90+DELOS90: 22) Bikini Kill/ "Rebel girl"

Con los movimientos feministas volviendo a estar en la atención de los medios de todo el planeta, y viendo que en muchos lugares hay chicas que siguen sufriendo las mismas descarnadas pellejerías, que las Bikini Kill se vayan a reunir para unas pocas tocatas es una gran cosa. Kathleen Hanna, a quien servidor descubrió tarde por su material con Le Tigre (otro grupo a redécouvrir absolument), fue una eficaz portavoz del feminismo en el punk rock americano de los noventa, parte de un movimiento conocido como riot grrls que se gestó más que nada en Olympia, ciudad ubicada en Washington State al igual que la grungera Seattle. "Rebel girl" es una píldora de 3 minutos que roza la perfección, hablando de alguna chica rebelde a la que sólo se le debe una cosa: ser considerada the Queen of my world. Reina. ¿Como la Queen Mónica Rincón, por así decir? Como varias que la han hecho. Investiguen. Busquen la canción en el disco PUSSY WHIPPED (Kill Rock Stars, 1993).

90+DELOS90: 21) Mercury Rev/ "Holes"

Tras el fracaso comercial de SEE YOU ON THE OTHER SIDE (Beggars Banquet, 1995), parecía que Mercury Rev estaba destinada a desintegrarse. Sin embargo, Jonathan Donahue fue capaz de recuperar la fe en sí mismo y en su banda, tras colaborar en un tema de los Chemical Brothers y tener una conversa a fondo con su socio Grasshopper Mackowiak. De esas ideas renovadas tenía que salir un señor discazo como el DESERTER´S SONGS (V2, 1998), coproducido por el propio Jonathan y por Dave Fridmann (Flaming Lips, Mogwai, Café Tacvba, The Delgados y Russian Red también saben lo que es trabajar con él). Hablamos de una obra maestra de rock sicodélico donde abunda una belleza gloriosa, un ánimo de dejar atrás para retomar la carrera pase lo que pase, incluyendo pillarse a una diosa en la carretera (esa "Goddess on a hiway" cuyo video todavía lo pasan en VH1). Casi fue disco del año en la Rockdelux, pero el CLANDESTINO de Manu Chao los dejó de segundones. "Holes" representa la forma más avasalladora de abrir un disco con detalles sinfónicos que no cansaban en su momento y en el presente siguen enamorando al que lo oiga. Los álbumes siguientes intentaron seguir esa senda con menos fortuna, pero ya se sabe que Canciones del Desertor hay uno solo. Lo vinieron a tocar completo en la Blondie santiaguina, a fines de 2018.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el debut triunfal de Colo Colo ante Unión Española en el Torneo 2019

La pretemporada de Colo Colo fue un borrón espantoso, donde no fueron capaces de ganarle a nadie, incluyendo los juegos con Estudiantes de la Plata (en plena Noche Alba) y U. Católica. Pero ayer en el Santa Laura se borraron todas las dudas de un plumazo. En el inicio del Torneo Nacional 2019, la escuadra de Mario Salas se impuso de visita ante Unión Española por 3-1. Pablo Mouche abrió la cuenta con un tiro libre notable, muy parecido al de José Luis Sierra jugando por Chile en Francia 98, cuando se empató a 1 con Camerún. Luego empató para el local Mauro Caballero. En el segundo tiempo no hubo problemas para los albos, con un Andrés Vilches inspirado que marcó los dos goles que faltaban. La portada del Publimetro de hoy destaca esta victoria señalando: ¡Está vivo! Ciertamente. Y es sólo el comienzo. Colo Colo también participará en la Copa Sudamericana, debutando en abril con U. Católica de Ecuador. Un apunte extra en torno al compacto que el CDF nos dejó: ¿Por qué dejar que Claudio Borghi se ponga a hablar, cuando queremos escuchar el relato de Claudio Palma, el cantagoles del pueblo?

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el mal rato de Cami Gallardo con el alcalde de Puerto Varas

Anoche, la cantante local Cami Gallardo, quien estará como jurado y parte del show del Festival de Viña que comienza este domingo, vivió un momento muy desagradable en un concierto que dio en la ciudad de Puerto Varas. Don Ramón Bahamonde, alcalde de esa comuna sureña, fue a saludar a la intérprete de "No es real", pero lo hizo de una manera irrespetuosa. Cuando ella pensaba que él le daría un beso en la mejilla a manera de saludo cordial, él quería agarrarle la cara para dárselo en la boca, y su reacción fue de rechazo inmediato. Más adelante, en el camarín siguió con su idea y volvió a intentarlo. Bahamonde contestó el llamado del MUY BUENOS DÍAS A TODOS (TVN) para defenderse. Con un cantinfleo espantoso, dijo que no fue su intención ofenderla, y que ella debía disculparse con él. ¿No será al revés? La afectada también tuvo tribuna esta mañana, afirmando su desagrado con la actitud acosadora del edil, y puntualizando que él estaba borracho. Justo como lo pensé, ay caramba. Minutos después, el panel de BIENVENIDOS. CADA UNO CUENTA (Canal 13) también telefoneó al villano, quien insistió en su inocencia, siendo duramente cuestionado por Jenny Cavallo y Mauricio Jürgensen. Lo del macho cabrío de Puerto Varas no es galantería. Eso se llama acoso sexual. No es no. Y en esta era donde cada vez más gente se atreve a cuestionarlo todo, las chicas no van a callarse ni van a aceptar que un pelota con su excitación a todo ful las quiera amenazar. Menos un tipejo que en una reunión efectuada en la Municipalidad de Santiago le dijo a la alcaldesa de María Pinto que fuera a adornar la mesa. Eso es el colmo del despotismo. Y este energúmeno no puede estar en un cargo como ese. La señora del César no sólo tiene que serlo, sino que parecerlo, dice la sabiduría del pueblo. Es decir, si te toca ejercer una responsabilidad así, tu conducta debe ser la más justa y sana de todas. Y no queremos faunos asquerosos en ningún departamento de la vida. El apoyo a Cami fue potentísimo en las redes sociales, donde el #RespectCami fue trending topic. Y salió en la portada de La Segunda. Mínimo que sea aquello. A triunfar en la Quinta Vergara, muchacha.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Natalino firman por Plaza Independencia y sacarán disco en vivo para el Día de la Mujer

El viernes, la gente de Plaza Independencia, label que ha hecho una labor respetable acogiendo a propuestas tan variadas como las de Dënver, Américo, Jorge González, María Colores, Paula Rivas, Weichafe, Camila Moreno, Simoney e incluso Matt Hunter (¿ese Justin Bieber de saldo que hizo con Lele Pons "Dicen"?), anunció con bombos y platillos, que la ocasión lo merece, el fichaje estelar del trío Natalino, los mismos que inicialmente se llamaban La Pé e iban haciendo versiones como la del "De amor ya no se muere" de Gianni Bella. Estos goleadores del pop meloso a los que servidor miraba un tanto en menos hace una década, puesto que "Desde que te vi" guarda un cierto parecido con "Eres mi religión" de Maná, reciben el visado de PI y anuncian que el 8 de marzo, el Día de la Mujer, lanzarán un disco en vivo, el regalo preciso para cualquier fémina que tenga aprecio por pelotazos como "Ángel del pasado", "Si hablo de ti, hablo de mí", "Mírame" o la épica "Contigo" que se usaba en la telenovela Mamá Mechona. Conociendo los canales habituales de distribución que tienen los discos de Plaza Independencia, seguro el directo de Natalino podrá ser comprado en distintos supermercados tipo Jumbo, Santa Isabel o Tottus. Y con firma de autógrafos + su mini concierto.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Fran Valenzuela participará en un concierto tributo a Yoko Ono a fines de marzo

Ayer en la página C15 del diario El Mercurio aparecía una nota de Bárbara Castro sobre Francisca Valenzuela, quien estuvo en el itinerante Festival Juntémonos, auspiciado por Cerveza Cristal; justamente en tal jornada sabatina se realizó la última fecha, con Viña del Mar como locación, donde la firmante de TAJO ABIERTO (Frantastic Records, 2014) tuvo que actuar antes de Rombai. Chancho en Piedra y los boricuas Cultura Profética fueron otros que participaron de la gira veraniega conjunta. Lo cierto es que la nacida en San Francisco, California está confirmada para cantar en un concierto tributo a Yoko Ono, evento titulado Breathwatchlistentouch (sic) que se hará el 22 de marzo en el Walt Disney Concert Hall de Los Angeles, y que también incluirá a Shirley Manson, cantante de Garbage, y a Annie Clark, alias St. Vincent, quien al igual que Ms. Valenzuela aparece en el cartel del próximo Lollapalooza chilensis. Más allá de la relación que tuvo con John Lennon, la música que ella hizo, para la época, era visionaria no solamente en la lírica, sino que en la propuesta estética, cuenta la intérprete de "Esta soy yo". Respecto a su nuevo disco, no se sabe todavía cuando saldrá, pero al menos ella lanzará otro sencillo muy pronto. Así se maneja Francita, segura de su entusiasmo acelerado y de su interés en más de un tipo de sonido. Siempre he sido multiestilística, y cuando digo que me gusta toda la música suena apestoso, ¡pero es verdad!, dice la longilínea Fran.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el lindo regalo de Denise Rosenthal para el Día de San Valentín

Lo prometió Denise Rosenthal, y ya lo tenemos: ese tema grabado con su pololo, don Camilo Zicavo, ligado al igual que su hermano Abel al grupo Moral Distraída. "Soñarse de a dos" es puro pop acústico sin ninguna clase de colorantes crepusculares, una canción de amor sobre ser capaces de disfrutar ese espacio del corazón mediante cosas sencillas como un desayuno o hablar boberías. Además el video (dirigido por Martín Palma) tiene un componente perruno importante: la presencia de Mila y Looney, quienes son bañados y comen torta con una felicidad admirable. Sólo pongo como pero la ausencia injusta de Farkas, el can que Denise cuida desde que lo pilló tirado en la calle y sin poder caminar. Pero el cariño y las vacunas hicieron que Farkitas siga con vida. Este es el regalo más lindo que esta popstar local nos podía entregar en pleno Día de San Valentín. ♥♥♥♥♥♥

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el Presidente Piñera anuncia que Chile será candidato para organizar con dos países más el Mundial de Fútbol 2030

Hace muy pocos minutos, Sebastián Piñera Echenique anunció mediante su cuenta de Twitter que Chile será candidato a organizar el Mundial de Fútbol de 2030, compartiendo la sede con Argentina, Uruguay y Paraguay. El Presidente de la República logró conversar con los mandatarios de esas mismas naciones: Macri, Vásquez y Abdo ya están sobándose las manos para que la cita mundialera llegue de nuevo a Sudamérica, tras Norteamérica 2026 (Estados Unidos, México y Canadá albergarán ese torneo). Marruecos, por el lado africano, también corre como postulante. Lo mismo ocurre con la chance para que España y Portugal lo realice. Si se materializa, sería el Mundial con más países sede en la historia, marca que de momento tendrá el de 2026. Ojalá se concrete, y la FIFA pueda confiar en nosotros.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Edmundo Varas será candidato a Rey Feo del Festival de Viña

Lo que van a leer a continuación es muy probable que no se lo tomen en serio. Nadie lo creería. En medio de las posibilidades que se barajan para las candidaturas de Reina y Rey Feo en el próximo Festival de Viña del Mar, Canal Vive, estación de pago disponible para los clientes de VTR, propone a Ingrid Aceitón, quien viene de reemplazar por un rato a Luli Moreno en la conducción de ESTILO CHIC, como su carta femenina. Y como el monarca que la acompañe, quieren apoyar a... ¡Edmundo Varas! Sí, el mismo Edmundo que hace 11 años apareció por primera vez en un reality como Amor Ciego, siendo el que ganó finalmente una cita con Cari Bastías; en el camino tuvo encontrones con Félix Soumastre (el recordado "tranquilo papá" que en realidad era una frase usada por el productor Claudio Contreras) y una sarta de insultos a otro competidor. Varas luego sería visto saliendo con K3l Calderón, agrediendo a un grupo de carabineros, intentando suicidarse, jugando fútbol e incluso faltándole el respeto a Fran García-Huidobro. No ha superado el trance de tener que sobrevivir sin estar en pantalla. Y ahora recibe el empujoncito para estar de nuevo en la atención medial. Realmente da risa. Allá él. Lo que me preocupa es que la elección, que siempre está en manos de los que cubren Viña, puede ser irrelevante. Tal vez si dejaran que Becky G y Carlos "Recuérdame" Rivera postulen, se eleva la cosa.

LAS 50 MEJORES CANCIONES DE AMOR DEL SIGLO XXI

Falta poco para que llegue nuevamente el famoso Día de San Valentín o Día de los Enamorados, ese 14 de febrero en que las parejas se demuestran su amor yendo a comer, o yendo al motel, o pasando un rato en el parque o quién sabe qué otra cosa. Los que estamos condenados a estar solos contemplamos con una mezcla de respeto exterior y sarcasmo interno a punto de sacar la puntita a esos enamorados. En esta ocasión les presento mi lista de las que son, en mi criterio particular, las 50 mejores canciones de amor de este siglo en marcha. Aviso: no sale "Febrero 14" de Alberto Plaza, para que no se espanten.



1° ELLIE GOULDING/ "Love me like you do"
2° MON LAFERTE/ "Tu falta de querer"
3° NATALIA LAFOURCADE/ "Hasta la raíz"
4° LANA DEL REY/ "Video games"
5° COLDPLAY/ "Yellow"
6° MIGUEL BOSÉ/ "Olvídame tú"
7° MORRISSEY/ "Let me kiss you"
8° JAVIERA MENA con Gepe/ "Sol de invierno"
9° BABASÓNICOS/ "Rubí"
10° JASON MRAZ/ "I´m yours"
11° CAFÉ TACVBA/ "Eres"
12° DAVID GUETTA feat. Usher/ "Without you"
13° SYSTEM OF A DOWN/ "Lonely day"
14° DEATH CAB FOR CUTIE/ "I will follow you into the dark"
15° RICKY MARTIN/ "Disparo al corazón"
16° RIHANNA feat. Mikky Ekko/ "Stay"
17° FRANCISCA VALENZUELA/ "Afortunada"
18° DUA LIPA/ "Homesick"
19° NICOLE/ "Románticos"
20° ED SHEERAN/ "Photograph"
21° LANA DEL REY/ "Young and beautiful"
22° JAVIERA MENA/ "No te cuesta nada"
23° GEPE/ "Un día ayer"
24° JULIETA VENEGAS/ "Limón y sal"
25° LADY GAGA/ "Million reasons"
26° MORRISSEY/ "I´m throwing my arms around Paris"
27° CHRIS CORNELL/ "Arms around your love"
28° BETO CUEVAS/ "Háblame"
29° SARA BAREILLES/ "Love song"
30° MON LAFERTE/ "Yo te qui"
31° THE ROLLING STONES/ "Streets of love"
32° PULP/ "Bad cover version"
33° JET LAG con Muni Camón/ "Rain"
34° COLDPLAY/ "Trouble"
35° BABASÓNICOS/ "Risa"
36° HOOBASTANK/ "The reason"
37° PARAMORE/ "The only exception"
38° MARILLION/ "You´re gone"
39° ADELE/ "Someone like you"
40° LA BUENA VIDA/ "La Calle del Carmen"
41° KEANE/ "This is the last time"
42° LA OREJA DE VAN GOGH/ "Rosas"
43° HA*ASH/ "Perdón, perdón"
44° OASIS/ "Let there be love"
45° SOFI MAYEN/ "Te odio"
46° LOS PLANETAS/ "Porque me lo digas tú"
47° GEPE/ "Hablar de ti"
48° MANUEL GARCÍA/ "Alfil"
49° JAMES BLUNT/ "1973°
50° JOSE CISTERNAS/ "Tú y yo"

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el presente fitness de Tere Kuster

A la modelo argentina Teresa Kuster la habíamos seguido bastante cuando estuvo en el panel de ASÍ SOMOS (La Red). En su país de origen ganó la clasificatoria para Miss Mundo, y por aquí fue Reina de Colina. Ella ya no aparece actualmente en la tele, pero siempre está haciendo ruido en redes sociales, mostrando instantáneas de su cuerpazo trabajado a punta de gimnasio, baile y boxeo. Justamente su aparición reciente en un comercial de la marca Everlast la muestra practicando golpes, fortaleciendo su confianza. Da gusto ver a la Tere así de ricacha. Y si tienen dudas, hagan click en el video que acompaña esta nota.

90+DELOS90: 20) Aphex Twin/ "Flim"

Hasta el día de hoy me cuesta dimensionar que Richard D. James haya colocado en el mismo mini álbum donde dice presente la bestialidad sin parangón de "Come to daddy" una joya de IDM bella por todo lo alto. Hablo de "Flim", uno de los momentos más fáciles de querer de Aphex. Es como un globo que vuela por el aire sin temor a ser reventado, porque él sabe que no lo pincharán ni con un estoque. Hasta el mismísimo Skrillex lo menciona entre sus favoritos.

90+DELOS90: 19) Seefeel/ "Imperial"

Simon Reynolds, notable periodista musical, fue quien acuñó la etiqueta "post rock" para una serie de bandas o proyectos que partían del rock para llegar a la experimentación, al menos las que estaban surgiendo en la Inglaterra de los primeros 90. Insides, Disco Inferno, Bark Psychosis, Flying Saucer Attack, Long Fin Killie, Moonshake, Laika... Todos ellos cabían en esa definición imprecisa que le caería más tarde a Tortoise, Gastr del Sol, Mogwai y otros. A Seefeel les pasaba igual, pero en verdad la definición que más se ajustaba a ellos cuando sacaron un disco como QUIQUE (Too Pure, 1993) era la de post shoegaze. Porque en cierta manera trabajaban sobre los preconceptos que My Bloody Valentine manejaron en LOVELESS (Creation, 1991), llevándolos a una esfera de ambient hipnótico en el que apenas está la sombra de un ritmo. "Imperial", con sus cerca de 7 minutos, es eso mismo. Música para volar deliciosamente. Más adelante vendría su vinculación con el sello Warp, anclados en la marea de la IDM y avanzando con producciones del nivel de SUCCOUR (1995). 

90+DELOS90: 18) Beef/ "Individual forms and worms"

En el panorama de la escena indie española, Beef fueron siempre atendidos como bichos raros. No sólo se apuntaban a los ejercicios guitarreros típicos de maestros como Sonic Youth, también coqueteaban con el krautrock, el jazz, el folk catalán o el ruido extremo. Uno de sus álbumes más recordados se llama ESPAÑA A LAS OCHO (Elefant, 1998), tomando el nombre de un noticiero que se daba cuando la dictadura de Franco estaba vigente. Allí salía "Individual forms and worms", tema de naturaleza esquiva aunque menos que otros llevados a cabo por David Rodríguez y su equipo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Ariana Grande lanza su nuevo disco (¡a 6 meses del anterior!) y otro clip bien sexi

Si el cálculo no me falla, de SWEETENER (Republic, 2018) han pasado sólo 6 meses. Ese disco contenía "No tears left to cry", señalada por Juan Manuel Freire (Rockdelux) como la mejor canción del año pasado. Recién ayer la señorita Ariana Grande estrenó otra colección de temas: THANK U, NEXT (Republic/Universal, 2019), del que ya conocíamos la titular, "Imagine" y "7 rings" (cuyo video parece uno hipotético de la Princesa Alba con millones de dólares de presupuesto). Es tan generosa la nativa de Boca Ratón, Florida que coló el video de "Break up with your girlfriend, I´m bored". No está mal la cosa. El nuevo sencillo va de trap muy sensual y ganchero que tiene sampleo de N*SYNC ("It makes me ill"), con la intención descarada de querer dejar atrás al que tenía para agarrarse al anterior, esperando que él termine con ella, o llegar más lejos teniendo contacto con aquella -el final del clip, dirigido por Hannah Lux Davis, no da detalles: esto no es Xvideos.com, cochinotes. La jugada de momento le resulta a Arianita, si lleva harto rato en http://last.fm como la más escuchada. Y vamos a tener que hablar de ella por meses y meses, casi como nos ocurre con Paloma Mami. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

90+DELOS90: 17) Plan V/ "Teletrack"

Gustavo Adrián Cerati supo ir más allá de Soda Stereo y sus ejercicios solistas en formato canción. La electrónica también le importaba. En el tiempo posterior al fin de su banda madre y anterior a BOCANADA (Ariola, 1999), formó con dos amigos chilenos Plan V, una célula dedicada al cultivo del ambient y del intelligent techno. Una de sus creaciones, "Teletrack", se inspiraba en las carreras de caballos seguidas a través de los locales de apuestas de la conocida red Teletrak. Baile ganador con varios cuerpos de ventaja. Plan V dejaron como legado un álbum y un EP de remezclas mutuas con Black Dog. Gus por su lado después puso en marcha Ocio (Flavius Etcheto era su socio) y armó el score de la película + BIEN, un artefacto más calmo.

90+DELOS90: 16) Europe/ "Prisoners in paradise"

Joey Tempest y su tropa siguieron dándole caramelos duretes a quienes se enamoraron perdidamente de "The final countdown" y demases pelotazos en el tramo final de los 80. En el glorioso 1991 lanzaron PRISONERS IN PARADISE (Epic), álbum cuya pista 7 le dio título al mismo, agarrados a la tabla de la épica con piano y coros gospel. No hubo mayor problema a la hora de radiodifundirla. La fuerza del heavy glam sueco se sostiene firme hasta el día de hoy.

90+DELOS90: 15) Ace of Base/ "Living in danger"

Ya, admito que la embarré en mirar en menos que María Magdalena haya pinchado una vez en el Open Mind Fest el "The sign" de los suecos Ace of Base. En verdad ellos no son Modern Talking. Son la demostración enésima de que en Suecia se han hecho maravillas sonoras, con ABBA como referente mayor. Con la mirada más despejada, pienso que su pop bailable ha tenido varios aciertos. Valga escuchar "Living in danger", de cadencia synth reggae y coro muy pegote. Apuesto mi cabezota que Vesta Lugg escuchó esta misma aunque fuese de rebote, porque de otra manera no se explica que en "Turn off the lights" suelte: I can see danger/in the eyes of a stranger...

90+DELOS90: 14) Miguel Bosé/ "Este mundo va"

A mediados de la década que revisamos en esta secuela de 90delos90, Bosé sacaba LABERINTO (WEA, 1995), un álbum arriesgado plagado de temas extensos (el de más duración llegaba a 8 minutos), donde aparecían cosas como "La autoradio canta" o "No encuentro un momento pa´ olvidar", esta última con un clip que tuvo censura en algunos lugares por mostrar a una pareja gay besándose. En 1996 se reeditó con otra portada y con algunos extras como "Este mundo va", canción que sin duda está entre las más bellas de su cancionero por su estructura pop rock y sus versos reflexivos, entre los cuales se subraya eso de que somos los mismos envueltos en novedad, algo que suele citar acá el Pollo Valdivia. Dame al menos dos oportunidades/y tus ojos me verán crecer, cantaba el David Bowie petazeta, ruego contemporáneo del I need more time que Oasis entonaban por igual en "She´s electric" y "Don´t go away".

TVMHTD: Cami Recabarren presenta el Top 3 semanal de La Mañana de Chilevisión

Acaba de confirmarse que Camila Recabarren no será invitada a la Gala del Festival de Viña 2019. Pues hay que consolarla ahora mismo, y de pasada ver el Top 3 semanal de LA MAÑANA DE CHILEVISIÓN que ella presenta, disponible en las plataformas digitales del canal con sede en Pedro Montt. En la última entrega se destacan la aparición de un productor que dice haber descubierto a Paloma Mami, el incidente en el Lago Ranco donde tres mujeres fueron increpadas por el señor Matías Pérez Cruz (Presidente de Gasco, por lo tanto lo llamaremos El Patrón del Gas, ja ja) y la ola de calor en plena Zona Central. Estas cápsulas de la que fue en 2012 Miss Universo Chile son francamente la locura misma, con una Camila que sabe ser ella misma, incluyendo hacerle un guiño al "número uno número uno número uno número uno" que usaba Jorge Aedo en esos tiempos del Sábado Taquilla. Esperar el Top 3 de Ms. Recabarren ya se ha convertido en una costumbre sana, quién lo iba a decir...

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Camila Vallejo baila en la grabación del nuevo video de la Moral Distraída

Antonia Larraín, modelo de talla XL que lleva una campaña para que otras mujeres no sean discriminadas como ella y puedan lucir su ropa sin problemas (bajo el nombre Tallas Para Todes) compartió en su cuenta de Instagram una imagen de la diputada comunista Camila Vallejo Dowling participando de la grabación del nuevo clip de la Moral Distraída. En esa banda milita Abel Zicavo, pareja actual de la ex dirigenta estudiantil, por lo tanto su presencia no era algo que sorprendiera. Pero sí agrada bastante. Mientras aguarda el comienzo de un nuevo año legislativo en el Congreso de Valparaíso, la Vallejo mueve su cuerpo al ritmo de esa fusión pachanguera que se basa en el reggaetón y en otras cadencias latinas. Lo mismo hay que avisarle a Conor Oberst, el hombre de Bright Eyes, quien escribió el tema "Te amo Camila Vallejo" inspirado en las marchas de 2011 y la grabó con los Desaparecidos, sacándola como sencillo en 2012 y metiéndola finalmente en el disco PAYOLA (Epitaph, 2015). Esperamos el video oficial listo.

PAPELERÍA (o poesía): Galería de personajes

La mano que aprieta, el viejo del saco, la señora de los pájaros, el loco pastabasero de la esquina que                                                  toma Ron Silver, los inspectores de Impuestos Internos, Binky el Payaso,                                                                                     el Ratón de los Dientes;
todos estos engendros de origen incierto, a veces incluso impresentable, muchas veces indeseables,
aparecen de vez en cuando para cobrarme algún favor, para sobornarme porque hablé de ellos en el bar de                                                   la esquina, para solicitar un lugar de privilegio en mi imaginario
porque en algún momento de la historia les di vida. En el fondo de todo no es papita pal loro esto de generar                                                      lazos
entre ficción alucinatoria y realidad chata. Nunca fue una tacita de té.

Y nunca lo será.

PAPELERÍA (o poesía): De machinas et machinas

Para Gloria Álvarez

Cualquier máquina de helados, de recarga de celulares o de contar monedas
es mucho más digna que cualquier máquina fría de matar
como esa que algunos jovencitos ignorantes reivindican
en actos determinados, creyéndose el mito del que combatió y murió
en Bolivia, llevando su imagen más manoseada que culo de puta barata
en poleras de bandas de rock combativo. Y no se trata, cabecitas de calefont,
de que uno sea o parezca un lacayo del imperialismo del norte
o le pague algún difusor de ideas fascistas. Lo realmente fascistoide aquí es
imponer a la fuerza algo que se presenta como "del pueblo" cuando
todo eso forma parte de una visión sesgada e hipócrita.
Che papafrita, no me trago esa. Para máquinas, las que dije.
Para guerrilleros, mis bolas. El mito se mata solito.

PAPELERÍA (o poesía): Intenta

no esa masa gomosa llena de cursilerías y lugares comunes
no ese pespunte en que realidad y deseo
se vuelven instrumentos manoseables
no esa línea de hielo y fuego en que se pagan favores
o se apuñala sin piedad.

si vas a escribir, intenta
traspasar esos umbrales enclenques
que por no ponerse en tela de juicio
se han convertido en pesos muertos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Oliver Heldens y Lenno repescan el buen sabor del disco house

Dentro de la paleta de colores que la electrónica de hoy ofrece, los que maneja Oliver Heldens suelen ser los mejores. Su future house pudo entregar a fines de 2018 ese mazazo energético y sexi que es "Fire in my soul". Y ya en un nuevo año, el capo de Heldeep Records se une a Lenno para lanzar "This groove", pieza precisa de disco house que se inspira en "Time to move" de Carmen, sencillo que Presents Records sacaba en 1984, y que inspiraría muchas otras tracas de DJ´s en distintos momentos. La jugada del reciclaje funciona acá sin problemas, por exquisita, por inmaculada. Es que a Heldens se le da bien usar el retrovisor, como pasaba en "Good life" o "Ibiza 77 (Can you feel it)". Para las pistas más entendidas.

TODOS ODIAMOS A MATÍAS PÉREZ CRUZ

TODOS ODIAMOS A MATÍAS PÉREZ CRUZ.



NO SABÍAMOS MUCHO DE LA EXISTENCIA DE ESTE PERSONAJE, HASTA AYER.



TRES MUJERES ESTABAN CAMINANDO POR UNA PLAYA CERCANA AL LAGO RANCO SIN MAYOR PROBLEMA, HASTA QUE UN SEÑOR EN PANTALÓN CORTO, DE BARRIGA ABUNDANTE, LAS RETÓ PORQUE SEGÚN ÉL ESE ERA UN TERRENO PRIVADO DEL QUE ÉL ES PROPIETARIO, Y QUE DEBERÍAN HABER AVISADO. NO ES QUE MOLESTE ESA ACCIÓN. LO QUE MOLESTA ES QUE ESTE CABALLERO (SI ES QUE SE PUEDE CONTINUAR LLAMÁNDOLE ASÍ) LO HIZO DE MANERA PREPOTENTE, VIOLENTA, AMENAZANDO CON SACARLAS DE UN MODO NO PACÍFICO SI NO LE HACÍAN CASO. COMO SEGÚN ELLAS ESTA FUE UNA SITUACIÓN ARBITRARIA, LO GRABARON. EL TIPEJO LES HABÍA QUITADO LOS CELULARES, PERO TRAS UN TIRA Y AFLOJA LOS PUDIERON TENER DE VUELTA.



ESE GORDO INMUNDO ES MATÍAS PÉREZ CRUZ.



Y SU HISTORIAL ES PARA SENTIR TODAVÍA MÁS ASCO.



SU PRESENTE LO INDICA COMO PRESIDENTE DE LA COMPAÑÍA GASCO, CONOCIDA DISTRIBUIDORA DE GAS. Y SU PASADO LO SEÑALA COMO UN PARTIDARIO DE LA DICTADURA DE AUGUSTO JOSÉ RAMÓN PINOCHET. TAMBIÉN COMO UN HOMBRE QUE FORMÓ PARTE DEL DIRECTORIO DEL TEATRO MUNICIPAL DE SANTIAGO. AHHH, CON QUE UN AMANTE DEL BALLET, DE LA ÓPERA, DE LAS ORQUESTAS CLÁSICAS... LA CULTURA DE LA ELITE. Y OTRA MANCHA FEA EN SU HOJA TIENE QUE VER CON HABER SIDO UNO DE LOS QUE VOTÓ PARA QUE SE CENSURARA LA PELÍCULA LA ÚLTIMA TENTACIÓN DE CRISTO, ESA DONDE LA MÚSICA LA HIZO PETER GABRIEL (EL QUE LE HIZO UN QUEQUE AL ALCALDE JADUE POR LO DE LA LIBRERÍA POPULAR Y POR SEGUIR APOYANDO EL WOMAD CHILE). MIRE QUÉ BONITO. EL CERDO SE CREÍA CON EL DERECHO DE IMPEDIRLE A LOS CHILENOS VER LO QUE QUIEREN, SÓLO POR CREER EN UNA IDEA CONSERVADORA, NEFASTA.



ESTE ES MATÍAS PÉREZ CRUZ. EL NUEVO RETRATO VIVO DEL LATIFUNDISTA CLÁSICO, EL PATRÓN DE FUNDO, EL SEÑOR DE LA QUERENCIA. UN FASCISTA REMATADO. Y QUE DICE AY, YO SOY ABOGADO, A MÍ NADIE ME VIENE A DECIR ESO PORQUE YO SOY EL ÚNICO QUE TIENE LA RAZÓN. SI MUESTRA EL CARTÓN QUE LO ACREDITE, LE CREERÉ. PERO DE TODOS MODOS FUE VIOLENTO, FUE DESUBICADO. 



EL MINISTRO FELIPE WARD, ENCARGADO DE BIENES NACIONALES, ANUNCIÓ QUE SE VA A MEDIR ESA ZONA CERCANA AL RANCO PARA DEFINIR HASTA DÓNDE LLEGA LA PROPIEDAD PRIVADA DE LA QUE HABLA PÉREZ. BUENA INICIATIVA.



LAS PLAYAS NO PUEDEN SER CERCADAS. TODOS TIENEN DERECHO A PASEAR POR ELLAS, A METER LOS PIES, A DESCANSAR MIRANDO EL PAISAJE. NO ASÍ A PONER UN PARLANTE PARA ESCUCHAR BODRIOS. MENOS EN EL QUISCO, DONDE UNA ORDENANZA MUNICIPAL MULTA A QUIEN HAGA ESO.



COMO CHILENOS, HEMOS DE DECIR FUERTE Y CLARO QUE A ESTE CABRÓN NO SE LA PERDONAMOS. AHORA ÉL SE HARÁ LA VÍCTIMA Y SE QUEJARÁ QUE LO TROLEAN EN REDES SOCIALES PERO NO PUEDE HACER NADA. QUE SUFRA. 



TODOS ODIAMOS A MATÍAS PÉREZ CRUZ.

PAPELERÍA (o poesía): Reducción de personal

y así es como personal
se redujo a perso
quedó más tarde en pers
luego en per
                     alcanzó su corte
en forma de dúo como pe
y en el final fue
una p solitaria
que cargaba con los otros muertos
hasta una zona lúgubre
donde la sangre marca tarjeta.

TVMHTD: ¿qué pretende Mega al tener a un bebé en una teleserie como Verdades Ocultas?

Hagan memoria. Nicole Block hablaba en su momento, a propósito de su breve paso por Mega como actriz de Tranquilo Papá, de que estaban usando guaguas como extras, sometiéndolas a exigencias injustificables. Pues bien, eso no era un apunte vacío, ya que en VERDADES OCULTAS, telenovela que produce AGTV (los mismos tras PACTO DE SANGRE y LA REINA DE FRANKLIN, ambas de Canal 13), usan a un menor de edad como un personaje más al que llaman Tomasito, y lo han incluido en escenas violentas, en secuencias que no lo deberían tener presente. La pregunta al respecto: ¿qué demonios pretende la estación del Grupo Bethia al hacer esto? ¿No se supone que los derechos del niño deben ser protegidos en todos los lugares, incluyendo los medios de comunicación? Se jactan de ser el canal cuyas producciones dramáticas tienen más sintonía, tendencia que se ha dado desde Pituca sin Lucas, pero parece que se les olvida la ética. Aunque yo siga CASA DE MUÑECOS en esa señal, no puedo quedarme nublado ante esto. Hace poco, el Consejo Nacional de Televisión multó a Mega con $5 millones por considerar que un juego realizado durante el MUCHO GUSTO donde le agarraban el trasero a María José Quintanilla era ofensivo y atentatorio contra la dignidad de las personas. Idiotez menuda. La Cotetita nunca se quejó, y eso no es nada. En cambio, deberían pronunciarse con un castigo similar o superior por colocar a un bebé en una teleserie que ni siquiera debería pasarse después de las 3 de la tarde, por más que se repita en la noche. No pues. No se vale to to.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Thalía y Lali contra los cabecitas de músculo

Cuando me dijeron que la mexicana Thalía, estrella pop muy rentable pero que a servidor le aburre casi siempre, tenía una canción con la argentina Lali Espósito, quien durante el año pasado no sólo sacó su álbum BRAVA sino que también mostró su lado actoral en el cine mediante el largo ACUSADA, pensé que la cosa podía volverse un mal viaje. Preferí probar, y en realidad lo de ellas es una canción más que disfrutable. Reggaetón con compás cumbianchero y una letra que no da lo mismo es lo que encontramos. Esta pareja intergeneracional se monta en el caballo para poner en tela de juicio a cierto tipo de hombre que no inspira ninguna clase de simpatía: el cabecita de músculo, ese fisicoculturista abnegado que presume de su paquete y de sus lujos pero su contenido es deprimente, y para hacerse el leeeendo cuela un par de frases sacadas de un sitio web o a lo peor cita canciones de las más repetidas de Arjona (piensen en el vedeto que encarnaba Álvaro Gómez en la telenovela Las Vega´s). Cantan Mrs. Sodi y Ms. Espósito: Tú tienes el cuerpo duro y el cerebro en blanco/¿Por qué no te lees un librito de vez en cuando? Estos engendros atiborrados de anabólicos pueden llegar al punto de terminar agrediendo a sus parejas, como pasó cuando Pablo Schilling empujó a K3l Calderón cerca del Centro Cultural Amanda. Justo es que ellas hagan el ejercicio. Se merecen cosas mejores. El hombre del siglo XXI no puede seguir reproduciendo el patetismo de sus predecesores. Si los Plastilina Mosh hablaban del "Peligroso pop", es lo que se cumple a carta cabal. Quienes creen que la música comercial es siempre vacía, se caen. Buen hit se sacaron Thalía y su socia.

90+DELOS90: 13) Yo La Tengo/ "Autumn sweater"

Ira Kaplan y los suyos se hicieron grandes en la arena del indie rock norteamericano durante los 90, gracias a discos como I CAN HEAR THE HEART BEATING AS ONE (Matador, 1997), en el cual buscaron ir más allá de la cosa noise pop, coqueteando con la sicodelia, el bossa nova o la electrónica de paisajes, y allí cabe hablar de "Autumn sweater", canción que con pocos elementos consigue estremecer de verdad y dejarnos deseando que ese momento no acabe. El latido de las cosas verdaderas, a fin de cuentas.

90+DELOS90: 12) Illapu/ "Del pozo de mis sueños"

Tras regresar de un exilio obligado en 1988 (la dictadura de Augusto Pinochet llegó a decir que ellos eran un peligro para la juventud, una imbecilidad comparable a la censura que tuvieron The Beatles en la Unión Soviética o los Rolling Stones en Cuba), Illapu no hicieron más que seguir desarrollándose con más fuerza, logrando además sonar en las radios gracias a himnos como "Vuelvo para vivir" o "Lejos del amor". De esa feliz etapa noventera también hay que destacar "Del pozo de mis sueños", una bachata que los dejaba en el paradero del romanticismo bien llevado, tal vez enganchados a la magia del Juan Luis Guerra de esos años, cuando todavía no teníamos que tragarnos a especímenes más sobregirados como Romeo Santos o Prince Royce. Jiminelson tuvo la gran idea en su paso por Puro Chile, programa que emitió TVN ya en este siglo XXI, de llevarla hacia el reggae. El pozo no se seca.

90+DELOS90: 11) Nirvana/ "Sliver"

Tal como pasaba con "The wagon" de Dinosaur Jr., "Sliver" de Nirvana fue primero un sencillo aparte publicado por Sub Pop en 1990, y más tarde cuando estaban en un sello grande (Geffen en este caso) fue relanzado con su video oficial, formando parte de INCESTICIDE (1992), compilatorio de caras B, rarezas y material que sobró de las sesiones de NEVERMIND (1991). En dos minutos y monedas, Kurt Cobain encarna aquí a un muchacho al que dejan con un tío cuya actitud le da mal rollo, y por eso repite hasta el hartazgo Grandma take me home (abuela, llévame a casa). Hay veces en que el lloriqueo de un niño no hay que tomárselo con liviandad. Punk rock cotidiano y sin cortapisas.

90+DELOS90: 10) Mötley Crüe/ "Primal scream"

Uno de los recuerdos más irrenunciables de haber sido seguidor de Sábado Taquilla, ese espacio musical que tuvo Jorge Aedo en TVN hasta 1994, tiene que ver con una canción de Mötley Crüe, sobrevivientes de la fiebre heavy glam, hacedores de postales contundentes a pie de calle o desde su wild side. "Primal scream" (sí, igual que el grupo de Bobby Gillespie) es un sencillo que se incluyó como uno de los temas nuevos en el primer grandes éxitos del grupo, DECADE OF DECADENCE 81-91 (Elektra, 1991). El bajista Nikki Sixx la escribió inspirado prácticamente en algunas experiencias de su niñez y en el libro THE PRIMAL SCREAM (1970) de Artur Janov, sobre métodos terapéuticos para tratar la neurosis. No queda muy lejos de otras canciones de Mötley, con ese vigor desenfadado, la guitarra siempre puntuda y la voz imponente de Vince Neil. Y el video, aunque tuvo que sufrir censura de las partes en que una mujer desnuda baila, igual tuvo rotación potente, incluyendo salir en el programa ya mencionado.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el extraño nuevo single de Manelyk, la posible participante de Re$i$tiré

Independientemente de si entre o no entre en RE$I$TIRÉ, ese inminente reality show de Mega con más de 20 participantes disputando un premio gordo de medio millón de dólares, la mexicana Manelyk González va a seguir llamando la atención en este año. Ella continúa con su carrera musical, entregando piezas rapeadas de fondos que oscilan entre el reggaetón y el house caliente. Y "So chic" no se aleja tanto de esos presupuestos estilísticos. Este sencillo en una primera escucha se percibe extraño, por ese beat más mutante y una letra que no se entiende mucho. Pero rascando un poco más se encuentran las conexiones. Cuando la bomba sexona dice tucibi, puede estar haciendo referencia a una droga: el 2CB, sustancia conocida como la cocaína rosada que está siendo consumida en los lugares de clase alta allá en México. Y eso de gibberish es un término anglo que se refiere a una serie de incoherencias que se dicen cuando uno no está en sus cabales, se drogue o se emborrache o nada de eso. En verdad, lo que yo rescato del texto es cuando ella canta: Vámonos detrás del espejo/persiguiendo al conejo, algo que suena a Lewis Carroll por lo bajo. A la larga lo mejor es disfrutar de esta jugada, la cual tiene un clip filmado en Yucatán donde Mane alterna distintos looks que mezclan trajes típicos de México con detalles más modernos. No se darán cuenta cuando tengan "So chic" metida en su cabezota.

TVMHTD: el final de Casa de Muñecos estará lleno de momentos impactantes

Aunque PACTO DE SANGRE (Canal 13) ha logrado impactar de manera completa a quienes ven teleseries nocturnas chilenas, gracias a esos perversos personajes interpretados por Ignacia Baeza (Trinidad) y Álvaro Espinoza (Benjamín), no se puede negar que la trama de su competencia, CASA DE MUÑECOS (Mega), va subiendo en intensidad. El adelanto de lo que pasará en los últimos capítulos da señales al respecto, con Nora (Gaby Hernández) contando que tiene alzheimer y gritándole a Sergio Falco (Héctor Noguera) que no quiere volver a vivir con él, con Federico (Alejandro Goic) quitándole la casa a Leonor (Sigrid Alegría) y, esto realmente es dramático, José Luis (Álvaro Morales) confesando que no sólo es homosexual sino que también está infectado de VIH, y tal vez haya contagiado a su esposa Isabella (Celine Reymond). Esta CASA DE MUÑECOS al final no era tan vacía como pensábamos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la vida del intelectual orgánico

Para Dylantero



aquí estoy, viviendo la vida del intelectual orgánico post-posmoderno al que le va toda canción ídem que haga mover las piernas por más que a la redonda no haya ningún club decente (ya sé que chile no es ibiza, joder), comiendo salchipapas y viendo pacto de sangre mientras otros se devoran esa que dan en netflix de la chica que se mete con un sicópata 



                                             -ah, después te encargo la ida urgente al baño, la sinfonía de flatulencias marca evguénie sokolov, el estómago que le habla a padre de familia y le comunica que tiene indigestión y diarrea.

PAPELERÍA (o poesía): La vida en directo

empiezas a desconfiar incluso
de la señora que vende
la mortadela, un foco se cae
desde el poste, la radio en vez
de poner rock clásico emite
instrucciones desde una base
militar, los que hacen la fila
para cobrar la pensión parecen
estar actuando para un comercial
de una tienda,
                        esto ya no es
la vida en directo, esto viene
a ser la vida en serie, cobayas
uniformadas y domesticadas
entre las cuales tú te sientes
un extraño
un paria
un animal
que sabe que todo esto parece
una cebolla que entre sus capas
tiene un siniestro mecanismo
al que estamos atados
desde la cuna hospitalaria.
                     

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: hermano de la espuma extraña

ARCA
&&&&&
(autoedición, 2013)

/IDM HOP/ "Reverie" fue para este escribidor la segunda mejor canción de 2017, la única que podía hacerle sombra a "Despacito" de Luis Fonsi con Daddy Yankee; una extraña cruza de electrónica avanzada con una letra que citaba sin problemas al Simón Díaz del "Caballo viejo", complementada por un minimalista y no apto para todo público video, codirigido por el propio Alejandro Ghersi y Jesse Kanda. Un venezolano como protagonista en los terrenos de la música más rara y jugada, sacando discos por Mute y XL, produciendo a Kanye West y también a Björk, FKA Twigs, Kelela... Ciertamente es un currículum favorable para él, aunque otros compatriotas suyos como Kid606, Cardopusher o Algodón Egipcio pueden presumir igualmente de logros valiosos. Esta vez valga meterse de lleno en una de las mixtapes que Ghersi ha sacado al margen de sus álbumes oficiales, bancos de prueba para sus construcciones de beats inteligentes, intrincados, nada de complacientes. La portada de este &&&&& muestra a un ser animal que no es de ninguna granja, podría ser fácilmente un chancho nacido de distintas mutaciones genéticas en un laboratorio de un planeta lejano, casi cerca del sistema solar corriente pero ni tanto. El que tenga ojos para ver, que vea lo que desee. Y el que tenga oídos para oír, que disfrute de espléndidos 25 minutos y medio de una IDM alucinante, la cual dibuja cuadros plásticos imposibles, noches cuya agua sexual, al decir de Pablo Neruda, suele ser más espesa de lo común. Piensen en la pegada de "Fossil" con "Feminine". O en "Mother", donde se asoma un primo hermano más elevado del piano de un comercial de arroz con leche. O en el trap de "Pinch", que podría tentar a algún DJ para armar un mash up con el "Digital angel" de la Princesa Alba. Sólo la nana ambient "Obelisk", cuya melodía recuerda un poco al "Aire soy" de Miguel Bosé, es un momento más digerible. Trayendo a colación otro clásico del folclor llanero, podemos decir que Arca es un hermano de la espuma extraña. Algunos le llaman la versión gay de Parmegiani o de Aphex Twin. Y eso tiene sentido. 

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: su breve momento de gloria

DINK
Dink
(Capitol/EMI, 1994)

/DANCE ROCK/ Escarbando como un chancho en el barro seductor, heme aquí encontrando otra perla olvidada. Dink fueron unos tipos que en Kent, Ohio iniciaron su camino lanzando varios epés en cassette. Rob Lightbody, Jer Herring, Sean Carlin, Jeff Finn y Jan Eddy Van Der Kull tuvieron su breve momento de gloria con un único álbum oficial que condensa una voluntad rockera unida a las bases del hip hop, la espesura industrial y la moral del techno y del house; todo eso con una soltura entrañable. El quinteto mismo se hace cargo de la producción, pero admiten en "The heroin song" el aporte de Dave "Rave" Ogilvie, integrante de los canadienses Skinny Puppy: ahí queda de manifiesto la conexión industrial. Y el pelotazo protagónico de este disco, cuya portada muestra a un pescado que sostiene en su hocico una tarjeta con el nombre de la banda, es "Green mind"; su video tuvo rotación en MTV y fue parte de las bandas sonoras de dos películas: FEAR y DOUBLE DRAGON. Se fueron de gira con KMFDM, Compulsion, Pop Will Eat Itself y Lords of Acid. Luego grabaron un segundo trabajo que acabaría archivado, ya que Capitol prescindió de ellos, y en 1998 se confirma la disolución del grupo. Mas de todos modos en 2014 se subió a la web ese elepé llamado BLAME IT ON TITO; en ese mismo año el cineasta Jorge Delarosa lanzó un documental sobre Dink. Algunos de los sobrevivientes de esta aventura armaron K.I.N.D., proyecto con el que han tocado en vivo y han subido algunas canciones sueltas a un sitio de ReverbNation. Escuchados con distancia pueden interesar a los que gustan de Nine Inch Nails o Def Con Dos inclusive.

PAPELERÍA (o poesía): De manual

Cuando el sombrero de copa
se usa para beber vino blanco
y la copa se usa de sombrero
para lucirse en la pasarela

se encuentra una respuesta clara
al absurdo de la vida:
darle la vuelta a su calcetín
comer donde mismo se escupe
besar las caras de los leprosos*

no dar declaraciones
no por soberbia glamorosa
sino porque simplemente
ya está todo explicado.



*Stealing kisses from the leperous faces -Beck, "Devil´s haircut"

TVMHTD: Canal 24 Horas es bloqueado en Venezuela por el Gobierno de Maduro

Venezuela está siendo observada por el resto del planeta, puesto que el diputado Juan Guaidó, representante del vetado parlamento llanero (el oficialismo sólo reconoce el poder de la Asamblea Constituyente creada en 2017), se proclamó como Presidente desafiando al reelecto Nicolás Maduro Moros. Guaidó ya ha recibido apoyo de mandatarios como Jair Bolsonaro (Brasil), Donald Trump (Estados Unidos), Emmanuel Macron (Francia) y el chileno Sebastián Piñera, entre otros. TVN ha seguido las alternativas de este nuevo momento de alta tensión, tanto en sus informativos como en la programación de Canal 24 Horas, filial de pago. Y este mismo canal denunció censura en las tierras de Alicia Machado. La Comisión Nacional de Telecomunicaciones de Venezuela (CONATEL) ordenó bloquear de todos los cableoperadores esta estación noticiosa, lo cual fue denunciado por compatriotas que viven allí. Una nueva muestra de que en ese país se viola la libertad de expresión, por si tú, niñito marxista leninista con el cerebro atrofiado, no lo sabías. Este es otro triste capítulo en la saga de vetos a distintos medios audiovisuales. Le pasó también a CNN en Español, a Radio Caracas Televisión, a Caracol, a RCN, a NTN 24... Otra razón para odiar y sólo odiar al Burro de Miraflores y apoyar a quien de verdad puede ser el artífice de una transición hacia una Venezuela mejor. El socialismo del siglo XXI murió. La libertad es el único camino que necesita América Latina.

PAPELERÍA (o poesía): Lectura renovada de Yoko Ono

el sí de las niñas
hay que leerlo
-saber leerlo
con lupa

la lupa 
del cariño justo
que abdica
de los platos rotos.

PAPELERÍA (o poesía): A Flock of Seagulls

No hay gaviotas más decididas en su vuelo
ni tan duraderas y loables
que las que llevas tatuadas sobre tu espalda,
sobre tu piel bañada en frescor
del compás que te toca vivir, de tu brillo
cuando vienes y me das lo que no pido.
Y como llega la hora de sobrevolar los mares inventados
y aferrarse a una noche que excluya la retórica plana y tiesa
sé que me tomarás de la mano
y me elevarás como nadie lo hace.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Luis Gnecco en el nuevo spot de un banco que auspicia a la Roja

Luis Gnecco es un actor al que muchos conocemos, un hombre que a menudo se da vueltas de carnero, o derechamente es demasiado tajante. Lo fue cuando dijo que PERDONA NUESTROS PECADOS (la está retransmitiendo Mega Plus) es una basura de teleserie. También ninguneó a la farándula, pero cuando el extinto Primer Plano le ofreció platita por ir a sentarse dijo upa chalupa. Y se refirió a Paty Maldonado y Raquel Argandoña como "viejas culiás", algo de lo que se arrepintió, disculpándose con una llamada a SIN LÍMITES (Radio Agricultura), programa que ellas conducen. Fuera de todo eso, Gnecco es un actorazo que tanto en telenovelas como en largos del nivel de PARÉNTESIS, EL BOSQUE DE KARADIMA o NERUDA ha demostrado su valía. Ahora lo podemos ver en la pantalla de plasma, protagonizando un comercial con el que el Banco Santander oficializa su compromiso como nuevo auspiciador de la Selección Chilena de Fútbol. Aquí, el pelón del yogurazo aparece solo en el Estadio Nacional, usando la Roja y profiriendo una arenga sobre no dejar de creer. Uno mismo siente que el que está allí es el Pelao Monroy, pero sin polera alguna de un grupo metalero. Le faltó eso sí la presencia del Álvaro Vergara y el Waldo. O la Susy para un rapidito en los pasillos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Alberto Plaza reconoce la evolución de la Chiqui Aguayo en Olmué

Hace un par de años, Daniela Aguayo, más conocida por propios y extraños como la Chiqui, se presentó en el Festival de Viña, logrando ser ovacionada por el público de la Quinta Vergara, pero con una rutina aburrida y con sobrecarga de garabatos. El cantautor Alberto Plaza mandó una carta al diario El Mercurio, criticando la rutina de la comediante, llegando a mandarse una frase de tono apocalíptico, señalando que los flaites se tomaron Viña. Más tarde, en el programa Vértigo, invitaron a ambos personajes, y se generó un debate muy fuerte. Ya en este 2019, la ex integrante del Club de la Comedia asomó su lengua en el Festival del Huaso de Olmué, durante la noche del sábado que pasó. Allí tiró de hablar de los diarios de vida, y también de su relación con sus compañeros en el MUY BUENOS DÍAS A TODOS (TVN). Aunque tuvo que detener su rutina a causa de un foco quemándose, la Chiqui cumplió con su cometido, y se notó la diferencia: mejor soltura, más chispeza. Le hizo bien integrarse al matinal. Y el mismísimo Alberto Plaza en su cuenta tuitera habló otra vez de ella, pero para felicitarla por su performance, encontrando una evolución favorable en su entrega, y que en verdad valió la pena que se debatiera aquella vez. No seré yo quien trate al hombre de "Sentencia" como un oportunista. Más bien quiero pensar que está siendo justo y habla de todo corazón. Todos tienen derecho a cambiar de opinión en la vida. Felicitaciones a la Chiqui. Ahora sí que me gustaría ir a un teatro a ver un monólogo suyo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: una sabia construcción instrumental

JUAN AUTISTA
Deixa Falar EP
(Botanical Party, 2018)

/AVANT ROCK/ El nombre de este proyecto puede dar risa por el recuerdo de un sketch bíblico en el Club de la Comedia. Pero cruzada esa barrera, uno se topa con un power trío experimental donde militan el guitarrista Gonzalo Gómez Cárdenas, el bajista Ignacio Villagrán y el baterista Matías Acuña, este último presente también en Tenemos Explosivos. Y algo hay de esos héroes del post-core local, y más del bossa nova, las matemáticas de Don Caballero o la fuerza desmedida de Lerdo. Que este canapé de dos temas (apenas 5 minutos y medio) se llame en portugués "Deja Hablar" tiene sentido por la sabia construcción instrumental. Ciertamente dan ganas de esperar un álbum completo de Juan Autista. 

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: BloodPop, el socio de Justin Bieber, se la juega remezclando a Grimes

Ya hablamos en su momento de "We appreciate power", la única señal de que Grimes podría dar a luz el sucesor de ART ANGELS (4AD, 2015). Y es hora de volver sobre esa canción, ya que acaba de recibir tratamiento de remezcla para la pista de baile, a lomos de un house bien estilizado, con algo de atmósfera, gracias a la aparición bendita de BloodPop, productor conocido por trabajar con una estrella como Justin Bieber en canciones como la bien radiada "Friends". Vaya uno a saber si esto la acerca un poco más a otros rincones de difusión que no sean sólo los más hipster. O puede que Luis López pinche esto en WORLD DANCE MUSIC (Los 40).

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Inna vuelve a cantar en castellano en un single que lanza por Roc Nation

Los que creen haberse olvidado de la rumana Inna, esa chica que entre la década 00 y la que vivimos ha entregado pelotazos como "Déjà vu", "Hot", "Club rocker", "Sun is up", "In your eyes" (con Yandel) o ese "More than friends" en el que Daddy Yankee la acompañaba bien, mejor que vuelvan a tenerla en mente. Porque reapareció estrenando el viernes pasado el video para un sencillo como "Sin ti". Para decirlo en buen chileno, Inna recurre a una vieja confiable: cantar en castellano, como lo hizo en "Caliente" (Faloon Larraguibel salió una vez entonándola en Yingo), o metiendo algunos versos en "Un momento" o "Cola song", aquel ejercicio con J Balvin. Su voz se deja caer tierna, deliciosa, en ese colchón de EDM mutante entre reggaetón y swing futurista. La autoría está acreditada a la propia Inna junto a Chiluiza María Cristina y el productor David Ciente. Lo saca en su tierra de origen Global Records, y en el resto del planeta Roc Nation, el label del mismísimo Jay-Z, mediante su filial latina. Tamaña distribución hará que esta diosa pueda volver a sonar tan fuerte como antes. Y quizás tenga su tercera venida, tras la del Hotel W y la del Cariola.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: un "Grandes Éxitos" prematuro

JAX JONES
Snacks EP
(Polydor/Universal, 2018)

/HOUSE POP/ La panorámica de la Gran Bretaña bailonga no puede ser mejor, si gente como el bien pagado Calvin Harris, Offaiah, Sigala o Disclosure saben a lo que juegan. Lo mismo se puede decir de un Jax Jones que hasta ahora sólo sabe de triunfos. Este epé, de momento sólo en digital, parece un "Grandes Éxitos" prematuro, con todas esas perlas que ha ido elaborando a punta de buen gusto. "Play", su encuentro con Years & Years, es el único tema inédito. Lo demás ya lo ubicamos. Como ese "Breathe" con Ina Wroldsen. O ese "You don´t know me" en el que le roba el título a su admirado Armand Van Helden, y samplea el "Body language" de Booka Shade vs. M.A.N.D.Y. sin fallar el pulso. O un "House work" que captura la esencia de verdad (busquen el clip que se ríe de los comerciales de limpiadores). Y después viene ese ejercicio casi reggaetonero con Mabel y Rich The Kid que es "Ring ring". Hasta que llegamos a "Instruction", batucada con la aparición de Stefflon Don y de la complicada Demi Lovato, esta vez simplemente exquisita. Good work, Jax.

 

90+DELOS90: 9) La Oreja de Van Gogh/ "Cuéntame al oído"

En San Sebastián cuentan que habían unos chavalotes que tenían una banda, pero necesitaban una mujer para completar la ecuación. Algo parecido a lo de Garbage antes, o a lo de Saiko más tarde por acá. La encontraron. Se llamaba Amaia Montero. Fue parte de LODVG hasta 2007. Su voz casi ratonil e inconfundiblemente dulce (fuera de su simpatía fuera de escena, si vamos a lo de sus entrevistas) le dio personalidad a una formación que siempre ha facturado baladones de cobertura cerca del rock pero sin sacrificar el azúcar en la justa. Debutaron con el disco DILE AL SOL (Epic, 1998), producción que lleva más de un millón de copias vendidas en todo el planeta. Uno de sus sencillos es "Cuéntame al oído", gloriosa llave de rendición para uno que vio la cara de Amaia y se enamoró de inmediato. Mírenlo al babosete...

90+DELOS90: 8) AC/DC/ "Hail Caesar"

BALLBREAKER (Albert/East West, 1995) fue el disco que los australianos AC/DC vinieron a defender en su única venida a Chile hasta el momento. Y fue otra demostración de que la dinámica de los Young y el vocalista Brian Johnson seguía en notable pie. Allí aparecían canciones del nivel de "Hard as a rock" o esta "Hail Caesar", hábil manera de tomar la historia del emperador romano Julio César y los "ave" que le dedicaban los soldados que estaban dispuestos a morir para defenderlo. La turbulenta seguidilla de acontecimientos en la Antigua Roma ha dado para muchas páginas, y estos monstruos del rock durete no querían quedarse atrás al respecto. Nota aparte para el jugado video, donde están en un escenario con dos grandes alas y varias antorchas de fuego de fondo. Una cosita poca.

90+DELOS90: 7) Poison/ "Stand"

Aunque el grunge se los estaba comiendo con papitas en las listas de discos y de éxitos, la troupe del heavy glam forjado en los 80 todavía podía sobrevivir con el vuelto en estos 90 que revisamos fervientemente. Un ejemplo es Poison, quienes no sólo eran capaces de estremecer con sus tracas de rock juerguista cabalgando sobre el viento. En su momento se mandaron esa "Something to believe in" que divagaba sobre la real necesidad de tener fe en algo. Y en el caso que destacamos, "Stand" es un himno acústico con coro gospel y mandolina; esto último bien puede haber sido consecuencia del impacto de R.E.M. metiendo ese instrumento en la gloriosa "Losing my religion". El mensaje subrayado con flúor de la presente es el de afirmarse en aquello que uno cree. Y estos venenos estaban firmes.

90+DELOS90: 6) Nicole/ "No soy de nadie"

Ya se ha hablado mucho y muy bien del paso hacia adelante que fue para Nicole haber hecho el SUEÑOS EN TRÁNSITO (RCA, 1997; reedición en vinilo, Sony, 2018). El que compró la edición en cassette (servidor hizo lo propio en la Colt 70 de San Diego) recuerda que el lado B lo abría "No soy de nadie", una fabulosa pieza de cariz bailable a medio camino entre el tecnopop y el shoegaze más elevado. Carola Bony es la autora de esta canción, una argentina habitué de la escena subterránea de esos tiempos, alguien que, mire usted, colaboró con Gustavo Cerati (el productor de SUEÑOS...) haciendo coros para algún tema de ese COLORES SANTOS (1992) a medias con Daniel Melero.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: las Pussy Riot se toman la Blondie en abril

Es de sobra conocido el caso de las Pussy Riot, colectivo anarcofeminista de origen ruso que actualmente declara contar con poco más de una decena de integrantes. Cuando no hacen tocatas, al menos arman conversatorios que rondan sobre los mismos temas de sus canciones: el feminismo, el maltrato a las minorías sexuales y la represión en Rusia, emprendida por su primer mandatario Vladimir Putin y la fuerza policial. En 2012 tres de ellas, incluyendo a la líder Nadya Tolokónnikova, fueron detenidas por ponerse a entonar "Mother of God, Putin put!", cántico en contra del ya citado, dentro de la Catedral del Cristo Redentor de Moscú. Más adelante sufrieron otro episodio vergonzoso, cuando se manifestaban durante los Juegos Olímpicos de Invierno de Sochi, siendo golpeadas sin piedad por efectivos policiales. Y en plena final del último Mundial de Fútbol que se disputó en la misma Rusia, cuando Francia y Croacia se enfrentaban, varios simpatizantes de las Pussy, incluyendo a un hombre, se metieron a la cancha con tal de protestar en contra de las violaciones a la libertad de expresión. Durante los 2 años en que estuvieron presas, lograron ser apoyadas por muchos personajes, incluyendo hasta a Madonna, Bono Vox de U2 y en nuestro terruño la buena de Dadalú. El punk de estas heroínas encapuchadas anda cerca del intenso libro de estilo de las riot grrls, esa camada de bandas gringas noventeras dentro de las que están las Bikini Kill de doña Kathleen Hanna, unas que anunciaron reunión. Estas gritonas con mucho cuento visitarán Sudamérica, incluyendo una pasada por Santiago, confirmando un concierto en la Discoteque Blondie para el 17 de abril. Ya se pueden comprar virtualmente las entradas para esta visita especial al recinto aledaño al Metro ULA, que en preventa salen $14.000. Después subirán a $22.000. Ni hablar de la chorrera de entrevistas que van a dar, eso es seguro.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: una nueva selva abierta

LEZET
Repete!
(Kermesse, 2019)


/AFRO BRAINDANCE/ El tramo final de 2018 pillaba a Igor Jovanovic participando en Fixtion, proyecto de banda multinacional donde también dijo presente el chileno Michel "Thanatoloop" Leroy, formación que publicó el disco IN MEDIAS RES. Y el cambio de folio anual lo presenta entregando más sonidos frescos en el sello argentino Kermesse. REPETE! es un álbum breve que se constituye de un solo tema que llega a los 26 minutos de duración, tránsito por las vías siempre alucinantes de la IDM canónica, las cuales van mutando hacia el afrobeat. El bombo preciso, nunca invasivo, late dentro como un corazón de colores vivos, brillantes como un bosque sin espacios impostados, como una nueva selva abierta a punto de ser descubierta, se elija caminar o usar las lianas de Tarzán. Cuando el parpadeo de las máquinas benditas y la silueta de la naturaleza se juntan, sólo se puede esperar algo fantástico. Puede escucharse como un hermano chico del 45:33 (2006) de LCD Soundsystem (esa banda sonora para salir a correr que Nike le encargó a James Murphy), o francamente como uno de los mejores trabajos del serbio. Repítase todas las veces que se desee.

90+DELOS90: 5) Bis/ "Mr. Important"

Descubrí a Bis recién 10 años después que debutaron en largo, comprando cedés en una tienda de Carrascal, cerca de la Municipalidad de Quinta Normal. Su mezcla de synthpop, punk y detalles bailables me gustaron y me siguen interesando. Son tres escoceses: dos hermanos y la chica Amanda Rin. Tras unos pocos sencillos en Chemical Underground y Acuarela, lanzan THE NEW TRANSISTOR HEROES (Wiija, 1997), de carátula con subtítulos en japonés e ilustraciones para cada canción. Una que me seduce sobremanera es "Mr. Important", la historia de un jovencito al que su padre le consigue una beca para estudiar y un trabajo. Se termina farreando las dos cosas. No sólo Blur y Pulp apelaban al sarcasmo para observar comportamientos. Bis también lo hacían.

90+DELOS90: 4) Dinosaur Jr./ "The wagon"

Entrando a los 90, J Mascis debía seguir adelante a pesar que Lou Barlow ya no estaba presente. Su máquina aceitada de noise pop despachaba GREEN MIND (Blanco Y Negro/Sire, 1991), disco cuya traca de apertura era "The wagon", canción enérgica en la que él es ese pasajero del tren que desea estar con ella pero ella no lo ve. Seguramente ese you won´t see me, you won´t see me podría ser un guiño mayor a The Beatles, como si no bastara con la firmeza melódica que hasta J de Los Planetas advertía entre sus recuerdos. "The wagon" fue lanzado como single primeramente en 1990 por Sub Pop (o sea, esto se parece al caso de "Sliver" de Nirvana, del cual ya hablaremos más tarde).

90+DELOS90: 3) Jano Soto/ "La luz del cuerpo"

1995 fue el año en que hubo una explosión de fichajes, más que nada por cuenta de Alerce y EMI. Algunos de esos sobrevivieron para convertirse en grandes referentes: Chancho en Piedra, La Pozze Latina, Lucybell, Los Tetas... Pero también hubo algunos que quedaron como material de culto. Jano Soto es de esos. En su rock había inspiración jazzera o bluesera, riqueza rítmica y buenas melodías. La canción que daba título a su primer disco, fechado en esa misma temporada, es un gran ejemplo de ello.

90+DELOS90: 2) Alanis Morissette/ "You oughta know"

Una canadiense decidía pasar de ser una chica superpopera para ser esa fuerza rabiosa que desea hacerse escuchar de verdad. En JAGGED LITTLE PILL (Maverick, 1995) se concreta esa jugada. Y la mejor carta de presentación venía con "You oughta know", desahogo feroz donde ella encara a un ex, bombardeándolo con cosas como esa pregunta a quemarropa: ¿Acaso piensas en mí cuando fornicas con ella? La guitarra atronadora del soldado Dave Navarro inyecta un poco más de veneno. Algunos machitos la vieron como una feminazi en potencia, ante lo cual en una portada de Revista Rock & Pop aclaraba el punto: No odio a los hombres. Cuidado.

90+DELOS90: 1) The Cranberries/ "Zombie"

Algo volvía a moverse en Irlanda, igual que con U2. The Cranberries se instalaban para interés de los que pillaban esa sensibilidad alternativa. Dolores O´Riordan tenía esa dulce voz distintiva, la que los llevó a ser populares, con estructuras pop afines a las de The Smiths. Y a la altura de su segunda placa, NO NEED TO ARGUE (Island, 1994), producida por Stephen Street, se la jugaban con una pieza como "Zombie", mucho más noisepopera, apelando al esquema Pixies de loud-quiet-loud, sobre los ataques del Ejército Republicano Irlandés (IRA) y el dolor de esas familias que no querían más conflictos. It´s the same old thing since 1916, canta la joven Dolores, poniendo el contexto histórico justo. Años más tarde "War child" volvería sobre esa tristeza vivencial. Qué grandes son los Cranberries. Y Dolores merece ser honrada para siempre.

90+DELOS90: introducción

Durante 2014, aprovechando que Canal 13 pasaba Yo Amo Los 90, un espacio documental sobre cómo se vivió en Chile esa década que condujo Aldo Schiappacasse (hoy en Chilevisión y el CDF), armé una sección donde revisaba 90 canciones importantes que tuvieron su alumbramiento en esa década que veía caer a la vieja Unión Soviética; a Cuba pasar por el terrible Período Especial; a las selecciones de Alemania, Brasil y Francia ganar el Mundial de Fútbol respectivamente en Italia 90, Estados Unidos 94 y la cita gala del 98; a Marcelo Ríos convertirse en una gran figura del tenis mundial que fue #1 en el listado de la ATP (por una semana, pero algo es algo); al tirano Augusto Pinochet siendo detenido en Inglaterra; y a muchos de nosotros vueltos locos con la TV o con otros alicientes. ¿Por qué volver a hablar de los 90? Simplemente porque es un placer personal, que otros saben compartir. A partir de las próximas entregas comentaré otras noventa canciones de ese tiempo loco, tratando de meter nombres que no fueron convocados, o haciendo que los grandes que ya estuvieran se repitan el plato. Y escogí el día de hoy, martes 15 de enero de 2019, porque hace un año en un día como hoy falleció Dolores O´Riordan, la bella voz de The Cranberries. A ella se debe este deseo de comenzar 90+delos90. 

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: The Weeknd reaparece junto a Gesaffelstein con una fantasía que saca ronchas

Abel Tesfaye, ese jovencito canadiense que todos conocen como The Weeknd, el mismo que concita interés desde su mixtape HOUSE OF BALLOONS (autoedición, 2011; disco del año para Super 45), hizo crecer su valía con STARBOY (XO/Republic, 2016) y vino a Chile por primera vez en el Lollapalooza 2017, da otro paso después de su último mini álbum y de hacer con Kendrick Lamar ese "Pray for me" para la banda sonora de PANTERA NEGRA. Su nueva apuesta es un sencillo con el productor Gesaffelstein, llamado "Lost in the fire". Nuevamente Abel se mueve como pez en el agua con su R&B de nuevo cuño, hablando de las ganas de divertirse, y nada de tonto se pone cuando quiere que ella lleve a su amiguita para jugar los tres. Justo esa parte de la canción ha sido vista por algunos como una fetichización burda del lesbianismo o de la bisexualidad. Yo no me pondría grave, si fantasear con esas escenas típicas de revista porno o de la peli WILD THINGS es algo común. No es tener odio hacia el tortillerismo. El goce de ellas es sagrado. Y si quieren compartirlo se agradece. O si no son pero quieren ir de hueviás. A The Weeknd no le costará nada mantener su estatus de estrella pop, ya validado con otros hits como "I feel it coming" (que le debo haber escuchado gracias a la hermosa María Jesús Matthei).

PAPELERÍA (o poesía): Medias corridas

A veces lo que se corre molesta: el concierto
de una estrella pop, el hueoncito
cuando quieres ver la portada del diario. En otras
causa un sano respiro: la prueba final
del semestre, el plazo fatal de entrega
de un proyecto-
                            pero en muchas otras
lo que se corre es gozoso: las medias que llevas, el símbolo
de eso que me ata a ti como un magneto feroz queriendo
dar el paso siguiente:
                                     desgarrarlas más,
                                                                    que se conviertan
en otra piel, tu piel mayor,
el plazo indefinido de la fase excitada.

TVMHTD: el próximo reality de Mega tendría a Manelyk e Ylenia

Sé que el bueno de Roberto Caamaño debe estar con retortijones por lo que voy a apuntar. Mega ya está pasando las promociones de un futuro reality show que todavía pasa por la fase de postulaciones. Se llamará RE$I$TIRÉ. Ah, claro, como la canción del Dúo Dinámico pero dándole cosa mala la vuelta a la idea de resistencia como estar dispuest@ a pasar por una serie de pruebas y buscar una buena suma de platita. El sucio lucro. En distintos medios se habla de que la posibilidad de volver a ver a Oriana Marzoli, esa hispano-venezolana insufrible, se aleja por la denuncia en su contra hecha por Dominique Lattimore, víctima de sus maltratos racistas en otro espacio telerrealista. Mejor, pues esos gritos molestan. Y esa falta de sororidad. Y esa actitud patética suya en el SÁLVAME DELUXE, cuando dijo haber terminado con Luis Matteucci porque según ella le olía mal cierta parte (menos mal que no estuvo en el estelar de Chilevisión que se acabó). La portada de hoy de La Cuarta (cuya reinvención no convence, al punto que decidieron recuperar el tamaño anterior, subir el precio a $400 y agregar un puzzle gigante a diario) coloca un titular que es la alegría de la huerta, al menos para quien postea: en la factoría de Ignacio Corvalán ya piensan en traer a otras figuras internacionales para hacer que no pensemos en la macarroncia esa. Una es Ylenia, una rubiecita española que estuvo en Gran Hermano VIP y Gandía Shore, y ha incursionado como cantante de reggaetón. La otra es la mexicana Manelyk González, conocida por participar en Acapulco Shore, ser portada en la Playboy azteca y también dedicarse a cantar, con 4 sencillos lanzados: "Rico", "Odiosa", "Se acabó" y "La putivuelta", este último junto a Karime Pindter, quien igualmente pasó por esos realities de MTV a los que Mega ha tratado de calcar, al menos en el enfoque de las conversaciones o cuchicheos, lo que uno se salta, porque todos quieren ver la parte sexi del cuento. Me froto las manos. Porque ahora sí valdrá la pena ver la chimuchina convivencial, si esa Mane con su carita de pájaro y su actitud caliente me va a hacer babear. Todo lo hago rico, canta ella. Van a ver que así será.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la eterna historia de la mesa del computador mojada

Hay historias que se repiten una y otra vez en el recorrido cotidiano.

Una de ellas es la de cuando uno pide un computador para hacer cosas como postear esto mismo, y el módulo tiene su mesa mojada. Me pasó una vez en un local de Esperanza, cerca de la Alameda, y realmente era mucho el chorreo de cerveza que debí contener con papel de diario. Hoy se repite eso, pero en menor medida acudiendo a un lugar aledaño a Plaza de Armas. Quedan las latas de Baltiloca y de bebida blanca. Se usa en este caso papel de un taco que ocupo para anotar los mandados del trabajo, o los versos que nacen libres y silvestres en cualquier momento; algunos de ellos se pueden leer en este blog. No hay por qué mosquearse. Ahora escucho el RADIOTRANSMISOR (Sonar FM) del querido Alfredo Lewin (aunque hay algunos que lo apalean por ser rostro de una compañìa de celulares, o por promover Lollapalooza, o por seguir comportándose como cuando estaba en la MTV; ya decían que no se puede ser monedita de oro). Ahora pienso que el sol se desmadra pero me puede ayudar a secar la ropa que podría lavar. Ahora es cuando.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: cortavenistas unidos, ¡aquí tienen lo nuevo de Ha*Ash!

Cuando fueron anunciadas para el anterior Festival de Viña, Ha*Ash eran una incógnita mayor. Ta bien, caramba, que decía Leonardo Favio, no todo el mundo se pone la Disney o la Romántica. Pero ya escuchadas en la cita de la Quinta Vergara, las hermanas Pérez Mosa, llamadas Hanna y Ashley (ya ven que el nombre no tiene que ver con el hachís) lograron emocionar hasta los lagrimones al respetable. Meses después se repitieron el plato en el Movistar Arena, y para febrero de este 2019 naciente confirman fecha en el Gran Arena Monticello. Estas lindezas tienen nuevo sencillo: "¿Qué me faltó?" La queja de quien entregó todo por amar a alguien que terminó casándose con otra es de lo que va, cubierta por una melodía redonda y ese aire de himno de estadio inmediato. El video documenta sus pasadas en vivo por Argentina, Estados Unidos y también por esta tierra, incluso con la Quinta vacía. Los cortavenistas unidos de cada rincón tienen otro hit favorito. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lana del Rey adelanta un tema de factura desnuda y posible alusión a dos personajes

"Hope is a dangerous thing for a woman like me to have -but I have it". Sácate un título. Así se llama una canción que Lana del Rey sacó hace unos días, calentando la previa de NORMAN FUCKING ROCKWELL, el inminente sucesor de LUST FOR LIFE (Interscope/Polydor, 2017). Ya adelantó "Mariners Apartment Complex" y los 10 minutos de "Venice Bitch" (la canción más larga que la Grant ha grabado hasta el momento). Yendo al grano de esta pieza de 5 minutos y medio, es prácticamente el muestreo de Lanita sola con un piano de fondo. La desnudez misma. Ella fiel a su sadcoretismo conocido. La letra está dejando la grande, pues hay una alusión filoracista que podría involucrar a Kanye West o a Azealia Banks. De momento la que movió su cuerpazo y su vestido floreado en el Lollapalooza chilensis de 2018 no ha dicho nada sobre eso. Muchos podrán decir que Lana del Rey es aburrida y que induce al sueño (circulan chistes como que ella sería la versión humana del pokémon Jigglypuff, o que el disco nuevo se debería llamar "Orfidal" o "Valium", ja ja ja...), pero de que tiene un verbo afilado y atrevido, lo tiene. Además de lo que se le vio ese domingo. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

PAPELERÍA (o poesía): Sheena Easton canta para mí

Fácil decir todo
me recuerda a ti si
se te quedaron los
discos que pusiste
en el repro mientras
lo hicimos sin pensar
en otra cosa que no fuese
nuestro deseo de exorcizar
demonios imaginarios fácil
decir incluso el aire
huele a ti si el hilo
sutil de lo que vibra
como humedad con
tu sello tuyo me
rodea y difícil
que te vuelva a ver
pero eso te lo diré
en otra ocasión

PAPELERÍA (o poesía): Charly Ortibolza

Salió por la calleja como Senna
y dio mil vueltas cual triunfal Schumacher.
Llegó con la carcacha dando pena
pues se olvidó que siempre allí hubo baches.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Ennio Morricone anuncia su gira de despedida por Europa

El 10 de noviembre del año pasado don Ennio Morricone, hombre que ha compuesto música incidental para más de 500 películas (!), cumplió 90 años de vida. Una manera de tomarle el peso a su vejez es lo que acaba de anunciar: su retiro del ejercicio musical, no sin antes llevar a cabo una gira de despedida por varias naciones de Europa, incluyendo paradas en Italia, su país natal. Por estos lados lo hemos tenido, incluyendo ese programa doble con Mike Patton en el Estadio Bicentenario de La Florida. Sería difícil que nos visite de nuevo, pero quién sabe si el maestro Morricone se acuerde de nosotros.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Bárbara Muñoz invita a bailar "Pegaíto"

No quiero hacerme el loquito con lo que había mostrado antes de cerrar 2018 doña Bárbara Muñoz, ex participante de ROJO (TVN) que ha seguido desarrollando su carrera desde Miami. Anteriormente pudimos escucharla en su lado sensible con "A tu manera", y ahora toca tirar del reggaetón más prendido sin descuidar las texturas pop. "Pegaíto" se llama el último sencillo de esta Barbie chilenaza, y por más que el esquema sea tópico, no impide disfrutar del talento particular de ella. En cualquier playlist donde se tenga a Becky G, Karol G, Tomasa del Real, Bad Gyal o Paloma Mami, Barbarita entra seguro.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la filosofía de un arianator (lo siento, Julián Elfenbein)

no diga
"pasapalabra".


diga mejor
"thank u, next".

TVMHTD: el imperdible espacio del Pabellón de la Construcción

Lo cierto es que hay una buena razón para despertarse temprano el fin de semana: ver el espacio del PABELLÓN DE LA CONSTRUCCIÓN (Chilevisión, sábado y domingo 8:00). Allí tienen los datos más completos de casas y departamentos, tanto de los que ya están listos y disponibles como de algunos proyectos que están en preparación, ampliando la cosa hacia ofertas en Estados Unidos, específicamente en Miami y Sarasota. Ahora, si no estás pensando ni de lejos en esas inversiones inmobiliarias, igual vale la pena quedarse mirando, porque aquí siempre está alguien que marca presencia, una mujer que se maneja con la cámara de maravillas, además de ser la editora periodística del programa: hablo de la señorita Marjorie Cooper, la misma que tuvo un breve paso por BIENVENIDOS. CADA UNO CUENTA (Canal 13), rubia cuya fotogenia y voz más que agradables la deberían encumbrar hacia otros horizontes televisados, tal como decía uno mismo en una carta enviada a Las Últimas Noticias; Larry Moe insistiría más tarde allí mismo. Junto a ella, don Felipe Vidal, ese fan de Eros Ramazzotti que alguna vez fue panelista del ASÍ SOMOS (La Red), donde habló de política y contó más de una anécdota bizarra; también está con Jean Philippe Cretton y Pamela Díaz en LA NOCHE ES NUESTRA, pero eso es harina de otro costal. Este Vidal administra la pelota de la amenidad de igual manera que su blonda compañera. Gracias a ambos, esto no es un espacio de relleno.

TVMHTD: Mega Plus retransmite Perdona Nuestros Pecados

Tras los abrazos de Año Nuevo, Mega dio inicio a algo destacable: la existencia de su señal de pago paralela, llamada Mega Plus, la cual incluye las transmisiones de programas pertenecientes a Radio Infinita, el espacio de actualidad internacional MUNDO PLUS, y una gama de programas de cocina y series de primer nivel como GRAN HOTEL, PHI o CHICAGO FIRE, provenientes de Discovery o de otras factorías audiovisuales mundiales. Pero también hay retransmisiones de espacios ya emitidos por la señal madre como MÁS VALE TARDE, la telenovela turca ICERDE (que ocupa el franjeado de las 23:00) y PERDONA NUESTROS PECADOS, producción que tuvo una sintonía demoledora durante 2017 y al año siguiente, con una segunda parte que incluyó una recreación del terremoto de 1960, y más momentos brutales. Álvaro Rudolphy fue el villano Armando Quiroga, visto por Villa Ruiseñor como un prohombre que en verdad escondía la figura de un déspota capaz de todo, incluyendo asesinar a Elvira, personaje interpretado por Katyna Huberman, o querer hacerle la vida imposible al Padre Reynaldo (Mario Horton), quien tiene una relación clandestina con su hija María Elsa (Mariana Di Girolamo). En la medianoche de Mega Plus ya se puede revivir esta historia intensísima, cuya música incidental fue creada por el turco Toygar Isikli, uno que también ha colaborado en Fatmagül, Kara Para Ask, Medcezir y la ya mencionada ICERDE.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: cuando Los Simpson parodiaron al grunge (a propósito del caupolicanazo de Bush)

Ya está confirmado que el 21 de febrero en el Teatro Caupolicán tocarán dos bandas muy populares durante los 90 y sus aires grunge: Stone Temple Pilots y Bush. Los primeros con nuevo vocalista, tomando el lugar del fallecido Scott Weiland. Los segundos con un segundo aire menos difundido, pero con la gracia de poder tocar los aciertos de su debut, SIXTEEN STONE (Trauma, 1994), y unos pocos del segundo, RAZORBLADE SUITCASE (Trauma, 1996). Una de las canciones más recordadas de esa banda que lidera Gavin Rossdale es "Glycerine". En un capítulo de LOS SIMPSON (Fox/Canal 13) aparecía Homero como el líder de un grupo grunge llamado Sadgasm, vestido cual Kurt Cobain con su polerón a rayas, y cantando temas que parodiaban a Nirvana y, mire usted, a los propios Bush, convirtiendo "Glycerine" en "Margerine", el lamento tras terminar con Marge, donde Homero dice: I can´t believe you´re not mine ("no puedo creer que ya no seas mía"). Cada vez que me acuerdo me da risa. ¿Qué piensa Gavin al respecto?

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la canción del verano la tienen la Princesa Alba y Gianluca

Las últimas líneas que escribimos en este blog sobre la Princesa Alba tenían que ver con su concierto sabatino en Matucana 100 y el brillo mayor del EP Del Cielo Mixtape (autoedición, 2018) como mejor sencillo chileno del año y de "Diamantes" como 2ª mejor canción local (sólo superada por "Funeral" de Mon Laferte). Y las primeras de 2019 se dedican a revisar el recién estrenado video de "Summer love", traca donde colabora uno de sus cómplices desde aquel "Mi only one", el bueno de Gianluca Abarza. Esto es reggaetón de la línea reformista, con la producción y los sintes de Francisco Victoria, más la guitarra de Raúl Abarca y la masterización de Chalo González, un experto conocido. En medio de un entorno seco, rodeada de concreto (ya hay quienes le cambian esa parte por "rodeada de completos", algo que sucedería si ella pasara por El Garoto del Barrio Franklin), la chica desea un poco más de amor, que ese contacto sea el vínculo firme con la emoción pura, andando en bici, conversando en la cocina o asida a la moral de lo más sencillo, como si fuera la Ana Torroja de Mecano que pedía en "Hawai Bombay": hazme el amor frente al ventilador. Dirige este apoyo visual Camila Suazo. Fijo que esta debería ser la canción de este verano.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: ¿Paul McCartney sacando una canción con autotune?

La discusión musical del momento involucra a un grande entre los grandes de la música: Sir Paul McCartney. El mismo que durante 2018 lanzó el bien recibido EGYPT STATION ahora es cuestionado por un sencillo que no aparece en el disco mencionado. "Get enough" es una jugada de riesgo que el otrora socio de John Lennon decide tomar, usando la herramienta regalona de las tribus raperas, traperas y reggaetoneras en todo el planeta. Sí, adivinaste, buen adivinador: el autotune. ¿Que Macca se las está dando de muy modernillo deformando su voz con el recurso ese? No es chiste. En verdad, "Get enough" puede no pasar a estar entre las más grandes creaciones suyas (acá Ryan Tedder le colabora en autoría y producción), pero al mismo tiempo dista de ser un mamarracho. Si a principios de los 80 coqueteó con el tecnopop y le salió la bastante vacilona "Temporary secretary", este asedio al mismo autotuneo que frecuentan Kanye West, T-Pain, Chris Brown o nuestros traperos criollos como Gianluca y la Princesa Alba también sabe a experimento decente. Lo esperamos en la parada chilensis de la gira Freshen Up (nada que ver con el viejo chicle con centro líquido).

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el repunte de Kika Silva como rostro y como carne de faranduleo

Ayer caminaba por Alameda con Padre Alberto Hurtado, o si quieren la vieja General Velásquez. En el bandejón frente a la Municipalidad de Estación Central hay un cartel de una bebida, donde aparece una señorita rubia, muy tierna y fácilmente reconocible. Es la Kika Silva, quien durante el año recién cerrado salió victoriosa de un desafío especial: conducir un programa sobre animales en peligro como Proyecto Arca, emitido por Canal 13. En estos días primeros del 2019, ella sigue siendo quien le hace publicidad a la 7UP (joder que hizo falta usar acá el "The only way is up" de Martin Garrix y Tiësto, hecho como jingle), y vuelve a ser objeto de habladurías entre quienes cubren farándula. El motivo: su vinculación con Pangal Andrade, ex ganador del reality Año 0, con quien compartirá la conducción de INVENCIBLES, competencia deportiva entre familias que será transmitida por Chilevisión a partir de este domingo. Ya dicen que entre ellos hay mucho más que sólo camaradería ante las cámaras, y las chispas del goce pueden vibrar. Hay que dejar que todo fluya. ¡Y disfrutar de la imagen exquisita de Kikita!

PAPELERÍA (o poesía): Suckcesion

La imagen de todos los parientes cerca de quien va a morir
es por un lado conmovedora
y por otro lado repugnante: la gran mayoría
está esperando que en el testamento haya unos billetes o un terreno que explotar para ellos
o su chance de actuar en la línea de sucesión de la empresa familiar.
Siempre nos dijeron que "la familia es lo primero"
pero en eso de sentarnos en la mesa todos juntos
siempre (esa palabra pesada como otras que conocemos)
hay una dosis de veneno que se mezcla con la sangre
y se sube a la cabeza
cuando se trata de establecer vínculos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el feliz coqueteo con el surf rock de Avendaño y la Plasticina Efervescente

Ya hemos hablado de Felipe Avendaño por su material con Pájaro Verde, pero ahora tenemos una buena razón para volver a hacerlo. Este hombre tiene otro proyecto llamado Avendaño y la Plasticina Efervescente, el cual le está sirviendo para otra clase de incursiones. En plena Navidad pasada, Felipín subió a su canal de YouTube el tema "Ladrones y policías", que corresponde a un ejercicio de surf rock con todas las señas clásicas de esa rama guitarrera: punteos claros y agradables, un órgano que sabe imponerse y una batería aplicada. Sin problemas se ubica al lado de grandes clásicos como "Apache" de los Shadows, "Te quiero" de Los Diablos Azules o, claro que sí, el "Cry for a shadow" de sus amados Beatles. No faltan las sirenas policiales ni los balazos. Un feliz coqueteo que ojalá pavimente el camino hacia un álbum completo. Retromanía con sentido.