PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la imperfección de Joe Jonas y sus amigos

DNCE
Swaay EP
(Republic/Universal, 2015)

/POP/ La ocupación actual de Joe Jonas, uno de los hermanos Jonas que fueron banda fenómeno para el público adolescente, es un grupo que completan JinJoo Lee, Cole Whittle y Jack Lawless. Se bautizan DNCE de adrede, graficando que la imperfección al escribir la palabra dance es como la de ellos juntos. Sea como sea, en los 14 minutos que dura el EP que de momento es su tarjeta de presentación hay gracia pop de raigambre funk, canciones cuyo encanto es inmediato: "Pay my rent" y "Toothbrush" dan material para moverse, mientras que "Jinx" queda como una balada de rítmica filocountry con coros de toque infantil. Pero sin duda el gancho perfecto aquí es el sencillo "Cake by the ocean", tema que actualmente sigue pegando en cualquier rincón del planeta. Cuando saquen su álbum debut seguro la harán más bonita, con o sin imperfección.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la Roja le hace 7 a México en un partido insospechado

La Copa América Centenario sigue en marcha, y Chile no deja de provocar entusiasmo. Ciertamente el comienzo fue amargo: se perdió 2-1 con Argentina, luego se ganó sin tanto lucimiento a Bolivia por 2-1 (el penal en los minutos finales fue motivo de discusión) y a Panamá se le hizo un 4-2 donde las cosas salieron mejor. Ya en cuartos de final nos esperaba México, selección que podía presumir de tener un largo invicto desde hace un año. Se pensaba que todo sería muy difícil, pero transcurridos los minutos el equipo azteca quedó anulado por completo. El funcionamiento de los dirigidos de Juan Antonio Pizzi fue completamente redondo, y el resultado final fue un 7-0 que pocos se imaginaban. 4 goles fueron convertidos por Eduardo Vargas, 2 por Edson Puch y uno fue de Alexis Sánchez. El único manchón fue la tarjeta amarilla que se ganó Arturo Vidal y lo deja inhabilitado para la semifinal con Colombia del miércoles. Se jugaba con público mayoritariamente mexicano en el Levi´s Stadium de Santa Clara en San Francisco, California. Eran prácticamente locales, y tuvieron que ver cómo la Roja lograba un resultado extraordinario, amargando los sorbos de cerveza que bebían. El Campeón de América está más vivo que nunca, y puede seguir marcando diferencia para la alegría de nuestro pueblo. Queremos que siga esta racha. Porque lo merecemos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: camino minimalista

RIHANNA
Anti
(Westbury Road/Roc Nation, 2016)

/R&B POP/ Cerca de cuatro años se tomó la barbadense Robyn Rihanna Fenty para preparar un disco que viene a suceder al UNAPOLOGETIC (2012), producción que es la primera que saca tras terminar contrato con la casa Def Jam y unirse a Roc Nation, el label de su amigo Jay-Z. No era muy usual que ella demorara tanto en regresar con otro álbum, si consideramos que varias veces entregó uno al año, como pasó con la saga de RATED R (2009), LOUD (2010), TALK THAT TALK (2011) y el ya mencionado UNAPOLOGETIC.

Lo que abunda en este ANTI es el deseo de ahondar en un camino más minimalista que ya se apuntaba en el anterior LP, descartando toda tentativa movida archiconocida. Durante 2015 RiRi fue mostrando algunos sencillos como "Bitch better have my money", "American oxygen" o "FourFiveSeconds" (donde la acompañaron Kanye West y Paul McCartney), canciones que finalmente se quedaron fuera de este nuevo álbum, medida radical como ella sola que no impide acercarse a esta nueva colección con entusiasmo. Rihanna asume la producción ejecutiva y la coautoría del grueso de las canciones, tomando las riendas como nunca lo había hecho. Los colores que resuenan aquí son de una exquisitez especial, sorprendiendo minuto a minuto sin sobrantes. "Consideration" es la primera traca, cargada de aire dub. Luego viene la breve "James Joint" que desde su título se planta como un momento canábico con notas de teclado bellas. "Kiss it better" queda como un baladón de estructura poderosa, incluyendo un solo de guitarra preciso. "Work" es uno de los momentos de mayor tensión sexual, perla de toque dancehall con la complicidad de Drake, tremendamente pegote. El mismo sabor cachondo se experimenta vía "Yeah, I said it". "Woo" se afirma gracias a una base más bien machacante. Otra jugada valiosa viene cuando Rihanna hace "Same ol´ mistakes", que es una versión para un tema de Tame Impala que originalmente se llamaba "New person, same old mistakes", cubierta por una capa atmosférica que le permite brillar. Más encanto hay en la fase final y sus momentos intimistas como la guitarreada "Never ending", la pianística "Close to you" y esos giros retro presentes en "Love on the brain" y "Higher". "Desperado" y "Needed me" también aportan frescura al cuadro que en la edición de lujo se aumenta con los temas "Goodnight Gotham", "Pose" y "Sex with me". Rihanna ha logrado reinventarse sin dejar de encantar, buscando contrapuntos y sombras que la hacen salir airosa.

TVMHTD: la nueva nocturna del 13 va sobre presas que se escapan

Tenemos adelanto. Canal 13 prepara una telenovela nocturna que trata sobre un grupo de mujeres que se escapa de la cárcel. Se llamará PRECIOSAS, e incluirá en su elenco a Paz Bascuñán y Tamara Acosta entre las presas, y también a Josefina Montané como detective, entre otros elementos. No se pierdan la promo, que entusiasma a la hora de esperar una producción que tomará el relevo de 20AÑERO A LOS 40.

TVMHTD: la jugada estelar de Kramer en TVN

A Stefan Kramer se le admira por ser capaz de imitar a una cantidad abrumadora de personajes, logrando un nivel de caricaturización altísimo y creíble. Así lo hemos visto en sus apariciones televisivas, cuando estuvo en el Festival de Viña y en sus dos películas. Pero este hombre no se ha quedado atrás, porque ahora vuelve a estar oficialmente en la TV con un programa propio. KAMALEÓN. EL SHOW DE KRAMER (TVN, jueves 22:30) es un estelar donde el anfitrión hace monólogos y le permite a sus invitados interactuar con él cuando está presente como él mismo o al momento de presentar sus imitaciones, acompañado de una banda musical. Importante es destacar que KAMALEÓN lo dirige Daniel Sagües, quien trabajara con el fallecido Felipe Camiroaga, el mismo Felipe que en su momento hizo con Stefan un espacio llamado Halcón y Camaleón, del cual el presente podría verse como una secuela. Lo único complicado del asunto tiene que ver con el hecho de ir los jueves a la misma hora que Canal 13 presenta VÉRTIGO, ese espacio donde interviene Yerko Puchento. Y en el primer capítulo había un cierto morbo, ya que Kramer tenía a Cecilia Bolocco como invitada, mientras su hermana Diana trabajaba con Martín Cárcamo en el programa del 13. Dejando fuera tal tensión por conseguir una buena sintonía (donde además, horror horror, se debe lidiar con que VOLVERÍAS CON TU EX?, ese reality show dudoso emitido por Mega, es quien se lleva la atención mayor), este show del bueno de Kramer le hace bien a TVN para recuperar la confianza en momentos difíciles. Si hay trabas de ritmo por ensamblar momentos en vivo con otros pregrabados, eso no debiera mermar el desarrollo de un KAMALEÓN que tiene todo para pararse como un campeón.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: fallece Muhammad Ali, uno de los más grandes boxeadores de la historia

Al terminar la jornada de ayer nos enterábamos que por problemas respiratorios fallecía otro personaje importantísimo, un deportista que hizo historia no sólo en su disciplina sino que también a la hora de luchar por los derechos de las personas de raza negra en Estados Unidos. Es Cassius Marcellus Clay, Jr., o Muhammad Ali, nombre que se puso tras su conversión al islam, si no el más grande al menos uno de los más importantes boxeadores de la historia, del que se decía sobre su manera de moverse en el cuadrilátero que flotaba como una mariposa pero picaba como una abeja. Ali tuvo que enfrentar un momento difícil cuando por no querer ir a la guerra en Vietnam le quitaron sus títulos de entonces y lo dejaron sin ponerse los guantes por un tiempo, hasta que pudo volver a pelear, siendo posibles momentos como la histórica velada donde enfrentó a George Foreman el año 1974 en Kinshasa, Zaire; el público local lo alentaba gritándole: Ali, bumayé!, que significa ¡Ali, mátalo! En los años ochenta tomó la decisión de retirarse del box, y más tarde le diagnosticarían el mal de Parkinson, algo con lo que tuvo que convivir el resto de su existencia, finiquitada sólo ayer en un hospital de Phoenix, Arizona, a los 74 años de edad. Sin duda el mundo lamenta la partida de un grande entre grandes, uno que luchó muy convencido de lo que debía enfrentar. Hasta siempre, Ali.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Area21, la jugada de Martin Garrix en terrenos trap

El holandés Martin Garrix (Martijn Garritsen en su documentación) es un muchacho que empezó a ser reconocido en 2013, cuando tenía 17 años, gracias al sencillo "Animals", un hit a nivel planetario (hasta en una rutina del Huaso Filomeno en el Festival de Viña sonó, fíjense). Durante este tiempo ha seguido sacando material, además de pasar el mal sabor tras desvincularse del sello Spinnin´ y crear la etiqueta STMPD, bajo la cual ha estado mostrando otro tipo de sonoridad bajo el alias de Area21. El joven Garrix quiere jugar con el trap, subgénero de la electrónica más dado a la escucha y con tintes de hip hop. ¿Cómo le va en eso? Regular de momento si prestamos atención a los temas que ha estado subiendo: "Spaceships" tiene su gracia, mientras que "Girls" no hace ni cosquillas. Para ser justos, todavía sus cosillas a su alias oficial gustan más, y personalmente me quedo con ese "Don´t look down" donde cantó Usher.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el himno de la Euro 2016 que creó Guetta y está siendo señalado como copia del "Lean on"

Ya están muchas orejitas enteradas de que el himno de la Eurocopa de fútbol a disputarse en Francia lo creó David Guetta. Se llama "This one´s for you", y cuenta con la colaboración de Zara Larsson. Podía pasar sólo como la pieza ganchera que es, pero resulta que alzó la voz en Twitter DJ Snake, quien reclama que esta canción es un plagio de aquel "Lean on" que elaboró con Major Lazer, destacado en varios lugares (y en este mismo blog también) como el mejor tema del año anterior o el más escuchado. Snake luego se anduvo arrepintiendo de tuitear lo que puso, pero ya quedó al conocimiento de propios y ajenos este quejío. ¿Guetta es un maldito copión en este caso? Digamos que "This one´s..." tiene algunos parecidos claros, pero no al nivel de calcar descaradamente. A veces la inspiración vuela por los aires y una pizca de lo que otros crearon se cuela inconscientemente. Eso sí, le doy la razón en un punto a Snake cuando dice que David solía ser el jefe; o sea, ya no sorprende tanto como antes, lo cual no significa que deje de gustar. El himno de la Euro 2016 carece del factor sorpresa, pero si lo oímos como lo que pretende ser, sonando en los estadios donde rodará la pelotita, no hay problema. Tampoco hay que dejar escapar que hay otras canciones por ahí que se parecen un poco al "Lean on", como "Hundred miles" de los catalanes Yall (cuyo clip muestra a niñitas bailando sobre canchas de tenis, un encargo para la marca Desigual que ha resonado en otros países, incluyendo Rusia) o "Lush life" de la propia Zara Larsson (que conocimos por un spot de Paris donde salía Tonka Tomicic), algo que no sé si el bueno de Diplo y el mentado Snake han podido escuchar.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la muerte de un guardia municipal durante los disturbios en Valparaíso

El nombre de Eduardo Lara ha pasado a cobrar importancia, pero de una triste manera. Hablamos de un guardia de 71 años que trabajaba en dependencias de la Municipalidad de Valparaíso, específicamente en un edificio que se incendió ayer a causa de disturbios ocurridos durante la marcha paralela al discurso del 21 de mayo, el penúltimo correspondiente al Gobierno actual de Michelle Bachelet. El fuego comenzó a generarse en una farmacia, y luego se expandió hacia el lugar donde se encontraba Lara, cuya presencia fue advertida por una mujer a la que inicialmente no le creyeron. Molesta sobremanera que como tantas veces una manga de descriteriados se aproveche del derecho a manifestarse libremente para dar rienda suelta a la destrucción, saqueando y ensañándose con lo que pillen, más si esto terminó causando la muerte de un señor que no tenía culpa alguna y cumplía con su deber en ese instante. Repudio esta canallada, porque esto no tiene nada que ver con la libertad de expresión ni con la necesidad de apoyar a quienes no lo pasan bien y necesitan respuestas coherentes de parte de quienes tienen el poder, porque no se trata de satanizarlo todo y llegar a los extremos vividos durante la dictadura pinochetista. Las condolencias para la familia de ese hombre vayan, gente que no se merecía tal desgracia.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: disonancias desde Barcelona

FAMILEA MIRANDA
Radiopharm
(BCore, 2016)

/AVANT ROCK/ Familea Miranda ya llevan un buen tiempo residiendo en Barcelona. Y desde allí continúan puliendo, es un decir, su particular manera de hacer rock, elaborando un sonido lleno de disonancias deudoras del hardcore o las jugadas más matemáticas. Katafú Rozas y Milo Gomberoff avanzan sumando la presencia del baterista Álex Farré en RADIOPHARM, álbum que apenas sobrepasa la media hora de duración, el cual abre con el instrumental "Cocowawa". De allí en adelante todo es un tejido musculoso que exige siempre, que apunta sin quedarse en medias tintas, lo cual también corre para letras como las de "Bon preu" o "Brut nature", piezas vitales como ellas solas. Igualmente cierto es que hay matices enriquecedores que salpìcan a la hora de versionar "Guerra nuclear" de Sun Ra, momento en el que colaboran miembros de Za! y Betunizer, reconocidos agitadores catalanes en el terreno de la música más libre. RADIOPHARM, producción que sucede a DRAMONES (2010) en la discografía de Familea Miranda, es otro paso adelante cuyo marchar eléctrico merece abrazarse de manera apasionada.

CRÓNICAS HERTZIANAS: la receta de rock chileno para los domingos

Hay recetas y recetas. Una que puede ser muy saludable es consumir dosis constantes y abundantes de rock chileno. Para eso existe EL SHOW DEL DOCTOR ROCK & ROLL (Futuro, domingo 22:00), consulta atendida por dos personajes del calibre del propio Doctor y su socio Yerbatero Santero, quienes en dos horas repasan el presente y futuro de los guitarrazos fabricados en Chile, agregando entrevistas, la revisión del disco de la semana (o lo que llaman La Medicina del Doctor), la cartelera de conciertos y La Botica de Pirincho, sección histórica donde Sergio Cárcamo (el conductor de CON LA AYUDA DE MIS AMIGOS) repasa a aquellas bandas y personajes puntuales que vale la pena atesorar. Todo en un tono de camaradería más que sonriente, del que hace vibrar cuerpo y mente ávidos de saber qué se urde en nuestro rock; un servicio que garantiza plena satisfacción.

CRÓNICAS HERTZIANAS: la resurrección virtual de Top FM

El año pasado había cerrado su ciclo Top FM, emisora donde estuvieron ocupando micrófono personajes como Martín Cárcamo, Cristián Chico Pérez y Francisca Opazo. Pero ahora resulta que tenemos la resurrección de esta radio en señal virtual, con una programación más centrada en los éxitos recientes, pop de cuño fresco que te agarra y no te suelta. Una estupenda idea que se recomienda seguir con atención en www.topfm.cl .

PAPELERÍA (o poesía): Peras y manzanas

Suele decirse que no se mezclan peras con manzanas
como si unas y otras llevaran esa diferencia
a modo de estigma, de carcaza que las oxida
cuando quieren cruzarse con otros jugos o cáscaras
que pueden venir de otros lugares. Para
el telar práctico eso puede ser entendible
y hasta defendible mas en el cuadro más amplio
y oxigenado hay que entrar y salir, dejar que
peras y manzanas sean uvas y frutillas si así
lo quieren, que como decía uno los nombres
no son las cosas y las peras
pueden llamarse manzanas
o ser ambiguas gozosamente
para el profundo malestar de los cuadrados.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Camila Moreno triunfa en los Premios Pulsar 2016

Anoche el Teatro Teletón fue sede de la segunda versión de los Premios Pulsar, ceremonia creada por la SCD con la intención de potenciar la valoración de la música local, una iniciativa necesaria por completo que fue emitida en televisión por La Red y en señal radial por Cooperativa. La gran ganadora de esta velada fue Camila Moreno, vencedora en tres categorías: Mejor Artista Pop, Álbum del Año (por MALA MADRE -Charco/Plaza Independencia, 2015-) y Canción del Año (por "Tu mamá te mató"). Justo reconocimiento para una creadora que no deja de indagar en los rincones más intensos de la vida, traspasando las cotas de géneros como el rock, la electrónica o la canción de autor tradicional. Y así como su obra crece, su vientre espera sacar adelante a otra vida luminosa, como se pudo ver. Esta premiación tuvo momentos llamativos, como los de (Me Llamo) Sebastián: primero presentando una de las categorías junto a Mariana Montenegro de Dënver, y más tarde tocando junto a Valentín Trujillo la pegada de "El cigarrito" de Víctor Jara con su tema "Niños rosados", algo que nadie se imaginaba. O cuando Mariel Mariel, al recibir su galardón como Mejor Artista Urbana (Ana Tijoux se lo entregó, acompañada por su hijo Luciano), aprovechó de confesar que fue acosada cuando estaba en una universidad. O cuando recibieron el premio a Mejor Artista Tropical los miembros de Santiago All Stars, orquesta salsera donde milita Héctor Briceño, más conocido como Parquímetro, quien estaba muy pero muy entusiasmado. Gran parte de los presentadores y de los premiados mencionaron lo que está pasando en Chiloé, algo que sin duda era esperable y noble. Quizás el público no se notaba tan efusivo, y a Ignacio Franzani se le veía un poco tieso, pero en términos generales lo de Pulsar 2016 fue otra de esas instancias que deben mantenerse a la hora de mirar lo que tenemos y podemos seguir entregando como país cultural, incluyendo las presentaciones en vivo de Manuel García (acompañado por Jayu en un tema), Álvaro Henríquez con Quilapayún y la propia Camila Moreno con Eduardo Gatti, más los homenajes a Margot Loyola y Peter Rock. Ahora, las sorpresas fueron que Nano Stern se quedó con las manos vacías (Pascuala Ilabaca le ganó en la categoría Mejor Cantautor), Marineros no lograron vencer como Artista Revelación (Niños del Cerro sí lo consiguieron) y la votación popular virtual dejó como Artista del Año a La Combo Tortuga. Ah, y el premio especial a la canción más tocada en radio durante 2015 fue para "Prenderemos fuego al cielo" de Francisca Valenzuela: Chalo González lo recibió por ella.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el Pollo Valdivia y su esposa le venden la casa a Sampaoli

Lo destaca la portada de hoy del diario La Cuarta. Juan Carlos Valdivia y su esposa, doña Claudia Conserva, en su labor de empresarios inmobiliarios, recientemente le vendieron su casa en Lo Barnechea a Jorge Luis Sampaoli, ex técnico de la Selección Chilena de Fútbol. Se trata de una mansión a la que ellos le han hecho distintas remodelaciones, al punto que ya tiene una piscina y una cancha de tenis. Se dice que Sampaoli pagó el doble del valor original de la casa que era poco más de $300 millones. El entrenador, todavía sin club ni seleccionado que dirigir tras su salida de la Roja, tomó la decisión pensando también en su novia, a la que llevó sin dudarlo. Mírenlo al perla. La cantidad de billetón que se gasta para reestablecerse en Chile, algo que no deja de seguir generando dudas, puesto que con el mafioso de Sergio Jadue renegociaba a cada rato. Respecto al Pollo Valdivia, hay que seguir atento a lo suyo en NESSUN DORMA (UCV TV), esa secuela de Toc Show pero sin tanta piel donde se puede disfrutar de la presencia de Gonzalo Egas y Claudia Arnello.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Disco Duro, metal para antes de dormir

Lo más común es que alguien quiera antes de dormirse poner música suave que incite al descanso. Pero también hay una alternativa: que uno se decida por ponerse metal bien brutote. Para los que prefieren lo segundo existe DISCO DURO (Futuro, martes y jueves 23:00), programa conducido por Anton Reisenegger, líder y fundador de bandas como Pentagram y Criminal, un verdadero maestro en las lides metaleras que ofrece una hora de este rock más pesado en sus distintas variantes, aunque siempre hay una sana predilección por el thrash de cuño ochentero, el death metal perro o el grindcore, sin dejar de destacar lo que esté pasando con las bandas chilenas actuales. Se reciben habitualmente pedidos de temas que se hacen en la página oficial del espacio en Facebook. Tan potente como cuando lo daban los domingos, DISCO DURO proporciona esa intensidad que hasta a algunos seguidores ocasionales del metal (me incluyo) cautiva, esa brutalidad que precede al momento de irse a la camita, ¿o no? Mención aparte a la manera notable en que Anton dice el slogan de Radio Futuro.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Nicolás Temprano

Nicolás Copano dijo adiós a su ciclo en Hashtag, y ha vuelto a encargarse de un espacio matinal, como lo hizo en Rock & Pop cuando existía La Grúa. NICOLÁS TEMPRANO (La Clave, lunes a viernes 7:00) es la propuesta hecha para que el despertar habitual tenga una serie de estímulos singulares, partiendo por la continuidad musical y siguiendo con la revisión de las noticias más destacadas. La cosa se pone traviesa cuando se nos propone hacer zapping para ver qué se habla en televisión o en las otras radios a esas horas, una manera de jugar que tiene su gracia. También se da la chance de entrevistar, sea telefónicamente o de cerca, en la sección Un Café con un Amigo. Los viernes se acerca Daniela Montané, muchacha que presenta el bloque de tecnología. ¿De verdad, como promete el lema, las mañanas con el autor de MOVIMIENTO SOCIAL MEDIA (2013) pueden ser las mejores del mundo? Quiero creer que sí, conociendo la pasión que imprime Copano a sus intervenciones. No cabe duda que esto proseguirá a pie firme en un horario donde se necesita que te hagan ruido a todo nivel.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Villegas de noche

No sólo se puede encontrar a Fernando Villegas en aquel LAS COSAS POR SU NOMBRE donde comparte micrófono con la ex ministra piñerista Cecilia Pérez. También se hace presente en franjeado nocturno, conduciendo TODAS LAS NOCHES SON VIERNES (Agricultura, lunes a viernes 22:00), espacio en el cual expone su lado más cultural, contando anécdotas y sumergiéndose en historias variadas, tomando en cuenta episodios variados de la humanidad, en un baño muy saludable complementado por la presencia de una joven como Francisca Martínez, quien las hace de productora. TODAS LAS NOCHES... ofrece la oportunidad de escuchar al Villegas más ameno posible, un Villegas de noche que no olvida su interés por la música, específicamente el jazz, presentando algunos temas para darle otro soplo de calidez a estas sesiones que son recomendables para quienes no tengan prejuicios en torno al anfitrión.

www.radioagricultura.cl/ficha-programas/todas-las-noches-son-viernes/

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el Negro Palma y su visión del fútbol, a un mes de la Copa América Centenario

Ya queda prácticamente un mes para la Copa América Centenario, ese torneo especial que se jugará en Estados Unidos. Para hacerse el ánimo en torno a aquello, qué mejor que poner atención al perfil de Claudio Rodrigo Palma que está disponible en la página de Canal 13 en YouTube. El Negro habla allí de cómo ve el fútbol y de su labor como relator y lo que la rodea, desde el mismísimo Estadio Nacional que vio a la Roja ganar el año pasado su primera Copa América. Un escenario idóneo para acompañar a quien ha sido durante los últimos años el mejor cantagoles de nuestra televisión, gracias a sus relatos en el CDF. Y lo tendremos en el 13 durante las transmisiones en pastos gringos, ¡nada más!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: potencia indiscutible

BAROUH
Inevitable EP
(Mechanix, 2015)

/ROCK/ La última referencia de Paula Barouh y su proyecto personal de rock intensificado con detalles electrónicos es un epé de 2 temas que contó con la producción de Pablo Stipicic, además del apoyo instrumental brindado por Gabriel Hidalgo, Marcos Sánchez y Guillermo Pereira. Primero suena la anglófona "Breathe", donde queda en evidencia la buena factura vocal de Barouh. "Sin voz", la segunda canción, está entonada en castellano y habla de prácticas dudosas en la industria musical, con una potencia indiscutible que nos hace pensar que ella puede seguir encantando en sus próximos pasos.

REGRESANDO AL RITMO HABITUAL

Tras cuatro meses en los que revisé posteos anteriores para armar listas de discos y libros comentados durante el lapso que iba de 2011 a 2015 (más un Top 50 dedicado a los personajes más queridos y/o influyentes, sean vivos o muertos, chilenos o extranjeros), estoy listo para volver al ritmo habitual que Naturaleza Insaciable pide. Durante estos primeros momentos del dos mil dieciséis la cosa no ha dejado de estar movida, si consideramos cosas como las muertes de David Bowie y Prince, el deceso de Patricio Aylwin, el triunfo de Natalia Valdebenito y sus planteamientos feministas (que no "feminazis") sobre el escenario del Festival de Viña, la obtención por cuenta de La Red de los derechos sobre los compactos del CDF, la segunda visita de los Rolling Stones a Santiago y a posteriori su concierto gratuito en La Habana, la confirmación de lo exquisita que es Kika Silva vía su participación en un programa de baile que emitió Canal 13, una lluvia tan fuerte que hizo inundar el Río Mapocho, la vuelta de Nicolás Copano a hacer un programa radial por las mañanas, el anuncio que hizo Avicii sobre su deseo de no seguir actuando en vivo, los primeros partidos de la Selección Chilena con Pizzi en la banca (derrota con Argentina de local, triunfo sobre Venezuela de visita), la Botota coronada como Reina Guachaca, TVN entregando la primera temporada de un estelar en torno a la música chilena llamado Puro Chile, entre otros asuntos. Ya estoy acá para hablar de lo que pase o deje de pasar, con la libertad que espero no frenar. No dejen de leer.

LOS 50 PERSONAJES MÁS INFLUYENTES Y/O QUERIDOS PARA ESTE BLOG

1º JOHN LENNON
2º PAUL McCARTNEY
3º KURT COBAIN
4º EDUARDO BONVALLET
5º GUSTAVO CERATI
6º JORGE GONZÁLEZ
7º NOEL GALLAGHER
8º MIKE PATTON
9º THOM YORKE
10º JULIO CORTÁZAR
11º CHARLY GARCÍA
12º TOM HANKS
13º ROBERTO GÓMEZ BOLAÑOS
14º DAVE GROHL
15º LUCHO BARRIOS
16º MALALA YOUSAFZAI
17º OZZY OSBOURNE
18º NICANOR PARRA
19º ARMANDO URIBE ARCE
20º ALFREDO LEWIN
21º ENRIQUE LIHN
22º ROLANDO RAMOS
23º MORRISSEY
24º PAMELA JILES
25º TRENT REZNOR
26º ANA TIJOUX
27º JORGE LIRA
28º NICOLÁS COPANO
29º JAVIERA MENA
30º MANUEL GARCÍA
31º CHRIS CORNELL
32º SILVIO RODRÍGUEZ
33º GEPE
34º BILLY CORGAN
35º CRISTIÁN WARNKEN
36º DON FRANCISCO
37º DENISSE MALEBRÁN
38º BECK
39º MIGUEL BOSÉ
40º SUZANNE VEGA
41º SERGIO DÍAZ
42º DIEGO MAQUIEIRA
43º GONZALO MILLÁN
44º JAIME BAEZA
45º NACHO VEGAS
46º BJÖRK
47º ANTON REISENEGGER
48º RICHARD ASHCROFT
49º RITA FERRER
50º PAULINA VALENTE

MEJORES CANCIONES CHILENAS DEL PERÍODO 2005-2015

1º JAVIERA MENA con Gepe/ "Sol de invierno"
2º MANUEL GARCÍA/ "El viejo comunista"
3º FRANCISCA VALENZUELA/ "Dulce"
4º LEO QUINTEROS/ "La enredadera"
5º JIMINELSON/ "El delincuente"
6º TELERADIO DONOSO/ "Eras mi persona favorita"
7º GEPE/ "Namás"
8º ODISEA/ "Cabros"
9º BITMAN Y ROBAN/ "Get on the floor"
10º DENISSE MALEBRÁN/ "A veces tú"
11º WEICHAFE/ "Hazme dormir"
12º CHINOY/ "Para el final"
13º CAMILA MORENO/ "Millones"
14º PEDROPIEDRA/ "Inteligencia dormida"
15º ANGELO PIERATTINI con Carlos Cabezas/ "Alma desierta"
16º CLAUDIO NAREA/ "Rico el país"
17º LOMOFILIA/ "Santa Vanidad"
18º DËNVER/ "Los adolescentes"
19º NICOLE/ "Baila"
20º LOS BUNKERS/ "Llueve sobre la ciudad"
21º MANUEL GARCÍA/ "Medusa"
22º C.O.N.E.J.O./ "Perro"
23º CHC/ "Pelos"
24º FAKUTA/ "Armar y desarmar"
25º LOS EX/ "Vida social"
26º FOTHER MUCKERS/ "Fuerza y fortuna"
27º ELECTRODOMÉSTICOS/ "Detrás del alma"
28º JAVIERA MENA/ "Espada"
29º SINERGIA/ "Jefe"
30º INVERNESS/ "Fireflies"
31º ASES FALSOS/ "La sinceridad del cosmos"
32º COLOMBINA PARRA/ "Vamos a almorzar"
33º NICOLE/ "Culpables"
34º THE GANJAS/ "Frío ni calor"
35º PERROSKY/ "Abajo"
36º MARÍA COLORES/ "Llamadas perdidas"
37º CAROLINA NISSEN/ "Siempre igual"
38º FRANCISCA VALENZUELA/ "Catedral"
39º NANO STERN/ "Necesito una canción"
40º CHICO TRUJILLO/ "Loca"
41º JUANAFÉ/ "Callejero"
42º GEPE/ "Hungría"
43º GUISO/ "Quise a Boogie"
44º VICTORIA MUS/ "De cordillera a mar"
45º JUGA DI PRIMA/ "El orden de las cosas"
46º MON LAFERTE/ "Un solo hombre no puedo tener"
47º FISKALES AD-HOK/ "Mi cadáver"
48º LOS TRES/ "Cerrar y abrir"
49º ASTRO/ "Maestro Distorsión"
50º LOS BUNKERS/ "Nada nuevo bajo el sol"

MEJORES CANCIONES INTERNACIONALES DEL PERÍODO 2005-2015

1º GNARLS BARKLEY/ "Crazy"
2º ARCADE FIRE/ "No cars go"
3º ANIMAL COLLECTIVE/ "My girls"
4º DAFT PUNK feat. Pharrell Williams/ "Get lucky"
5º LANA DEL REY/ "Video games"
6º NACHO VEGAS/ "El hombre que casi conoció a Michi Panero"
7º ARCTIC MONKEYS/ "The view from the afternoon"
8º BON IVER/ "Calgary"
9º TV ON THE RADIO/ "Halfway home"
10º SR. CHINARRO/ "Del montón"
11º THE STROKES/ "Juice box"
12º LCD SOUNDSYSTEM/ "Daft Punk is playing at my house"
13º KANYE WEST/ "All of the lights"
14º VAMPIRE WEEKEND/ "A-Punk"
15º MGMT/ "Time to pretend"
16º RIHANNA/ "S&M"
17º COLDPLAY/ "Fix you"
18º TEENAGE FANCLUB/ "Baby Lee"
19º FOO FIGHTERS/ "Best of you"
20º CEE-LO GREEN/ "Fuck you"
21º DAVID GUETTA feat. Sia/ "Titanium"
22º GUSTAVO CERATI/ "Crimen"
23º JULIETA VENEGAS/ "Me voy"
24º DOMINIQUE A/ "Immortels"
25º PORTISHEAD/ "Machine gun"
26º FRANZ FERDINAND/ "Do you want to"
27º NINE INCH NAILS/ "Copy of a"
28º MUSE/ "Starlight"
29º RADIOHEAD/ "Bodysnatchers"
30º PEARL JAM/ "The fixer"
31º THE MAGNETIC FIELDS/ "Andrew in drag"
32º ROBYN/ "Dancing on my own"
33º SIGUR RÓS/ "Hoppípolla"
34º LADY GAGA/ "Born this way"
35º THE WHITE STRIPES/ "My doorbell"
36º M.I.A./ "Paper planes"
37º MOGWAI/ "San Pedro"
38º BRITNEY SPEARS/ "Til the world ends"
39º DAMON ALBARN/ "Everyday robots"
40º XIU XIU/ "Hi"
41º SR. CHINARRO/ "Dinero (Otra vez no)"
42º THE RAPTURE/ "How deep is your love?"
43º KESHA/ "We R who we R"
44º JUSTIN TIMBERLAKE/ "SexyBack"
45º KANYE WEST/ "On sight"
46º MADONNA/ "Hung up"
47º LCD SOUNDSYSTEM/ "All my friends"
48º DEVENDRA BANHART/ "Santa Maria da Feira"
49º THE BLACK KEYS/ "Lonely boy"
50º RIHANNA/ "Umbrella"

MEJORES EPS O SINGLES CHILENOS COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º JEROME AND SYLVIE/ Sucede (Noseyo/Aullidos, 2009)
2º FELICIA MORALES/ Felicia (Salón Felicia/Quemasucabeza, 2013)
3º GONZALO MARTÍNEZ/ La Cumbia Triste (RCA, 1997)
4º MOTIVADO/ Bobby Fischer (Discos Pegaos, 2011)
5º $990/ Vías Combinadas (2007, autoedición)
6º MARÍA MAGDALENA/ CVMC (Sudamerican Records, 2013)
7º FAKUTA/ Armar y Desarmar (Michita Rex, 2011)
8º FANTASNA/ Sub_a/Sougud (Discos Pegaos, 2011)
9º VALESUCHI/ Golosynth (Discos Pegaos, 2014)
10º EL SUEÑO DE LA CASA PROPIA/ Doble Ola (Michita Rex, 2013)

MEJORES EPS O SINGLES INTERNACIONALES COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º THE NORMAL/ T.V.O.D./Warm Leatherette (Mute, 1978)
2º MOGWAI/ My Father My King (Rock Action Records, 2001)
3º DETROIT GRAND PUBAHS/ Sandwiches (Pepper/Throw/Jive, 2000)
4º GENEVA/ Tranquillizer (Nude, 1997)
5º XIU XIU/ Daphny (Polyvinyl, 2011)
6º APHEX TWIN/ Computer Controlled Acoustic Instruments Pt2 (Warp, 2015)
7º DOUG SHARP/ LOPI Woodstove Suite (Black Circle, 2012)
8º MOUSE ON MARS/ Spezmodia (Monkeytown Records, 2014)
9º BEAUTIFUL SMALL MACHINES/ The Robots in Love (Velvet Elk, 2009)
10º AZEALIA BANKS/ 1991 (Interscope, 2012)

MEJORES RECOPILATORIOS COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º JOE JACKSON/ Stepping Out. The Best of Joe Jackson (A&M, 1990)
2º VARIOS INTÉRPRETES/ Un Soplo en el Corazón. Homenaje a Family (Sinedín, 2003)
3º OVAL/ OvalDNA (Shitkatapult, 2012)
4º JAVIERA MENA/ Primeras Composiciones 2000-2003 (Unión del Sur, 2013)
5º FUN PEOPLE/ Desarme! y Sabores (Ugly Records, 1998)
6º JOSH ROUSE/ The Mediterranean Sounds of Josh Rouse (Grabaciones en el Mar/Sinedín, 2011)
7º VARIOS INTÉRPRETES/ Ángel Molina: Pasada Profesional (Fragildiscos/Red Musical, 2003)
8º VARIOS INTÉRPRETES/ Exit to New York (Radical Ambient/KK Records, 1996)
9º VARIOS INTÉRPRETES/ Apskaft Tribute to Daniel Johnston (Apskaft, 2011)
10º VARIOS INTÉRPRETES/ Música Para el Fin del Mundo Volumen 2 (Michita Rex, 2011)

MEJORES ÁLBUMES CHILENOS COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º LOS TRES/ Fome (Columbia, 1997)
2º LOS PRISIONEROS/ Corazones (EMI, 1990)
3º MANUEL GARCÍA/ Pánico (Alerce, 2005)
4º GEPE/ Gepinto (Quemasucabeza, 2005)
5º JORGE GONZÁLEZ/ El Futuro se Fue (EMI, 1994)
6º LOS BUNKERS/ Canción de Lejos (Columbia, 2002)
7º FISKALES AD-HOK/ Fiskales Ad-Hok (Batuta Records/Alerce, 1993)
8º TELERADIO DONOSO/ Gran Santiago (Sello Azul, 2007)
9º ELECTRODOMÉSTICOS/ Se Caiga el Cielo (Motel Producciones/Hueso Records, 2013)
10º NICOLE/ Sueños en Tránsito (RCA, 1997)
11º FRANCISCA VALENZUELA/ Muérdete la Lengua (Feria La Oreja, 2007)
12º JORGE GONZÁLEZ/ Libro (Plaza Independencia, 2013)
13º PURDY ROCKS/ Rock my Ass (Ojoparlante/GmbH, 2004)
14º CAMILA MORENO/ Mala Madre (Charco/Plaza Independencia, 2015)
15º FAKUTA/ Al Vuelo (Michita Rex, 2011)
16º LA BIG RABIA/ Congo Zandor (Algo, 2012)
17º MIKA MARTINI/ Los Hanoish y Otras Subculturas Extintas (Pueblo Nuevo, 2012)
18º MARIO FEITO TRÍO/ El Último Patagón (Sello Azul, 2007)
19º DIABLO/ Coma (Satanista, 2004)
20º PICNIC KIBUN/ Fiebre Tagadá (2009, autoedición)
21º DADALÚ/ Período (Michita Rex/Ponk, 2011)
22º ANGELO PIERATTINI/ Fuego en Los Andes (Nekoe, 2012)
23º COLOMBINA PARRA/ Flores Como Gatos (2011, autoedición)
24º INVERNESS/ Fuegos Distantes (LeRockPsicophonique, 2011)
25º MARTÍN PESCADOR/ Somos los Mapas (2012, autoedición)
26º PEDROPIEDRA/ Emanuel (Quemasucabeza, 2013)
27º ALEX & DANIEL/ Alex & Daniel (Quemasucabeza, 2013)
28º C.O.N.E.J.O./ 21 12 (Aullidos, 2012)
29º MON LAFERTE/ Tornasol (2013, autoedición)
30º TONTO PERO FEO/ Nada Bueno Viene de España (2012, autoedición)
31º MARÍA COLORES/ Me Gusta la Vida (Plaza Independencia, 2013)
32º SANTIAGO BEATNIK/ Entretenido y Violento (2013, autoedición)
33º PRIMAVERA DE PRAGA/ Satélite (Feria Music, 2009)
34º JAVIERA MENA/ Otra Era (Unión del Sur, 2014)
35º LOS VIKINGS 5/ Chipe Libre (EMI Odeón, 1974)
36º VICTORIA MUS/ El Disco de la Victoria (Cetro, 2012)
37º MANUEL GARCÍA/ Retrato Iluminado (Chilevisión Música/Fusión, 2014)
38º OSCAR HAUYON/ Mortal (Registro Móvil, 2013)
39º T.A.M./ Tenemos a Matute (Buena Basura, 2013)
40º IRIS/ Quédate Conmigo (Dilema Industria, 2006)

MEJORES ÁLBUMES INTERNACIONALES COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º MY BLOODY VALENTINE/ Loveless (Creation, 1991)
2º SLINT/ Spiderland (Touch And Go, 1991)
3º MORRISSEY/ Vauxhall and I (Parlophone, 1994)
4º STEREOLAB/ Mars Audiac Quintet (Duophonic/Elektra, 1994)
5º SYSTEM OF A DOWN/ Toxicity (American, 2001)
6º FOETUS/ Gash (Columbia, 1995)
7º MERZBOW/ Veneorology (Relapse, 1994)
8º THE POSTAL SERVICE/ Give Up (Sub Pop, 2003)
9º ARCADE FIRE/ Funeral (Merge, 2004)
10º MOGWAI/ Rock Action (Southpaw, 2001)
11º KANYE WEST/ Yeezus (Roc-A-Fella, 2013)
12º LA BIEN QUERIDA/ Ceremonia (Elefant, 2012)
13º GUSTAVO CERATI/ Bocanada (Ariola, 1999)
14º FENNESZ/ Bécs (Mego, 2014)
15º HALOBLACK/ Tension Filter (Fifth Colvmn, 1994)
16º XIU XIU/ Angel Guts: Red Classroom (Polyvinyl, 2014)
17º NO AGE/ An Object (Sub Pop, 2013)
18º LEZET/ Histrionics (Ilse, 2012)
19º X-PRESS 2/ Muzikizum (Dance Division/Skint, 2002)
20º LADY GAGA/ Born This Way (Streamline/Interscope, 2011)
21º DOUG SHARP/ Boogafoo Music (Itsu Jitsu, 2011)
22º FOO FIGHTERS/ The Colour and the Shape (Roswell/Capitol, 1997)
23º MINA/ A to B (Bungalow, 2001)
24º SODA STEREO/ Signos (CBS, 1986)
25º LANA DEL REY/ Ultraviolence (Interscope/Polydor, 2014)
26º NICKELBACK/ All the Right Reasons (Roadrunner, 2005)
27º SANDRO/ Quiero Llenarme de Ti (Vibración y Ritmo) (CBS, 1968)
28º GRACE/ If I Could Fly (Perfecto/Warner, 1996)
29º JULIO CORTÁZAR/ Cortázar Lee a Cortázar (Laberinto, 1966)
30º PARAMORE/ Riot! (Fueled by Ramen/Atlantic, 2007)
31º MIKE PATTON/ Adult Themes for Voice (Tzadik, 1996)
32º KID606/ Resilience (Tigerbeat6, 2005)
33º SLEATER-KINNEY/ No Cities to Love (Sub Pop, 2015)
34º HAYDEN/ Everything I Long for (Hardwood, 1995)
35º SPIRITUALIZED/ Sweet Heart, Sweet Light (Double Six, 2012)
36º KESHA/ Animal (Kemosabe/Jive, 2010)
37º IAN CRAUSE/ The Vertical Axis (2013, autoedición)
38º FAITH NO MORE/ Sol Invictus (Reclamation/Ipecac, 2015)
39º PHONIQUE/ Identification (Dessous, 2004)
40º RIHANNA/ Loud (SRP/Def Jam, 2010)
41º MOGWAI/ Young Team (Chemical Underground, 1997)
42º THE HELIO SEQUENCE/ Negotiations (Sub Pop, 2012)
43º REMATE/ Una Araña a Punto de Comerse una Mosca (Todos Nosotros/Sinedín, 2012)
44º IVY/ Apartment Life (Atlantic, 1997)
45º CAMPING/ Photo-Finish (Astro Música, 2003)
46º PAPIR/ IIII (El Paraíso, 2014)
47º OREN AMBARCHI & JIM O´ROURKE/ Behold (Mego, 2015)
48º RUN THE JEWELS/ Run the Jewels 2 (Mass Appeal, 2014)
49º CINEPLEXX/ Florianopolis (Nuevahola Records, 2014)
50º TRANSISTER/ Transister (Interscope, 1997)

MEJORES LIBROS CHILENOS COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º JOSÉ ÁNGEL CUEVAS/ 1973 (2003)
2º GERMÁN CARRASCO/ La Insidia del Sol Sobre las Cosas (1998)
3º PAMELA JILES/ Poesías Sexuales (2004)
4º MIGUEL MORENO DUHAMEL/ La Fragilidad de la Belleza y Otros Poemas (2013)
5º FERNANDO VILLEGAS/ Los Siete Pescados Capitales (1996)
6º VARIOS AUTORES/ Otro Chile es Posible (2011)
7º ARTURO RUIZ/ Quejumbres y Resentimientos (2014)
8º VARIOS AUTORES/ Círculo Infinito (2002)
9º RODRIGO SALINAS/ Canal 76 (2007)
10º MARIO RISSETTI/ Sobras Completas (Peomas) (1998)

MEJORES LIBROS INTERNACIONALES COMENTADOS EN ESTE BLOG DURANTE EL PERÍODO 2011-2015

1º T.S. ELIOT/ La Tierra Baldía (1922)
2º GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ/ Crónica de una Muerte Anunciada (1981)
3º HANNI OSSOTT/ Canto de Penumbra (2004)
4º GARY GEDDES/ Salida Difícil (1989)
5º SERGE GAINSBOURG/ Evguénie Sokolov (Cuento Parabólico) (1980)
6º FRANCISCO SERRANO/ Al Raso (2000)
7º RICARDO E. MOLINARI/ La Hoguera Transparente (1970)
8º FABIÁN CASAS/ Los Lemmings (2002)
9º PABLO ARAUJO/ Una Temporada Baja en el Infierno (2012)
10º CAROLINA AGUIRRE/ Ciega a Citas (2008)

MIS ÚLTIMAS PALABRAS DEL 2015

Al año 2015 le quedan pocos momentos. Un año que será recordado por momentos complicados como los atentados terroristas ocurridos en París: lo de Charlie Hebdo en enero y lo de noviembre en distintos puntos, incluyendo la sala de conciertos Le Bataclan donde tocaban Eagles of Death Metal. Un año en el que se destapaban escándalos de corrupción en el fútbol, y allí también Sergio Jadue, quien estaba al frente de la ANFP, está metido hasta las recachas. Un 2015 donde hubo Copa América en casa, y la ganamos en buena lid, con el talento de Bravo, Medel, Eduardo Vargas y otros. Un año en que hubo vidas que se apagaron de distinta manera, como la de ese enorme luchador llamado Eduardo Bonvallet, una noticia que entristeció las Fiestas Patrias junto con el terremoto. Un año en el que la Presidenta Michelle Bachelet vería a su hijo Sebastián Dávalos involucrado en el Caso Caval, y en el que no dejaron de sonar los ecos de las chanchadas de Penta, SQM y Corpesca. Un 2015 en que se aprobó el Acuerdo de Unión Civil, vínculo que permite a las parejas homosexuales (y a las hétero también) un reconocimiento oficial. En fin, un año que deja momentos durísimos y que ojalá dé paso a un 2016 donde en efecto las certezas sean más y quienes hicieron de las suyas cumplan castigo, donde tengamos más motivos para celebrar indudablemente. Ojalá el nuevo año nos guarde destellos de esperanza. Durante un tiempo Naturaleza Insaciable dejará de emitir sus posteos, pues tocará revisar los contenidos del período 2011-2015, con el fin de armar listas que darán por terminada la celebración de los 10 de este blog que sigo llevando, y que espero no abandonar. Mientras tanto igual estaré publicando material en One Way or Another, el hermano menor. Que los abrazos y las copas estén llenas de goce al llegar la cuenta regresiva.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: muere Lemmy Kilmister, el carismático líder de Motörhead

Incluso en sus últimos soplos este 2015 nos golpea. Ahora ocurrió que Lemmy Kilmister, conocido por ser el líder carismático de Motörhead, falleció ayer con 70 años recién cumplidos, a causa de un cáncer fulminante que se le diagnosticó hace muy pocos días. Igual en los últimos años la salud de este luchador incansable del heavy metal se ha visto diezmada, al punto de tener que disminuir su consumo de alcohol, una de sus características como personaje rockero. Ian Fraser Kilmister, que así se llamaba, empezó a interesarse en la música tras haber ido a un concierto de los Beatles, y más tarde participaría en distintas bandas, hasta formar en 1975 Motörhead, escuadra cuyo sonido pisaba a la vez terrenos metaleros y punketas, con la velocidad como elemento irrenunciable, publicando álbumes importantes de la talla de OVERKILL (1979) y ACE OF SPADES (1980). Uno de sus mejores amigos fue Ozzy Osbourne, con quien colaboró a la hora de componer canciones, justamente uno de los que hablaron de Lemmy en Twitter, indicándolo como un guerrero y una leyenda. El mismo que tenía como uno de sus lemas nacer para perder, vivir para ganar. El rock está de luto, y sólo queda insistir en la fuerza tremenda que Kilmister tenía en la vida y en el escenario. Máximo respeto para él.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el sorpresivo villancico de LCD Soundsystem

Durante los últimos 5 años no ha dejado de decirse que la separación de LCD Soundsystem era una decisión inentendible. Esta Navidad de alguna manera se rompe este período en que James Murphy no ha hecho nada a nombre del proyecto con el que ha publicado 3 celebradísimos álbumes, con la aparición del tema "Christmas will break your heart", villancico triste que no anda tan lejos de aquel "New York, I love you but you´re bringing me down", un tema que en verdad James tenía hace unos 8 años en la mente pero nunca había grabado, y últimamente decidió darle cuerpo aprovechando que se encontraría con sus socios. En realidad no es la primera canción navideña de LCD Soundsystem, ya que habían hecho una antes para una película. ¿Se puede llamar a esto un "milagro navideño"? Queremos creer que sí, que dará pie a un futuro cuarto disco de la banda. "Christmas will break..." tendrá edición en vinilo de 7".

CENSO SONORO 2015: TOP 24 NACIONAL

1º NANO STERN con Jorge Drexler/ "Ser pequeño"
Nadie debería dejar de pensar en lo pequeño que somos ante la inmensidad del mundo en marcha. Lo cual incluye a Nano Stern y su estela siempre inspirada, la cual pinta todo con esa manera de interpretar tan vibrante y esa instrumentación sólida. A todo eso le sumamos un featuring de nivel mundial, el del uruguayo Jorge Drexler, y finalmente tenemos una canción que puede lucir a gran escala en el repertorio de Stern y en esta cosecha 2015 de temas hechos en Chile. Canción de autor de primera.

2º GEPE/ "Marinero capitán"
Dentro del abanico de posibilidades que ofrece ESTILO LIBRE tenemos el enésimo acercamiento al ritmo andino, tallando una melodía cuya letra tiene bastante de postura colectiva: Si el fuego de la olla lo mantenemos nosotros/Si nos pasan por arriba, por abajo pasamos los otros, canta Daniel convencido de llevar esa fuerza mayor que sopla y se mantiene fiel, con el charango de Elizabeth Morris invitado.

3º PEDROPIEDRA/ "La balada de J. González"
Pedro Subercaseaux tiene derecho para cantar sobre Jorge González, ya que lo ha acompañado en su banda en los últimos años. Y logra dibujarlo de una manera brillante, yendo de Perú a Europa, caminando o andando en tren, viéndolo como una gran estrella en medio de un cielo oscuro. En tiempos donde el propio González ha sufrido bastante, esta canción lo dignifica todavía más.

4º DËNVER/ "Noche profunda"
La escuchamos primero como cortina principal de la miniserie Zamudio. Perdidos en la Noche, y como parte de SANGRE_CITA sigue mostrándose como esa instancia oscura y cargada de una sexualidad ensimismada en la que se busca un refugio para no mirar hacia el afuera amenazante. Un jugueteo con el trip hop tan convincente como el "Catedral" de Fran Valenzuela en 2014.

5º CAMILA MORENO/ "Sin mí"
A Camila no hay que pedirle más que lo que insiste en darnos, esos acercamientos inquietos donde igual hay momentos identificables, como cuando la intimidad la invade. En MALA MADRE esa tecla se llama "Sin mí", donde la mezcla de sentimientos se une a los acordes de una manera abrumadora y bella. Con pinta de ser un clásico en el cancionero de ella.

6º TUS AMIGOS NUEVOS/ "Jaleo"
7º MON LAFERTE/ "El Diablo"
8º MARÍA MAGDALENA/ "Garotinha"
9º CHINOY/ "Nacido aquí"
10º ASTRO/ "Caribbean"
11º MAIFERSONI/ "Partners"
12º PAZ COURT/ "No somos los mismos"
13º JORGE GONZÁLEZ/ "Nada es para siempre"
14º JULIA SMITH/ "A través de ti"
15º (ME LLAMO) SEBASTIÁN/ "Baila como hombre"
16º MARÍA COLORES/ "Un lugar"
17º PLANETA NO/ "Sol a sol"
18º MARINEROS/ "Cae la noche"
19º AKINETÓN RETARD/ "Afrobó"
20º VILÚ/ "Mar adentro"
21º VESTA LUGG/ "Problem child"
22º LOS TRES/ "Quizás con quién"
23º LA BANDITA DEL DOMINGO/ "Somos"
24º ANDREA VELASCO/ "458 Speciale"

CENSO SONORO 2015: TOP 42 INTERNACIONAL

1º MAJOR LAZER & DJ SNAKE feat. MØ/ "Lean on"
La mano de Diplo hace un buen tiempo goza de prestigio, cosa de recordar cuando ha producido a M.I.A. Pero la estampa de quien dirige el sello Mad Decent se hace todavía más valiosa cuando las arremete en proyectos compartidos como Major Lazer, fundado por él y Switch; este último luego se aleja y Diplo le da continuidad con Jillionaire y Walshy Fire como cómplices. En su labor de investigador rítmico ha salido tan bien parado que con el refuerzo de DJ Snake y el concurso vocal de la señorita MØ dio a luz un tema como "Lean on", de contextura especial: tiene el pulso habitual del reggaetón pero se aleja de la vulgaridad habitual por esos toques étnicos muy creíbles, a lo que se suma una letra sobre la necesidad de apoyarse en alguien, el fervor donde un beso puede ser tan potente como una bala. Mensaje y ritmo conformando una masa única que en estricto rigor no anda lejos del "Get lucky" de Daft Punk que venciera en 2013. Un triunfo que no tiene objeción alguna, el de Diplo y sus secuaces.

2º RIHANNA/ "American oxygen"
La popstar de Barbados no sólo es una camaleona en el acápite de looks: también lo es por la capacidad de ir mutando de ritmo y formato en muchos de sus sencillos y álbumes, algo que atrae al revisar su cancionero. Entre sus últimas jugadas está la de poner voz a una pieza de cariz épico con repicar post dubstep y coros gospel, apuntando a la idea de una nueva Norteamérica que se está forjando (el clip de montador refuerza más y más la idea). Ambicioso resulta que RiRi lo cante de esa manera, y también suena creíble.

3º SLEATER-KINNEY/ "Gimme love"
Una de las mejores cosas que podían ocurrir este año era la vuelta de una banda que mantuvo la chispa del efímero movimiento riot grrrl y le dio mayor consistencia en todo sentido. NO CITIES TO LOVE fue la concreción de tal regreso, y "Gimme love" uno de sus mejores instantes; un mazazo de rock con hechuras casi matemáticas y que entra directo a la vena, o cuando la insistencia del ruego alcanza una dimensión noble. Gracias por volver, chicas.

4º MARK RONSON feat. Bruno Mars/ "Uptown funk"
A Ronson le conocíamos pelotazos como ese "Bang bang bang" o ciertas alianzas con Robbie Williams o Boy George, pero esto de juntarse con el niño Bruno ha sido un golazo mundial de media cancha donde agarra la esencia del funk y concreta un gancho radial a ultranza, un ejercicio afín a George Clinton, James Brown o incluso la vibra chilensis de Los Tetas. Contagioso y caluroso a más no poder.

5º DEATH GRIPS/ "I break mirrors with my face in the United States"
6º KENDRICK LAMAR/ "U"
Cuando el hip hop va más allá del onderismo pasa que hay unos enviados especiales, con MC Ride como vocero, que entregan señales de alienación rompedora, de mareo bien delineado. "I break mirrors..." te deja sin respiro. ¿Y Kendrick? Tambien ofrece un cuadro desesperado, con tintes de free jazz, versos nada complacientes y la voz de una negra que necesita limpiar el cuarto. Así nos gustan las rimas duras.

7º THE NEW RAEMON/ "Reina del Amazonas"
Ramón Rodríguez es un especialista en hacer crónica del amor/desamor usando referencias a la naturaleza indomable. En OH. ROMPEHIELOS está este botón de muestra, una de sus mejores canciones por tarareable, por redonda y respetable.

8º JULIA HOLTER/ "Silhouette"
California no siempre es sinónimo de sol y desenfreno. También puede presentarnos a una Julia Holter cuyas maneras son misteriosas, cuya "Silueta" atrapa desde sus toques delicados hasta ese final expansivo.

9º CHVRCHES/ "Leave a trace"
¿Qué es dejar huella? ¿Pulsar las teclas de la pasión por los acordes maquinales más bellos? Porque si es así los escoceses Chvrches cumplen con el objetivo, al punto que les sale un hit único e irrepetible.

10º JACK Ü feat. Justin Bieber/ "Where are Ü now"
Y déle con Diplo, esta vez uniendo fuerzas con Skrillex y abriendo la puerta a un Bieber acertado, para un número de R&B/dubstep que cruje maravillosamente. Hay que estar allí entonces.

11º THE WEEKND/ "Can´t feel my face"
12º BEACH HOUSE/ "Space song"
13º FAITH NO MORE/ "Sunny side up"
14º CARLOS FORSTER/ "Books"
15º HOT CHIP/ "Need you now"
16º OF MONSTERS AND MEN/ "Crystals"
17º TAME IMPALA/ "The less I know the better"
18º GALANTIS/ "Runaway (U&I)"
19º HIDROGENESSE/ "Dos tontos muy tontos"
20º LANA DEL REY/ "Music to watch boys to"
21º DEERHUNTER/ "Breaker"
22º ANOICE/ "Old lighthouse"
23º MIAMI HORROR/ "American dream"
24º NEW ORDER/ "Tutti frutti"
25º SUFJAN STEVENS/ "Eugene"
26º BLUR/ "Lonesome Street"
27º !!!/ "Ooo"
28º ALABAMA SHAKES/ "Don´t wanna fight"
29º JOANNA NEWSOM/ "Leaving the city"
30º RICKY MARTIN/ "Disparo al corazón"
31º BEACH HOUSE/ "All your yeahs"
32º FLORENCE + THE MACHINE/ "Delilah"
33º JONES/ "Indulge"
34º JOE JACKSON/ "So you say"
35º YEARS & YEARS/ "King"
36º LOS PLANETAS/ "El duendecillo verde"
37º NAPALM DEATH/ "Smash a single digit"
38º DOMINIQUE A/ "Au revoir mon amour"
39º ELLIE GOULDING/ "On my mind"
40º THE WEEKND/ "Earned it"
41º MAC DEMARCO/ "Another one"
42º MARTIN GARRIX feat. Usher/ "Don´t look down"

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: los sonidos que deja 2015

Pronto se vienen las tandas del Censo Sonoro, esas listas con las mejores canciones del año que está terminando, pero antes permítanme hacer mención de mis favoritos en categorías como la de DISCO DEL AÑO. Tanto en internacional como en nacional lo merecen las féminas. Por un lado están Sleater-Kinney con su NO CITIES TO LOVE (Sub Pop), el regreso de ese trío a una década de su anterior álbum, material que mantiene la frescura e intensidad que se les conoce, un rock directo y bien condimentado con temas de gran nivel. Y acá Camila Moreno se luce con MALA MADRE (Charco/Plaza Independencia), otra demostración de que su cantautoría se puede mover por variados terrenos sin tener que disculparse, siendo lo más libre posible. Como EP O SINGLE DEL AÑO destaco a los catalanes Mourn y su Gertrudis (Sones/Captured Tracks) en el lado foráneo, y del nuestro a Andrea Velasco con Piñata (Avasoul). Como VIDEOCLIP DEL AÑO queda en internacional Napalm Death con "Smash a single digit" (Dir.: Michael Panduro), y en nacional Marineros con "Cae la noche" (Dir.: Álvaro Puentes). Música e imágenes que dejan una estela especial en el calendario que pierde sus hojas poco a poco, que diría el Antipoeta.

TVMHTD: la conversa entre Colegas

A menudo los microprogramas televisivos son elementos de utilidad variable, con el informe del tiempo como exponente máximo. Pero esta vez hay uno que no da lo mismo ni hay que mirarlo cuando conviene. Se llama COLEGAS. Allí tenemos a Pato Hidalgo y Werne Núñez conversando con un completo o un trago en la mesa de lo humano y lo divino, de lo que hacen en la pega y en la vida, de cómo reaccionan ante ciertos estímulos. En mi caso puede que influya mi simpatía clara hacia el señor Núñez, pero siento que lo que conversan estos dos es una ventana amigable, una mirada que puede hacer pensar de algún modo. Pueden ver COLEGAS de lunes a viernes antes de MEDIANOCHE, y en el trasnoche del sábado la repetición de todas las tandas, o simplemente los buscan en la página de TVN en YouTube, que muchas veces el placer de verlo todo más tarde en el computador es una sana costumbre.

TVMHTD: los mejores programas de TV en 2015

1º SITIADOS (Fox +/TVN)
La idea de Carmen Gloria López de recrear los enfrentamientos entre mapuches y españoles debía llegar a buen puerto. Gracias al apoyo del Consejo Nacional de Televisión, y con el vuelo internacional que le daba ser exhibida primero en una señal de Fox, Sitiados pudo exhibir con la crudeza y fidelidad necesarias cómo fue que un grupo de españoles confiados en su poderío no era capaz de dimensionar que sus rivales eran realmente guerreros firmes, gente clara en sus propósitos. Con un elenco donde estaban actores como Benjamín Vicuña, Francisco Melo, Marimar Vega y el colombiano Andrés Parra (sí, el mismo que encarnó a Pablo Escobar en la popularísima El Patrón del Mal), fue una producción intensa de un nivel excepcional, para aplaudirla a rabiar.

2º ECO SPORT TV (La Red)
Cuando parecía que sólo cierta señal de pago se quedaría con este espacio, La Red lo vuelve a tener en su pantalla. Isidora Ureta Fischer, la Tita para sus amigos, no para de recorrer paisajes de Chile practicando deportes extremos, en capítulos que capturan la belleza de cada lugar para que los tengamos en cuenta. Con la dirección de Pablo Pereda, cada paso que Tita da aquí y en otras latitudes suena a gloria.

3º ¿QUÉ COMES? (TVN)
Carola Fuentes proponía revisar cada semana los hábitos alimenticios de los chilenos, y tras unos cuantos datos y experimentos se iba construyendo una batería de información necesaria para comprender y poner atención a la hora de ver cómo nos puede beneficiar o perjudicar lo que comemos y bebemos, todo en un formato lúdico y con Protistas encargados de la cortina principal.

4º CHILE EN LLAMAS. EL ARTE DE LA CENSURA (Chilevisión)
Un ciclo presentado por Humberto Sichel daba cuenta de los distintos modos en que se aplicó la censura en Chile, enfocándose en la dictadura y los años de la transición. Fue otro documento valioso con testimonios que nos muestran lo cruel e incluso absurdo de las prohibiciones que han caído sobre el arte nuestro.

5º LA POSEÍDA (TVN)
Una telenovela que adapta el caso de Carmen Marín, muchacha que fue exorcizada de manera oficial, situando la acción en los descuentos del siglo XIX, nos tuvo enganchados gracias a las actuaciones de una Luciana Echeverría excepcional y Pancho Melo (otra vez). Tuviera o no al diablo metido, había que seguirla.

Mención Freak:
HOMELESS (La Red)
Un grupo de personajes que hacía del vagabundeo apostolado conformaba una serie animada que ese canal exhibía después de la serie Fabulosas Flores, una rareza a toda prueba que sepa uno cuántos le dieron bola de veras. Si fuera por mí que la repitan.

CRÓNICAS HERTZIANAS: los mejores programas radiales de 2015

1º EL DESIERTO FLORECE (Oasis)
Desde el año 2013 venimos oyendo a Cristián Warnken usar su micrófono para intentar en medio del avance aparente de las amarguras y los malos gestos establecer un refugio para descubrir esos destellos iluminados que este mundo ha albergado en distintos momentos. Ese refugio toma la forma de un espacio radial emitido los jueves como estreno y los domingos en repetición, el cual siempre parte de una frase dicha por Nietzsche, haciendo referencia al desierto como dominio de lo negativo en el mundo que le tocó recorrer. Sentencia profética que se extiende al siglo XXI. Pero Warnken como sea estará esperándonos para regalarnos historias y versos de orígenes múltiples, llevándonos a revisar todo eso que habita dentro de nosotros y de nuestro territorio, en un acercamiento siempre nutritivo que reconocemos nuevamente como un gran aporte en las ondas radiales chilensis.

2º SONAR CLÁSICO (Sonar)
3º SONAR BLUES (Sonar)
Alfredo Lewin es un personaje ineludible a la hora de hablar de quienes exponen al gentío a las bondades del rock y sus derivados, y desde Sonar FM no abandona esa labor, revisando a diario aquellas canciones y grupos o solistas que entran en la categoría de clásicos, trazando una línea que va desde los 50 hasta los estertores de los 90, complementando con historias y anécdotas que uno no se cansa de escuchar. Eso de lunes a viernes, porque el domingo las hace de guía en un recorrido por el blues, género predecesor del rock mismo que también estimula constantemente, en una ración nocturna que puede servirle tanto a conocedores totales como a quienes recién se acercan. Dos grandes espacios presentados por un grande.

Mención Especial:
BONVALLET EN CLAVE DEPORTIVA (La Clave)
La muerte de Eduardo Bonvallet fue una noticia que dolió de manera feroz, y todavía se siente su ausencia. Por lo mismo hay que reconocer que fue algo notable haber podido volver a escucharlo en horario de mediodía, acompañado por Cristián John Peñailillo y Francisco Eguiluz, en un programa que aportaba esa certera fuerza a la hora de hablar de fútbol, evadiendo cualquier compromiso. Gracias a lo que se decía allí la Selección Chilena llegó a conquistar la Copa América, y ni hablar de cuando Eduardo se anticipó al descubrimiento de los chanchullos en la ANFP con Sergio Jadue involucrado. Momentos inolvidables.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: cuando el corazón de Scott Weiland dejó de latir

Hace cuatro días que el rock perdió a otro vocalista no menor. Hablo de Scott Weiland, voz histórica de Stone Temple Pilots, quien dejó este mundo mientras dormía en el bus donde viajaba, justo cuando se encontraba haciendo la gira de su último disco solista, con el apoyo de la banda The Wildabouts. Al momento de ocurrido aquello estaba en Bloomington, Minnesota. La causa posible fue un paro cardíaco. La vida de Weiland ha estado marcada por las adicciones a drogas duras, lo cual afectaba la convivencia con sus compañeros de banda no sólo en STP, también cuando fue parte de Velvet Revolver, ese proyecto donde lo mismo estaba Slash, guitarra clave en los mejores años de Guns N´ Roses. ¿Será que Scott se creyó demasiado lo del estilo de vida rockero? Como sea, queda el recuerdo de una voz especial para su banda principal, bien enganchada a ese rock con elementos duros, sicodélicos y melódicos bien expresados en discos como CORE (1992), PURPLE (1994) y otros. Tuvieron su reunión en 2010 con álbum homónimo fresquito. Al principio algunos críticos veían a Stone Temple Pilots como unos oportunistas tratando de calcar lo que Pearl Jam y Nirvana estaban haciendo, pero el tiempo les hizo justicia. Con eso hay que quedarse siempre. Y agradecer que Scott Weiland haya pasado por este planeta mostrando lo mejor de sí.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: atención a Nick Dubai

De los que estuvieron en el docureality Amor Sin Banderas hay algunos a los que se les puede seguir la pista. Como Andrés Sáez, que participa como Laura Bell en THE SWITCH DRAG RACE (Mega); o Safka Lett, que estuvo acompañando en un viaje a Don Latino del cual salió el clip para "Tropikalam". Y ahora nos toca ver en qué anda Nicolás Abud, más conocido como Nick Dubai: concretamente estrenando un single llamado "Baila para mí", con colaboración de Big Yamo, canción de talante R&B chicle con un muy sensual clip rodado en el Platinum Club y dirigido por Pedro Sabatini donde actúa gente como Daniela Nicolás, Nicole Pogorelow y Koke Santa Ana, más los cameos de Matías Vega, Camila Nash y Pancho Saavedra. Una producción que sin duda va de la mano con la intención seductora del muchacho. Así da gusto ver cómo quienes estuvieron en La Bandera todavía pueden mostrar su talento.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: no se marea

NANO STERN
Mil 500 Vueltas
(Chilevisión Música, 2015)

/CANTAUTOR/ Ciertamente, lo de las vueltas es un asunto que le concierne bastante al héroe en cuestión, tanto en el sentido de los viajes que ha hecho por distintos lugares de este mundo mostrando su arte como por los giros que debe dar, sea de día o de noche, en torno a los temas que lo obsesionan, como le ocurre a todo cantautor. Y Nano Stern es uno de ellos, uno que a estas alturas ya tiene su sello identificatorio, esa voz vibrante y entusiasta que junto a su guitarra bien rasgueada viene a acompañarnos para que no nos perdamos aunque él se pierda un tanto. Todo barnizado por un sonido ya reconocible con elementos de folclor, rock y jazz.

Estas MIL 500 VUELTAS tienen el aspecto de un viaje donde se insertan otras voces amigas, que aunque la mayoría de las veces lleguen grabadas a distancia realmente tiene sentido que estén cuadrándose; así ocurre con Beatriz Pichimalen, Vero Soffia y Marta Gómez, más otros que al nombrarlos ya les mostramos respeto: Susana Baca, Joan Baez, Pedro Aznar y Jorge Drexler, este último presente en "Ser pequeño", tema con dimensiones de himno sobre cómo se debe afrontar la fragilidad de uno mismo, esa oscuridad que acecha cuando nos enfrentamos a los otros elementos naturales y demases circunstancias que se exhiben a lo largo de este álbum que lo mismo entrega coros elevados en "Vapor", el preciosismo de las cuerdas envolventes vía "Todo canta", el justo tributo al "Árbol del bosque", los momentos en tono de fiesta sincera de "Festejo de color" o "La serotonina" (derechamente una invitación a levantarse), una "Plegaria para después de la lluvia" que no merece objeción alguna... Entre tanta vuelta que se da, el bueno de Nano (su hermana Claudia también figura haciendo coros en "Festejo...", "La serotonina" y "Ley de vida") no se marea: mantiene su enfoque y su armonía en un disco que no lo saca de su nivel hondo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Jorge González recibirá el Premio Presidente de la República

Este ha sido un año especial para Jorge González, quien tras una complicación cerebrovascular debió bajar las revoluciones, siguiendo un tratamiento con positivos resultados, sin abandonar su labor artística, mostrando un par de canciones que serán parte de su próximo álbum: "Nada es para siempre" y "Trenes trenes trenes", ambas cruzadas por una melancolía sólida. El viernes pasado en el Movistar Arena se le hizo un concierto homenaje, y días más tarde le llega una muy buena noticia: recibirá el Premio Presidente de la República a la Música Nacional en la categoría popular, tal como lo confirmó Ernesto Ottone, actual Ministro de Cultura. El que fuese líder de Los Prisioneros (¿hace falta volver a decirlo?) queda inscrito como un compositor clave y como un personaje importantísimo para el rock chileno y latinoamericano, como un creador versátil que también ha transitado otros campos como el de la electrónica. Lo de este reconocimiento es algo que no puede ignorarse, más allá de odiosidades termocéfalas al uso. Su presente ha sido igual de respetable, y la prueba de ello está en LIBRO (Plaza Independencia, 2013) y en esa incursión anglófona del proyecto Leonino llamada NAKED TUNES (Hueso Records, 2014). Felicitamos a Jorge González por este logro. También recibirán el Presidente de la República Silvia Infantas como folclorista y la soprano Verónica Villarroel en música clásica. En la categoría de producción fonográfica se premiará al sello JCM, el mismo que ha publicado material de Neven, María Jimena Pereyra y Simoney, y que pronto lanzará un EP de Vesta Lugg.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el pulso sigue firme en la sexta versión

FERIA PULSAR 2015
Estación Mapocho
3er día y final
domingo 22 de noviembre

La SCD no se rinde en su afán de ofrecer cada año la oportunidad de encarar la música en sus distintos matices y con quienes la hacen posible, partiendo por los propios artistas y siguiendo con los sellos, las agencias de promoción, las tiendas de discos, los proveedores de instrumentos, los medios de difusión, las plataformas virtuales y todo lo que permita la interacción plena. La presencia foránea corrió por cuenta de Argentina y España con sus stands y las presentaciones de gente como Tan Biónica, Ibiza Pareo y Cien Peces Piensan del lado trasandino; del ibérico llegaban Beach Beach, Chocolata, Maui y Maria Coma. Durante las jornadas de viernes y sábado se reportaron en Pulsar entre otros: (Me Llamo) Sebastián, Amanitas, We Are The Grand, La Big Rabia, Fakuta, Alex Anwandter, Mosquitas Muertas, Tunacola, María Colores, Astro, Chinoy y la Banda Conmoción. El domingo me di la vueltica, y aquí les tengo el informe con los shows que escuché, yendo de un escenario a otro, cuestionando solamente la nula iluminación en las escaleras de la Sala de las Artes; espero de corazón que nadie se haya caído.

Akinetón Retard. La banda de Vicente García-Huidobro (o Tanderal Anfurness para estos efectos) siempre es garantía de vanguardia rock propositiva e incansable, y ahora en su regreso discográfico después de casi una década con el álbum AZUFRE agregan polvitos mágicos de sabrosura afrolatina. Percusiones calurosas conviven de maravillas con los vientos y los guitarrazos a alto volumen de siempre. Huele muy bien.

Julia Smith. Tras ese nombre que más parece de cantautora indie se destapan unos muchachos que en medio del sol y desde la terraza ofrecen frescura melódica con elementos que parecen conocidos. ¿Será ese toque bunkeriano lo que cautiva? "A través de ti" tuvo su bis al final.

Patricio Manns. Había que marcar esa cita con una voz gastada que es pura experiencia sólida, la del cantautor que no se detiene y expone en ese instante lo que ya ha forjado para otros: "El cautivo de Til Til", "Vuelvo"; y también ese himno inquebrantable llamado "Arriba en la cordillera". También cantó "Las palabras", de su más reciente entrega. Máximo respeto.

Guiso. Ya no se juntan tan seguido, por lo mismo encontrarlos en plena Sala de las Artes fue toda una gracia. Álvaro Guerra no soltó su guitarra aunque tuviera el codo quebrado, y sus compañeros estuvieron a la altura de lo que se espera, enganchados a ese rock garagero tan suyo, una estela que los ha tenido como referentes especiales de los guitarrazos independientes desde la escudería Algo Records. Las cabezas que se movían no se equivocaban: fue un momentazo dominguero.

Nano Stern. Da gusto ver cómo alguien puede dar muestras de virtuosismo instrumental, dejando también que sus músicos jueguen con naturalidad, sosteniendo una comunicación a todo dar con el público. Ese no es otro que Nano Stern, jugando a ganador durante todo su minutaje, sea defendiendo los temas de su reciente MIL 500 VUELTAS o tocando las que estaban de antes como "La puta esperanza" o "Necesito una canción", sea haciendo su versión para el "Carnavalito del ciempiés" de Mazapán o expresándose sin morderse la lengua contra la intolerancia que ha dejado a París y el mundo entero espantados. Cada vez más sólido, brindando con su copa de tinto y con la botella para no quedarse chico.

Maria Coma. Uno de los números made in Spain de esta versión lo trajo una flacucha catalana a la que ubico por haber colaborado con Pau Vallvé en el proyecto U_mä. Se presentó sola con sus teclados y usando las superposiciones de pistas en una sesión de una extrañeza agradable.

Nicole. Empezaba todo con "Pequeñas cosas buenas". Lo que se dice un inicio avasallador. Denisse Laval Soza está allí para recordarnos que su pop no se rinde, con un repaso justo de varios temas, no sólo los singles, de aquel PANAL, más sus hits de siempre. Para "Nuestro tiempo" subió en el escenario a su hijita Celeste, e hizo "Partir" dedicándosela a su fallecida madre, dos momentos muy pero que muy emotivos. Al final llegaban "Dame luz" en plan stadium rock y "Sin gamulán". Calidad total en los minutos finales de esta sexta versión de Pulsar, con el pulso firme.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Natalia Valdebenito va al Festival de Viña

Hace unos días doña Virginia Reginato, alcaldesa de Viña del Mar, confirmó que en el próximo Festival de la Ciudad Jardín aparecerá Natalia Valdebenito. A esta mujer la ubicamos desde que trabajó con Jenny Cavallo en la serie Cabra Chica Gritona, la cual transmitió Vía X (también estuvo un rato en Canal 13). Más tarde fue figura en el Club de la Comedia hasta que se retiró por discrepancias con los varones del equipo. Tuvo algunas apariciones en el Animal Nocturno que condujo Felipe Camiroaga, y fue escudera de Ignacio Franzani en aquel A/Z que empezó como avión pero luego se desinfló. Con el paso de los años fue reafirmándose como cultora del monólogo en el circuito de teatros, volviendo por un rato a la pantalla de Vía X en CAMPO MINADO (fue despedida por motivos muy absurdos, dicen que por tirarle dardos a políticos de derecha) y sumando la conducción del programa CAFÉ CON NATA en la emisora virtual Súbela a sus actividades. El presente de Natalia se ve muy brillante, y ahora que la Quinta Vergara la espera tiene la oportunidad de expandir el poder de su lengua loquilla. Tras lo de Jorge Alís y León Murillo es la tercera vez que se apuesta de lleno por las rutinas de stand up en el Festival, y con el agregado de que será una mujer quien se la juegue. Una manera de cotejar el talento de la Valdebenito es revisar sus rutinas del Club, como la que va adjunta con este posteo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: no confunde ni ofende

MAC DEMARCO
Another One
(Captured Tracks, 2015)

/INDIE ROCK SUAVE/ Este canadiense oriundo de Duncan (British Columbia) se ha destapado en el presente año con dos lanzamientos. Uno es el disco instrumental SOME OTHER ONES, descrito por su hacedor como "banda sonora para asados". El otro, con mayor nivel de oficialidad, es ANOTHER ONE, mini álbum de ocho temas que si algo deja es una estela de amabilidad explícita. Habría que llamar a lo que DeMarco hace soft rock independiente, etiqueta que no confunde ni ofende: más bien ayuda para sumergirse en un material de guitarras cristalinas, medios tiempos en limpio y la voz del chico como si no matara una mosca o una polilla, todo eso en canciones como "The way you´d love her", "No other heart", "I´ve been waiting for her" o la que pone nombre al disco, con sólo una salida de libreto: el instrumental "My house by the water", que suena a broma brubujeante. Un caramelo que no deberías rechazar.

TVMHTD: mordazas, tijeras y hogueras en Chile

La censura siempre ha sido la piedra en el zapato para una que otra sociedad y su cultura, gobierne quien gobierne. En Chile los episodios más amargamente frescos se han generado durante la dictadura de Augusto Pinochet y en los primeros años del regreso a la democracia. Para documentar con pelos y señales todo eso se deja ver la serie documental CHILE EN LLAMAS. EL ARTE DE LA CENSURA (Chilevisión, miércoles 23:30), creación de la productora Marhumano que cuenta con la dirección de alguien con una respetable experiencia como Carmen Luz Parot, más un Humberto Sichel que las hace de narrador. Ver esta serie es lo más cercano a refrescar la memoria en torno a cada vez que las mordazas, las tijeras o las hogueras se manifestaron. Ya se habló en distintos capítulos de los músicos exiliados, de la obra de Pedro Lemebel, de cómo se impedía decir que Gabriela Mistral tenía una pareja mujer, de la pelotera que se armó por una obra que supuestamente mancillaba la figura de Arturo Prat, de los Panteras Negras y sus versos contra la represión de Carabineros y otras historias que muestran cómo se ha vetado y las absurdas razones esgrimidas, como lo de unos militares que quemaban libros de cubismo porque según ellos tenía que ver... ¡con Cuba! Material de impecable factura al que sólo le falta que Sichel aporte un comentario final para redondear, CHILE EN LLAMAS... está allí para que lo vean de manera atenta.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el amor peligroso según María Magdalena

Tenemos nuevo video clip de la señorita María Magdalena, correspondiente a "Prisa", otra canción que vendrá en su próxima entrega breve. Diego Villaseca es quien dirige esta pieza en blanco y negro elegante donde ella y su pareja actoral se demuestran un amor muy especial que incluye la presencia de pistolas para hacerse cariño y guardárselas para algún acto particular. Creo que tales imágenes más el tempo lento y la letra de "Prisa" le va a hacer a más de uno pensar en Lana del Rey. Otro giro tan atractivo como las incursiones más bailables es este ejercicio de la Valdivieso. El amor peligroso aquí se ve y suena maravilloso.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: historia de cuatro ciudades

JOE JACKSON
Fast Forward
(Caroline, 2015)

/POP/ Hablar de Joe Jackson es referirse a un personaje que irrumpió a fines de los 70, dentro del abanico new wave, explotando con sus primeras entregas en 1979: LOOK SHARP! y I´M THE MAN, y durante los ochenta afirmándose más y más en el arte de hacer canciones, sea por la vía enérgica o por el costado refinado y delicado. Jackson prosigue en pleno siglo XXI, ofreciendo una producción que llega 7 años después de RAIN (2008); en este tiempo fuera de eso sólo había grabado un tributo a Duke Ellington.

FAST FORWARD interesa desde sus planteamientos estructurales: se trata de un álbum compuesto por cuatro tandas de cuatro temas grabados en distintas ciudades: Nueva York, Amsterdam, Berlín y Nueva Orleans. En un principio se quiso plantear como una serie de epés separados, pero ganó cuerpo el desafío mayor, la panorámica donde el músico viajero construye sus historias e impresiones a gran escala, ubicándose en una posición especial para alcanzar la chispa de un sonido más clásico. Hay piano, melodías limpias, lentos inspirados y sacudones necesarios. Queda incluso espacio para un par de covers: "See no evil" de Television y "Goodbye Johnny", esta última una pieza de Peter Kreuder y Hans Fritz Beckmann. Durante este Avance Rápido nos encontramos con el arranque tranquilo del tema titular, el tono sitcom de "If it wasn´t for you", la chispa inmediata del sencillo "A little smile", el echar mano de la vertiente clásica en "Far away", ese "So you say" que llega como un nuevo "Breaking us in two" o el toque levemente tribal de "Ode to joy". Por ahí llega a un aterrizaje forzoso en un alegato contra el islamismo radical llamado "If I could see your face", pero esa vertiente más intensa cuaja mejor en "Neon rain", una del segmento Nueva Orleans. Si te remece el Joe Jackson de toda la vida, lo más probable es que FAST FORWARD se convierta en tu favorito.

LA OTRA VERSIÓN: 57) Mark Ronson feat. Robbie Williams/ "The only one I know" (The Charlatans)

Sin duda el tema más popular de los Charlatanes británicos, "The only one I know" es siempre un disfrute completo. Ahora, si Mark Ronson (que actualmente ha sonado en todo el planeta gracias al "Uptown funk" que se marcó con Bruno Mars) se junta con Robbie Williams para hacer una versión, ¿que podemos esperar? Una ración de funk con bronces y notas de órgano que parecen sacados de una vieja serie de detectives. Un placer que se aplaude a rabiar.

LA OTRA VERSIÓN: 56) Joaquín Sabina/ "No hago otra cosa que pensar en ti" (Joan Manuel Serrat)

Es una de las canciones más populares del catalán Serrat, joya acerca de cuando a un escritor o cantautor la inspiración se le queda coja y debe distraerse pensando en dejar de fumar o pintar el cuarto. Quien la versiona de manera excepcional es su amigazo Joaquín Sabina, untando en crema de blues la estructura que da gusto, y además modificando la acción del vecino que se rascaba la cabeza por la de rascarse la bragueta y agregando versos donde pregunta si las musas se fueron con su primo Nano. Años más tarde los dos viejos lindos la cantarían juntos en sus giras especiales, y la cosa quedaría más divertida.

LA OTRA VERSIÓN: 55) Fangoria/ "Carlos baila" (Family)

UN SOPLO EN EL CORAZÓN (Elefant, 1993), como lo hemos dicho antes, es un disco histórico para la música independiente hecha en España. En 2003, cuando se cumplían 10 años de su edición, la revista Rockdelux regalaba un álbum tributo a Family que respetaba el orden original de las canciones. Uno de los mejores momentos allí llegaba con la dupla de Alaska y Nacho Canut versionando "Carlos baila" en un tono muy pero que muy Pet Shop Boys. Nuevamente la melancolía unida a los beats de la pista vence de forma contundente.

LA OTRA VERSIÓN: 54) Javiera Mena/ "Piensa en mí" (Leandro y Leonardo)

No sé si se acuerdan de Leandro y Leonardo, dúo brasileño que tuvo sonando algunos de sus hits por acá, tal es el caso de "Piensa en mí". Javiera Mena en su momento tuvo el tino de sorprendernos al hacer su versión personalizada con su guitarra bien colgada, un ejercicio que recuerda un poco lo que Cat Power ha hecho con material ajeno: Javiera poda y resitúa para que el cariño crezca. Muy bonito.

LA OTRA VERSIÓN: 53) John Lennon/ "Stand by me" (Ben E. King)

La original ya era una maravilla de Ben E. King, y el buenazo de Lennon a mediados de los setenta logra superarla gracias a una interpretación redondita de lo que es un tema de amor y amistad al que el paso de los años sólo puede dignificarla, siempre y cuando no nos acordemos de la horrenda versión de Prince Royce. ¿Verdad que sí?

LA OTRA VERSIÓN: 52) Megadeth/ "Anarchy in the USA" (Sex Pistols)

"Anarchy in the UK" es una canción emblemática de los Sex Pistols y lo es también del punk rock en general. Y más allá de las fronteras dentro del espectro rockero nos encontramos con que Megadeth la llevaron a su terreno metalero durante los años noventa, cambiándole la referencia original al Reino Unido por la proclamación de la anarquía en Estados Unidos, dejándola más acelerada e igualmente creíble. Dave Mustaine acierta.