TVMHTD: Pamela Jiles analiza el caso de Sebastián Dávalos

Ahora que Sebastián Dávalos Bachelet aka Mr. Lexus renunció al cargo que tenía en el Gobierno de su madre Michelle, tras saberse que su mujer le pidió un préstamo desorbitante al Banco de Chile (¡en una reunión con Andrónico Luksic!), no está de más recordar que alguien se adelantó a esta escandalera. Pamela Jiles, nuestra querida Abuela, fue visionaria en 2014 cuando tenía una sección en MENTIRAS VERDADERAS (La Red), diciendo que Dávalos sería un cacho para el Gobierno actual. Y por lo mismo había que tener de nuevo a la ex conductora de En Debate hablando del susodicho. Lo hizo ayer en MAÑANEROS, con su pizarra y las fotos, con su habitual voz que se solemniza y ralentiza naturalmente, sin olvidarse del toque humorístico (porque, ya lo decía Jorge Lanata al otro lado de la cordillera, incluso en el periodismo serio hay que entretener). Esta resurrección momentánea de Chile a Prueba de Jiles en el matinal que conduce Julita Vial la pueden revisar en tres fragmentos por YouTube. Para sacarse el sombrero.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lady Gaga al altar

Atención little monsters de todos los rincones del planeta: Lady Gaga anunció que se casará con el actor Taylor Kinney, decisión que se hizo oficial en plena cena del Día de los Enamorados (también conocido como Día de San Valentín, San Calentín o Sin Valentín, dígalo como quiera). La estrella pop italoamericana empezó a salir con Kinney tras la grabación del video para "Yoü and I", canción de impronta country rock aparecida en el disco BORN THIS WAY (Streamline/Interscope, 2011); en algunas secuencias de ese clip justamente Gaga aparecía vestida de novia. El actor se anota en su currículum participaciones en series como The Vampire Diaries o Chicago Fire, y también trabajos como modelo. Esto parece formar parte de una nueva etapa para la cantante, que viene de entregar CHEEK TO CHEEK (2014), disco junto al veterano Tony Bennett, y que ya piensa en su próximo largo. Mother Monster puede llegar al altar con la frente en alto y seguir dándole más vueltas a su universo particular.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: de la quimera vaga al atrevimiento

NICOLE
Sueños en Tránsito
(RCA/BMG, 1997)

/POP ROCK/ELECTRÓNICA/ Pasada la página del éxito masivo que tuvo ESPERANDO NADA (1994) y el trago amargo de ver acortado su show en pleno Festival de Viña 1996 (según Mega, lo de ella tuvo baja sintonía), Nicole preparaba su tercer asalto, y no eran menores sus pretensiones. Logró dar con el teléfono de Gustavo Cerati para ver si se interesaba en producirla, y lo que parecía una quimera vaga al final se materializó: el entonces líder de unos Soda Stereo a punto de disolverse le dio el espaldarazo desde la consola a Denisse Laval Soza para un álbum que tuvo un sabor un poco más experimental, con más sonido de banda, haciendo uso de las atmósferas y los ritmos que se daban en la electrónica de esos años. Una dosis de dramatismo tipo Björk por aquí ("Amores sin voz"), por allá una pizca de drum n´ bass ("Piel lunar" y la secuela instrumental "Lunas", con la batería de Andrés Baeza doblando los ritmos), incluso una mezcla de tecnopop y shoegaze (en "No soy de nadie", firmada por Carola Bony, quien fue corista en el COLORES SANTOS (1992) de Cerati/Melero), todo eso tiene cabida en estos SUEÑOS EN TRÁNSITO que además mostraban atrevimiento lírico. Nicole podía hablar de cosas como el suicidio en la inaugural "Cielos", el lesbianismo en la muy sensual "Sirenas" (si tú escondes el amor que sientes/si tú no tienes hombres en la mente; Denisse quería video para tal sencillo pero no le hicieron caso, ergo en pleno siglo XXI que una pareja lésbica salga en el clip de "Románticos" simboliza una saludable revancha para ella) o la discriminación en el funk enrarecido de "Cuervos". No olvidemos los aportes de otros personajes como Sara Ugarte y Claudia Parra, entonces integrantes de las Venus: ambas le pasan la rockeraza "Todo lo que quiero", y Sara sola cede una "Tuve que herirme" cuyos primeros versos parecen un calco del "Hurt" de Nine Inch Nails (de verdad). Leo García, a la larga amigazo de Cerati, le regalaba "Noche", baladón acústico en el cual Nicole canta: te quiero porque sos como la noche, logrando que tal entonación argentinizada no le salga forzada, ¡y con Gustavo en los coros! El exitazo de SUEÑOS... es sin duda "Despiértame", número de rock secuenciado y sexy no lejos de Garbage y muy cerca de la gloria, una de las mejores canciones nicoleras por lejos, y una de las tracas de este elepé donde es coautor Sebastián Piga, integrante de Upa!; la propia Nicole y Andrés Sylleros comparten créditos. Hasta el día de hoy "Despiértame" en vivo suena casi igual a su versión de estudio, que no es poco. Y aunque este disco haya sido más riesgoso, cierra con otra love song desnuda tal como era "Con este sol" en el ESPERANDO NADA: hablo de "Verte reír", que su autora dedicó a su novio argentino de esos tiempos. Otro paso importante para una Nicole que vuelve a Viña como jurado e intérprete: le toca el martes 24 de febrero, la misma noche que Alejandro Fernández y Emmanuel. No creo que el Rafa Araneda le vaya a poner mala cara.

TVMHTD: D-Niss estará en la próxima telenovela vespertina de TVN

Más novedades en torno a Denise Rosenthal, más allá de su camino musical que nos ha regalado tantos lindos momentos. La ex Amango acaba de ser confirmada en el elenco de la próxima telenovela de franjeado vespertino que emitirá TVN, la cual se llamará MATRIARCAS y ya ha comenzado a promocionarse durante la Fiesta de la Independencia en Talca (anoche terminó con Noel Schajris, Millennium Show y Francisca Valenzuela). Hasta el momento D-Niss sólo ha participado en una teleserie: Corazón Rebelde, esa subvalorada adaptación hecha por Canal 13 de la argentina Rebelde Way y la mexicana Rebelde; allí interpretó a Martina Valdivieso (¿se acuerdan de una escena del primer capítulo donde salía con sus pechos pintados?). Igualmente esto vale como una vuelta a TVN, pues allí en 2013 estuvo para actuar en la miniserie juvenil El Nuevo. Nuevos desafíos para la chica de "Turn it up" (ver video arriba) en terreno audiovisual, nuevas chances para que se nos caiga la baba.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: recién adulta

NICOLE
Esperando Nada
(RCA/BMG, 1994)

/POP/ La niña Denisse Laval Soza, tras debutar con aquel TAL VEZ ME ESTOY ENAMORANDO (1989) producido por Juan Carlos Duque, no se volvió loca ni nada por el estilo: optó por seguir concentrada en sus últimos años de colegio, y al cerrar esa etapa retomaría su camino musical. Recién adulta y con un aura tierna y segura, Nicole regresaba con un segundo álbum producido por Tito Dávila, grabado en Madrid y masterizado en Buenos Aires. El hombre clave a la hora de convertir a ESPERANDO NADA en un buen disco es Claudio Quiñones, autor de un considerable puñado de temas como "Mundo perdido", "Va a llover" o "Sigo buscándote". A la hora de encajar versiones, aquí ella le pone su toque a "Esperando nada", original del ya fallecido Antonio Vega, quien lideró Nacha Pop. Igualmente recurre a "Sin gamulán", firmada por Andrés Calamaro durante su paso por Los Abuelos de la Nada, encarándola con una sensualidad juguetona en la justa medida. O se arrima a la chacarera de Litto Nebbia (quien fue líder de Los Gatos) y Juan Carlos Ingaramo llamada "Cuando yo me transforme".

Mas el motivo principal que potenció el impacto comercial de este segundo disco lanzado por Nicole fue una pieza de 5 minutos con Quiñones como autor: "Dame luz", caramelo delineado por la guitarra eléctrica y un órgano casi solemne para que entre la magia de la protagonista. Pop del que llega para acompañar y quedarse en la memoria por mucho tiempo en lo que durante 1995 fue el tema central de Amor a Domicilio, telenovela vespertina emitida por Canal 13. No olvidemos otros momentos bellos en el minutaje de ESPERANDO NADA, como "Sólo el mar", que cuenta con Francis Amat cofirmando y en el piano. O el delicado final en que ella y Quiñones ponen de su parte: "Con este sol", balada tal vez muy dulzona mas adorable para todo el que se diga fan. Un año después de su lanzamiento, ESPERANDO... llevaba vendidas más de 75.000 copias, logro que en 1996 la encaminó por primera vez al Festival de Viña. Nicole se asomaba al patio pop decidida a enamorar y quedarse, y así fue, en el corazón y la mente de una generación. Todo el que guarda la edición en cassette de este álbum puede confirmarlo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la renuncia de Mr. Lexus

Ayer viernes, cuando el reloj pasaba las 5 de la tarde, en el Palacio de la Moneda anunció su renuncia a la Dirección Sociocultural de la Presidencia el señor Sebastián Dávalos Bachelet, hijo de la mismísima Presidenta de la República, tras el revuelo que causó la información publicada por Qué Pasa en la cual se supo que Natalia Compagnon, esposa de Dávalos, consiguió un préstamo del Banco de Chile por la friolera de ¡6.500 millones de pesos! con el fin de llevar a cabo un negocio a nombre de la empresa Caval, donde se compraron tierras en Machalí que eran campo y ahora tendrán uso inmobiliario. El problema radica en que para obtener ese megapréstamo Natalia y Sebastián se reunieron directamente con Andrónico Luksic, dueño y Vicepresidente del banco mencionado, y no hubo reparos mayores a la hora de conseguir ese dinero. ¿Tráfico de influencias? ¿Luksic le dio la pasá a ella porque estaba el hijo de mamita Michelle? Hay informaciones que aclaran que el proceso fue legal. Y ni les costará pagarlo, ya que esas tierras se han estado vendiendo con rapidez. Días atrás en la web se publicó la declaración de patrimonio e intereses de Dávalos, donde por cierto no aparecen los carísimos autos Lexus suyos de los que ya sabíamos, pero que estaban inscritos a nombre de una empresa; por eso en esta tribuna le llamaremos Mr. Lexus. Raro es que a una supuesta PYME le den esa enorme cantidad de dinero como préstamo, cuando a gente de menos recursos le hacen llevar una montonera de papeles a la hora de pedir una ayudita en un banco o una financiera. Mr. Lexus Dávalos Bachelet es un pillín con papeles, aunque en su anuncio de ayer donde pidió perdón salió bajando la mirada y, mire usted, sin aceptar preguntas de los periodistas que estaban en Palacio. Muy vivito este niñito. ¿Sabía su madre de esto? Lo que pasó trae de nuevo a colación esos rumores que dicen que Bachelet gobierna para los Luksic. Sabiendo como son las cosas en este país, Mr. Lexus saldrá de esto y le darán otro cargo de cualquier clase. No creo que se quede sin nada.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: el rastro de Hanni Ossott

Nos metemos de lleno a hablar de Hanni Ossott, poeta venezolana que fue profesora en la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela, tradujo a autores de la talla de Rainer Maria Rilke y Emily Dickinson y también publicó ensayos sobre el ejercicio poético. Una forma acertada de entrar en sus versos es abrir CANTO DE PENUMBRA (Reverso, Colección Voces, 2004, selección y prólogo de Ana Nuño), antología que nos brinda una visión panorámica de lo que fue escribiendo esta mujer cuyo mayor dolor fue el de perder a su madre (duelo que su padre de origen alemán tampoco pudo superar).

Para la publicación de ESPACIOS PARA DECIR LO MISMO (1974) y un par de libros más, Hanni se refugiaba en un decir hermético que la hermanaba un tanto con lo escrito por su compatriota Alfredo Silva Estrada. El fervor del principio la descubría en el empuje donde la incertidumbre retuerce sus palabras. Con el tiempo fue saltando a otra casilla donde la imagen cobraba mayor importancia, y el poema breve ganaba terreno con una contundencia digna de José Ángel Valente o Alejandra Pizarnik. Se agudiza la presencia de los recuerdos familiares, en especial el de la madre (ver "En negro, de gasas y lentejuelas" o "Y ella era bella"); la ansiedad a escala mayor en medio de esos procesos creativos ("Una playa sin fin", "El libro que exigías") se manifiesta igualmente aguda; y las dificultades de esos últimos años se reflejan en los textos de CASA DE AGUA Y DE SOMBRAS (1992) y EL CIRCO ROTO (1996), ambos publicados por la prestigiosa editorial Monte Ávila en su Colección Altazor (piénsese en "Y el mañana, y el mañana" o "Las pastillas"). Ana Nuño sugiere en el prólogo como símbolo de la obra escrita por la oriunda de Caracas la imagen del caballo y su jinete que al final de la carrera estallan tras alcanzar su meta esquiva; de ese caballo queda un rastro fugaz, un rayo indiscutible como seña. Así es la poesía de Hanni Ossott, esa carrera cuyo punto de partida y llegada es el mismo lugar inasible e incierto. Esta poeta venezolana falleció en la Casa de Reposo San José de San Antonio de los Altos, durante la noche en que 2002 se despedía y 2003 iniciaba su camino. Se agradece que desde Barcelona la gente de Reverso haya prensado esta valiosa antología. Para seguir haciéndole justicia a Hanni Ossott, recomiendo buscar el grupo en Facebook dedicado a ella.

TVMHTD: Reality.Doc, un balance de los realities del 13

Un género tan especial como el de los reality shows, según algunos estudiosos el más televisivo de los formatos, suele vendernos la pescada de que todo lo que pasa allí es real pero como esto es sólo tele la cosa se distorsiona; quienes los han visto lo suelen hacer movidos por el morbo propio de la especie humana. Pueden llegar generalmente a ser una auténtica porquería o tener un regusto aburrido, pero en más de alguno hay matices circunstanciales que seducen hasta al más renegado. Todo eso se suele decir de estos espacios (recordad, lectores, cuando en este mismo blog se hizo la sección 10 Años de Telerrealidad en Chile). En estas tierras Canal 13 ha sido la televisora que más jugo le ha sacado a esta naranja. Como han agotado los cartuchos allí, han decidido armar REALITY.DOC (martes 22:20), una serie que rememora los momentos claves de cada reality, agregando testimonios de sus ex participantes con el fin de contar detalles relativamente inéditos. Así por ejemplo volvimos al fervor en 2003 por Protagonistas de la Fama (con Álvaro Ballero como triunfador). O a lo que pasaba en Amor Ciego con la pretendida Cari Bastías (hoy con peinado new wave) y el a la postre vencedor: Edmundo Varas (sus peleas con Félix Soumastre se revisaron también). O a cuando DJ Black fue sacado de La Granja VIP por haberle pasado supuestamente una pastilla inapropiada a Cathy Barriga (el ex miembro del Portal del Web insiste en su inocencia). O a ese Año 0 que incluía beber orina, construir un refugio y ser atacados por ninjas (sí, la mente retorcida de Sergio Nakasone dando el golpe a la cátedra), reality show que muchos recuerdan por el triunfo de Pangal Andrade (hoy novio de K3l Calderón) o por el paso avasallador de Tanza Varela (hoy en México; ¡desde allá dio su testimonio, con acento azteca!). Buen momento es el presente para que el 13 haga balance de sus ejercicios telerrealistas, en tiempos donde Mega nos vende después de dos teleseries turcas el prescindible AMOR A PRUEBA. REALITY.DOC es recomendable para los que han visto todos los reality shows del 13, para los que han visto algunos o para los curiosos que desean encontrar las claves de por qué ver a gente encerrada interesa. No recomendable para los alérgicos a la farándula o los típicos snobs de pacotilla que andan cantando a lo Boris Vian que la tele se ve mejor cuando está apagada y corrida hacia la pared.

TVMHTD: Canal 13 estrenará serie futbolera que tenía congelada del año pasado

Originalmente la debían estrenar antes del Mundial de Brasil, pero la congelaron sin un motivo entendible. Antonella Orsini, actriz involucrada en el proyecto, se quejaba de ello en una entrevista dada al diario Hoyxhoy. Con el 2015 en marcha, Canal 13 anuncia que pronto esa serie será estrenada. PRÍNCIPES DE BARRIO cuenta la historia de un muchacho humilde y sus sueños de ser una estrella del fútbol, e incluirá en su elenco al hermano de Mark González, al maestrísimo Daniel Muñoz y a la propia Antonella, señorita tierna y sexy cuyos últimos roles en telenovelas del 13 (Soltera Otra Vez, Las Vega´s y Secretos en el Jardín) no han pasado desapercibidos. A esperar entonces esta historia futbolera, por un canal que transmitirá la Copa América con Chile como anfitrión (Claudio Palma estará allí como el cantagoles protagónico que es).

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Alejandra Valle se ríe de la desubicación de Lorenzini

Hace unos días el diputado democratacristiano Pablo Lorenzini prendió la mecha en torno a la discusión sobre si se despenaliza o no el aborto, tirando una cuña francamente vergonzosa. Según este "honorable", hay mujeres que son violadas porque andan con unos traguitos de más y por eso no hay que permitir que ellas aborten. A muchas féminas y también al sexo opuesto esa frase molesta. Pero también hay otra manera de encarar esto: usando el humor de manera lúcida. Es lo que la productora Efecto Moral logra en un video protagonizado por la admirable Alejandra Valle. Aquí pide el trago más fuerte para que se la violen. Y con dos hielos más encima. Véanlo y recomiéndenlo.

PAPELERÍA (o poesía): Ocurrió así

Viajando en una liebre con
un chofer que se pone a Mötley Crüe
a todo volumen miro este mundo
y me parece una mentira bien gestada
desde sus ladrillos departamentales,
bien amueblada con sus alfombras
gruesas, una postal para regalársela
a personas incautas a personas que todavía
creen en el paraíso libremercadista
que todo lo soluciona pero detrás tuyo
te entierra un puñal a modo de cobrarte lo que sea-
y todo por vivir una mentira
último modelo mientras el autor
de estos versos prefiere seguir con
"Dr. Feelgood" de fondo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la opción refinada y emocionante

GENEVA
Tranquillizer (single)
(Nude, 1997)

/BRIT POP/ Hubo mientras Blur, Oasis, Pulp, Suede y Radiohead triunfaban como estandartes sólidos del rock británico de los 90 (o brit pop si quieren) otras bandas que conformaban la segunda división: formaciones de la talla de Rialto, The Auteurs, Dodgy, Menswear o Gene que en menor medida tuvieron la atención de los medios en sus tierras y un poquito a nivel internacional. En ese rincón se ubicaban Geneva, grupo escocés formado en 1992 por el cantante Andrew Montgomery y el guitarrista Steven Dora que sacó dos discos hasta su acabóse ya entrado el siglo XXI. En el primero de ellos, FURTHER (1997), aparecía la canción "Tranquillizer", sencillo de tejido guitarrero altamente conmovedor, cuyo pre-coro señala eso de let us be happy while we´re still young; tiendo a pensar que Geneva se adelantaban a la ola post-Radiohead donde Coldplay, Doves, Starsailor o Keane fueron exponentes válidos. Se podían encontrar varias versiones del CD single. En una venían como caras B "Michaelmas" y "Compulsive love disorder". Otra, la que tengo en mis manos, agrega "Dead giveaway" y "Strung out on you", pistas que remarcan la opción refinada y emocionante adoptada por Geneva, quienes militaron en el mismo sello que los mencionados Suede.

PAPELERÍA (o poesía): Estructuras

Sólo me quedan:
-una botella de mineral sin gas
-un paquete de galletas de soda
-y el hastío que crece desde la raíz
porque no me acostumbro a la idea
de que no vendrás a reconstruir
el delirio que dejaste inconcluso;

a veces hasta la locura necesita
estructuras basales que se muevan
en un entorno menos plano
y más cerca del licor que no esperas.

¿Qué hago ahora
para no esperarte
ni tener que inventarme sucedáneos
sin estructura alguna?

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: ni tan Loco

VARIOS INTÉRPRETES
Kid Loco Presents Jesus Life for Children Under 12 Inches
(Yellow Productions/East West/Atlantic, 1999)

/REMEZCLAS/ El francés Jean-Yves Prieur, más conocido como Kid Loco, tuvo a fines de los 90 su momento de gloria como productor de electrónica descansada, principalmente gracias a un disco llamado A GRAND LOVE STORY (1997). A posteriori incursionó en el formato canción sacando KILL YOUR DARLINGS (2001). Su trabajo como remezclador lo podemos revisar en un compilado que este Niño Loco dedicó a Andrew Weatherall y a Jimi Hendrix; justamente esa portada con mujeres desnudas replica a la del ELECTRIC LADYLAND (1968) hendrixiano (en tierras chilenas Gerardo Figueroa hizo lo propio para ese SAMSIN LAI DAT (2011) vía Pueblo Nuevo).

Puestas en el reproductor estas 12 remezclas se despliegan ambientes etéreos, levemente hiphoperos, cinemáticos o fumados. Entre lo que más alimenta están "The viaduct" de The Pastels, el punto hipersexy mediante "You who are reading me now" de Uriel, las cuerdas emocionantes en "Traveller" de Talvin Singh y la juguetona "Youpi" de Cornu (a pesar del grito enfermizo). Más allá de tales capítulos, la revisitación que le cae al "A little soul" de Pulp es el mejor remix del lote, una maravilla completa; Jarvis Cocker y los suyos veían como Kid Loco le dejaba un traje más clásico a un temazo del THIS IS HARDCORE (1998), con ecos que recuerdan mucho al "The tracks of my tears" de Smokey Robinson and The Miracles. Mas no todo es resplandeciente, si oímos lo que Prieur hizo con "Tracy" de Mogwai: tratamiento triphopero demasiado tibio, relectura que originalmente salía en KICKING A DEAD PIG (1998), volumen donde la banda escocesa dejaba su material para la remezcla (Third Eye Foundation, Alec Empire y Max Tundra eran algunos de los otros que participaban allí). Y el resto del material no entusiasma tanto. Beh. Ni tan Loco el remixer.

TVMHTD: viajes de placer y conocimiento junto a Rodri y Nati

En nuestros registros consta que Rodrigo Jarpa es un sexólogo de buena facha, trabajó con la siempre estupenda María Gracia Subercaseaux en un programa de Chilevisión llamado S.O.S. La Sexualidad de los Chilenos y publicó el libro HABLA DE SEXO. Por su parte, la señorita Nathalie Nicloux es una comediante que estuvo en las primeras temporadas del extinto Club de la Comedia, y más tarde hizo pasantías en Animal Nocturno y el olvidable La Barra del Mundial.

Lo cierto es que Jarpa y la Nicloux han decidido viajar juntos para ver con sus propios ojos cómo se vive y se experimenta en torno a la sexualidad en distintos puntos del planeta. El resultado de ello se puede revisar cada semana en LA CULTURA DEL SEXO (TVN, miércoles 23:10), serie documental que posee los elementos más atractivos atribuibles a un espacio de franjeado post-prime. Su gráfica, la calidad de la edición, la info cargada al dato duro (cifras y encuestas de Chile y de afuera) y el doblaje ayudan a que el televidente se quede pegado y se entusiasme con cada detalle, aunque haya datos o definiciones que ya los conozca de sobra. Durante los primeros capítulos la dupla pasó por Las Vegas, Tokio, Río de Janeiro y San Francisco (ese episodio fue exhibido anoche, y ahondaba en la importancia de la ciudad californiana para las comunidades LGBT). ¿Y la cortina principal? Se escogió un tema de Electrodomésticos llamado "Corazón" (en SE CAIGA EL CIELO -Motel Producciones/Hueso Records, 2013-); sonido con carácter y pasión para esta jugada de la productora Villano, para estos viajes de placer y conocimiento junto a Rodri y Nati. LA CULTURA DEL SEXO es a este verano lo que Algo Está Pasando fue al del año anterior.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: lo que las féminas piensan cuando manejan según Woki Toki

No es ningún misterio que los videos de Woki Toki garantizan minutos de risas y reflexión por igual. Basta recordar el de las 42 frases de las mamás o los que tenían a Koke Santa Ana como protagonista. Este domingo la productora en cuestión subió uno nuevecito llamado "Lo que ellas piensan cuando conducen". Alimentando la curiosidad del hombre chileno por saber qué puede pensar una mujer al volante, vemos a la actriz de turno desenvolverse como puede, y le alcanza para ver el video del Tarro, sacarse selfies, putear, ponerse labial o cantar. Si esto acierta o no como retrato no importa tanto. Porque en Woki Toki saben cómo divertirnos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: alegre comunión

31 MINUTOS
Plaza de la Constitución
domingo 1 de febrero

Como parte de la campaña Verano Para Todos y Todas que el Gobierno de Michelle Bachelet está llevando a cabo, anoche las cercanías del Palacio de La Moneda fueron ocupadas por aquellos personajes que las mentes de Álvaro Díaz y Pedro Peirano vienen pariendo desde la década pasada. Sí, 31 Minutos en pleno ofreciendo un show llamado Radio Guaripolo, armado como un programa radial ficticio en el cual el propio Guaripolo (con Sopapiglobo en los controles) hace pitanzas telefónicas durante la noche. Así quedan como víctimas de sus tonteos Policarpo Avendaño, Patana Tufillo, Huachimingo y, cómo no, el conejo Juan Carlos Bodoque y su amigo Tulio Triviño. En medio de todo eso van saliendo esas canciones que le dan más sustento al universo 31M, esas que permiten a los niños gozar como niños y a los más grandecitos (me incluyo) sentirse a gusto también como niños, dejando que la imaginación retome el poder. Las voces e instrumentos de gente como el mencionado Díaz, Pablo Ilabaca (este K.V. Zón ya tiene un doctorado en componer melodías para infantes, si sumamos a lo de 31M su material para Achú y HORACIO Y LOS PLASTICINES) o una Jani Dueñas de pintaza circa Adele mantuvieron a los chicos y sus papitos en una comunión donde lo mismo algunas de la temporada que TVN transmitió el año pasado sonaron, como por ejemplo "El huerfadrino", la esperada "Son pololos" (Violeta Parra meets Melanie) o la impronunciable del zombie Bombi (!). Durante "Señora, devuélvame la pelota o si no no sé qué haré" regalaban pelotas, gesto muy Rod Stewart. En "Diente blanco, no te vayas" se les ocurrió citar al "Please don´t go" de KC and the Sunshine Band. "La regla primordial" llegaba con subidas y bajadas de nota sin perder ese toque Pixies. Incluso un tema no tan indispensable a la primera como "Un castillo de blanca arena con vista al mar" en esta sesión fue motivo de alegría. Esa alegría que en los tramos finales crecía al ritmo de "Bailan sin cesar" y el cierre con "Yo nunca vi televisión", matizando entremedio con la triste historia del "Dinosaurio Anacleto" o la intervención de Cucho Lambreta y su "Ríe". Ah, hubo un par de sorpresas como la versión lenta de "Nunca me he sacado un siete" o un nuevo jingle de Cebollas Me Encanta donde no podían faltar la Abuela Lala y su Cebollón. Lo de 31 Minutos ha traspasado las fronteras de cada plataforma para quedarse en nuestro inconsciente. Y lo que pasó en la Plaza de la Constitución anoche lo reconfirma. No olvidemos apuntar que minutos antes se presentaron como teloneros Max Berrú y los Insobornables: el que ha formado parte de Inti Illimani mostró una fina selección que incluía un corrido sobre Pancho Villa, el standard ranchero "Ella", "El aparecido" de Víctor Jara y "Samba landó", entre otras joyas.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: como si los 90 de la inteligencia sónica no se hubieran acabado

APHEX TWIN
Computer Controlled Acoustic Instruments Pt2 EP
(Warp, 2015)

/IDM DE AUTOR/ ¿Hay vida después del aclamadísimo SYRO (2014)? Richard D. James nos dice que sí, mediante un epé cuyo título no engaña. En él juega con pistas de piano o de electroacústica disonante que reciben tratamiento rítmico intensivo (a veces cerca del UK garage) para que la mente baile a gusto. En esta ronda de temas breves que no dejan de asombrar (no me pidan los títulos pues son trabalenguas codificados que sólo él los entiende), nuestro héroe sigue su vuelo como si no estuviéramos en los tiempos de Skrillex, Afrojack o Martin Garrix, donde la sigla EDM se ha vuelto insistente y dudosa. Como si los 90 de la inteligencia sónica no se hubieran acabado. IDM para reventar el aplausómetro, la de Aphex Twin.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Fran Valenzuela contra la ley de la gravedad

Declaraba Francisca Valenzuela en su momento a Revista Caras que una canción como "Armadura" le salió al inspirarse en la obra del dibujante japonés Hajime Sorayama (muy cargada a las siluetas femeninas y al rollo robótico). Aquella es el más reciente sencillo promocional extraído de TAJO ABIERTO (Frantastic Records, 2014; ver reseña en este blog), cuyo video dirigido por Francisco Marshall la muestra cantando con fondos entre lo negro y lo rosáceo, entre tomas antigravitacionales y sombras enigmáticas. Propuesta de calado muy arty que acompaña a esta canción y su desplante electro aparentemente frío mas entrañable por esas líneas caribeñas de sinte y, cómo no, la voz siempre expresiva de la chileforniana. Buen clip, aunque este pechito sigue destacando como favoritos los de "Dulce", "Peces" y "Esta soy yo".

PAPELERÍA (o poesía): Visor y cantor

Pajarito, tú que me ves de lejos
sorbiendo el té o leyendo
unas anotaciones,
                          ¿verdad que el ruido
principal que construyen
los hombres con sus pasos urgentes
y las máquinas cromadas con sus cueros endurecidos
de tanto recorrer arterias sin sangre
es una masa deprimente, el pozo
que absorbe al que entra en él
tenga o no tenga conciencia
de ello?
            Tu cantar agudo
ausente de mayores ambiciones
me responde que sí, lanzado al aire
desafiando cada minuto que pasa
hundido en el corazón duro de los gestos.
Pajarito visor y cantor que redondeas tu existencia,
si los otros te escucharan
la cosa sería distinta.