PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la lógica del "haz todo, haz nada", según The Strokes

para Blanca Lewin, maquinita sonriente

Hay una publicidad de bebida gaseosa que habla de hacer nada caundo ya se hizo todo. Bueno, esa máxima teleradiofónica es aplicable a The Strokes hoy mismo; los de Nueva York decidieron tomar descanso por lo que resta del presente año, y dismintieron los rumores sobre el lanzamiento de nuevo material en 2008.

Cuando los críticos hablan sobre el grupo formado por Julian Casablancas, Albert Hammond Jr., Fabrizio Moretti, Nick Valensi y Nikolai Fraiture, ocurre que hay cierto desacuerdo al valorar sus discos ROOM ON FIRE (2003) y el más reciente FIRST IMPRESSIONS OF EARTH (2006); unos dicen que el primero es el más débil que han facturado, otros que el siguiente (con "Juicebox", mejor canción de 2005 según este blog, aún siendo single de adelanto, incluida) sí es decepcionante, o que es tan potente y por lo mismo deja al resto como simples juegos de niños. Pero me imagino que casi todos valoran al completo su debut, IS THIS IT (RCA/BMG, 2001); justamente fue ubicado en el lugar 7, entre los 100 mejores álbumes de todos los tiempos según New Musical Express, y el single estrella, "Last nite", en el puesto 9 de los mejores 50 himnos indie rockers (lista de la que ya dimos cuenta). Lo que The Strokes pusieron en la mesa a principios de este siglo era una reinterpretación muy suya de aquél rock sucio setentero, como si fuera algo único de estos tiempos. Y en este motorazo cada pieza es importante, destacando la batería y la voz a desgana de Casablancas, útil para hablar de resacas y bajones como los de la misma "Last nite", para aclarar en "Hard to explain" que uno no es como lo pintan, o ilustrar la decepción cuando esperabas que ella se quedara en "Someday", o, derechamente, golpear la mesa diciendo "Take it or leave it". The Strokes han sabido ubicarse entre lo mejor de los nuevos sonidos de la Gran Manzana, y de seguro en un par de décadas serán escuchados como clásicos, aunque se molesten quienes sólo los vean como una troupe de onderos con un hijo-de-dueño-de-agencia-de-modelaje y otro de quien cantaba "Échame a mí la culpa" delante. Su huella está percibiéndose en otras bandas actuales como The Walkmen (coterráneos que incluso llegan a ser más viscerales) y los canadienses Tokio Police Club (con sólo un EP a la fecha). Prescindir de los Strokes no es buena idea, créanme. Con lo que dije se explica por qué se merecen hacer nada hoy.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la decisión de Chávez

Una vez más el Presidente de Venezuela, Hugo Chávez Frías, muestra prácticamente la hilacha.

Cumplió anoche con la clausura oficial de Radio Caracas Televisión, canal privado que en el último tiempo fue opositor al Gobierno venezolano. El medio en cuestión existe desde hace 50 años. Las manifestaciones en las calles no se hacen esperar, provocándose una nueva situación de polarización, parecida a lo que pasó en 2002, cuando se intentó un golpe de estado para derrocar a Chávez. Este mismo mandatario comete un error gravísimo, que varias organizaciones repudian: cortar la libertad de expresión. Este señor se llena la boca con el espíritu bolivariano, y se hace sus buenos autogoles. De seguro que le tienta quedarse en el poder hasta morir, como un verdadero dictador constitucional, contagiándose de lo peor de su amigo Fidel Castro. El nuevo canal que ocupa el espacio que tenía hasta ayer RCTV se llama TVes, y por el momento tendrá sólo programación envasada. Pobres venezolanos, tener que mamarse un gorila socialistoide y cabrón...

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: boleros sin música, con lugar a dudas

Ocurre que de tanto en tanto la curiosidad se aloja en uno, y más al escarbar en una librería de la calle San Diego. Así llegué a encontrar (no es la primera ni la última vez que me pasa) un poemario titulado LAS PRENDAS DE TU AMOR (As de Corazones Rotos, 2001), y firmado por el mexicano Arturo Trejo Villafuerte, profesor universitario que lleva, según la contratapa, más de 25 años publicando en todos los géneros posibles. Llama la atención de entrada que el nombre aquél sea un verso de "No hago otra cosa que pensar en ti", canción de Joan Manuel Serrat; más todavía la cantidad de citas a boleros, más versos de Juan Gelman, Rafael Vargas, Efraín Huerta, Vinicius de Moraes, Octavio Paz, André Breton...; ni hablar de las dedicatorias a su familia, amigos, a San Jerónimo Lídice (por los favores recibidos), y a algunos ilustres fallecidos de la talla de Stanley Kubrick. Lo que hay en este libro, a fin de cuentas, es un conjunto de poemas de amor que si les pusiéramos música serían unos bolerazos, sufridos y vibrantes; lástima, pues cada verso es tan claramente obvio, que para disfrutarlo habría que estar embobado de amor. No se interprete esto que digo como un ataque a esta parcela de la lírica; para hablar de besos, pechos, celebraciones, ausencias y demases también hay que buscar puntos de inflexión particulares. Al menos hay ironía en esa invitación a olvidar que es "Otro adiós", especialmente cuando el hablante señala: Por favor olvídalo como ahora yo lo hago/Como olvidé esa Cuba Libre/(...)/Que me tomé un 19 de abril de 1979/En una cantina llamada "La Noche Buena"/(...). Salir de esta casa de citas (coincidencia: Alejandra Basualto el mismo año publicó un libro con ese título, basándose en citas pero sin empacharse como Arturo) no satisfecho, la más clara sensación a tener.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: himnos indie; Oasis, Nirvana, Pulp y los Smiths en el altar

A principios de este mes, la revista inglesa New Musical Express se unió a la cadena radial XFM, y armó una lista con las 50 mejores canciones de indie rock de la historia, elegidas por quienes laboran en esos medios, y considerando también el voto de lectores y radioescuchas. En primer lugar quedó "Live forever" (1994) de Oasis, banda que aparece más veces en la lista, lo cual no es sorpresa tratándose de un chart Made in England. Detrás: "Smells like teen spirit" (1991) de Nirvana, segundos; "Common people" (1994) de Pulp, terceros; en la casilla cuarta , The Smiths, la banda que formaron Stephen Morrissey y Johnny Marr, con "There is a light that never goes out" (1986). En el resto del conteo se destacan: "Last nite" (2001) de The Strokes, "She bangs the drums" (1989) de Stone Roses, "Can´t stand me now" (2004) de The Libertines, "Creep" (1993) de Radiohead, "Rebellion (Lies)" (2004) de Arcade Fire, y "Take me out" (2004) de Franz Ferdinand, entre otras. Por ahí también se cuelan benjamines fresquecitos de la talla de Arctic Monkeys y Klaxons. Personalmente me gustaría que un medio de Estados Unidos hiciera lo mismo, para notar las diferencias.

Como complemento de mi parte, agrego acá una lista provisoria de canciones indie dignas, procedentes de los últimos años, y que se dejan oír como lo que son:

-Múm/ "Green grass of tunnel" (2002)
-The Delgados/ "Coming in form the cold" (2002)
-Yo La Tengo/ "Little eyes" (2003)
-Malcorazón/ "Todo peor" (2003)
-!!!/ "Me and Giuliani down by the School yard (A true story) (2004)
-LCD Soundsystem/ "Losing my edge" (2004)
-The Postal Service/ "Such great heights" (2003)
-Death Cab for Cutie/ "Soul meets body" (2005)
-CocoRosie/ "Good Friday" (2004)
-Devendra Banhart/ "Santa Maria da Feira" (2005)
-Hot Hot Heat/ "You owe me an IOU" (2005)
-Interpol/ "Slow hands" (2004)
-Camera Obscura/ "Happy new year" (2001)
-Entre Ríos/ "Hoy no" (2003)
-Gepe/ "La enfermedad de los ojos" (2005)
-Javiera Mena/ "Cuando hablamos" (2006)
-The Married Monk/ "Pretty lads" (2004)
-Cansei de Ser Sexy/ "Let´s make love and listen Death From Above" (2006)
-Yeah Yeah Yeahs/ "Maps" (2003)
-Radio 4/ "Dance to the underground" (2003)

Aparte: mientras escribo todo esto estoy oyendo a Múm en su sitio de Myspace.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: vaya especimen...

LA PULPO ORCHESTRA
Sala Isidora Zegers
Facultad de Artes de la Universidad de Chile
viernes 18 de mayo

Los sones cuequeros practicados por unos muchachos a la entrada del recinto podían inducir a engaño, al menos eso pensé allí. Pero cuando entré a la sala misma, esas ideas que tenía al ver el nombre aquél cobraron vida. Esta Orchestra, compuesta por tres chicas (la bajista se parecía en algo a Colombina Parra) y un baterista, más dos invitados, celebró su primer año de vida. Antes de arremeter, dejaron en el escenario a un telonero llamado Alberto Leguina, intérprete de una canciones tan melosas como prescindibles (que también se encuentran en el variopinto universo Myspace). Durante el show salió lo que llamaremos indie rock con letras poéticas (proyectadas en un costado, eso es tomársela en serio) que una tal María Paz hacía estallar con verdadero delirio infantil, a punta de agudos, entre lo dramático y lo chistoso. Agregaron la coartada literaria en lo suyo, musicalizando con belleza -xilófono incluído- "El lagarto está llorando" de Federico García Lorca, y luego el poema "Java" de Julio Cortázar (!) bajo un influjo noise pop, más desprolijo. Al valorar más cosas entre revientes de globos, remolinos, y algún chistecito más de la cantante, quedémonos con "Lluvia", "Lógico" (post rock con clarinete, pues) y la final "9:39 P.M.", aunque con esa tirada al suelo podrían haber ido por el subidón extra, como Los Tres haciendo "Déjate caer" en Viña 2007. La recompensa adicional: el vino y el pan con pebre a la salida, tan sabrosos y repetibles como el show.

Más sobre este delirio encantador en:
http://www.lapulpo.tk/
www.myspace.com/lapulpoorchestra

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una mariposa

Estoy más acostumbrado a ver mariposas blancas a mi alrededor. Pero resulta que hoy había una, camuflada entre las hojas a barrer, de vivos verdes y negros, andando con dificultad. Uno se quedaba pegado al no saber qué hacer con la susodicha, hasta que la dejé un rato en un bolsillo, luego intentó volar otra vez, tropezó y más tarde no supe más. La aparición de un experto en el tema hubiera sido precisa allí.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: posibilidades grandes de conciertos

Tengo claro que lo siguiente le corresponde mejor al bueno de Patricio Pérez, pero igual lo he de anotar, total este blog caleidoscópico lo necesita. The Police, en su gira de reunión, ya fijaron un par de conciertos en Buenos Aires, Argentina, a principios de diciembre. O sea, la cosa puede rebotar para que los hombres de Sting lleguen a Santiago y toquen en el Estadio Nacional. Lo otro es que se anuncia la posible venida de The Cure (en 2004 se mencionaron, pero sólo llegaron hasta México), compartiendo escenario en un festival con Depeche Mode. Uf, dos grandísimos de la música británica juntos, suena bien. Ojalá no se quede en promesas que el viento ajará. Ya en el 2005 nos perdimos de tener a Rammstein, Nine Inch Nails, y el año pasado a Ladytron...

CRÓNICAS HERTZIANAS: Levántate y Anda

Tras haber formado dupla con Eduardo Bonvallet (hoy técnico del Club Deportivo Temuco en el fútbol de ascenso), el lado radial de Felipe Bianchi se deja oír en LEVÁNTATE Y ANDA (Radioactiva, lunes a viernes 8:00). Cuando comenzó, Alejandro Alaluf y Francisco Ortega (búsquenlos en las páginas de la Rolling Stone local) le hacían compañía; interesante resultaba ese conjunto, pero le faltaba más gracia. Hoy la cosa cambia: Felipe está, igual que en los primeros tiempos del CAIGA QUIEN CAIGA, junto a Pablo Mackenna, y lo dicho por los dos es la mayoría de las veces un aporte, cumpliendo a cabalidad con el concepto de noticias entretenidas sugerido en la presentación, agregando entrevistas a quienes se relacionan con la contingencia, los apuntes informativos de Sebastián Esnaola y los móviles de Fernando Rioja. Quien quiera saber lo que pasa sin desperdiciar ese tiempo junto al café de la mañana (más se necesita ahora, cuando el frío dificulta el arranque, y ni hablar de las micros del Transantiago), que escuche a Mackenna y Bianchi, un espacio que no se achica ante la oferta de otras emisoras en ese horario: MAÑANA SERÁ OTRO DÍA (Concierto), LA GRÚA (Rock & Pop, ya hablamos de Copano y podríamos seguir, pero...) LIBEREN A NICOLÁS (Tiempo, los Larraín de verdad) y VITAMINA(Horizonte, donde está la adorable Cata Edwards), por nombrar algunos. Apaguen la tele/prendan la radio...

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: un mall en Estación Central

Pasando el sábado por Alameda me percaté de algunos letreros que anuncian la futura existencia de un nuevo Mall Plaza en el sector de Estación Central. Creo que allí antes se encontraba la fábrica de colchones Pelantaro; corríjanme si me equivoco. Alrededor hay vendedores ambulantes por el momento. Se me sugiere esto como algo delicioso. Comúnmente voy en Metro al Plaza Vespucio, y tener otro Mall más cerca es para entusiasmarse. A ver si le ponen una Biblioteca Viva.

CAJA MALDITA: por qué Cuánto Vale el Show cojea en el cero siete

Para los que tenemos buena menoria, CUÁNTO VALE EL SHOW (Chilevisión, miércoles 22:00) es un programa de televisión con historia, forjada desde cuando lo animaba Alejandro Chávez en los postreros setentas y los iniciales 80´s, regresando en 1990. Leo Caprile tomó la conducción aquél 1994 (¿se acuerdan del escote de Marcela Osorio y las mandarinas del poeta Erick Pohlhammer?), y al año siguiente Lucho Jara se hizo presente. Repite a posteriori Caprile en 2002 y justo este año. La gran diferencia con las temporadas anteriores es que ya no se transmite diariamente en la semana hábil; ahora sólo ocupa una noche estelar. El calibre de los participantes es tan variado como se espera, y ya han desfilado dobles, raperos, malabaristas, cantantes -en sólo 2 minutos-... Leo sostiene la amenidad que le conocemos, tanto con quienes concursan como con el jurado, compuesto por cuatro personas. De años anteriores sólo sobrevive Ítalo Passalacqua, crítico de espectáculos que sólo merece pifias (de hecho, el público se las entrega) por poco creíble. Los demás: Pamela Díaz, supuesta diva en estos días de farándula dura; Rip Keller, un curioso hombre que asomó su cabeza hace tiempo junto a Samy Benmayor en Canal 13, y hoy se sorprende con cada cosa, sorprendiéndonos también; y el mejor jurado de todos, Rodrigo Guendelman, ya fogueado antes en Radio Zero, Las Últimas Noticias y como panelista de Pasiones (TVN), autor único hasta el momento de cierto gesto como los de Lafourcade y Pohlhammer, al regalar un CD de Frank Sinatra a un muchacho que cantó "New York, New York", y que parecía más Michael Bublé que La Voz. Lo peor de esta versión cero siete de esto: 1) recién cuando van 80 minutos de programa hay pausa -ni en Viva el Lunes se excedían tanto-; 2) eso de que uno de los jurados oculte la cantidad a dar (de cero peso a $50.000) es incómoda herencia de otros espacios (Rojo, Locos por el Baile, los mismos realities); 3) la poca interacción del conductor con la orquesta, como cuando estaban Parquímetro, Cara de Tetera Turca y otros tirando tallas del tipo ¡allá oye!; y 4) el suspenso en la entrega de los resultados que hace que los últimos bloques sean aburridos, otro signo de los vientos frívolos para mal que soplan en los televisores. A este show le falta ser más fiel a sí mismo y no actualizarse tanto.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: lo que queda incompleto

para Nínion, por lo de los caquis

3 postales recientes:

Donde trabajo encontré en el buzón una carta. Alguien la envió a una dirección en Vicuña. Le fue devuelta. A mí me pasó algo similar, intentando establecer contacto con alguien que vivía en la Región del Maule.

Esforcéme en atrapar los últimos caquis que quedaban. Un par de ellos están altos, contra el techo. Temo por su destino.

Afuera de este almacén caen, caen las hojas con sutil desesperación. Acá se oye en la radio a Mocedades. Nada mal, pues.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: New Order se disuelven

Y pensar que la cosa no iba mal en ese segundo aire, con GET READY (2001) y WAITING FOR THE SIRENS CALL (2005) como episodios concretos. Pero ya se anunció: New Order se separan. Uno de sus integrantes va a trabajar con Perry Farrell, el mismo de Jane´s Addiction y Porno for Pyros. Y lo que cualquiera piensa por acá es sobre su pasada el año anterior por Buenos Aires, lo que nos perdimos... Por haber sido un digno puente entre el rock y la electrónica de baile, como ya lo había dicho una vez, hay que agradecerles.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: Poema Sucio

José Ribamar Ferreira, más conocido como Ferreira Gullar, es un poeta brasileño, oriundo de San Luis de Maranhao, que ha formado parte del movimiento de poesía concreta. A principio de los setentas tuvo que exiliarse en Buenos Aires, Argentina, mientras los militares tenían el poder en su tierra, tónica común que se extendió por Latinoamérica. En ese momento de su vida escribió el POEMA SUCIO (Civilizacao Brasileira, 1976; Norma, 1998, traducción de Elkin Obregón Sanín), texto donde recuerda a su ciudad natal, y de ahí se lanza a mirar el mundo mismo, un animal que el universo fabrica y viene soñando desde las entrañas, según sus mismas palabras. Un mundo donde un nombre puede no importar, donde la evidencia del río que se pudre de una forma particular (piensen un poco en Heráclito), como esa pierna de una mujer que no se veía a menudo pero igual hedía. Y al ver este transcurrir es necesario incluso ir al encuentro de los orígenes, los indios que estaban cerca del mismo río, recordar los viajes en tren con el padre (fragmentos que recuerdan un poco al Vicente Huidobro de ALTAZOR), y hablar de gente como Newton Ferreira, Bizuza, el señor Neco, Gonzaga, inmersos en días y noches compuestos de otros días y noches, y de velocidades particulares entre el viernes y el domingo. Mientras se lee esto uno podría pensar también en LA CIUDAD, de Gonzalo Millán, por ser también un texto de largo aliento, panorámico y abiertamente humano. Baste con citar una parte de los versos finales de Ferreira: El hombre está en la ciudad/como una cosa está en otra/y la ciudad en el hombre/que se halla en otra ciudad. A pesar de ese olvido, ese aprendizaje de la muerte que puede ser mudarse de casa.

CAJA MALDITA: el primer episodio de Epopeya

Tras esas informaciones sobre supuestas presiones de un embajador peruano para que no se exhibiera, tras tanta polvareda, por fin comenzó la exhibición de EPOPEYA: LA GUERRA DEL PACÍFICO (TVN, domingo 22:00). Se trata de un documental de tres capítulos sobre el conflicto bélico que involucró a chilenos, peruanos y bolivianos, con entrevistas a historiadores, ensayistas y políticos, más opiniones de gente común, y las visitas a colegios para ver cómo se le enseñaba la materia a los niños. Rafael Cavada presenta todo lo ya mencionado. Durante la mañana de hoy atendí en el informativo matinal del mismo canal 7 a las reacciones en nuestros países vecinos. Sobre el contenido mismo las opiniones deben estar divididas, no como que el programa se llame así, ya que la Guerra del Pacífico para ellos fue un desastre, una masacre. Como sea, esto no debiera agravar más las relaciones que tenemos con Perú y Bolivia, aunque es difícil hacer entender a los de la tierra de Paz Soldán que no les daremos mar. No, no, no, no.

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: respeten a Fuguet

No puedo ser indiferente al hecho de que en Super45.cl, hace varias semanas, el señor Alberto Fuguet fue apaleado sin piedad en los comentarios a la entrevista que fue publicada allí. Los terribles años noventa tuvieron cosas buenas y malas, como toda época. Por esos tiempos se habló de una Nueva Narrativa Chilena, que en el fondo era una estrategia de una editorial grande. Uno podrá tener aversión o devoción (muchos van a estar con la primera opción, lo tengo claro) por esa etiqueta y/o los escritores englobados en ella, pero no debe ser una mala idea estimar la obra de Fuguet, salvo que alguien lo odie a mango por el manifiesto que niega el realismo mágico, firmado junto a Sergio Gómez, prólogo aquél de la antología McONDO (1996).

Su primera incursión en el formato libro fue SOBREDOSIS (Planeta, Colección Veintiuno, 1990). Eran cinco cuentos en poco más de cien páginas, historias de soltura particular, sin pedantería y con harta cultura pop, citas a Lou Reed, Guns N´Roses, Bruce Springsteen, Cindy Lauper..., e incluso una cita oculta a cuando trabajaba en una revista musical de nombre Rocktop, en la historia de adolescentes "Los Muertos Vivos" (aparte: yo tengo un número con Madonna en portada, Marcelo Comparini escribiendo sobre los Sugarcubes, y una nota a Los Tres antes de que fueran lo que son). Y cuando uno se zampa el volumen, no es difícil atisbar que SOBREDOSIS sería un libro más si no es por dos joyas. "Pelando a Rocío", diálogo de amiguis entre copa y copa -una habla más que la otra, je- acerca de una tal Rocío Patiño, cuya vida tiene varias vueltas en plena polarización política, y todo lo que se cuenta también es una apología del pelambre farandulero que hoy por hoy está en los medios chilenos; Camilo Marks lo seleccionó en una antología de Editorial Sudamericana. La otra gema es "No hay nadie allá afuera", el relato sobre Miguelo, un muchacho muy díscolo que oculta a su amigo, el narrador, tener una vida de perros in the USA, más que nada en la mismísima Nueva York; tres fragmentos que bastan para quedar helado.

Sabemos lo que vendría después con Alberto: su hit ineludible, o sea, MALA ONDA (1991), POR FAVOR, REBOBINAR (1994), TINTA ROJA (1996, adaptada al cine por un cineasta peruano), entre otros libros, más sus incursiones audiovisuales: las últimas, la película SE ARRIENDA (2005), y el videoclip para "Esquemas juveniles" de la ultra citada aquí Javiera Mena. Ah, por ahí andan sus APUNTES AUTISTAS (2007), tomo misceláneo con paradas en sus viajes y más cosas. Exijo respeto por Fuguet, como por cualquier creador chileno que lo merezca.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: una botella misteriosa

Durante la mañanita encuentro una botella. Por momentos pienso que es el truco imbécil del que mea y la lanza. No pues: la susodicha tenía ginger ale. ¿Cómo fue a parar? Tal vez la olvidaron. Tal vez uno se la quería tirar a otro en venganza. Hace segundos ese líquido está en mi estómago. Ñam.

PAPELERÍA (o poesía): Números (poco) naturales

para Valeria Luna y sus travesuras matemáticas

Uno de cada uno de cada uno
decadente se deja abrazar
por quien encuentra súper oportuno
hacer de cuenta que puede olvidar.

Diez de cada diez de cada diez
cada vez deja a un lado lo suyo
manifestando en diestro y al revés
qué lindo es repensar lo del orgullo.

Cien doscientos trescientos cuatrocientos
suben por el escalón tan inflados
ya que consiguieron agarrar algo.

Luego lo perderán como quinientos
por tomar un camino desmembrado.
Uno que escribe dice: mejor salgo.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: qué fue de Michaely (y de sus damnificados)

Al finalizar hoy EN BOCA DE TODOS (Canal 13), se pudo ver una reveladora nota sobre lo que sucedió con la conocida cadena de tiendas Michaely, clausurada en 2003. Sí, esa que fue publicitada como la gran tienda, que tenía su casa matriz en la calle San Diego, acabó debiéndole indemnizaciones a mucha gente que fue despedida por razones inentendibles: mujeres embarazadas, hombres con cáncer, personas que fueron fieles a la hora de servir a una empresa vista con respeto y buena fama. En 2000 estaban endeudándose, y no encontraron mejor cosa que arreglar el pastelito con una empresa que pertenecía a los mismos dueños; se compraban la deuda a sí mismos. Luego vino lo deplorable que ya mencioné. Y todavía no reciben un solo peso. Da asco de sólo imaginarlo. El senador Nelson Ávila propone ayudar a esta gente, y vaya sí lo necesitan. Todavía quedan sinvergüenzas en este mundo, ay...

DOS AÑOS CUMPLE ESTE ELECTROCUADERNO

Ya van dos años de cuando comencé a escribir en este blog, inicialmente basado en la experiencia de oír cómo un programa de radio que escuchaba entonces lo hacía. Sé que soy un pobre bicho raro desconocido, y es mejor que así siga siendo; la masividad en exposición muchas veces la reciben quienes no la merecen. Mejor voy a agradecer a quienes durante el último tiempo han visitado esta bitácora: Alfredo Lewin (aunque sea por esa vez que comentó lo que apuntaba sobre los Copano), un tal Papelucho (gracias a quien descubrí a Valeria Luna, aka Lomofilia), Joaquín Urrutia (fan de Cerati, lector durante las noches festivaleras vistas en tevé), Paloma Suzarte (descubierta en los comentarios a Carolina Castro-Zamorano), la mesma Carolina (flor única, ella sabe), Gladys y Diego (those beautiful boys, desde 2001 que no los dejo de admirar), Automedusa Maravilla (chavala melómana que igual que yo adora a Javiera Mena) y Patricio Pérez (tan melómano como la que ya mencioné, el único que tiene este blog como link).

Gracias a todos.