22 febrero, 2020

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: vulnerable y empoderada

FRANCISCA VALENZUELA
La Fortaleza
(Sony Music, 2020)



/POP/ La gracia de dedicarse a hacer crítica musical radica en ser testigo de los pasos de cada grupo o solista, más todavía si son compatriotas. Y en el caso de la señorita Francisca Valenzuela la tarea ha resultado reconfortante. A la nacida en San Francisco, California la conocimos como una chica al piano, apañada por los hermanos Durán (Los Bunkers, Lanza Internacional) en un debut de ínfulas rockeras y desgarradas como MUÉRDETE LA LENGUA (2007), disco notable; que Rafa Araneda la presentara como la princesa del rock chileno en el Festival de Viña 2013 tenía sentido. Luego vendría BUEN SOLDADO (2011), capítulo de transición que cosechó opiniones divididas y dejó himnos de reafirmación como "Esta soy yo" o "Mujer modelo" (carne fresca, sí que sí, de publicidad televisiva). TAJO ABIERTO (2014) ya era un paso mayor, una obra anclada en las contorsiones del pop sintético renovado, y allí Dave Sitek (TV on The Radio) jugó un rol fundamental produciendo algunas tracas como "Catedral", "Siempre eres tú" o ese bocado de rock para hipsters que es "Almost superstars". ¿Y ahora qué? Francisca se deja convencer por la telaraña de un sello grande, pero sin dejar de ser ella misma, tal como le ocurrió a la Javiera Mena de ESPEJO (2018). Si pudo existir la sombra de una cierta presión en nuestra protagonista por superar TAJO ABIERTO, eso aquí ni se nota. Se ve y se escucha suelta, prolongando su camino, mostrándose al mismo tiempo vulnerable y empoderada en las letras de LA FORTALEZA. Ella, la misma que años ha declaraba no saber realmente si era tan chorita como las personajas de sus canciones, mantiene la choreza, o la chispeza cual Gary Medel, mordiendo con propiedad, con dulzura, con una hondura que la deja capaz de redactar una carta de amor al Chile de su jus sanguinis en "Al final del mundo", himno que se encuentra en la medianía del disco, con la colaboración de un Claudio Parra (Los Jaivas) cuyo piano se pierde un poco entre las bases electrónicas. Un pie levemente forzado. "Nunca quise herirte", la que abre, conecta esa entrada circa "Skyfall" de Adele con un lamento de autocrítica ante un amor fallido, estructurado sin una línea obvia y de una brevedad admirable. Otra fortaleza aquí pasa por coquetear sin desteñir al encontrarse con el reggaetón en "Héroe" (la parte bíblica -vengan a mí los que sufren...- pone los pelos de punta), con el trap en la muy sensual "Boca" y con el bubblegum bass en la insólitamente porno "Tómame" (imaginen a Peaches bajo la tutela de PC Music). También gana mucho al ofrecer canciones de amor arrebatado y feliz como "Flotando" (¿una nueva "Afortunada?"?) o esa "Ven a buscarlo", o al apuntar esos conflictos internos en "Ansiedad (Peleo con las sombras)" (esto pide a gritos un remix de Kygo o Martin Garrix). Pero la mejor jugada de Fran Valenzuela cosecha 2020 llega en "No te alcanzo", 4 minutos y medio de una balada de ruptura que en su belleza triste puede incluso superar aciertos anteriores como "Esta noche" o "En mi memoria". Gustavo Cerati cantaba en "Adiós": pones canciones tristes para sentirte mejor, y lo cierto es que "No te alcanzo" se puede ajustar a esa idea. Ya tenemos primer candidato serio a álbum nacional de 2020.

21 febrero, 2020

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: "Tiene sabor", o Denise Rosenthal apelando a la naturalidad de la mujer

Ya decía yo que el pop actual está cargado de sentido a la hora de hablar de cosas como el derecho de la mujer a enfrentar los conflictos que el patriarcado le impone, y a querer ser ella misma siempre. Denise Rosenthal se ha vuelto la portavoz de muchas, y a los que la escuchamos y la miramos nos alegra su firmeza. A una semana de su regreso al escenario del Festival de Viña del Mar (colocada entre Ozuna y Noche de Brujas), la ex actriz de la telenovela El Camionero lanza "Tiene sabor", canción en la que hasta se da la maña de rapear, y en el alucinante clip dirigido por Franco Bertozzi se entrega a un esfuerzo coreográfico ritual, tribal, de fuego y dardos que le hace justicia a su vibración de mujer real y adorable. Con esto se ha de pensar que el sucesor de CAMBIO DE PIEL (Universal, 2017) mantendrá el nivel. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la historia de Tobias Rathjen, el terrorista de derecha que mató a 9 turcos en Frankfurt

El miércoles pasado en Hanau, un pueblo ubicado en la ciudad alemana de Frankfurt, hubo un ataque terrorista en contra de varios inmigrantes turcos. El culpable fue Tobias Rathjen, un hombre de 43 años que mató a 9 personas e hirió a 5, además de masacrar a su propia madre y terminar suicidándose. Este monstruo dejó una especie de manifiesto donde se hace la víctima, llegando a quejarse que la policía lo perseguía porque nunca había podido tener una buena relación con una mujer (¿acaso este iba de incel por la vida?), y llama a hacer una limpieza para reducir a la mitad la población del planeta. La canciller germana Angela Merkel expresó que este asesino actuó motivado por sus ideas de extrema derecha, por su racismo desbocado. Ciertamente lo mejor que pudo hacer este Rathjen fue matarse. Fue otro ser asqueroso que no dejaba vivir en paz a los demás, uno que se creía dueño de una "verdad", de esos con los que no se puede hablar de cosas diversas, un bastardo incapaz de entender y aceptar que el mestizaje enriquece el alma, que en este mundo pueden haber muchos mundos o universos ramificándose con gracia. Y si bien Chile no es blanco de ataques como los que se dan en otras naciones, esa intolerancia con pistolas cargadas o con lumas y con amenazas terribles puede llegar en medio de estos aires tensos, de esta crisis política/moral/espiritual. Se llamen John Cobin, se llamen Sebastián Izquierdo, sean rojos o rayados, en cualquier momento pueden querer hacerse notar con cualquier excusa. ABAJO LAS IDEOLOGÍAS DE ODIO. Y QUE TOBIAS RATHJEN SE JODA EN EL INFIERNO.

20 febrero, 2020

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: la cumbia ranchera de Vicho y Las Gaviotas se hace más sabrosa con la voz de Karla Melo

Quienes siguen con atención una telenovela como GEMELAS (Chilevisión) saben de Vicho y Las Gaviotas, grupo de cumbia ranchera que en la historia lidera Vicho, el personaje de Francisco Gormaz. Pero ellos traspasan esa barrera de ficción y ya están dando vueltas por distintos escenarios, incluyendo el del Festival de Chanco. Y no sólo Gormaz hace uso del micrófono: también se luce Karla Melo, Magaly en la producción de CHV, quien dicta la pauta tierna en "Eres tú", cuyo video fue lanzado hace muy poco. Y quien también ha actuado en El Reemplazante y Preciosas le da un plus fenomenal. Vicho Vichuquén (como le dice la Dominga, hermana gemela de la Luchita, ambas interpretadas por Paloma Moreno) y los suyos están prontos a hacer el lanzamiento de su disco en el Gran Arena Monticello. ¿Y en una de esas por qué no se pasan al Chancho Mío de San Pablo con Piloto Fernández? Ahi la dejo.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: The Penelopes versionan a Suicide con la ayuda de Asia Argento

El dúo The Penelopes se la juega versionando un tema histórico de Suicide, el proyecto que conformaban Martin Rev y el fallecido Alan Vega, ese Elvis más oscurillo. Hablamos de "Dream baby dream", pieza de bajas pulsaciones que en esta ocasión se viste de trap atmosférico y deja la puerta abierta a Asia Argento, actriz conocida por estar ligada a la campaña #MeToo que no es una primeriza a la hora de agarrar el micro: también lo hizo años atrás en un tema de Trash Palace, proyecto creado por Dimitri Tikovoï, quien produjo a Placebo y ha estado trabajando últimamente con las chilenas de Frank´s White Canvas. Este ejercicio es el combustible sónico de cualquier noche de placer.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Cami mata al amor con la ayuda de Wos

Cami Gallardo está medio atacada, puesto que el segundo EP de la serie Monstruo se filtró en la web, pero eso no le ha impedido lanzar el video para "Funeral", un sencillo que lanza un tejido sonoro que se crea con retazos de cumbia, reggaetón, R&B y trote andino, invocando a Rosalía y Gepe como si nada y presentando la historia de un amor que llega al momento de su entierro. Su video es probablemente el mejor de todos los que ha lanzado ("Abrázame" y "Pa callar tus penas" se le acercan), mezclando fragmentos de animación y escenas en que la Cami está en un ataúd y se le une un grupo de zombies para la coreo, además del rapero Wos, quien no se queda rezagado. Elementos fabulosos que dan continuidad al cancionero rentable y entrañable que ella nos sirve en bandeja de plata.

19 febrero, 2020

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Violeta Parra revisada por Niña Tormenta y Diego Lorenzini

En Uva Robot Records también están con el pueblo que espera que la dignidad sea costumbre. Y aquí está la prueba de ello. Tiare Galaz, alias Niña Tormenta, y Diego Lorenzini, conocido por haber sido parte de la banda Tus Amigos Nuevos, lanzaron ayer otra versión de un tema de Violeta Parra. Y no me vengan que echar mano de la hermana de Nicanor es un lugar común gastado. Porque siempre se puede encarar ese legado fiero de una manera especial. En este caso, a punta de ukelele y guitarra y con un aroma a neofolk sicodélico que refuerza la descarnada vigencia de este alegato contra quienes desean llegar al poder pero ya instalados demuestran sus oscuras intenciones o su falta de interés genuino. Mención aparte a la portada de esta versión, que imita la de LAS ÚLTIMAS COMPOSICIONES, pero cambiando el rostro de Violeta por el de Pikachu. Más contemporáneo y urgente imposible. Sí po, que diría el mismo Lorenzini.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: DJ Niza estuvo pinchando en Radio Carolina

Denise Sáez es una DJ argentina de nacimiento, pero su base de operaciones está aquí en Chile, por lo tanto ya es parte del paisaje tricolor, con su blanca palidez que brilla más y más cuando se le ve en todas partes. Se vale fablar de DJ Niza ahora porque hace unos minutos estuvo en el programa COMUNIDAD CAROLINA, el cual durante estos días de verano conduce Mari Almazábar, alias Blue Mary. Fue abordada con mucha amenidad por la anfitriona, y de allí en adelante hizo un breve set en el que se colaban el house de aroma colombiano y el "Meet her at the Loveparade" de Da Hool (la historia viva de la cultura raver, el que sabe sabe), más el muestreo de un tema propio como "I love you", más cercano a la EDM de David Guetta reinterpretando a Nancy Sinatra ("Shot me down") pero con más empeño melódico para hacer la diferencia. Lo que piden estos días: ritmos cálidos de piel, y chicas adorables. Porque la Bendecida y la Niza lo son. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: los lacayos de Alessandri y Guevara mandaron a borrar parte de los rayados en el GAM

El día de hoy, la gente del Centro GAM hizo uso de sus redes sociales para alzar la voz. El motivo: buena parte de sus muros en la Alameda fueron borrados con pintura de colores plomo y rojo, algo de lo cual nadie les avisó, ni tampoco ellos han autorizado esa acción neutralizadora que molesta bastante. Ellos valoran todas las formas de arte, pues hablan fuerte y claro acerca de los cambios de nuestra sociedad, y de las demandas legítimas de la gente que está en las calles cada día. Si bien pensamos que nuestros edificios deben ser cuidados y no rayados, hoy NO es el momento de re pintarlos, reza parte de este comunicado (la mayúscula es mía en este caso). Como sea, lo más seguro es que ciertos lacayos a sueldo del Alcalde Alessandri o del Intendente Guevara decidieron acallar los gritos de esos rincones a punta de pintura neutralizadora, normalizadora, rayana en lo fascistoide. Pero igual llegan los que regresan a hacer hablar los muros, y uno mismo se acercó a pegar stickers combativos, apuntando al patetismo piñerista, a la canallada de Lucas Palacios, a la imbecilidad paranoica de Iván Moreira reclamando que Cuadernos Colón promueven el vandalismo sólo porque ponían la foto de un grafitero (la diputada Carmen Hertz le respondió tratándolo de ignorantón (sic), toma siete tazas y media), citando los versos encendidos del "Plata ta tá" de Mon Laferte + Guaynaa, o imaginando un diálogo entre dos personajes de SLAM DUNK como Aota y Hanamichi Sakuragi que reproduzco aquí:



-Sakuragi, ¿quieres las fotos de la Ministra Rubilar?

-¡NO QUIERO!



La resistencia continúa.



Con la palabra aceitada y afilada.

17 febrero, 2020

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: una guía para leer a Juan Gelman

Acudo al recuerdo personal. en 2005, Juan Gelman fue reconocido con el Premio Iberoamericano Pablo Neruda, el cual recibió en el Palacio de La Moneda. También hizo una lectura en la Sociedad de Escritores de Chile en la que pude estar presente y pedirle al poeta que me autografiara una antología de sus versos editada por Literatura Mondadori. Varios meses antes de ese premio, Pablo Montanaro, otro vate que ha dedicado su tiempo a estudiar la obra de Francisco Urondo, Roberto Arlt y Julio Cortázar, escribe un librito a manera de visita guiada a la vida y obra del oriundo de Villa Crespo, pero que vería la luz en 2006. JUAN GELMAN: ESPERANZA, UTOPÍA Y RESISTENCIA forma parte de una colección de guías básicas de lectura creada por la revista Lea. En menos de 100 páginas se puede tener una idea clara de lo que fue la vida de un personaje nacido de la unión entre el obrero ucraniano José Gelman, quien estuvo apoyando las protestas contra el Zar Nicolás II, y la rusa Paulina Borichson. Juan se sumerge en la lectura y empieza su coqueteo con la poesía mandándole a una vecinita que le gustaba textos de Almafuerte, pero haciéndole creer que eran suyos. Y de ese amor imposible nacerían sus primeros versos. Luego empezó su involucramiento en política, algo en lo que tuvo momentos agridulces. Como cuando renuncia al Partido Comunista trasandino, ya que ellos no apoyaban la vía revolucionaria de Fidel Castro en Cuba, algo que prende la mecha en "Pensamientos", largo poema dedicado a hablar de la muerte de Ernesto Che Guevara, donde les refriega a sus ex compañeros de partido su postura repitiendo: ustedes lo dejaron morir. O cuando milita en el peronismo y se alinea con los Montoneros, y debe salir del país amenazado por la dictadura, exiliándose en países como España, Italia y México, donde residió por muchos años. La milicia represora asesinó a Marcelo Ariel, su propio hijo, dejando su cuerpo en un tambor de aceite. A la esposa de aquel la trasladaron a Uruguay, quien dio a luz a su hija y más tarde también fue asesinada. Gelman no dejó de preocuparse de buscar a su nieta, y afortunadamente logró encontrarla. Más allá de los versos, su trayectoria como periodista, fuese como director o como un simple redactor, fue muy respetada. Montanaro no vacila en dejar claras las señales presentes en los distintos tomos publicados por el vate, donde fue abordando distintos procedimientos, llegando a prescindir de la puntuación tradicional, valiéndose del corte de versos o de encabalgamientos, de alterar las palabras o inventar otras, de crear heterónimos que complementan como Sidney West, Dom Pero o Julio Grecco, del diálogo con los poetas místicos y con los letristas del tango, de atreverse a escribir en el castellano judío o sefardí como lo hizo en DIBAXU (1994), de lograr la síntesis espléndida o de echar mano de su historia personal en obras como CARTA A MI MADRE (1989) o VALER LA PENA (2001). Este recorrido se cierra con extractos de entrevistas que este enorme poeta dio a lo largo de su existencia, finiquitada en 2014, material necesario para conocer las influencias, obsesiones y metodologías de alguien que sabía que con un atado de versos no iba a hacer la revolución ni le iban a dar un descuento en la tienda de ropa, pero tal acto es un refresco para la confianza del día a día. Permítome citar una de esas cuñas: La poesía es lenguaje calcinado y su palabra se alza desde esas calcinaciones que algunos llaman silencio y, sin embargo, todavía se retuercen y aún crepitan. En la poesía se escuchan los silencios. Y eso también es realidad del hombre. Y a esas cenizas siempre hemos de volver.

PAPELERÍA (o poesía): Witness

Desde la ventana de la micro
se ve todo como si volara
azotado por un viento decidido:
los árboles esbeltos, los semáforos,
los lienzos de papas fritas y completos,
las revistas XXX de los kioscos
avejentados, hasta el más
mínimo detalle
queda zarandeado
incluso las vitrinas de los cafés
lucen como gelatina que devora
a quienes entran a conversar o
discutir cosas de abogados,
                                            el curso
de la calle sigue inconmovible
y sin embargo esta ventana amplia
de un troncal lo muestra todo
a punto de desplomarse, será que
la mirada a distancia dice más
que la del corresponsal altisonante
que no ve más allá de sus mocos.

PAPELERÍA (o poesía): "Immaterial"*



*Sophie



-Yo no soy material de los hueones -dijo esa mujer, y
acto seguido se diluyó su silueta
en medio de ese pasaje iluminado
por el sol quemante. Ella ha
entregado todo su cariño y su esfuerzo
a quien lo desee menos a esos
que la miran mal y se burlan
sin ver esa estela que deja el corazón
y su resistencia 24/7. Ella
es inmaterial como el aire
y un fuego que si lo acarician
no hace daño.

16 febrero, 2020

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: CocoRosie suenan más pop que nunca en "Restless"

Parecen lejanos esos tiempos en que se hablaba mucho de la movida neofolk o de la New Weird America, y allí pillábamos a Joanna Newsom, Faun Fables, Vetiver o Devendra Banhart. También eran parte de ese cuadro sonoro que revalorizaba las guitarras acústicas con actitud rara las hermanas Bianca y Sierra Casady, conocidas como las CocoRosie. Sus dos primeros discos, LA MAISON DE MON REVE (Touch And Go, 2004) y NOAH´S ARK (Touch And Go, 2005) fueron alabados con mucho entusiasmo desde medios como Rockdelux y Wire. Pasan los años, y estas hermanitas no se rinden: el 13 de marzo lanzan por Marathon Artists una placa llamada PUT THE SHINE ON, del que ya se conocían dos adelantos: la casi xiuxiuista "Smash my head" y una "Aloha Friday" más cercana a sus inicios. Y esta semana lanzaron otro, titulado "Restless", que impresiona bastante, ya que aquí suenan muy poco bizarras y más pop que nunca, con la base sintética de andar por casa y las gárgaras entusiastas consiguiendo una alquimia altamente radiable. El clip de la canción lo dirigen ellas mismas, apareciendo en un local de bowling. No deja de ser un caramelo.

CRÓNICAS HERTZIANAS: los cuentos de la Tía Loreto

Loreto Aravena no sólo está presente en la actualidad como parte del elenco de AMOR A LA CATALÁN, telenovela de Canal 13 que ya está en sus últimos capítulos, y como voz de continuidad en Radio Cooperativa. También forma parte de un proyecto muy digno de destacarse. En Emisor Podcasting, sitio que puede considerarse una radio on demand, ya que aloja programas cuyos capítulos se pueden escuchar y descargar a la hora que se desee, la actriz presenta ¿CUÁNTO FALTA?, un programa de cuentos para niños donde, gracias al material cedido por Edebé, se escuchan historias mágicas y curiosas donde la flora y fauna de Chile son protagonistas. Ideal para mantener entretenidos a los infantes durante los viajes familiares de vacaciones en los que suelen hacer la pregunta aquella, causa una grata impresión y nos descubre una faceta especial de la Tía Loreto. Ahora habrá que esperar que Cristián Warnken haga algo similar, ya que en el paso suyo por Radio Oasis demostraba un histrionismo muy particular.

PAPELERÍA (o poesía): Peloteo

El desastre en su máxima expresión
suele ser obra de terceros
                            cuartos
                            quintos
                            y hasta sextos;
casi nunca de primeros o segundos.
Parece que nadie desea tener
el protagonismo completo
en un escenario aberrante.

PAPELERÍA (o poesía): Vara

Si la vara de medir es la misma vara de agredir,
entonces el desborde como respuesta
no debería hacerse esperar, un chorro
de bálsamo traslúcido en forma de
resistencia, la suma de partes
haciendo frente a la división de la división de la división que
amarga al pepino y las lechugas, las
somete a un golpe de hiel no querido.
En el suelo destrozados están los instrumentos
del calvario, y quienes los manipulaban
quedan como piojos o larvas fulminadas sin piedad.

La grieta ha vuelto a su limpieza seca.

15 febrero, 2020

TVMHTD: Karen Doggenweiler y Fran García-Huidobro conducirán Échale la Culpa a Viña

Falta cada vez menos para que la versión 2020 del Festival de Viña del Mar se realice. La organización, haciéndole frente a la tensión post-estallido social, ha cancelado la Gala a los pies del Casino (algo a lo que nos estábamos acostumbrando mucho, se extraña a Vesta Lugg de veritas), la Gala Vecinal y otros eventos anexos. Algo que no debiera empañar la cita en la Quinta Vergara, emitida por la alianza TVN/Canal 13. Y al igual que en 2019, el espacio vespertino satélite será ÉCHALE LA CULPA A VIÑA, el que tendrá la conducción de Karen Doggenweiler y Francisca García-Huidobro, la misma que a fines del año pasado estuvo complicada de salud, pero no deja de ser esa "Dama de Hierro" que uno puede odiar o amar, pero no provoca indiferencia. Las dos promociones que ya están dando vueltas muestran a ambas en distintas situaciones. La ex Maldita Moda despierta en su cuarto de hotel, asustada porque en su cama tiene varias gaviotas y un anillo, escena jocosa de verdad. Y Karen Silvia sale en un baño, siendo seducida por un doble de Ricky Martin; el original será quien abra la primera noche. El sábado 22 comienza ÉCHALE LA CULPA... con dos capítulos: uno a las 18:30 y el otro a las 22:30, adelantando lo que pasará en el Festival, por los dos canales ya mencionados.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Sofía Reyes se pone bien "Idiota", pero eso no la perjudica

Sofía Reyes es otra latina prendida que no se detiene. En el Censo Sonoro 2019 de este blog su "R.I.P." con Anitta y Rita Ora estuvo destacado dentro de los 10 primeros lugares. Y de verdad sus gracietas van a seguir alegrándonos, como las que pillamos en "Idiota", canción que reincide en ese perreo casi cumbiero y superpop sin trampas. La muchacha se pone en la piel de quien hace todo para interesar al chico que le gusta, pero ante eso se desespera y en pleno karaoke se desbanda y se emborracha; el video dirigido por Ariel Navarrete enfatiza mucho más todo eso. Y hasta hay un guiño a "La llorona", parecido a cuando Mon Laferte en "Plata ta tá" cita "El rey" (José Alfredo Jiménez). Necesitamos a Sofía Reyes para que siga dándonos placer, ergo no somos idiotas.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el regalo de Marcela Reyes en San Valentín

Ayer el calendario marcaba el Día de San Valentín, a estas alturas considerable para celebrar el amor, o la amistad, o la hermandad firme, o el placer carnal, o para hacerse cariño como Mon Laferte describía en "La noche del día que llovió en verano". Marcela Reyes, de quien hablamos hace poco por su efectiva remezcla a "Tusa" de Karol G y Nicki Minaj, aprovechó de entregar un regalo a los que gustan de sus tracas guaracheras. Es un tema titulado "Pico y chao". En la letra, esta superstar DJ colombiana habla sobre una mujer que va por la vida con aires de diva segura, siempre deseando crecer y dejando atrás lo que no le sume. He de entender que pico y chao es una manera de decir "un beso y adiós" en la jerga cafetera, pero un beso en la mejilla o un piquito en la boca. Así no se confunde nadie, sólo se desea bailar con un ritmo sólido y de cariz pop que supera ese "Lo malo se fue". Si la EDM se sigue latinizando, que sea para continuar gozando con joyas como las de Marcela.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: vulnerable y empoderada

FRANCISCA VALENZUELA La Fortaleza (Sony Music, 2020) /POP/ La gracia de dedicarse a hacer crítica musical radica en ser testigo de lo...