd Tetoon (pronto en el Lollapalooza del Parque O´Higgins), invitó a Naya Fácil para cantar en "La sustancia", tres minutos de vibración que pasa del reggaetón acelerado a la EDM guarachera tan en boga gracias a Marcela Reyes o Dayvi. Entre referencias a Reel 2 Real y a la represión policial de estos meses críticos (fácil, puta/pero nunca yuta, eso canta la chica), estos dos divierten de sobra, con tanta confianza que Naya baila en el caño. IsmaWolves coescribe con José, y dirige el video registrado entre el Motel 777 y el Bar 89. Quizás ella no rentabilice tanto al cantar autotuneada, que eso lo consigue de otra manera, pero la atención ya la tiene.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Demi Lovato ajusta cuentas consigo misma en "I love me"
¿Debiera importarnos el camino de doña Demi Lovato todavía? Al menos aquí siempre la atenderemos. Tras lo de los Grammy y el muestreo positivo de "Anyone", la ex de Wilmer Valderrama estrena otro sencillo igual de anclado que el anterior con su necesidad de rearmarse interiormente. "I love me" busca ese deseo de reencontrarse, de querer ser a pesar de parecer su peor crítica un 10, incluso cuando lo olvida. Aunque el barullo de las revistas y de los haters sea un moscardón irritante. Y el video de este tema, dirigido por Hannah Lux Davis, la pone en Nueva York dándose una vueltita cual Carrie Bradshaw, tras ver cómo su lado bueno y su lado malo se agarran a golpes (no puedo evitar pensar en el Espinita del Jappening con Ja), cruzando cerca de una pareja, de unos jovencitos músicos que podrían ser los Jonas Brothers y de una ambulancia que lleva a una chica con sobredosis (eso sí que es explicit, vamos). Garantía de calidad pop habemus. Queremos más de esta Demi, resituada con el mismo brillo que la Valentina Roth de BAILANDO POR UN SUEÑO (Canal 13), que de eso también tenemos que hablar otro día. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
PAPELERÍA (o poesía): La cornada de la ignorancia
Cuando era niño sus compañeritos del colegio
le decían que sus dibujos se parecían a los cuadros
de Miró, pero porque eran feos y deformes según ellos.
Pasaron los años, los que se reían de él han terminado
consumiendo neoprén al lado de la carretera o en un reformatorio
mientras que él sigue haciendo esos dibujos de arañas
multicolores, encontrando la belleza en lo negado,
lo malmirado, lo que ha recibido la cornada
de la ignorancia, lo que tiene un lugar
en la mente y el corazón de quienes no esperan
mecenazgo ni arreglines y sólo quieren
imaginar sin trabas.
El que ríe primero
y con veneno
quedará fulminado por ellos sabrán
qué garra.
le decían que sus dibujos se parecían a los cuadros
de Miró, pero porque eran feos y deformes según ellos.
Pasaron los años, los que se reían de él han terminado
consumiendo neoprén al lado de la carretera o en un reformatorio
mientras que él sigue haciendo esos dibujos de arañas
multicolores, encontrando la belleza en lo negado,
lo malmirado, lo que ha recibido la cornada
de la ignorancia, lo que tiene un lugar
en la mente y el corazón de quienes no esperan
mecenazgo ni arreglines y sólo quieren
imaginar sin trabas.
El que ríe primero
y con veneno
quedará fulminado por ellos sabrán
qué garra.
05 marzo, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Diego Lorenzini juega con distintos roles en el clip de "Sí po´"
Hace poco aquí hablamos de Diego Lorenzini por su versión a medias con Niña Tormenta para "Miren cómo sonríen" de Violeta Parra. Hoy lo hacemos porque hace menos de una semana estrenó el video para un tema que aparece en DE ALGO HAY QUE MORIR (Uva Robot, 2019): "Sí po´", puesto 33° entre las 40 mejores canciones chilenas del año pasado según este blog, con el ukelele dibujando una melodía no tan lejana a los actos gloriosos de Jorge Drexler o Kevin Johansen. Lorenzini habla aquí sobre la necesidad de pasar más tiempo con alguien, con tal de no dejar que el trabajo duro (el peso de la pega) y sus supuestas metas se lo coman a uno siempre. Un asunto corriente que este talentazo cantautoral muestra como una escena convincente. Y en el video que dirige Joaquín Fernández, con la ayuda en edición de Chini Ayarza (otra voz con valor en Uva Robot), juega a hacerlas de aviador, boxeador, pintor, mozo de café, rapero, Freddie Mercury, Humphrey Bogart bajo la lluvia... Una canción como "Sí po´" se merecía un video genial, y este lo es de principio a fin.
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lady Gaga vuelve a su veta ultrabailable
La experiencia de haber protagonizado con Bradley Cooper la reversión 2018 de NACE UNA ESTRELLA le permitió a Lady Gaga hacer algo más tradicional, y de pasada ganarse un Oscar a mejor canción por la emocionante "Shallow". Y después de eso, la Germanotta vuelve a sus acciones superpop, y de qué forma: adelantando una canción de lo que será CHROMATICA, nuevo álbum. "Stupid love", digámoslo con todas sus letras bien marcadas, es el regreso de la Gaga ultrabailable que puso patas arriba el mundo en el puente que unía las dos primeras décadas de este siglo, la que se la jugó por completo en BORN THIS WAY (Streamline/Interscope, 2011) y que daba señales de agotarse en ARTPOP (Streamline/Interscope, 2013). Sintetizadores precisos, bajos vigorosos y esos ganchos destinados a brillar tanto en las pistas discotequeras como en las radios de todo este planeta en conflicto; y eso mismo ocurre en el clip donde la coreografía no tiene desperdicio, pieza filmada con un celular, específicamente un iPhone 11 Pro, y dirigida por Daniel Askill. Mother Monster ha vuelto con sus trajes alocados y todo eso que nos gusta sentir a la hora de sintonizar con el pop matador.
03 marzo, 2020
PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: calambrazos y arpegios
BLACK MIDI
Sweater EP
(Rough Trade, 2020)
/OUT ROCK/ La última gran cosa del avant rock son Black Midi, cuatro jovencitos de Londres que el año pasado editaron su primer álbum: SCHLAGENHEIM, placa que les permitió ser nominados al Mercury Prize. Para no desaprovechar este viento favorable, lanzan un EP compuesto por un solo tema que marca 11 minutos y medio. En aquel 2001, los escoceses Mogwai hacían algo parecido, despachando ROCK ACTION y a posteriori My Father My King, con una pieza de 20 minutos que era de las mismas sesiones. En el caso que vemos ahora, Black Midi dan con un out rock de calambrazos y arpegios que deconstruye el blues a golpe de ambient autista. Este "Chaleco" bien parece la versión para "Since I´ve been loving you" (Led Zeppelin) que los Swans nunca han hecho. El rock de vanguardia tampoco está muerto, por más que Arca, Yves Tumor o Holly Herndon nos tengan cautivos.
PAPELERÍA (o poesía): Cebolla caramelizada
Todos tienen derecho a llorar en este planeta
(incluso aquellos que fueron verdugos)
pero de todos modos hay algo que me perturba sobremanera
al caminar por cada rincón: la abundancia
de propios y ajenos que derraman litros
y litros de lágrimas
escuchando tonadillas sufrientes que
(y aquí me acuerdo de Lihn agonizando)
no tienen nada que ver con el verdadero dolor.
Exageraciones alargadas, todas envueltas
en el celofán de la belleza plástica, notas de piano
sin sangre, estética estática y estítica
corrompida por el facilismo de la corriente "toma tu dinero y corre",
la versión falsa del valle lachrimae de otros tiempos.
El exceso de esa cebolla caramelizada
es tan terrible o más que otros desmadres opíparos
dejando a muchos sin saber distinguir
cuándo se sufre y cuándo se exagera. Ya sabe:
cuando venga a servirme algo
no le ponga ni de rebote ese ingrediente.
(incluso aquellos que fueron verdugos)
pero de todos modos hay algo que me perturba sobremanera
al caminar por cada rincón: la abundancia
de propios y ajenos que derraman litros
y litros de lágrimas
escuchando tonadillas sufrientes que
(y aquí me acuerdo de Lihn agonizando)
no tienen nada que ver con el verdadero dolor.
Exageraciones alargadas, todas envueltas
en el celofán de la belleza plástica, notas de piano
sin sangre, estética estática y estítica
corrompida por el facilismo de la corriente "toma tu dinero y corre",
la versión falsa del valle lachrimae de otros tiempos.
El exceso de esa cebolla caramelizada
es tan terrible o más que otros desmadres opíparos
dejando a muchos sin saber distinguir
cuándo se sufre y cuándo se exagera. Ya sabe:
cuando venga a servirme algo
no le ponga ni de rebote ese ingrediente.
PAPELERÍA (o poesía): Pegando afiches
Costumbre viciosilla la de colocar afiches por las paredes
de este lugar:
un paisaje del sur por aquí,
una formación del campeón de 1975 por allá, más al otro lado
la publicidad de un lubricante, el cuerpo
de una vedette de glamour anacrónico, los peinados
hechos con limón y crema Pond´s de esa banda heavy, la
estrella pop que en sus años de gloria hizo correr
ríos de tinta
y ríos de semen -todas esas referencias
colocadas sobre un muro con la precariedad
y la pasión no maquillada
que se estilan. Nada de enmarcaciones doradas
ni de cristales protectores para que la luz
no dañe las siluetas ni los caracteres. Aquí
si alguna cosa habrá de ponerse amarillenta
o ir del color chillón al blanco y negro marchito
eso es un detalle tan vivo como la vida que fluye
por las manos del inmaduro lúdico y desinteresado
que pega afiches
y al mismo tiempo
se despega de la formalidad que olvida.
de este lugar:
un paisaje del sur por aquí,
una formación del campeón de 1975 por allá, más al otro lado
la publicidad de un lubricante, el cuerpo
de una vedette de glamour anacrónico, los peinados
hechos con limón y crema Pond´s de esa banda heavy, la
estrella pop que en sus años de gloria hizo correr
ríos de tinta
y ríos de semen -todas esas referencias
colocadas sobre un muro con la precariedad
y la pasión no maquillada
que se estilan. Nada de enmarcaciones doradas
ni de cristales protectores para que la luz
no dañe las siluetas ni los caracteres. Aquí
si alguna cosa habrá de ponerse amarillenta
o ir del color chillón al blanco y negro marchito
eso es un detalle tan vivo como la vida que fluye
por las manos del inmaduro lúdico y desinteresado
que pega afiches
y al mismo tiempo
se despega de la formalidad que olvida.
01 marzo, 2020
TVMHTD: poco Bailando y mucho Sueño
El ritmo bestial de la TV chilena, ay caramba... El viernes nada más terminaba el Festival de Viña, con Ozuna, Denise Rosenthal y Noche de Brujas en la parrilla, cerrando una versión complicada por la agitación social (el Hotel O´Higgins fue quemado en parte, pero al menos la Quinta Vergara no fue víctima de destrozos). Martín Cárcamo seguro pudo dormir muy poco, porque debía volver a Santiago para preparar el inicio de una nueva aventura por Canal 13: la versión local del BAILANDO POR UN SUEÑO que en Argentina ha presentado por varias temporadas Marcelo Tinelli, quien además le dio su aprobación al anfitrión nuestro. Lo de anoche empezó muy arriba, con un sketch en el que Cárcamo buscaba a un siquiatra que lo orientara en este desafío, ya que tiene un trauma de infancia con el baile; el doctor que estaba del otro lado era...¡Stefan Kramer! Minutos más tarde desfilaban los participantes en medio de un despliegue maximalista. Se les presentó a todos, haciendo el apunte de que Américo se encontraba en Ecuador y en los días que siguen se suma. El jurado en el que están Aníbal Pachano, Carola de Moras, Raquel Argandoña y Francisca García-Huidobro también tuvo su recepción de primera, lo mismo para Felipe Ríos y Karen Connolly, los Bailando Assistant Referees (BAR, sigla de risa). Durante las actuaciones de Belén Mora y Sofía Camará (¡la Sabélo!) hubo un alargue de palabras insufrible que le quitó ese toque de energía a este inicio de BPUS. Un bajón lamentable que debería corregirse en las próximas veladas. De momento, poco Bailando y mucho Sueño. Así no se puede.
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