INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: nihilismo, indecencia y emotividad

Miguel Moreno Duhamel nos presenta un libro llamado LA FRAGILIDAD DE LA BELLEZA Y OTROS POEMAS (La Polla Literaria, 2013), que a juzgar por lo que cuenta en el postfacio tiene dos fuentes de inspiración concretas: 1) su experiencia trabajando en la morgue del Hospital Barros Luco-Trudeau, donde le impactó observar el cadáver de una bella muchacha con el pecho herido y los pulmones ennegrecidos, claro está, por abusar del cigarro; y 2) el suicidio en 2008 de otro poeta, Osvaldo Ulloa, lanzándose de un edificio, con quien compartió Moreno en un taller literario entre 1988 y 1991. Dos momentos que se plasman en un tomo cuyo tono general se vale de un aura que camina por bordes malditistas y nihilistas, partiendo por citar a Rimbaud, habitando rincones donde el mismísimo cigarro acompaña en la miseria expresada con palabras sucias, muy sucias, tratando de no seguirle el juego a la beneficencia habitual, de renegar de Dios, los policías y los medios, abriendo la puerta también a la voz femenina que carga con sus estigmas, redefiniendo a la poesía como una puta indecente que no abandona, apuntando a cómo otros vates podrían subir de nuevo al Olimpo y pasar un rato en el infierno para recuperar después las viejas palabras de siempre (Nicanor Parra al pizarrón), o albergando una mínima esperanza en lo que cualquier joven poeta exhiba, tenga los ecos que tenga. Una escritura amarga que puede sonar un poco a lugar común, pero que revisada sin prejuicio alguno se queda en la mesa aprobatoria, con esa rabia general y también con la emotividad hallada en esa sección cúlmine dedicada a Ulloa, Palabras Para Osvaldo. Todos los ejemplares de LA FRAGILIDAD... están numerados; quien redacta se quedó con el 185. Lo cuidaré como se merece.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: car wash Domi

Dominique Gallego, tras haberse convertido en Reina del Festival de Viña 2013, protagonizando un piscinazo más bien prescindible, no baja su cotización, si nos fijamos en sus recientes apariciones, interpretándose a si misma en lo que va de la teleserie LAS VEGA´S (Canal 13), y también en un spot de la cadena de casinos Enjoy, promocionando el sorteo de un auto Chevrolet Camaro que se realizará este sábado en la sucursal santiaguina de Enjoy. Allí se puede ver a quien también es panelista de ALFOMBRA ROJA (que mañana estrena su versión prime, con Eduardo Fuentes como conductor) lavando el bólido rojo, luciendo camiseta blanca y un jean corto, retomando el eterno tópico de la mujer exuberante que aplica la lavaza de rigor al vehículo mientras muestra sus atributos, que en el caso de Domi no se menoscaban. Mucha atención al final del mensaje, donde dice que en ese sorteo ¡ella misma entregará el Camaro al afortunado! Dichoso el que le toque.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Generación Sonar, la memoria noventera ataca

Se me viene a la cabeza una frase que fue habitual en Radio Concierto durante la década pasada: La memoria ataca. Algo que cuando ocurre permite el despliegue de muchos elementos y situaciones que vivimos o presenciamos anteriormente en nuestra cabecita. Cerca de esta idea anda GENERACIÓN SONAR (Sonar, lunes a viernes 12:00), programa conducido por el siempre presente Alfredo Lewin, el cual centra su tabla de contenidos en distintos referentes de los años 90, incluso previos y posteriores, acercándose al target de la emisora: gente que tuvo su etapa adolescente en aquel tiempo ya mencionado. Lewin, que fue un actor clave en esos años, llegando a participar en los años más gloriosos de MTV, cumple con su rol de hurgar en contenidos televisivos, revistas, video clips, calles y barrios, momentos sociopolíticos y discos que han marcado a fuego a muchos que pueden sentirse parte de la GENERACIÓN SONAR, sea por el asunto etario o por simpatizar con la programación de Sonar FM, mejor todavía si se sintoniza por www.sonarfm.cl . Todo un disparo a la memoria, hecho con el cariño y esmero del Sr. Radiotransmisor.

Posdata: La incorporación de Top FM (nacida de las cenizas de Horizonte) y Oasis al grupo de radios que controla Canal 13 ha influido en Sonar para que en la continuidad ya no se llame al dial ciento cinco siete; ahora el locutor lo pronuncia del modo más circunspecto, ciento cinco punto siete efe eme. OK, eso de saltarse el punto también lo hizo Radio Zero en su momento, pero en Sonar era una seña de identidad valiosa. Por lo mismo, yo que dije siempre "Sonar ciento cinco siete", diré Sonar FM no más. Hay detalles que tenían su encanto. Hay que expresarlo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la nueva bacanal de Spazzfrica Ehd y Papa Dupau

Za! reluce como el proyecto musical más díscolo de la escena española actual, integrado por Spazzfrica Ehd y Papa Dupau (hasta MACUMBA O MUERTE (2009) fueron trío, cuando Bugamaistah estaba con ellos), y con mayor razón ahora que presentan WANANANAI (Gandula, 2013), álbum que cuenta con la producción de Santi García (No More Lies) y Marco Morgione (Linn Youki), donde deciden ir más allá de ese avant rock caótico que se les da con una naturalidad radical, para enlazar sus vibraciones a lomos del free jazz, las maneras del grunge o incluso los ritmos tropicales y/o jamaicanos (el post dancehall de "Súbeme el monitor" es el mejor ejemplo). Si en las páginas de Rockdelux (nº 293, marzo 2011, pág. 46; reseña de Ruben Pujol) se dijo que MEGAFLOW (2011), el disco anterior, era una "bacanal free", esta nueva entrega de Za! es otra bacanal de ruido y melodía, de locura y más locura. No faltan las jugadas marca de la casa como "Gran Muralla China" (¿su nueva "Nanavividedeñaña"?) o "Singapore Airlines" aquí, mas la diferencia la marcan dos trilogías. Una, la llamada "El calentito". La otra, esa contagiosa secuencia compuesta por "Hotto!", "Hottero!!" y "Hottesto!!!" Y por si fuera poco, se encuentran con la piedra del funk y dan con el paradero de "Mr. Reality", lo más accesible que Za! hayan grabado en su historia. Agradezcamos de igual manera que en WANANANAI se hayan olvidado de los títulos largos e inpronunciables que abundaban en su predecesor. Toda una aventura musical sin colorantes artificiales ni impostaciones irritantes. El poder de lo que entusiasma desde el instinto. La experimentación como terreno detonador de una felicidad que va más allá del tópico colorista oficialista. Escuchar WANANANAI es justo y necesario, un deber espiritual en toda regla.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: tres lecturas bien encaminadas

BAROUH + OPOSITOR + MARIANO PAVEZ
Sala SCD, Barrio Bellavista
sábado 30 de marzo

Bastaba con atender la cordial bienvenida de Paula Troncoso para saber qué pasó allí: esta velada de sábado santo fue la última fecha del festival Electrofusión, organizado por Orion Records, que en sábados anteriores tuvo a Automatique, Victoria Mus y Humanoides, entre otros. Partió primero doña Paula Barouh, alguien que deja caer su cascada vocal sobre campos de rock con bases sintéticas intensas, mas esta vez lo suyo tuvo más candela orgánica: las líneas del compu fueron sólo eso, líneas, y el protagonismo de sus músicos fue macizo, con un bajo de dimensiones casi metálicas, trama donde las mejores cartas las jugó en "Frío" y "Too hard to love". Ojito, que la mujer que teloneó una vez a The Gathering relanzará justamente por Orion BAROUH (2012), su único disco a la fecha. Luego llegaron los señores de Opositor, disparando desde sus Macintosh un tejido de drum n´ bass y breakbeat con sabrosas capas de ruido y pasajes ambientales como treguas a manera de claros puentes para seguir dándole a la metralla, como si recién estuviéramos en 1997, cuando muchos descubrían esa aceleración que en verdad se cocinó primero en Jamaica. Estimulante el dúo, y ni se imaginen cómo será en una locación más dada al baile entregado. Completando la serie llegó Mariano Pavez, líder de Murciélago, conocido por haber coproducido algunos tracks en el NO MOLESTAR! (2008) de K3l Calderón, sólo acompañado por un guitarrista y su portátil. Algunos yerros de sonido aguaron la parte inicial de lo suyo, mas Pavez no se rindió, avanzando hacia momentos eléctricamente positivos, con un par de sorpresas: la versión para "Cozumel" de Cerati y Melero, agregando una pizca de su levadura distorsionada; y un ejercicio noise a punta de pedales. Tres lecturas bien encaminadas. Para otras hay que esperar la versión 2014 de Electrofusión. Será hasta entonces, Srta. Troncoso.

www.orionrecords.cl
www.opositor.cl

PAPELERÍA (o poesía): Frontón

Todas las palabras que lancé al aire en este día confuso
se desploman. Unas por la fragilidad de su tejido, otras
por la dureza de los golpes que reciben contra el frontón
de la indiferencia habitual en este sendero acostumbrado a escuchar
sólo trinos básicos y caricias redundantes entre las piedrecillas, y
toda clase de indagatoria aguda queda anulada casi automáticamente.
Y es tan infame la asfixia que mi corporeidad se desploma igualmente
mirando hacia el frontón y sus tachas
mirando desorbitadamente
sin más palabras.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: ¿Ignacia McCartney?

El camino actoral de Ignacia Allamand Lyon, hija del candidato presidencial Andrés Allamand, no se detiene, tras sus últimas apariciones televisivas en Cobre, El Reemplazante o la teleserie SEPARADOS (TVN), y también en el filme QUÉ PENA TU FAMILIA (2013), donde reinterpretó a la lasciva y políticamente incorrecta Úrsula Brunner, ya presente en QUÉ PENA TU VIDA (2010), inicio de esa saga dirigida por Nicolás López. Quien fuera Eloisa Solé en Vivir con 10 estará en una obra teatral que el Centro Mori Parque Arauco promete albergar en sus instalaciones desde mediados de mayo y durante todo junio. Se trata de PAUL Y JOHN, escrita por Cristóbal Pizarro y dirigida por Mariana Muñoz, donde se recrea un hipotético último concierto de Paul McCartney y John Lennon, cabezas fundamentales en The Beatles. Lo llamativo de este ejercicio radica en que estará interpretando a Yoko Ono la señorita Dayana Amigo, conocida por su rol chillón de Titi Larraín en Casado con Hijos; y por su parte, la Allamand llevará sobre sus hombros la responsabilidad de encarnar a Linda, la fallecida esposa de Sir Paul. Considerando que el Parque Arauco no me queda cerca, tendré que cruzar los dedazos para que esta obra musical llegue después a alguna sala más accesible, si la reciben bien. Así que Sexignacia será Linda McCartney, ergo la llamaremos The Lovely Ignacia, ya que Paul tenía en su primer álbum solista una breve cancioncilla llamada "The lovely Linda". 

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la elección de Reyes Guachacas 2013 ya está en marcha

El titular lo dice todo: la Comunidad de Guachacas, comandada por don Dióscoro Rojas, ya piensa en la próxima coronación a realizarse en la Cumbre de abril. Scarlett Cárdenas, periodista de TVN, y Rodrigo Salinas Marambio, dibujante y comediante, fueron los Reyes Guachacas de 2012. La posibilidad de elegir a sus sucesores ya está abierta en un sitio web creado desde Bligoo. Los candidatos a rey: Aldo Duque, Polo Ramírez, Daniel Valenzuela, Carlos Larraín, Mario Mutis (integrante de Los Jaivas) y Patricio Torres. Por su parte, las que ansían quedarse con la corona de reina son: Carolina de Moras, Delfina Guzmán (Premio Nacional de Humor 2012), Josefa Errázuriz (Alcaldesa de Providencia), Yolanda Sultana, Karen Paola y Sonia Fried (alias Tía Sonia, madre del tenista Nicolás Massú). Mi voto se lo di al abogado Duque y a la Sra. Delfina. Según el último cómputo, justamente la Guzmán va adelante, con un 70%, en la elección de Reina Guachaca. Y en la de Rey, Polo (hombre de Canal 13) lidera con el 41% de los sufragios virtuales. Sigan votando.

http://votacion.guachacas.cl

CRÓNICAS HERTZIANAS: adiós, Radio Horizonte (al menos en la banda FM, porque en la web...)

Snif, snif... Seguro que no son pocos los que lamentan, lloren o no, el fin de Radio Horizonte tal como la conocíamos. Canal 13 compró su señal (103.3 desde Santiago) para convertirla en Top FM, emisora que está en marcha blanca hasta que le salga humito ídem (analogía papal muy ad hoc) el viernes; para más inri, el Grupo Luksic adquirió también Oasis, sumando en total 4 emisoras si consideramos Play FM (nacida de las cenizas de Radio Chilena) y la rockeraza Sonar. Para servidor, Horizonte fue respetable en su etapa adulto joven (¿o "adulto fome"?; ja ja) donde reinaban los hits de los 70 y 80 (Cote Evans, Bárbara Ackermann, Claudia Conserva y Libardo Buitrago estuvieron en esa fase), y mucho más respetable y atractiva cuando viró hacia el perfil semialternativo que cultivaba Concierto allá en 2004, tiempos donde lograron llevarse de allí a Carolina Urrejola como notorio y magistral golpe de efecto, y más tarde entregaron espacios memorables como Todos Contra el Muro, Coma, Catedral en Coma, Versión Oficial, Random, Loop, La Venganza del Pudú, Fina Selección, Cocaví, Supercarretera... Duele que del dial FM salga Horizonte, pues sus momentos han marcado cual fierro ardiendo en la piel, y tal vez a Radio Zero le corresponda mantener esa impronta parecida (por algo decir: el radioshow de SUPER 45 se emite allí) en estos tiempos frenéticos de reggaetón, Facebook, la viralización del "Harlem shake" (Baauer), Josefina Montané o el perro de Lipigas (shiaaa...). Digo de la frecuencia modulada, pues al menos seguirá sólo como radio virtual (en este momento la tengo puesta: suena "Deadweight on velveteen" de José González, para que vean). Fue tan potente este adiós que hasta hicieron un velatorio cerca de donde transmitía Horizonte. No tendrá esto el mismo fervor que hubo en Venezuela cuando se murió Hugo Chávez, pero igual conmueve. Falta nada más que la señora Jacqueline Carriel, conocida por despedir con su guitarra a las tías Paty y Lela, haga lo mismo en este caso. ¿Y por qué no, si hay Clorets?

http://horizonte.cl
http://topfm.cl

PAPELERÍA (o poesía): Bostezo reloaded

pues entonces bosteza / hijo mío / bosteza
Mario Benedetti

Cuando el bostezo, hijo mío, se pronuncia
como una O muy marcada invadiendo
el aire del lugar en que nos paramos
para tratar de demostrar que algo nos importa
ya estamos siendo lo suficientemente irreverentes,
ya estamos ejerciendo nuestro derecho
a considerar lo que se nos ofrece
como un vacío abrumador, una forma
sin gracia corpórea ni girasoles valederos.
Como un sopor que le hace mal a nuestras ganas intransables
de buscar palabras, abrazos y semillas
hechas a la medida de los sueños
y no de los bostezos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el calentón de Hank (y la queja de un televidente pobre)

Hojeando la última edición de I-Pop, esa encantadora revista que comanda como editor Manuel Maira, donde aparece Gepe en la tapa, una de las atracciones locales del Lollapalooza Chile 2013 que se realizará en abril, me quedo en las páginas 62 y 63, donde un tal Iván Torrent (¿se llama así de verdad, o se trata de un alias que se ríe de Iván Torres y el Bit Torrent?) escribe sobre CALIFORNICATION, serie donde David Duchovny encarna a Hank Moody, escritor separado y padre de una chica, hombre deliberadamente adicto al sexo. Esta producción lleva 6 temporadas al aire, presentando en cada episodio ciertos temas espinudos. Que me hablen del calentón de Hank (cuyo equivalente local es Pancho Pamplona, personaje de Tiago Correa en la ya acabada teleserie La Sexóloga) me produce un resentimiento muy especial. No hacia David ni hacia la serie, sino que hacia TVN. Resulta que El Canal de Chile puso al aire la serie hace 3 años o algo así, pero sólo emitieron míseros 4 capítulos, dejándome picado como el que más. Porque yo no mamo de la teta de la TV de pago. Al menos Canal 13 tuvo la dignidad de emitir la primera temporada de GLEE completa en 2010. Pero TVN me cagó de frentón. Duele pensar en eso. Igual que cuando ningún canal de abierta chilensis se la jugó por Six Feet Under. A ver si un día Hank y su adicción a los polvazos son nuevamente recibidos con el debido respeto en las pantallas que los pobretones como uno frecuentamos. Eso pues. Y dejémonos de llorar, que a las 22:30 empieza en el 13 lo de LAS VEGA´S, con Mario Horton en el caño y Josefina Montané (¿la vieron en la tapa de Las Últimas Noticias hoy?) siempre irresistible.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la exploración estéril de Better Than Ezra

Bien se recuerda a Better Than Ezra por un disco como DELUXE (1993), donde despuntaban maravillas como "Good", "In the blood" o "Rosealia", lo suficientemente confiable para merecer su espacio en pleno apogeo del rock alternativo. La banda liderada por Kevin Griffin, tras ese trabajo y el FRICTION, BABY (1996), intenta transitar por otro corredor en HOW DOES YOUR GARDEN GROW? (A SERIES OF NOCTURNES) (Elektra/WEA/Warner, 1998), álbum donde la electrónica y los arreglos de cuerdas pululan, elementos que tratan de justificar un empaque experimental que a la larga resulta estéril. "Je ne m´en souviens pas" se arrima a los U2 de ZOOROPA (1993) con vocoderización absurda. "One more murder" busca la vibra screamadelica, pero tanto yeah yeah yeah no conduce a nada. "Pull" suena a calco artificioso de los Radiohead máas guitarreros y carnales. Peor y más peor les va con "New kind of low", canción dividida en dos partes: la primera recurre a un enfoque punk, a la manera del "Planet of sound" de Pixies (Six by Seven lo harían mejor en ese plan a posteriori); la segunda parece un patético remedo del tercer movimiento de "Paranoid android" (Radiohead otra vez, el puto colmo). Pero como nada puede ser tan malo, Better Than Ezra tienen en este disco canciones de un brillo más empático: "At the stars", "Like it like that", "Alison Foley" y "Happy day MáMá" se salvan del pasteleo, que no pastelería, donde la exploración conduce al bostezo. La conclusión es clara: si quieren escuchar a Better Than Ezra de verdad, pónganse DELUXE.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una fragancia...

Les juro que recién en este momento me entero de algo muy especial. Me cuentan que existe una fragancia, no exactamente un perfume, que se basa en el olor del órgano reproductor femenino. O sea, la vagina. Y el producto, creado por la compañía Vivaeros en 2011, se llama Vulva Original. Más información sobre este asunto cachondo en la dirección puestísima abajísimo.

www.vulvaoriginal.com

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el ecléctico jardín de Joe Jackson

Más de una vez llegué a toparme con alguna canción de Joe Jackson en la radio sin saber que era él. Por lo tanto, profundizar un poco más en la obra de este compositor británico es para mí una necesidad, y para eso recurro a STEPPING OUT. THE VERY BEST OF JOE JACKSON (A&M/Polydor/Polygram, 1990), revisión de 15 temas que comprende la etapa fundamental del susodicho, desde LOOK SHARP! (1979) hasta BLAZE OF GLORY (1989). Jackson ha tenido la capacidad de pasearse por distintos géneros como el reggae, el punk, el swing o el funk, logrando que cada acercamiento signifique un uso consistente del formato canción, una apuesta válida por el eclecticismo. Piensen en "Is she really going out with him?" (intuyo que Jack White pensaba en ella cuando hizo "Steady, as she goes" con los Raconteurs), "Fools in love" (cadencia jamaicana), "I´m the man", "Beat crazy" (impronta sicodélica), "Jumpin´ jive", la balada a ritmo de chachachá "Breaking us in two", el synth pop maduro de "Steppin´ out", "You can´t get what you want (´til you know what you want)" (bronces distinguidos) o "Right and wrong", y verán que el jardín pop de Joe Jackson está muy bien poblado de flores inmarchitables. La selección incluye también una "Slow song" en vivo, ya prensada en LIVE 1980-86 (1988). En los últimos años, el hombre se reencontró con la que era su banda de apoyo para el mencionado LOOK SHARP!, I´M THE MAN (1979) y BEAT CRAZY (1980), registrando el álbum JOE JACKSON BAND VOLUME 4 (2003); más tarde lanzaría RAIN (2008), y al día de hoy anuncia el lanzamiento, para fines de junio, de un disco tributo al jazzero Duke Ellington. En cuestión de melodías redondas, Joe Jackson sigue siendo el hombre.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Bonvallet tendrá su biopic en plan Forrest Gump

Fenomenal suena, y es completamente cierto: un director de cine norteamericano está interesado en rodar una película basada en la vida del ex futbolista, comentarista, orador, líder de opinión y motivador sin igual Eduardo Guillermo Bonvallet. Mediante un par de mails, el Gurú de Chile se enteró del proyecto en cuestión, y más tarde el propio director viajó desde San Francisco, California, para hablar con Eduardo. 3 años demoraría la preparación de la peli, donde el papel de Bonvallet lo haría un actor brasileño. El por qué de este interés particular al idear la biopic no es cosa poca: el cineasta se enteró que gracias al Gurú, gente que tenía problemas de drogas, padecía de depresión o estuvo al borde del suicidio se salvó escuchándolo por la radio, y también supo de sus peleas y del cáncer que le detectaron en 2011, cuestión superada por quien vistió la camiseta de la Roja en el Mundial España 82. Todos aquellos que alguna vez han mirado en menos a Bonvallet van a tener que quedarse callados, pues su grandeza llegará a la pantalla grande, en un tono cercano a ese peliculón llamado FORREST GUMP (1994. Dir.: Robert Zemeckis).

CAJA MALDITA: la era post-Fuentes de Mentiras Verdaderas

Ya comenzó una nueva etapa para MENTIRAS VERDADERAS (La Red, lunes a viernes 22:30), tras la exitosa campaña que tuvo con Eduardo Fuentes Silva en la conducción, hombre que debería reaparecer en la aún postergada variante prime de ALFOMBRA ROJA con la que Canal 13 seguro desea competirle a PRIMER PLANO (Chilevisión). El principal cambio radica en la presencia conductora de Jean Philippe Cretton, otrora conocido por haber sido pareja de Valeria Ortega y por animar CALLE 7 (TVN) de un modo tan estridente que a servidor no le quedaba más que llamarlo... ¡Jean Philippe Gritón!

Pues bien, JP en MV afortunadamente no grita tanto: puede hablar de forma clara y grata con los entrevistados y los panelistas, sin olvidarse de echar la talla tal cual lo hacía su predecesor. Mas todavía le queda una tarea pendiente: sacarse el sonsonete marca Sergio Lagos que ya se le notaba en CALLE 7. Todavía está a tiempo de corregir eso. Sergio Lagos hay uno solo, Monsieur Cretton. El otro cambio radica en la incorporación de la Carry Band, siguiendo esa tendencia tan propia de SIN DIOS NI LATE (Zona Latina) de tener una bandita para las cortinas, que acá en verdad no es tan gravitante de momento, y para colmo creó un tema principal para MV que es un bodrio.

El resto, lo que nos hemos acostumbrado a disfrutar, con entrevistas y móviles que no le hacen asco ni a la actualidad social y política ni a las tendencias e intríngulis de Farandulandia y/o la TV en general; con colaboradores de la talla de Aldo Duque, Nelson Ávila, la doctora María Luisa Cordero, Víctor Gutiérrez, Karol Cariola (la secretaria de las Juventudes Comunistas, no confundir con Karol Dance) o Max Pavez; con Nachito Pop haciéndole a cada individuo su Biografía no Autorizada; con la Ajensia Tugeder (sic) avanzando también en insolencia simpática; y con esas ediciones de los Viernes de Humor Sin Censura que satisfacen la ansiedad popular de escuchar chistes pícaros, donde se gestó ese grito que hasta en el último Festival de Viña (recuerden lo de Bastián Paz) se oyó: ¡Sin censura! ¡Sin censura! Así, MENTIRAS VERDADERAS no afloja. No debería.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Habemus Papam! El argentino Jorge Mario Bergoglio es el nuevo Papa de Roma

Hasta que salió nuevamente humo blanco del Vaticano durante el día de hoy. Un grupo de cardenales se reunió para elegir al nuevo Papa que reemplazaría al renunciado Benedicto XVI, cumpliendo con la intención inicial de resolver el asunto antes de Semana Santa. Contra los pronósticos que señalaban a un candidato italiano y a otros de países como Ghana o Brasil incluso, se eligió al argentino Jorge Mario Bergoglio, que será conocido desde ahora como el Papa Francisco I. Es la primera vez que un latinoamericano, y además jesuita, es elegido para ser el máximo representante de la Iglesia Católica; lo primero que hizo Francisco I tras ser anunciado fue dar la bendición Urbi et Orbi y orar por el Papa anterior. Bergoglio, ya lo decíamos, es jesuita pero de línea más conservadora; en su momento polemizó con la Presidenta Cristina Fernández de Kirchner, tanto por los casos de corrupción denunciados en su período y en el de su difunto esposo Néstor Kirchner, como por el tema del matrimonio homosexual. También se ha dicho que fue cómplice de las dictaduras militares trasandinas de los 70 y principios de los 80, ante lo cual Jorge Mario ha señalado hacer lo contrario, ayudando a gente a salir del país para salvarse. Se está diciendo mucho de la elección que en Roma se hizo, y seguirá hablándose. Lo mismo pasará con las cuñas triunfalistas del pueblo argento, como eso de que pasan de tener a D10s, refiriéndose al ex futbolista Diego Armando Maradona, ídolo nacional y mundial, a tener al enviado de Dios, o sea, al Papa. Una alegría no menor para América Latina.

Habemus Papam: el argentino Jorge Mario Bergoglio es el nuevo Papa de Roma | Mundo | LA TERCERA

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Beautiful Small Machines, robots bailongos y sensibles

El año pasado descubrí, gracias a un comercial de multitienda donde aparecia la modelo y actriz Josefina Montané, rubiata que motiva sueños y más sueños de amor y placer, al dúo Beautiful Small Machines, integrado por Don DiLego y la cantante Bree Sharp, esta última con algunos trabajos en solitario. Su obra hasta el momento sólo comprende algunos sencillos y el EP The Robots in Love (Velvet Elk, 2009), que contiene 5 canciones de un pop muy contagioso. "Counting back to 1", la propia "Robots in love" y "Superconducter" (justamente la cancioncilla que sonaba cuando Josefina mostraba las piernas y comía sandía, ay) demuestran la energía bailable de estas maquinitas. Las restantes buscan el pulso más calmado: la bonita balada "So long 2 U" (ese piano del comienzo) y un "Servo Manual Chapter 1" cuyo uso del vocoder recuerda un poco al "Mr. Roboto" de Styx. Buen acercamiento al imaginario de Bree y Don, cuyo último lanzamiento (fechado en 2012) fue una versión para el "Paper planes" de M.I.A., donde cambian el sampleo de The Clash y los balazos por un aire country a punta de banjo.

www.lastfm.es/music/Beautiful+Small+Machines/The+Robots+in+Love+EP
http://beautifulsmallmachines.net

CRÓNICAS HERTZIANAS: el dulce ritual ochentero de Loreto Aravena

Oh, eso de las actrices televisivas que se toman los micrófonos radiales es una costumbre que no piensa detenerse. Hasta el momento, quien redacta considera a Katyna Huberman la mejor personaja actoral que haya militado en las ondas FM, si pienso en las chaladuras que decía y hacía en Sandía, ese espacio que emitió Concierto entre noviembre 2004 y septiembre 2007. Una que partió acompañando a Matilda Svensson en Rock & Pop es Loreto Aravena, conocida por encarnar en Los 80 a Claudia Herrera, y en Soltera Otra Vez (cuya segunda parte está cocinándose) a la desfachatada Susy. Hoy sigue conduciendo EL RITO (Universo, lunes a viernes 13:00), programa que antes se emitía a las 10 de la mañana, pero como ahora ese franjeado lo ocupa EL PULSO, programa presentado por Humberto Sichel, tuvo que ser reubicado a la hora donde alguna vez Cristián Chico Pérez hizo de las suyas. Este RITO trata básicamente de echar mano de éxitos musicales fechados en su mayoría durante los años ochenta, con los auditores pidiendo, y una anfitriona que aparece muy amable, dulce, tierna, exquisitamente Lore... Ejem, no puedo evitar pensar en el atractivo que ella demuestra incluso con su voz. Y ahora que EL RITO va a la horita de colación, más delicioso resulta todo. Que siga así la chica.

www.universo.cl/web/v2/programas/el-rito

CRÓNICAS HERTZIANAS: Taco en la mañana, Taco en la tarde

Se nos apareció marzo, es cierto, y entre lo bueno de esta coyuntura nos topamos con que LA HORA DEL TACO (Universo, lunes a viernes 7:00 y 18:00), no conforme con su edición habitual en el franjeado pre-crepuscular, ahora tiene una edición matinal que amplía considerablemente el campo de batalla en el que se mueven los señores Sebastián Esnaola, Felipe Bianchi Leiton e Ignacio Lira. Como todo espacio radiofónico despertador, esta HORA DEL TACO AM ofrece al auditor información de los periódicos y los sitios web noticiosos (o diarios electrónicos, como otros les dicen), indicadores económicos, informes meteorológicos y más, designando ese "más" como la serie de momentos divertidos que los maestros de ceremonia regalan. Como La Máxima del Día, donde se entrega una frase para el bronce, parodiando lo que ha hecho Julián García Reyes en la Concierto ochentera y sigue haciendo en Oasis. O ese momento especial llamado Quiero Amanecer con Alguien, donde entrevistan a personajes femeninos, chicas que deben responder si duermen vestidas o desnudas, instancia en la cual los conductores parecen teteras de campo, tal como algún auditor ha manifestado. Mención especial para cuando telefonearon a Dominique Gallego, quien trabajó con Bianchi en el SHOW DE GOLES. O lo que pasa al final de cada media hora, cuando se anuncia que afortunadamente no escucharás... y se muestra un trozo de alguna canción considerada como porquería, segmento que bien puedo leer como una digna parodia de cuando en Imagina (radio fomecita donde por lo menos tuvieron la decencia de fichar a Katty Kowaleczko para AVENIDA 88.1) anuncian tres canciones de las que sonarán en el siguiente bloque (las primeras víctimas: el Oso Gominola, Lou Bega, el "Enamorado de ti" de Glup!, El General -discrepo-, Ariztía -discrepo, pues su "No te olvido" tiene un regusto Mocedades de lo más dulce-). También Nacho Lira de cabida a su vertiente melómana, cómo no. Importante es explicar con palabrejas de este mundillo que Bianchi entra al locutorio después de las 8:20 porque antes debe conducir la edición matinal de CHILEVISIÓN NOTICIAS. He leído comentarios que reprueban esta incursión matinal del TACO, pero lamentablemente yo oigo otra cosa, motivado por la dinámica feroz que instalan para desayunar. LA HORA DEL TACO AM está dejando chica a su versión de la tarde. Y lo de estos tres especialistas al servicio de la patria, como pone la web de Universo, sigue creciendo más y más. Sólo echo de menos a veces al bueno de Pablo Márquez (¿por la imitación de Julián?).

www.universo.cl/web/v2/programas/la-hora-del-taco-am

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: La Bien Querida y su Ceremonia sintética

¿Por qué debería interesarme Ana Fernández-Villaverde, alias La Bien Querida? Pues porque esta bilbaína logra aunar en su caligrafía pop tres palos valiosos: el del flamenco, el de la canción pop setentera al modo de Jeanette y el del indie pop noventero urdido por La Buena Vida o Le Mans (cosas del origen vasco, eso digo yo). Ana ha grabado tres discos, todos producidos por su actual pareja, el señor David Rodríguez, conocido por liderar a Beef, otra banda histórica en el panorama independiente ibérico: ROMANCERO (2009; disco español del año según Mondo Sonoro y Rockdelux), FIESTA (2011) y CEREMONIA (Elefant, 2012). Este último marca una diferencia importante con sus dos predecesores, que apelaban a un sonido más orgánico, pues esta vez La Bien Querida se aferra a la electrónica, y más que nada opta por arropar su voz tan aparentemente desganada mas siempre atractiva y emotiva con fondos de esa variante del post punk llamada cold wave. Esta CEREMONIA (título tan Joy Division como el que más) tiene como cotas altas cosas como el sencillo "Arenas movedizas", ese caramelo de bajo New Order y guitarra funk llamado "A veces ni eso", "Los picos de Europa" (con un comienzo que reza: no tengo ganas de levantarme de la cama; desánimo que se emparenta con el que Mon Laferte esbozaba a su modo en "Depresión", oh), "Pelea" (como Cocteau Twins en clave dance) y el cierre con "Mil veces", cinco minutos y algo que parten del intimismo, avanzan maquinalmente y terminan con una marea de ruido cósmico devorador, y así mismo se va esta tercera entrega de Ana, a quien incluso ciertos aventureros están llamando "la Javiera Mena española", rótulo que hace latir mi corazón de chileno y de menamorado.

http://es.wikipedia.org/wiki/La_Bien_Querida
www.lastfm.es/music/La+Bien+Querida/Ceremonia

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Alex & Daniel, superpop demoledor

Namás (digo, es un decir) han pasado menos de 6 meses de cuando Gepe lanzó GP (2012), y Daniel Riveros insiste esta vez con algo muy especial: una colaboración que ya tuvo su primer dibujo en vivo, y que a fines del año pasado dejó como adelanto "Mundo real", single que abre los fuegos de ALEX & DANIEL (Quemasucabeza, 2013), su alianza con Alex Anwandter, otro creador habituado a enseñar joyas pop desde su etapa en Teleradio Donoso.

En 32 minutos, Alex y Daniel cumplen con lo que cada oyente pediría, y quiero creer que no sólo la parcialidad hipster va a atenderlos: dar vida a una producción superpop con todas las de la ley, donde hay estribillos chiclosos, arreglos de piano y cuerdas, R&B servido sin pigmentos autotuneros, baile fulgurante, sentimiento latino, vibración universal... Basta con aferrarse a surcos como "Mejor que yo" (posible reescritura de aquellos "Campos magnéticos" que Gepe mostró el año pasado), "Cada vez que invento algo sobre ti" (de groove muy cercano al "Outside" de George Michael), "Miña" (José Feliciano meets Passion Pit) o "Una nueva aventura". Pero si se trata de subrayar un momento más que los demás en esta unión demoledora, ahí les va ese "Baby" donde se toma prestada una línea del "Love´s theme" creado por la Love Unlimited Orchestra de Barry White. Así de jugado y fluido es este encuentro de Alex & Daniel, uno de esos discos que cuando acaban te obligan inevitablemente a apretar la opción play otra vez. Sin lugar a dudas, la vara de medir para todo lo que venga en la cosecha nacional 2013.

www.quemasucabeza.com/ya-puedes-escuchar-y-descargar-el-disco-de-alex-daniel

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Hugo Chávez Frías fallece

Impacta no sólo a Venezuela, sino que a toda Latinoamérica enterarse que el Presidente Hugo Chávez Frías, tras una dura lucha contra un cáncer que lo tuvo yendo a operarse varias veces en Cuba, falleció en plena tarde del día de hoy. Las reacciones se han sucedido como se esperaba de parte de primeros mandatarios como Dilma Rousseff de Brasil, Evo Morales de Bolivia o Barack Obama de Estados Unidos; y hace una hora hizo lo mismo Sebastián Piñera, que desde el Palacio de La Moneda reconoció los méritos de un Chávez que, tanto para sus adeptos como para sus detractores, pasará a la historia como un personaje histriónico, grandilocuente, habituado a los discursos XXL, capaz de cantárselas claras a los intereses frecuentemente erráticos de Estados Unidos (fueron antológicas las ocasiones en que al ex presidente George W. Bush lo trató de burro y de ser una especie de diablo), pero por sobre todo un hombre comprometido con su nación, jugado por la integración latinoamericana. Eso, sin dejar de poner el foco en que antes de ser por primera vez electo por su pueblo a fines de los 90, Chávez intentó armar un golpe de estado que quedó en nada, y con él preso (¿les suena conocida la historia? No es por ser pesado, pero a Hitler le pasó algo similar, aunque con las asquerosidades hiperconocidas contra los judíos como borrón enorme posterior en su hoja); y durante sus años de gobierno tomó una medida muy drástica, como fue quitarle la concesión a Radio Caracas Televisión, medio de tintes antichavistas según el susodicho (eso es como si un presidente socialista decidiera cerrar Radio Agricultura por ser un medio derechista, o si uno de derecha se quisiera cagar en la Cooperativa o la Nuevo Mundo, o algo así). Y tal como Felipe Bianchi llevaba a colación esta tarde en LA HORA DEL TACO (Radio Universo; ahora también lo dan en las mañanas, por si no sabían), Chávez siempre se llenaba el boquino hablando de Simón Bolívar, que la revolución bolivariana, bla bla bla, siendo que Bolívar mismo no hablaba de avalar el acabronarse en el poder por mucho tiempo, lo que Chávez ha hecho siendo reelegido varias veces. Sea como sea, él fue un dictador constitucional. Nicolás Maduro, vicepresidente del país de Juan Calzadilla, durante las ausencias reiteradas en el último tiempo de Chávez, las ha hecho de sucesor interino, pero con el fallecimiento de Hugo, y así lo pone la constitución venezolana, es el Presidente del Parlamento, Diosdado Cabello, quien quedaría como Presidente, con el compromiso de llamar a elecciones en el plazo de un mes. La oposición se las sobaría entonces, y tal vez Henrique Capriles aparezca nuevamente con deseos de llegar a gobernar (fue derrotado por Chávez en las elecciones del año pasado). Este acontecimiento sin duda será analizado en muchos medios, y seguirá provocando reacciones. América Latina espera que Chávez descanse en paz.

PAPELERÍA (o poesía): Consejo de amigo

Querido lector, tú que eres menos hipócrita que yo:
si alguna vez te encuentras con una sarta de papeles
con mi inmunda rúbrica, mi huella pútrida, trata
de no creer todo lo que se mueve sobre el parqué de la hoja, busca
el murmullo subrepticio en ella, la torcedura milimétrica
que surge del choque entre lo que se afirma y lo que se suelta
en cada momento. Observa el vapor bajo la tetera rebelde que agarro,
recuerda que donde estoy yo está una sombra que come de la escudilla
más dañada por las averías que deja cierta victimización habitual,
cierta ansiedad no elegida. Si vas a leerme, querido, te ruego
no idolatres esa música obtusa que hermoseo
ni esperes una cubierta inmaculada
porque las llagas saben cómo escribirse.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Hera Björk o el triunfo del "Efecto Euphoria" en la Internacional de Viña 2013

Tampoco quiero dejar fuera de apuntes lo que pasó en la Competencia Internacional del Festival de Viña 2013. Por lo común, el grueso de las canciones que se ha presentado en las últimas versiones, tanto en esa sección como en la Competencia Folclórica, son meros artefactos que acaban abrazados por el cruel olvido. Sin embargo, esta vez hubo felices excepciones que lograron el triunfo. En la Folclórica, por ejemplo, ganó quien representó a Chile: Paula Herrera, antes conocida como Amarantha, entonando "Con el zapatito, con el zapatón", de tejido melódico parriano (por Violeta Parra desde luego) y rimas infantilmente mágicas. Y en el apartado Internacional, donde a nuestro país lo representó una tal Azzu con un bodrio que mejor no reseñar, venció Islandia, nación ártico-europea que puso a Hera Björk como su carta. Esta cuarentona a la que ya le encuentran parecidos con Adele había participado el año 2010 en Eurovisión con la canción "Je ne sais quoi", y ahora se la jugó por vencer en Viña, y lo consiguió con un tema dance pomposo que incluye su buena sección operística, detalle en el cual desafinó relativamente cuando se presentó en la Quinta Vergara, pero a la larga ella, que llegó a hacer coros para la Björk que todo el mundo conoce en el intrincado MEDÚLLA (2004), alcanzó la gloria en forma de Gaviota gracias a "Because you can" (menudo título a lo Barack Obama). ¿Por qué me parece tan especial esto? Pues porque en Viña se dio algo que presentí: el "Efecto Euphoria", entiéndase como el triunfo de una canción de dance pop en un festival, tal como pasó en Eurovisión 2012 con "Euphoria" de Loreen, representante de Suecia (aquella también fue número 1 en el WORLD DANCE MUSIC que presenta Luis López en Los 40 Principales). Hera prometió volver a Chile, y grabar más material en castellano. La estaremos esperando.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Sir Elton John y sus clásicos de oro en Viña

Siguiendo con la revisión de los verdaderos highlights del Festival de Viña 2013, no hay que olvidarse de cómo empezó la noche del jueves 28 de febrero, con la presentación de uno de los músicos más influyentes de todos los tiempos, un compositor de referencia a niveles superlativos: hablo de Sir Elton John, que llegó a la Ciudad Jardín sólo por el día, descansando en una casa rodante especial ubicada cerca de la propia Quinta Vergara. El británico, cuya voz suena más gruesa por el paso de los años (bueno, lo mismo podríamos decir de los gallitos que se le escaparon a Miguel Bosé dos días antes), pero lo que permanece intacto es su virtuosismo al piano. Entre cada melodía bien desgajada, Elton se sentaba en la cola de su instrumento y alentaba al público como si fuera una barra de fútbol, siendo apoyado por una banda compuesta en su mayoría por gente mayor; alineación que, como dijo Leo Caprile, podría llamarse la "Corega´s Band", ja... Echando mano de su abultada cuenta corriente de clásicos inmortales, vimos a este carismático personaje regalar a la audiencia viñamarina, que devolvía vítores al reconocer acordes, joyas del calibre de "The bitch is back", "Benny and The Jets", "Tiny dancer", "Goodbye yellow brick road", "Rocket man", "Crocodile rock", "Daniel", "Candle in the wind" (pero con la letra original dedicada a Marilyn Monroe) o "Your song". Eva Gómez y Rafael Araneda, los animadores del Festival, le entregaron casi todos los premios de inmediato, cuestión que me hizo mal ruido, al punto que recordé cuando Álvaro Henríquez, al presentarse con Pettinellis años ha, decía: ¡Estamos liquidando! Capaz que Sir Elton John haya pensado algo parecido. Faltó que se mandara algunos hits de su etapa noventera, tipo "Sacrifice" o "The one". Marcela Thais (que esa misma noche fue a Radio FM Tiempo para que la entrevistaran en CALENTANDO MOTORES) señalaba: mucho Elton John para tan poco festival... Pues eso. No somos dignos de recibir tamaña lección de excelencia pop, pero el hombre supo hacerla llegar nuevamente.

PAPELERÍA (o poesía): Click a los paisajes de la vida

Aquí se suelen tomar fotografías
que apuntan a una consagración
de la superficie, a un paisaje que devora
todo lo que ve, no importa
si se mueva en direcciones diversas
o se quede estático en su instrucción o condición.

Lo cual me hace echar de menos
la visión que busca huir de esa superficie
para apuntar a la desnudez de todo:
las hojas, las piedras, los plátanos, los rostros
yendo y viniendo por mérito propio, urdiendo
desde el lente desprejuiciado la vida
que se escapa entre los dedos como agua
sabiamente esquiva. Tal es el deseo
que manifiesto cuando miro
por las ventanas de la existencia.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el desplante máximo de Fran Valenzuela en Viña 2013

Momento de comentar otro de los grandes momentos del finiquitado Festival de Viña del Mar 2013 (anoche fue el cierre, con números insufribles como los de Wisin & Yandel y el galancete Pablo Alborán). Minutos después de los idolatrados títeres de 31 Minutos y la rutina picantita del chiquillo Bastián Paz (que recibió la ayuda del propio Rafael Araneda), llegó Francisca Valenzuela, esa chica nacida en San Francisco, California, pero de sangre chilena a tutiplén, que en el certamen fue jurado, y que tuvo la enésima chance de demostrar por qué su pop es tan bien evaluado por la crítica y el público (con muchas chicas adolescentes y no tanto que hasta les da por gritarle en cada recital cosas del tipo "¡te amo, dame un hijo!"). Francisca, vestida con un traje negro tremendamente glamoroso, repasó material de sus dos álbumes editados, moviéndose con una energía admirable. Dominio escénico que va más allá del esquema que seguía en directo años atrás: ella al piano la mayoría del tiempo, salvo cuando agarraba la guitarra para entonar una de Johnny Cash y su "Muérdete la lengua". Ella supo cautivar a lomos de "Quiero verte más" (su single más erótico ever, que en esta ocasión incluyó la papeleta de tirarse al suelo), "Mujer modelo" (brillantes arreglos de bronces y un solo de percusión bien encajado) o el "Ésta soy yo" (esos lalalás rotundos) donde presentaba a sus músicos con un fondo sintético delicioso (y casi pensé que terminaría ese tramo en plan Calvin Harris, ja ja...). Para más encanto y coherencia, tiró un potente speech sobre el matrimonio homosexual al presentar esa love song de ley que es "Afortunada". Rafa la llamó la princesa del rock chileno, algo que no está lejos de su realidad. Porque aunque ella sea una artista pop, sus pasadas en vivo están llenas de arrojo rockero, de dar el todo por el todo en cada escenario. Y eso hace que uno piense que Francita no hace malos recitales. Por su trabajo en la Quinta Vergara, mucho más que un vulgar showcase de jurado, recibió las dos Antorchas y las dos Gaviotas, eso sí, la de Oro tuvo que ser entregada a vuelta de la pausa, con el respetable y el resto del jurado pidiendo aquello. Lástima que no alcanzara a mandarse "Esta noche", aquel no-single que Soltera Otra Vez ayudó a reivindicar como corresponde. Siempre habrán muchas ocasiones para acercarse a Francisca Valenzuela y degustar cada susurro, gemido y nota que salgan de su boquita.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la noche en que los títeres se apoderaron con justa razón de la Quinta Vergara

Esa noche, la del 27 de febrero de 2013 (justo cuando se cumplen 3 años de aquel terremoto y maremoto que azotó a la Zona Central), fue muy pero muy especial en el Festival de Viña del Mar. Si antes a alguien se le hubiese ocurrido proponer que los monos de 31 Minutos fueran a la Quinta Vergara, de seguro lo tachaban de loco y le ponían una camisa de fuerza. Pero como todo puede ser mucho mejor (sí, parece lema de bebida), el universo particular gestado desde un aparente noticiero conducido por Tulio Triviño Tufillo ha alcanzado cotas sorpresivas: primero con un programa emitido por TVN desde 2003 (consecuencia de haber obtenido los fondos del Consejo Nacional de Televisión un año antes), luego con una película, y más tarde vendría un comic book llamado MONTAÑA BAZOFIA, una obra de teatro y la exitosa serie de conciertos en circunstancias como el festival Lollapalooza Chile 2012 y lo que pasó hace unos días en Viña. Que la mejor idea de los señores Pedro Peirano y Álvaro Díaz, capos de Aplaplac Producciones, haya llegado a ese escenario habituado a alternar números valiosos y reclamos pegotes de efectividad dudosa, fue una gran noticia cuando se anunció previamente, y lo fue más todavía en la práctica. Los niños chicos y los niños grandes estaban muy felices en las gradas, y también los que sintonizamos Chilevisión. Todos muy cómplices de las apariciones del propio Tulio, Juan Carlos Bodoque, Patana Tufillo, Mario Hugo, Guaripolo y los demás, además de quienes hacen sus voces: la propia dupla Peirano/Díaz, Jani Dueñas, el locutor Fernando Solís, Rodrigo Salinas Marambio (que en algún momento estuvo distanciado de Álvaro, pero en la Feria del Libro de Guadalajara volvieron a abrazarse)... Y en el apoyo sonoro destacaban Pablo K.V. Zón y Felipe Ilabaca (Chancho en Piedra), además de Pedropiedra en la batería. Entre el anuncio de la aparición del Monstruo del Festival (un engendro que acabó contando chistes), un diálogo entre Patana y Mario Hugo (¡yo quiero un beso!), la presentación del jurado donde estaba un ser calvo que dice ser Dios, Guaripolo haciéndolas de cartero y más situaciones muy fieles al espíritu de 31 Minutos, las canciones que en mayor o menor medida pueblan el corazón de los fanáticos: "Ratoncitos", "Tangananica Tangananá" (los Hermanos Guarenes dándose con garrotes y espuma), "Señora Interesante" (shalalalá...), "Mi muñeca me habló", "La regla primordial" (una que podría haber estado en el cancionero de Pixies, Pavement o Weezer), "Mi equilibrio espiritual" (la llegada de Freddy Turbina recibió una ovación monstruosa), "Objeción denegada" (para cantar y bailar como idiota...), "El Dinosaurio Anacleto", "Mala", "Bailan sin Cesar", "Nunca me he sacado un siete" (con protesta reprimida por el guanaco incluida)...; se colaron guiños a Guns N´ Roses, Eric Clapton, Síndrome o el "The tide is high" popularizado por Blondie. Fue la noche en que los títeres se apoderaron con justa razón de la Quinta Vergara. Fue el triunfo de la imaginación en la televisión, que por más frívola que sea también puede ser un terreno ideológico y lúdico en disputa constante (recuerden la perorata de Calcetín con Rombos Man). Extraordinario sería decir poco.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Candy Kournikoba en Apuesto por Ti

Tras evadir con éxito a los quejosos de Maná y su pasada como número inaugural del Festival de Viña 2013 (menudo déjà vu: hace 10 años, con Vodanovic todavía de animador, los mexicanos hacían lo mismo), para lo cual me quedé oyendo aquel DISCO DURO (Radio Futuro) que presenta Anton Reissenegger, puro y duro metal para hacer menos soso el final del día domingo, me encuentro en APUESTO POR TI (TVN), programa donde se puede ver a gente muy diversa enseñando sus habilidades más bizarras, con un jurado donde están Carlos Pinto, Javiera Acevedo y un argento que desconozco apostando billetajas a su triunfo, a una mujer conocida como Candy Kournikoba, que ha sido vedette y dueña de un café con piernas. Se hace llamar así desde que la encontraron parecida a Anna Kournikova, ex tenista y modelo rusa emparejada con el cantante Enrique Iglesias. Con ese mote ha llegado a hacer shows muy ardientes donde ocupaba el mango de una raqueta para menesteres que usted sabrá, y también algún video donde lava un auto, muestra sus tetotas y baila al ritmo de Tiësto. Lo que se vio anoche en APUESTO... fue una prueba donde debía meter 16 pelotas de tenis en un canasto colgado en la parte trasera de su faldita, en menos de 90 segundos. ¿Lo consiguió? Claro que si. Aunque le costó avanzar, Candy cumplió con el desafío, llevándose $430.000, ¡y agarrando a besos al mismísimo José Miguel Viñuela, oiga! Hay que decir que esta prueba era parecida a las que presentaba Julián Elfenbein (recientemente joteado por la Malú Mayol en VIVE VIÑA, no hay caso con ella, je...) en Un Minuto Para Ganar. Todo un gusto ver a esta guachona chicha fresca. ¡Juego, set, partido y campeonato para Kournikoba!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el proyecto para ensanchar San Pablo (o un posible dolor de cabeza para Quinta Normal, Lo Prado y Pudahuel)

Válido es destacar, en medio de la marea de cuñas relacionadas con el Festival de Viña, un asunto como el siguiente: el SERVIU anunció la realización de un proyecto que busca remodelar la Avenida San Pablo, ensanchándola para que la locomoción colectiva tenga más espacio, se instalen ciclovías y haya más áreas verdes. El tramo comprendido entre la calle Antonio Ebner y la Avenida Américo Vespucio, 7,8 kilómetros que cruzan las comunas de Quinta Normal, Lo Prado y Pudahuel, formaría parte de esta idea, aún en desarrollo según el jefe de gabinete del SERVIU Metropolitano, Martín Vial. Todo este ensanche causaría la expropiación de viviendas cercanas a San Pablo, y también el cierre de locales comerciales y colegios, por lo tanto el anuncio ya está dándole dolores de cabeza a la gente de las tres comunas mencionadas. En Las Últimas Noticias de ayer (página 14) se citaba el caso de una carnicería, un club de alcohólicos rehabilitados y una imagen de la Virgen del Carmen que se verían perjudicados por las reparaciones. Como habitante de Quinta Normal, a Dios gracias todavía no sufro por algún plan de expropiación, pero de todos modos es preocupante que otros vayan a mamarse el arrase de sus lugares de trabajo o sus hogares. Hay que seguir atento con los próximos pasos en este tema.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: he aquí la crisis de la fe según Elizabeth Veldon

Toca profundizar en Elizabeth Veldon, una escocesa que uno ubica por sus buenas migas con Doug Sharp. Al igual que este último, ella ha publicado material en Black Circle, pero también lo hace por su cuenta. Tal es el caso de ECCE HOMO (2013, autoedición), que regala a quien quiera oír tres tandas de ambient inspiradas, tal como apunta en su Bandcamp, en la renuncia que presentó recientemente el Papa Benedicto XVI, supuestamente el representante de una iglesia cuyas embajadas se cerraron alrededor del mundo, y cuyos seguidores ignoran sus pronunciamentos. El primer tema es de una relativa calma envolvente, y los que le siguen transitan por la vereda de los drones más hirientes, haciendo que su tejido sónico plantee las preguntas oportunas.

http://elizabethveldon.bandcamp.com

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: flashazos de la Gala de Viña 2013

1) Que conste: inicialmente, al igual que los años anteriores, no pensaba ver la transmisión de la Gala previa al Festival de Viña, pero la curiosidad, que históricamente mató al gato, me carcomía de frentón. Así que me puse a verla. 2) La conducción corrió por cuenta del trío maravilla de PRIMER PLANO (en receso hasta marzo): Jordi Castell, Ignacio Gutiérrez y Francisca García-Huidobro, reforzados, digo es un decir, por Carolina de Moras, quien forma parte de un espacio satélite del evento llamado FIEBRE DE VIÑA. 3) El vestido de Carolina era blanco y escotado. 4) Por su parte, Lady Fran GH lució un modelito con encajes y una falda levantada tipo lámpara o campana que ha recibido varapalos muchos, que no el mío; yo lo veo como una estupenda tenida de aliento gagaísta. 4) Carolina Mestrovic, rostro actual de Maybelline (tal como lo dije hace poco) quien en la Gala 2011 fue elogiadísima, dijo presente en la alfombra roja otra vez, bella y radiante, sin superar lo de la pasada anterior pero manteniendo el tipo. 5) Fue un encanto que llegaran María Alberó, esposa del ex futbolista Iván Zamorano, y Pampita Ardohaín, pareja de Benjamín Vicuña, cada una con un traje que dignificaba sus curvas sin vulgarizarlas. 6) Antonella Ríos, una de las candidatas a reina de esta ocasión, llegó escotadilla y listada; la han cuestionado harto, pero no es tan feo lo suyo. 7) Por su parte, Valeria Ortega Schettino, quien se quedó con la corona de 2011, se paseó hiperventilada, ostentando su banda; ella me agrada, pero no había que llegar a tanto alarde. 8) Maura Rivera apareció con Mark González. La ex bailarina de Rojo tenía un vestido cuyo tajo no era tan ubicuo; me hizo pensar en el traje de Tanza Varela el año pasado. 9) Dominique Gallego, aquella pinchecha que actualmente comenta en ALFOMBRA ROJA (Canal 13), y que también busca la corona viñamarina, apostó sin dudar por el escote y salió bien parada. 10) Bizarro fue que Roberto Artiagoitia, alias Rumpy, se reportara con esa chaqueta amarilla. No me quedó claro a qué apuntaba. 11) Como Chilevisión, el canal festivalero, aprovechó la noche para promocionar sus próximos estrenos como la adaptación de la teleserie argentina Graduados y el concurso Baila! Al Ritmo de un Sueño, llegaron algunos de los que participarán de ese último, como Fernanda Hansen (sobrio lo suyo), la peruanita Angie Jibaja (rojo furioso sobre su cuerpo tatuado, pasable) y Francisco Anderson Huaiquipán, ¡con humita y sin su esposa Mitzi! La muchacha que bailará con él fue su acompañante. 12) María Luisa Mayol, más conocida como la Malú, que hasta la semana pasada fue parte de PP, llegando a reemplazar a Lady Fran GH, llegó con Boris Quercia (¿su futuro esposo?), vestida de blanco ajustado. Luego, la gorda bella tuvo un diálogo relativamente hilarante con Lady, donde le decía que cuando ella estuvo fuera le dejó todo, incluso sus calzones... A la Mayol hay que verla en el VIVE VIÑA de TVN, de momento. 13) En un instante, la pasarela llegó a ser una especie de circo romano, cuando llegaron las pifias de los asistentes a K3l Calderón y Pablo Schilling; la hija de Raquel Argandoña se las tuvo que comer no más, diciendo a los micrófonos que la gente tiene derecho a expresarse, que se lo esperaba, que ya. ¿Su vestido? Digno al menos, aunque más me gusta el video que acaba de lanzar para su canción "Walk away". 14) Si de hablar de Franes se trata, Francisca Valenzuela, jurado y parte del show del miércoles 27 de febrero, también pasó por la alfombra, una cascada de miel con fundamentos que se hará valer ese día. 15) Que no se me olvide Catalina Pulido. La otrora conductora de El Rival Más Débil también revalidó su encanto natural, su charme de siempre. 16) Para la ocasión, Sony se puso con una cámara especial que se activaba cuando alguien subía a un círculo. Esta glam cam, vista en la transmisión de CHV, me daba algo de risa, pues los participantes lucían como si estuvieran atrapados en una cajita de música. 17) Tililín, tililín... 18) ¿Que cuáles eran los mejores vestidos de la noche? Aunque no soy experto en moda, soy sólo un observador que cree que la moda es para verla, no para atarse estrictamente a ella, este es mi podio: 1° María Alberó; 2° Pampita; y 3° Fran García-Huidobro. 19) Y es una pena que se haya caído doña Julita Astaburuaga, posom.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una de Carito Mestrovic y sus labios

Si rebobino bien, recordaré cuando dije, viéndola en Don Diablo, que Carolina Mestrovic induce a la pérdida de baba. Pues bien, esta ex animadora de Yingo vuelve a deslumbrar como rostro de Maybelline, haciendo la promo de un nuevo bálsamo labial. Ella, que el año pasado se lució a lo grande en la Gala del Festival de Viña, sigue apareciendo como una fémina dulce y adorable. Compruébenlo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Gary Medel, con posibilidades de tener doble nacionalidad

A Gary Medel, futbolista chileno que milita en el Sevilla desde hace dos años, le puede pasar lo mismo que a Iván Zamorano. El club ya mencionado ayudó al hombre a comenzar los trámites para conseguir la doble nacionalidad, en vista que cumple con una de las exigencias: llevar 2 años de residencia en España. Si se concreta todo como corresponde, el ex jugador de Universidad Católica y Boca Juniors (¿se acuerdan cuando los relatores y comentaristas argentinos le decían Médel?) será chileno-español, lo cual le permitirá no ocupar cupo de extranjero en el equipo sevillano; ojo, que esa plaza vacante la tendría en una de ésas Bryan Rabello, uno de los que jugó hace poco el Sudamericano Sub 20. El Pitbull Medel es sin duda un jugador valioso, aunque hay ocasiones en que se hace expulsar tontamente. Ojalá consiga ese beneficio. Eso sí, no creo que se le pegue demasiado el acento ibérico, como le pasaba a Iván durante sus años en el propio Sevilla y en el Real Madrid.

CAJA MALDITA: Chispa Lacassie, lo peor de lo peor de la TV

Tal vez no debería referirme al personaje del que hablaré, pero como: 1) la televisión es uno de los ejes temáticos de este blog, y 2) contar sólo las cosas bonitas que suceden equivaldría a caer en una espiral fofa e incoherente, mejor soltar las parrafadas.

En MUNDOS OPUESTOS 2 (Canal 13), reality show hueco e insultantemente aburrido (en el fondo, ¿qué ejercicio telerrealista se libra del halalí intrascendente, aunque ciertos detalles en desarrollo nos hagan babear?), metieron a uno de los que ya participaron en su versión 2012: Juan Lacassie, más y peor conocido como Chispa. El sk8er boi, que diría Avril Lavigne, llegó al encierro, se agarró con una tal Simone, insultó de lo lindo a los camarógrafos y lo sacaron cagando. Duró un rato no más allí. Je. Ha quedado demostrado una vez más que Lacassie es un personaje conflictivo en su peor acepción, arrogante, misógino, desubicado, inconsecuente y que no tiene talento alguno. Alguien que en la anterior versión de MO trataba mal a Paz Gómez (Angélica Sepúlveda lo dijo en su momento), alguien que fue chueco con su ex amigo Sebastián Eyzaguirre, alguien que se ensaña con un muñeco como el Lagarto Murdock (personaje que aunque sea un especialista en "chistes crueles" no se merece ese trato), no debería recibir carta blanca para ocupar las pantallas, no merece que le den tanta bola. Pero como en estos tiempos se recurre a cada hijo de vecino sin ton ni son, qué le vamos a hacer. No se trata de dispararle a todos los elementos que se mueven en el eje farandulero de aquí, pero si el colador fuera mejor, eh... Tal como lo dije antes en un paréntesis del posteo "Valentina Roth en Cancún", al igual que Nicolás Yunge (guatona figurona patética), Chispa es cero aporte, ¡CERO APORTE!, para la TV nuestra. Con cosas como esta, queda en evidencia lo que José Miguel Villouta dijo cuando estaba al aire Pareja Perfecta: que C13 está en una especie de crisis moral. Ni hablemos de Mauricio Israel allí, menos de los lindos de Dash y Cangri... Lacassie debería agarrar su tabla de skate e irse a huevear a otro lado, y no volver a salir en la tele. Eso, y grítenlo a lo Cristina Moreno,

¡¡¡PORQUE EL HUEÓN DEL CHISPA VALE CALLAMPAAAAAAAAAAAAAAAA!!!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Pablo Escobar según Brujería

Prácticamente desde el 1 de enero de este año, Mega ha estado transmitiendo una teleserie acerca de quizás el personaje más controvertido en la historia de Colombia. PABLO ESCOBAR: EL PATRÓN DEL MAL pone en pantalla de una manera convincente varios momentos en la existencia de Escobar Gaviria, narcotraficante al que no le temblaba la mano a la hora de negociar con drogas ni tampoco cuando debía hacer justicia por su propia mano, llegando incluso a intentar colarse en los casilleros de la política (esa güevonada, dirán sus secuaces). Se hace estrictamente necesario, ya que esa versión telenovelesca de lo que pasaba con Pablo Escobar acá es todo un éxito (incluso en ferias de barrio se venden DVD´s piratas con los capítulos de la producción cafetera), recomendar una canción de Brujería, emblemática banda mexicana de death metal cuya inclinación temática por el satanismo, los asuntos de los narcos y la crítica a las políticas de inmigración en Estados Unidos siempre lleva un valor agregado: el del sentido del humor. Porque el terror gutural al uso del metal extremo no tiene que ser uniforme siempre, ¿no? El séquito de Juan Brujo hizo en "El Patrón" un retrato del susodicho que, casi al nivel de lo que Pablo Neruda hizo con Lautaro en "Educación del cacique" (lo mismo puedo exagerar), enumera buena parte de lo que Escobar Gaviria hizo en su paso por este mundo, alguien que, dicen, ayudó a los niños más pobres pagándoles su educación, y que a los jueces pendejos/le cortó los pescuezos (sic), y cuya figura era venerada a niveles mesiánicos cuando murió. La canción apareció primero en un EP de 1994, y luego en el álbum RAZA ODIADA (1995), que también recomiendo a ojos cerrados.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Pablo Araujo, el francotirador cómico charrúa

Quizás usted no me conozca ni por haber sido editor de humor de The Clinic, ni por haber sido guionista y conductor de CQC Chile, ni por otros tantos programas de TV que nadie veía o ve, ni por mi trabajo como publicista... Lo escribe Pablo Araujo, uruguayo radicado hace bastante en este país que tiene como virtud principal reírse de la vida y sus entresijos, tirando tallas a una velocidad que ni te digo. Así lo he visto cuando militó en la etapa terminal de Caiga (¡lo sentaban cerca de K3l Calderón!), o cuando formó parte de Circo, sin duda el programa más freak del año pasado, emitido por UCV TV. Ahora, si usted, querido lector, es de los que efectivamente no lo ubica al gordo charrúa, como él dice en la solapa superior de UNA TEMPORADA BAJA EN EL INFIERNO (Omerta, 2012), de todos modos se le recomienda revisar este libro. Con ese título, entre Jean Arthur Nicolas Rimbaud, los Fangoria cosecha 1999 y las promociones de LAN Tours, Araujo brinda lo mejor de su repertorio. En las primeras páginas se puede disfrutar de cosas como "Farándula", breve ensayo atribuido a un tal José Luis Borges; "Marx-keting", donde se hace promoción de una librería llamada Josef Stalin; un texto en tono informativo donde se imagina a Philippe Starck y Ferran Adrià comprando La Piojera; "7 frases no tan célebres de la Madre Teresa de Calcuta"; "Daseinfeld", o algo así como el guión de un capítulo perdido de Seinfeld donde aparece Heidegger y se habla de los nazis; otro jugueteo publicitario como "Jugueterías El Perverso Polimorfo"; "Nerudaddy Yankee", o qué pasaría si se fusionaran al vate Neftalí con el intérprete de "Limbo"; "La cucaracha de Kafka", reescritura de la canción "La cucaracha" con Gregor Samsa en la mira; una píldora donde tontea con el SERNAM; "Tomada casa", o cómo hubiera redactado Cortázar su "Casa tomada" a la manera de Twitter; y la "Historia del fútbol, desde la antigüedad hasta mañana", delirio de 7 páginas que a los futboleros y a los no tanto puede cautivar. El resto de UNA TEMPORADA... lo dedica Pablo a hacerlas de francotirador, agarrando pal tandeo a una infinidad de figuras entre las que se cuentan Dios mismo, Fidel Castro, Hugo Chávez, Andrés Velasco, Camila Vallejo, Roberto Carlos, Benny Hill, Ricardo Arjona, Salvador Dalí, Susan Boyle, Steve Jobs, Stefan Kramer, Sócrates, Lady Gaga, Al Gore... Así hasta completar 194 páginas de material carcajeante, con el agregado en la contratapa (la portada tiene una ilustración de Alberto Montt, que no se me olvide) de "Lo que no se dijo sobre este libro" según los críticos del New York Times, Sebastián Piñera y Augusto Pinochet, entre otros. Es tan singular el amigo yorugua que en su inspiración no olvida ponerse a sí mismo en tela de juicio, como cuando al final de "Daseinfeld" pone: Sospecho que tengo que cambiar la medicación. ¡Araujo no más, que no ni no!

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la sorpresiva renuncia del Papa Benedicto XVI

No cabe duda que la noticia más impactante de esta semana a nivel mundial es el anuncio que hizo Joseph Ratzinger, más conocido como el Papa Benedicto XVI: en él confirmaba su renuncia al cargo, que se hará efectiva el 28 de febrero. Lo más curioso lo brindaría más tarde la madre naturaleza, pues luego cayó un rayo sobre la sede del Vaticano, durante una tormenta eléctrica. Vaya a saber si fue Dios mismo quien se manifestó.

Lo que hizo el actual Papa ha dado pie a variadas reacciones. No es habitual que alguien renuncie a ese cargo; la última vez que pasó fue hace siglos. Benedicto XVI decide dar este paso al costado porque siente que ya no tiene fuerzas, y por el bien de la iglesia católica. Para quien redacta estas líneas, este sucesor de Juan Pablo II (quien ejerció su cargo hasta su muerte en 2005) no tuvo real empatía con los creyentes (¿onda Piñera?), cosa de recordar su impronta dura y su pasado oscuro como secretario del Papa anterior; más encima ha llegado a afirmar en torno al problema del SIDA que, escuchen bien, la repartición de preservativos aumenta el problema... ¿Qué onda? Jodido conservadurismo... Al menos Juan Pablo II tenía un carisma inobjetable, incluso cuando en su visita a Chile en 1987, con Pinochet todavía ostentando el poder, en ese histórico encuentro con los jóvenes del Estadio Nacional, preguntó a la concurrencia si deseaba renunciar al ídolo del sexo (ustedes conocen bien la respuesta).

Y Ratz (lo llamaremos así en lo que queda del posteo, tal como hacía en LOS SEA HARRIER (1993) el mismísimo Diego Maquieira) no se quedó sólo en eso, sino que también reconoció la mugre corrupta que hay en el Vaticano, tal como en su momento habló de los sacerdotes que abusaron de niños, sin duda la mancha más asquerosa que ha aparecido en el manto supuestamente sagrado del catolicismo. Las dudas no dejan de aparecer. ¿Será realmente creíble que Ratz esté denunciando a la mafia que lo nombró en aquel cargo? ¿Se va para no repetir el desenlace de su predecesor? ¿Habrá una dosis de oportunismo? ¿Fue sólo una decisión política? Los próximos meses en el Vaticano serán muy tensos, ya que se debe encontrar al personaje más idóneo para llegar al papado, un proceso que debe culminar con el humo blanco saliendo, y ese Habemus Papam! que confirme aquello, algo que ya nos tocó ver cuando Ratzinger fue nombrado, en tiempos donde Naturaleza Insaciable no pensaba ni nacer todavía (le faltaban unos días para llegar). De pasada, este panorama complicado en el Vaticano resucita una tesina apocalíptica: la que dice que llegará un Papa negro, y con él se concretará el fin del mundo (ups), en vista que entre los candidatos hay un cura brasileño, y otro de Ghana. Ni hablar del cerro de información relacionada que Juan Andrés Salfate ha presentado en ASÍ SOMOS (La Red). El Vaticano, tal como los partidos políticos en Chile y en otras naciones, está más desprestigiado que Kenita Larraín, y va a tener que hacer un esfuerzo metronómico para convencernos que puede superar sus oscuridades nefastas. Porque creemos en Dios, pero no necesitamos ir a misa los domingos a las 9:00 AM, ni rezar todos los días a cada rato. Porque el Vaticano ha sido una mafia de mierda. Porque Jesucristo nunca habló de una representación lujosa y cínicamente lucrativa para la fe en su Padre. Déjense de huevear con normas rígidas. DIOS NO SE TRAGA NADA DE ESO. EN EL NOMBRE DEL PADRE, Y DEL HIJO, Y DEL ESPÍRITU SANTO. AMÉN.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Caamaño en LUN

Nuevamente creo que es justo destacar a Roberto Caamaño, hombre que a través de su blog La Tele Según Caamaño suele hacer apuntes críticos a la situación actual de la televisión chilena, en tiempos donde los contenidos frívolos saturan la oferta programática. En la edición de hoy de Las Últimas Noticias (donde Dominique Gallego aparece en portada), se le publica a Caamaño una carta bajo el título "Televisión de calidad", puntualizando su interés en que se regule la programación farandulera, tal como se hace en otras naciones, y la oferta de otros contenidos mejores sea mayor. Y además, en su tribuna habitual complementa esas líneas aportando con un dato que servidor desconocía hasta ahora: que en Ecuador no se permite ningún mecanismo propio de la telebasura. Téngase muy presente.

www.lateleseguncaamano.com/2013/02/profundizando-la-carta-de-hoy-en-lun.html

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la vuelta de My Bloody Valentine; shoegaze supremo aquí, ahora y siempre

Estoy absolutamente seguro: habrá otro disco de My Bloody Valentine, salvo que muramos o algo parecido. me sentiría muy mal si no lo hiciera, algo así como: "Mierda, la gente tiene sólo los dos primeros capítulos, pero la última parte que queda es lo mejor". Simplemente, me ha llevado un montón de tiempo que esto suceda. Palabras emitidas por Kevin Shields en 2007 que se cumplen a plenitud esta vez. Se retoma el camino que se difuminó tras el enorme LOVELESS (1991), cima de un sonido que patentó esas guitarras ruidosas y atmosféricas controladas por pedales que incluso podían dar una nueva interpretación a eso que cantaban Mecano: Entre el cielo y el suelo hay algo. Lo hubo y lo hay para My Bloody Valentine, que nuevamente se plantan y dan cátedra, sin necesidad de tener un Alan McGee (aquel ex capo de Creation Records) a quien joderle la pita; esta vez depende sólo de ellos la aparición de MBV (2013, autoedición), un disco que a todas luces sí es esa "última parte" que Shields prometía con todas sus letras, donde "She found now", "Only tomorrow", "Who sees you" e "In another way" apelan a las formas gaseosas ya ensayadas en LOVELESS. Por otra parte, el ambient analógico de "Is this and yes" y los ejercicios más limpios de "If I am" y "New you" aportan otros enfoques que refrescan el cuadro completo. Pero lo que fortalece en demasía a MBV es la secuencia final que constituyen "Nothing is" y "Wonder 2": dos raciones de ruido kamikaze, la hipnosis más allá de "Soon", el borrón sónico que tuerce los mecanismos, los distorsiona en teoría y práctica. Un tratamiento de guitarras y beats que da bastante miedito. Y no hace falta insistir en que se debe degustar todo eso con el volumen alto. My Bloody Valentine han vuelto, revalidando esa concepción del rock alternativo que tiene poco de ruda y mucho de éxtasis femenino, de ars erotica intensa, de placer duradero. Shoegaze supremo aquí, ahora y siempre.

www.mybloodyvalentine.org

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Zeballos dejó sin jamón a Nadal en Viña

Rafael Nadal, tenista español rankeado 5º según la ATP, vino al Abierto de Viña del Mar como la principal estrella, dejando atrás un semestre sin competir por culpa de un problema en su rodilla izquierda (¿onda me voy a acostar, me duele la rodisha, Joche Bibbó style?). Los Hermanos Fillol lograron que estuviera en la arcilla del Club Naval de Campo Las Salinas, en un golpe de efecto (Eduardo Bonvallet dixit) sensacional. Y se esperaba que ganara el título. Pero la lógica no se dio, pues en la gran final fue doblegado por Horacio Zeballos, argentino ubicado como 74º en la lista que ya lo enfrentó en Roland Garros 2010 (en esa ocasión venció Rafa), en un partido de fuerzas parejas. Los dos primeros sets se definieron en el tie break, y en el tercero se produjo el desgaste del español y se confirmó la fortaleza de Zeballos. En casi tres horas de partido, el resultado final fue 6/7-7/6-6/4, con el argentino ganando el primer campeonato oficial de su carrera (sin contar la decena de challengers previos, y que en San Petersburgo 2009 fue finalista), logrando aguar la fiesta de la consumada nadalmanía (recuérdese ese grupo de pelolais con una bandera ibérica que tenía escrito el siguiente mensaje: Rafa, estás de toma pan y moja; a ese nivel de babeo) que invadió Viña, en un torneo donde sólo hubo dos chilenos compitiendo: Nicolás Massú (derrotado en primera ronda por un compatriota del subcampeón, Albert Montañés) y el prometedor Cristián Garín (llegó hasta la segunda) que ahora tendrá el mismo representante que Nadal. ¡Toma cachito de goma! Como suele decirse, al bueno de Rafa lo dejaron sin jamón. O como puso La Tercera de hoy (página 46): El rey todavía no está listo para reclamar su trono perdido. Tal vez en Sao Paulo le salga mejor (atención, que Paul Capdeville y Jorge Aguilar están en la qualy para ese torneo brasileño).

PAPELERÍA (o poesía): Mal provecho

Los que hicieron que este lienzo de Papas Fritas Krell
luzca casi como una jodida obra de arte
ahora están muertos
tras ser aplastados por otro cartel
en una avenida cercana
que promocionaba a Plig, la marca de la competencia.

Justo es que se les recuerde como los creativos bizarros que fueron
como los punteros a contramano que
buscaban la maniobra fulgurante en un ejercicio lineal
sin buscar la gloria de plástico
y sin pensar en el puto mañana
que en ciertas ocasiones se da el lujo infame de escribir
con un abrupto cuchillo, un absurdo tajo
para el cual las explicaciones aumentan las lágrimas, lágrimas y
más lágrimas que se atragantan
como las papas fritas que no comeremos de la misma manera
pensando en los caídos en desgracia.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Victoria Mil y sus Armas sonoras

Hay una banda argentina, sobreviviente de la generación de los 90, que partió llamándose Victoria Abril. Así fue hasta que la actriz española mandó una carta para pedirles que no siguieran usando su nombre como chapa de su grupo, por lo tanto pasaron a ser Victoria Mil desde su tercer disco, ARMAS (Índice Virgen, 2000). Con la producción del siempre influyente Daniel Melero sacaron adelante una delicia que no pasa de la media hora de minutaje, donde se elabora un noise pop muy sobrio, apoyado en teclados y teñido de una leve capa experimental. Al oído quedan la mar de gratas "Si ibas lejos", la instrumental "Lo escuché en Portobello" o la final "Donde vamos", y lo mismo se puede decir de ese momento Pavement llamado "Ah" y de los flirteos con el dub en "Armas" y "Flash". Pero si hay una canción que merezca recordarse con todo en ARMAS, esa es "Acá está todo mal", perla radiable (que Radio Concierto la haya programado en su etapa como La radio de hoy me da la razón) que escuchada con el peso del tiempo llegó a ser premonitoria, considerando que Argentina sufrió una crisis económica feroz entre fines de 2001 y buena parte del 2002, con ese corralito... Victoria Mil han seguido su ruta con álbumes de la talla de ESTOY BIEN BIEN BIEN (2005) o ESTÁN DESPEDIDOS (2008).

http://victoriamil.com

PAPELERÍA (o poesía): Tonada realista 2013

el pueblito no se llama las condes.
el pueblito se llama sanhattan
está cerca de un starbucks y de una tienda de ropa italiana
y si logras escuchar entre las paredes lustrosas
notarás que sus habitantes
hablan en spanglish
y les corroe el cáncer del arribismo.

el pueblito es una maqueta impostada e importada
sin solución de blanco + azul + rojo + estrella.
el pueblito está vacío
y no dan ganas de visitarlo.
te ruego viajero
que vayas a otra calle
e ignores cualquier postal tópica
por tu bien y el de los que saben
que el pueblito no se llama las condes.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la solemne cumbre de Mogwai

No cabe duda que los escoceses Mogwai son un referente imprescindible en lo que respecta a esa música guitarrera de cocción lenta y explosiones ruidistas salvajes, siempre con un halo experimental que atrapa. Lo han llamado muchas veces post rock, etiqueta en cierto modo elaborada por el crítico Simon Reynolds que al ser planteada a principios de los noventa no era muy precisa, pero avanzados los años ese rótulo puede ser identificado con un poco más de claridad en distintas vertientes (pienso en Tortoise y su armazón basado en el jazz, el dub y la IDM; o en el rollo casi hardcore de June of 44 o Shipping News). Tal vez debería decir rock instrumental no más, pero la etiqueta me gusta harto. Vine aquí a chacharear de Mogwai, poniendo énfasis en My Father My King (Rock Action Records, 2001), sencillo que los de Glasgow sacaron poco tiempo después de prensar el elogiadísimo álbum ROCK ACTION, elegido por Rockdelux como el mejor de esa temporada. El contenido medular es un solo tema de veinte minutos, ¡y qué tema!, producido por Arthur Baker, con la ayuda como ingeniero y mezclador de Steve Albini, histórico productor de gente como PJ Harvey, Nirvana, The Breeders y varios más, con participación en las bandas Rapeman, Big Black y Shellac. "My Father My King" se basa en el cántico judío Avinu Malkeinu, que en hebreo significa Padre Nuestro Rey Nuestro, lo cual justifica esa solemnidad nada vacua que se desenvuelve paulatinamente; de hecho, en los primeros minutos se emula la melodía original de esa pieza religiosa, en un desarrollo que da carta blanca a la desatada electricidad que Mogwai suelen brindar, llegando a igualar otra traca extensa de su repertorio como es "Mogwai fear Satan" (parte de YOUNG TEAM, disco debut de 1997). En algún sitio se decía que el tema está compuesto por dos medidas de serenidad y una de death metal. Lo cual no me parece descabellado, aunque esté la inspiración religiosa. Porque en el culto de guitarras a todo volumen de los escoceses hay mucha fe, hay un soplo de creencia que es enorme. Y puede que "My Father..." guste no sólo a la fanaticada postrockera, sino que también a los que oyen metal extremo, mejor si se trata del doom o el black metal.

http://en.wikipedia.org/wiki/My_Father_My_King

CAJA MALDITA: Separados, un refrito simpático

En el ya establecido reino de las teleseries nocturnas o para adultos, categoría de la cual han salido joyas tipo Alguien te Mira, Mujeres de Lujo o Soltera Otra Vez, actualmente se nos ofrece SEPARADOS (TVN, lunes a jueves 22:30), producción que trata sobre un grupo de machotes que se separa de sus esposas y se marcha a vivir a una casona de Ñuñoa, intentando dar rienda suelta a sus aficiones. Si nos fijamos bien en la forma y en el fondo de la historia, notaremos que esto clasifica como el enésimo refrito que en el mismo canal donde milita Raquel Argandoña se realiza. ¿Refrito de qué? Pues de Los Treinta, esa telenovela que en 2005 fue exitosísima, con mucho roce gozoso y mucho diálogo carcajeante. Y como el recocido que supone ser, no sorprende ni es excesivamente adictiva, mas se salva por ciertos elementos. Como la aparición de Fernando Larraín, que repite en la pantalla de TVN tras la vespertina Aquí Mando Yo (sí, esa donde salía la horrorosa canción "Te amo con locura" de Eyci and Cody, aaajjjj), como Emilio Marambio. O lo que pasa con Toñito García, ese profesor mimado de forma asfixiante por su madre, María Isabel Correa (Coca Guazzini); aquel personaje es interpretado por Rodrigo Muñoz, quien también es coguionista. O las recientes incorporaciones de Lorena Capetillo (también la pueden oír en la continuidad de Radio Uno) como Fabiola Pérez (una supuesta nana que se infiltra en la casona) y, atención, de Ignacia Allamand como Josefa Matte, una sensual personaja que se involucra con dos de los amiguetes: Pedro Armstrong (Jorge Zabaleta) y Jaime Mathews (Álvaro Rudolphy). Antológica es la escena donde Josefa le pide a Pedro que hagan un "rapidito" de 45 segundos en el ascensor, o sea, tengan sexo en menos de un minuto, lo cual les resulta. Por cosas como esa u otras vistas en Cobre o El Reemplazante, hace rato que merece ser llamada Sexignacia. No olvidemos que entre las féminas que intervienen están también Sigrid Alegría (no deja de verse guapa) y Luz Valdivieso. La banda sonora tira bastante de hits noventeros como los de Spice Girls, Natalie Imbruglia, Third Eye Blind, Right Said Fred o Blur (la "Song 2" en la que se basa "Windows down" de los Big Time Rush, en la escena del "rapidito"), sin olvidar el tema central: esa versión ska punk que Smash Mouth facturaron con acierto para "Why can´t we be friends?" de War. SEPARADOS califica como un refrito simpático, cuya leve gracia le alcanza para quitarle sintonía al aburrido y prescindible MUNDOS OPUESTOS 2 que Canal 13 trae a esas horas.

http://es.wikipedia.org/wiki/Separados_ (telenovela)

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Pablo Mackenna es acusado de violar a una niñita

Los últimos días de Pablo Mackenna Dörr, hermano de Nina Mackenna (mujer conocida por su trabajo de años en Revista Paula) y sobrino del siquiatra Otto Dörr (quien también tradujo algunos libros del célebre vate alemán Rainer Maria Rilke para Editorial Universitaria), poeta, recordado por su cometido en Caiga Quien Caiga y La Liga, ex esposo de Javiera Díaz de Valdés, han sido recontrajodidos, ya que una señora lo acusó de violar a su hijita cuando estaba en el Casino de Viña del Mar. Lo cierto es que Mackenna ya fue formalizado, y dio su declaración en pleno control de detención, donde afirma que no tocó a la muchacha. El acusado estaba ebrio al momento de encontrarse con ella, lo cual no incide en la situación. Su madre insiste en que el hombre sí hizo algo indebido. Es sabido que Pablo ya se mandó una cagada significativa en su vida: haber manejado bebido, lo cual hizo que se le quitara la licencia de conducir y cumpliera un régimen de reclusión nocturna por 40 días. Por lo tanto preocupa esta situación actual que vive. Desde esta tribuna tan especial, servidor se la juega, como seguidor de Pablo en su periplo cecuceísta y en otros espacios, y más todavía, como alguien que supo de su existencia cuando apareció en Las Últimas Noticias hablando de su primer libro de versos, PAPAS COCIDAS (2002), para creer que él no es culpable, que todo esto es un malentendido, que a quien condujo Síquicos durante el último tiempo no se le pasaría por la cabezota hacerle cochinadas a una niñita, más si tiene una con su ex señora. Confío en Pablo Mackenna, y algo me dice que saldrá de esta incómoda situación. La investigación durará 60 días, y de momento él quedará con arraigo nacional y firma mensual.

PAPELERÍA (o poesía): Olores e injusticias

Alguien me cuenta que pilló
una edición del Mein Kampf de Hitler
con papel muy blanco
de un olor exquisito. No le creí
hasta verlo y olerlo todo
como corresponde. Imaginé
que el papel de esa edición fue elaborado
con un líquido a su vez
extraído del sudor judío
que no debió ser invadido a la fuerza-
anda a decirle eso a un cabezadesvástica
que te pateará mucho más que el culo.
Converso nuevamente con quien me mostró esa escoria.
Nos ponemos de acuerdo
para destruir el tomo hitleriano
tirándolo a un tiesto con agua. El papel mojado
se convirtió en eau de cologne
que decidimos fabricar juntos
y bautizarla como Intolerancia
haciéndole competencia a un perfume llamado Tolerancia
que tiene una cruz extraña como logo
y se vende bien.
Ahora sí se sabrá quién apesta realmente.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Chile clasifica al Mundial Sub 20 de Turquía, gracias al notable tiro libre de Rabello

Ayer se dio por terminado el Sudamericano Sub 20 de Fútbol Argentina 2013, y afortunadamente en él Chile quedó sonriendo, gracias a su clasificación al Mundial de la categoría que se disputará en Turquía. En el partido de ayer lograron empatar a un gol con Perú. Al principio todo era angustia, ya que Edison Flores aprovechó un tiro de esquina que Darío Melo no pudo contener. Era el 1-0 de la escuadra incaica. Las cosas mejoraron cuando Bryan Rabello ejecutó un tiro libre potentísimo que rebotó en un palo y luego dejó al golero Campos sin más. Era el golazo que anticipaba los buenos vientos para los dirigidos de Mario Salas. En el segundo tiempo Perú trató de doblegarnos, pero no hubo caso para ellos, que estuvieron a punto de dejarnos sin jamón en el minuto 43 del segundo tiempo, con un gol de Yordi Reyna que fue a la corta anulado por un offside. Desarrollo sufrido no sólo para este juego, sino que también para gran parte de la campaña chilena en Mendoza, donde se hizo una primera fase extraordinaria, ganando todos los partidos, partiendo por doblegar a Argentina, el país anfitrión, por 1-0. Ya en el hexagonal final, la cosa estuvo más difícil, pues se perdió con Paraguay y Uruguay; pero se goleó a Ecuador, se consiguió repetir el triunfo ante Colombia del Grupo A (en las postrimerías), y se empató con los peruanos. Otro cacho para esta Sub 20 tricolor fue el tema de los expulsados. En algún momento este equipo fue el de juego más violento, pero con el paso de los encuentros eso no fue tan gravitante. A destacar el cometido de tres elementos: el propio arquero Melo, Igor Lichnovsky y Rabello, muchacho que juega actualmente en el Sevilla español, y que Jorge Sampaoli ya nominó para la Selección adulta, pensando en el juego con Egipto que enfrentará el miércoles, en el estadio Vicente Calderón de Madrid. Los tres mencionados tienen la cara y los méritos para ser vistos como posibles cartas a usarse en las Eliminatorias para el Mundial Rusia 2018, no se olviden. Tiene gracia lo que consiguieron todos estos muchachos porque desde Canadá 2007 no participa Chile en un Mundial Sub 20; aquella vez se consiguió un tercer puesto valioso, con gente como Gary Medel, Alexis Sánchez o Matías Fernández, y con José Sulantay en la banca. Aunque se vieran los partidos con los nervios de punta, valió la pena seguir esta campaña. En mi caso, la vi por Canal 13, estación que nuevamente nos dio la posibilidad de escuchar al imprescindible Claudio Palma en los relatos. Y ya que mencionamos al canal que controla Andrónico Luksic, valga decir que es una pena que un camarógrafo del 13 haya fallecido de un infarto: don Hugo Kyonen es quien tuvo ese lamentable desenlace poco rato después que terminó el partido. Que en paz descanse. Y ahora, a esperar algo grande en Turquía. Y que la Sub 17, cuyo Sudamericano se juega en marzo, logre lo mismo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Valentina Roth en Cancún

Ya era conocido el dato de que Valentina Roth Soracco se había ido a México. Mientras los días pasaban, comenzaron a surgir las especulaciones en todos los espacios que cubren el ala farandulera: que esta chica trabajaba bailando el caño en un night club, que se costeaba su día a día como prostituta, y otras hipótesis que no quiero ni imaginar... Tanto palabreo alarmista tiene de momento su tapaboca con la nota que salió esta semana en PRIMER PLANO (Chilevisión), donde siguieron hasta Cancún a la ex participante de Fiebre de Baile, preguntando en distintos lugares si la habían visto o si la ubicaban, hasta que apareció para hablar de esos rumores descarnados, y apuntar hacia ese gordo llamado Nicolás Yunge, ese especimen que desde que lo metieron en el docureality de la gitana Perla ha demostrado sus ansias de pantalla a como dé lugar, llegando a tratar mal a muchachas como Tanza Varela o Rose Segura, y pelando a la misma Vale que fue alguna vez su amiga... Me da asco esa guatona figurona. (No se trata de ser homofóbico. Es que Yunge se gana que lo puteen. Hay que puro juntarlo con el Chispa Lacassie, para que los dos se vayan a la mierda, por ser cero aporte para la televisión chilena.) Volviendo al punto central de este posteo, en la segunda parte de la nota que PP ofreció, la chica del perrogato se dedica a jugar en la playa, a beber, a nadar y a pasar la noche deambulando por... ¡4 discotecas!, entre ellas Coco Bongo (con doble de La Máscara incluido) y la enorme The City (fíjense en el letrero que anuncia la presencia de Bob Sinclar), lugares donde bailó y acumuló una cincuentena de piquitos, léase besos cortos, con varios machotes y también uno con una chica. Seguirle el ritmo de party rocking a Valentina Roth es todo un desafío, con lo loquilla que ella es. Siempre lo ha sido. Sin duda, esta aparición de Vale es un momentazo tipo Wild On de antología. Al paso que vamos, no me extrañaría que quieran llevarla más tarde a Ibiza, esa ciudad española que en el verano europeo recibe montones de visitas para recorrer sus clubes (Sven Väth y David Guetta son pinchas residentes, acuérdense). Menudo mareo que nos dejas, chica Roth...

PAPELERÍA (o poesía): Hic et nunc(a)

Nunca digas nunca porque el peso de la palabra nunca
puede devolverse hacia ti como un escupo que gana
en espesor queriendo cubrir cada poro. El peso de
lo que se dibuja como nunca repetible, nunca
asimilable, nunca legible requiere criterio
para ser llevado, más todavía si alguno de esos cantos
pasa del nunca al puede ser o al ya es; entonces
la membrana del terco discurso se desfigura
y quedas al descubierto más que nunca. ¿Nunca?

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Beckham in Paris

Tenemos una papita de David Beckham, futbolista inglés casado con Victoria Beckham, mujer conocida por haber sido parte de las Spice Girls. El hombre acaba de firmar por el Paris Saint-Germain sólo por este semestre en curso. Lo singular de este fichaje está en que Becks donará su sueldo a una organización que ayuda a niños de la propia capital francesa. Lo deja muy claro: Soy un apasionado de los niños y la beneficencia, y también lo es el club. No creo que se haya hecho algo así nunca. No me extraña nada que quien militara antes en Manchester United, Real Madrid y AC Milan, y ha hecho campañas para Gillette, Pepsi o la línea de ropa interior de Emporio Armani, tome esta decisión tan especial. Beckham está forrado hace mucho rato, y entregar parte de sus billetajas a causas nobles es algo que se puede permitir. Y el hombre tiene buen corazón también, no lo neguemos. El mismo cuya principal virtud en la cancha siempre ha sido la forma en que pateaba los tiros libres. Aunque con las pelotas muertas tuvo en la Eurocopa 2004 un mal rato: ese penal que se comió en la definición con Portugal, la rémora que le impidió a Inglaterra avanzar en ese torneo.

PAPELERÍA (o poesía): Tergiversación zoológica

el burro por delante quiso convencernos
que la forma en que se beneficiaba él mismo
era válida según las normas y no cabía
ninguna objeción sin embargo lo encontramos
con su libro patas arriba lo cual comprueba que
no entendía el párrafo de la página 39 que en verdad
hablaba de compartir lo necesario el burro bajó las
orejas nos reímos de él por esta vez nosotros por delante
el burro usted sabrá.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Mon, c´mon!

Me pasaría de farsante si digo que no sentí ansiedad alguna al esperar que Mon Laferte lanzara TORNASOL (2013, autoedición). Sería el colmo, hey. Durante el proceso de elaboración, la residente en México mostraba retazos de ciertos momentos en una especie de docureality cuyos episodios fueron subidos a YouTube. Y eso daba más hambre. Hambre que viene a ser saciada con un disco que sabe desmarcarse de la amena inmediatez que campeaba en DESECHABLE (2011). Esta vez, la Bustamante apuesta más y mejor, inclinándose por matices que van de lo enérgico a lo reposado sin cojear. Abre "Ángel negro", zamarreo pop con una línea de teclado que remite al "Strangelove" de Depeche Mode. Luego llega el track titular, con Renee Mooi de invitada, urdimbre atmosférica cercana al slowcore. "Lo que pido" te obliga a retener el tarareo en la mente como sea. "Orgasmo para dos" es su lectura avanzada y honda del blues, más allá del grato borrador en ese tono que fue "Te vas" en el predecesor. "Vuelve por favor" la instala en el dramatismo tanguero con ribetes tiernos. "Trátame bien" pone las heridas del mal amor en un primer plano innegable. Acto seguido, el reggae de "Flor de amapola", ¡con Mariel Mariel rapeando sensualmente! Más tarde se marca tres píldoras de rock a quemarropa: "Muerte en el ring" (ya testeada en vivo; ideal para fans de The Black Keys), "Hospital" y "Hey hey"; furia y placer intensos. El cuadro se completa con "Nubes en mis pies", "Calma" (junto a El Viaje de Seth) y el bonito cierre folk con Paz Quintana (Tizana) titulado "Igual que yo", además del óptimo reclamo dance que aborda con Fakuta: "Estado natural". TORNASOL es la prueba más clara de que la hoja de ruta de Mon Laferte, siempre compartida con su pareja, César Ceja, marca sus destinos cantados sin desteñir. Sólo un reproche: que el libreto interior no tenga las letras de las canciones. Gritad conmigo: Mon, c´mon!