28 enero, 2021

PAPELERÍA (o poesía): Disonancia

 El equilibrio del sueño

tiene flores ubicuas y deliciosas.

El despertar las reescribe

amargas, asquerosas y portadoras

de los peores mensajes habidos

y por haber, manchando

mis formularios de paria desvelado,

de quien acumula una marca histórica

de portazos en la nariz.

PAPELERÍA (o poesía): Estampa

 Quien ensaya por centésima vez

su rutina cómica

creyendo que sus líneas arrancarán

millones de risas

no nota que el espejo al que mira

pierde su esplendor cristalino:

se vuelve amarillento

casi sepia

una estampa retrógrada

que lo mantiene encerrado en una visión

abandonada y patética

de lo que alguna vez tuvo gracia-

pero esos chistes ya los contaron otros

con más gracia que él

y que vivieron otras cosas muy diferentes. 

PAPELERÍA (o poesía): Sello de aguarrás

 Lo nuestro, traza de señas

y palabras que incomodan

al promedio del promedio (esa caricatura

que nació para regalar las peores risas),

ha llegado a una forma consolidada,

a algo que para recibir

su certificación

pide a gritos y jadeos más que sólo

una medalla de oro postizo

o un galvano rococó

o un diploma con sello de agua insegura:

lo nuestro merece la hoja seca y áspera

con sello de aguarrás, con un beso

de veneno como el nuestro,

la marca arácnida que obligue a estos patanes

a mirarnos a los ojos

y que dejen de babear con los hologramas

de los ídolos con pies de plasticina

que se hunden.

26 enero, 2021

#100DELOS00: epílogo con una promesa

 Hasta aquí llego con mi revisión de canciones de la primera década de este siglo en desarrollo. Sólo me queda añadir que más adelante, tal como hice con 90delos90, entregaré una ración extra como #100+DELOS00, donde aparecerán grupos y solistas que no alcancé a incluir, más reapariciones de varios que ya estaban con otras piezas. Queda esta promesa hecha para que no se la lleve el viento. Hasta la próxima.

#100DELOS00: 100) Morrissey/ "First of the gang to die"

Hubo un momento en el que nadie pensaba que Morrissey, el Bigmouth, el Divo de Manchester, iba a sorprender de nuevo al mundo desde su exilio voluntario en California, rodeado de inmigrantes mexicanos que lo apañaban en sus conciertos. Pero ese día llegó con YOU ARE THE QUARRY (Attack/Sanctuary, 2004), un álbum que en el papel no parecía tan rockero sino más de crooner, pero al revisarlo con más atención uno se topaba con dardos como los de "America is not the world", confesiones como las de "I´m not sorry" (ya decía Santi Carrillo que es su momento Edith Piaf), minutos muy sufridos como los de "I have forgiven Jesus" o algo como la inmortal "First of the gang to die" donde hace alusión a las pandillas marginales donde surge algún ser que de robar lo hace con el corazón de los ricos, los pobres, los no tan ricos y los muy pobres. Sí, este es el Esteban Patricio que le puso la bendita M a Manchester. A pesar de sus cuñas erráticas, ALABADO SEA MORRISSEY.

#100DELOS00: 99) Blonde Redhead/ "23"

El trío de los hermanos italianos Pace y la japonesa Kazu Makino (pareja de uno de ellos) ha hecho de las suyas en la Nueva York más arty, recibiendo el apoyo de músicos importantes como Steve Shelley, ex batero de Sonic Youth, o Guy Picciotto, ex Fugazi. Han coqueteado con el noise pop, el post hardcore y más adelante al aterrizar en el sello 4AD fueron a la caza del pop atmosférico y misterioso. En un disco como 23 (2007), ellos llegaron a sonar cercanos a la era gloriosa del shoegaze sin perder nada de su prestigio. No cuesta mucho enamorarse de tracas como "Silently", "Spring and by Summer Fall" o la que da nombre al disco, donde el piano y los agudos de Kazu parecen no ser de acá sino del cielo, que diría la Princesa Alba. 

#100DELOS00: 98) Jarvis Cocker/ "Don´t let him waste your time"

Ya hablamos de Pulp, pero igual tenemos que hacerle otra reverencia a don Jarvis. En 2006 por la gloriosa disquera Rough Trade, el de Sheffield lanzaba JARVIS, su primera placa en solitario al margen de cosas como haber producido a los Fat Truckers o montarse con Richard Hawley el proyecto Relaxed Muscle. La veta poética, sea irónica o sentimental, siempre está de su lado. Lo más valorado comercialmente del disco es "Don´t let him waste your time", previamente cedida a Nancy Sinatra en 2004, donde él aconseja a una muchacha para que no se deje pisotear por su pololo. Ese poso de crooner es siempre bienvenido.

#100DELOS00: 97) Paul McCartney/ "Jenny Wren"

Nada hacía presagiar, como diría Carlos Pínto, que en pleno 2005 Sir Paul iría a necesitar la producción de Nigel Godrich, hombre que ha trabajado con Radiohead, Beck y Pavement, en un CHAOS AND CREATION IN THE BACKYARD que tuvo una estupenda recepción crítica. El ex Beatle no tiene problemas en sonar clásico y actual al mismo tiempo, como se demuestra en un sencillo estremecedor como "Jenny Wren". Cuerdas acústicas y un violín coloreando la melancolía mayor. Aplausos.

#100DELOS00: 96) Grinderman/ "No pussy blues"

En plena década 00, había quienes pensaban que Nick Cave estaba pecando de demasiado solemne con los Bad Seeds, que estaba perdiendo intensidad. Sin embargo, el tremendo puñetazo que fue la irrupción suya con el proyecto paralelo Grinderman sirvió para pensar lo contrario. Todavía este poeta maldito del rock tenía ganas de sacudirse como en su etapa joven al frente de The Birthday Party. Grinderman de momento sólo han sacado dos discos. El primero, lanzado por Mute en 2007 (un año antes del DIG!!! LAZARUS, DIG!!! con los Bad Seeds), tenía piezas garageras y muy garabateras como "Get it on" o "No pussy blues", puro spoken word con erupciones ruidistas notables en el que don Nicolás Cuevas hace del tipo desesperado porque no tiene chance de follar con ninguna. ¡Menudo blues, oiga!

#100DELOS00: 95) Sonic Youth/ "Incinerate"

Una de esas bandas siempre señaladas como los padres del rock alternativo o indie (que igual hay ratos en que da risa usar esas etiquetas) es la que integraron Thurston Moore, Lee Ranaldo, Kim Gordon y Steve Shelley. La mismísima Juventud Sónica de Nueva York, capaces de jugar con el ruido guitarrero a tope, pero también de lograr grandes piezas melódicas, de alcance radial. Como esta "Incinerate" que prende a cualquiera, acierto aparecido en RATHER RIPPED (Geffen, 2006), uno de esos discos que corresponden a la etapa terminal de Sonic Youth.

PAPELERÍA (o poesía): Cinta continua

 La princesa al bajarse

del carro

se sacó la cinta que sostenía

su cabello

que al caer se extendía

dejando ver una escritura

extensa y misteriosa.

Los que se acercaron

a leer en la cinta de la princesa

terminaron envueltos en su magia

que contenía todo ese despliegue

y mucho más. A ella no le hacía falta

poner sus experiencias en libros ostentosos:

siempre quiso que lo suyo

viajara libre, manchando

la mente libre de quienes deseen seguirla. Su viaje

de aires finos ha valido la pena

por quienes han saboreado

de lo que ella es capaz.

22 enero, 2021

PAPELERÍA (o poesía): Derrames y sangrados

 Crepuscularmente crepitando

al lado de la mesa de recuerdos

habré de recobrar lo poco cuerdo

que me queda. Vengo arrastrando

derrames salivales que no entiendo

y sangrados torrenciales sin tregua.

Y este caminar de escasas leguas

no busca más, si no hay que ir corriendo

a la cita otra, ultratumba que menos entiendo.

PAPELERÍA (o poesía): De los que saltaban

 Saltando sobre una cama elástica

que ya tiene rajaduras y resortes gastados

sus visitantes envejecen inconscientes

confiando en el alargue de su momento

sonriendo brillantemente estúpidos.

Lo cierto es que los menos seguirán saltando sobre el cemento

con ese mismo vigor y más maduros. Los otros caerán

al romperse la cama con el miedo

como sábana hipotética y paralizante.

21 enero, 2021

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Lele Pons apuesta al perreo de chicle junto a Yandel

En el escenario de la música mundial hay de todo. El que quiera densidad cantautoral irá por los 17 minutos de Bob Dylan haciendo "Murder most foul". Y el que prefiera algo liviano irá a la busca de cosas como "Bubble gum", el nuevo sencillo de la venezolana Lele Pons junto a Yandel. Tras un 2020 donde coqueteó con la EDM guarachera de "Volar" y vibró en "Se te nota" junto a Guaynaa, su actual novio, fuera de mostrar su lucha con el TOC y el Síndrome Tourette en la recomendable serie documental THE SECRET LIFE OF LELE PONS, esta chica chispeante llega al nuevo año con ímpetu perreable y la referencia insistente al chicle que a ratos remite a la Alexandra Stan de "Lollipop (Param pam pam)", adicionando un verso gracioso, ese que dice: Los tengo corriendo como Forrest Gump. Sea materia de bailoteo o de debate, "Bubble gum" no pasará desapercibido. 

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: "La última vez" es la primera de Cami Andrade al micrófono

Como se ha venido anunciando, la modelo, conductora de TV y Miss Mundo Chile en 2013 (seleccionada mediante el docureality Proyecto Miss Chile) Camila Andrade se estrena como cantante bajo el alero de Warner. Llega firmando como Cami An un sencillo titulado "La última vez", cuyo libreto sonoro recurre al reguetón de radiofórmula con voces sintetizadas y algún requiebro trap. Ella habla de estar enamorada de un chico que sólo quiere ser amigo suyo, ante lo cual deja claro que no seguirá insistiendo. Un potencial hit debe ir acompañado de un video idóneo, y Cristóbal Urbina lo dirige con tomas camineras y en la nieve. Este primer acercamiento de quien años atrás condujo ASÍ SOMOS (La Red) es alentador, al menos para quien se deje acariciar por estos toques perreables. ♥♥♥♥♥♥♥♥♥

20 enero, 2021

#100DELOS00: 94) Arcade Fire/ "No cars go"

Es hermoso volver a acordarse cuando algunos empezábamos a escuchar a los canadienses Arcade Fire, por esa sensación de frescura que aportaban al escenario indie mundial. FUNERAL (Merge, 2004) fue un debut grande, elegido disco del año por Super 45, y la mejor placa del año siguiente por la extinta Go Mag española, ya que Rough Trade lo redistribuyó más tarde en Europa. NEON BIBLE (Merge, 2007) fue la consagración definitiva, una producción que se grabó en una iglesia ubicada en la ciudad de Farnham, plena región de Québec, donde la espesura emocional no admitía dobleces. Esa Biblia fue disco del año para la Q y también para la mexicana La Mosca en La Pared, e incluía "No cars go", mejor canción de ese mismo 2007 para este blog, cinco minutos y medio de épica avasalladora, con esos gritos de let´s go! francamente maravillosos. Esta pieza ya existía en un demo del 2003 que los de Régine Chassagne y los hermanos Butler reeditaron en 2005, conocido como el Arcade Fire EP, aprovechando el éxito de FUNERAL.

#100DELOS00: 93) Hot Chip/ "Ready for the floor"

Los británicos Hot Chip ya se habían ganado el respeto de público y crítica con el álbum THE WARNING (EMI, 2006), y con MADE IN THE DARK (EMI, 2008) las cosas fueron poniéndose mucho mejor. El grupo donde canta el bueno de Alexis Taylor mostraba un avance demoledor, al punto que este disco llegó en las listas del Reino Unido al puesto 4°. El gran pelotazo aquí es "Ready for the floor", carne de radiofórmula y de pista de baile por igual en el que aparece el famoso verso que dice: you´re my number one guy, sacado de una película de Batman.

#100DELOS00: 92) Miami Horror/ "Sometimes"

No nos movemos de Melbourne. Otros que dejaban su huella en la escena cangurú del pop bailongo son Miami Horror, proyecto cuyos personajes esenciales son el DJ Benjamin Plant y el cantante y guitarrista Josh Moriarty. Sus primeras señales las dieron con el mini álbum BRAVADO (Virgin, 2008), pero el salto grande se lo pegaron con ILLUMINATION (EMI, 2010), del que a fines de octubre 2009 adelantaron un sencillo como "Sometimes", caramelo intenso de sintetizadores precisos, ritmo de estupenda crocancia (que diría Chris Carpentier) y reminiscencias New Order. Una de sus mejores canciones sin duda. En Chile han estado varias veces, incluyendo una gira por playas con Javiera Mena auspiciada por una cerveza, y una actuación en el Ultra Music Festival 2014 que se efectuó en el Parque O´Higgins. 

#100DELOS00: 91) Cut Copy/ "Lights and music"

Casi al cerrar la década 00 que estamos revisando en esta sección, unos australianos estaban llenando de color el panorama musical. Hablo de Cut Copy, quienes debutaron con BRIGHT LIKE NEON LOVE (Modular, 2004), cuya carátula fue calcada por la mexicana Thalía en el largo LUNADA. Lo cierto es que el gran despegue de esta formación vino con IN GHOST COLOURS (Modular/Interscope, 2008), disco elaborado entre Melbourne y Nueva York. Justamente en plena Gran Manzana tuvieron el apoyo de Tim Goldsworthy, por ese tiempo integrante de LCD Soundsystem y socio de James Murphy en el sello DFA. Cut Copy urdieron una trama de pop bailable con elementos del shoegaze y del house más eufórico, brindando coros hechos para durar, como sucede en "Lights and music", canción que fue realmente un número puesto en las fiestas y radioemisoras de calado hipster por ese tiempo.

18 enero, 2021

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Diplo le da al bombo tranqui con Black Coffee y Elderbrook

Lo último que escribimos acá sobre Diplo fue sobre el "QueLoQue" de Major Lazer junto a Paloma Mami. Con 2021 cruzando su primera quincena, el dueño del sello Mad Decent regresa, publicando en Ultra Music una colaboración solista con Black Coffee y Elderbrook llamada "Never gonna forget", algo que no está en los campos del perreo frenético o de la EDM estruendosa. Acá se estila más el bombo tranquilo de ese deep house pal pueblo que han delineado Robin Schulz, Felix Jaehn o Lost Frequencies. Con punteos de guitarra coquetones, algo que todavía puede hacernos recordar lo que Avicii nos dejó. Muy ad hoc con estos días de verano por acá, más que nada en las puestas de sol.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Ale Valle será candidata a concejala de Ñuñoa

Hace unos días se oficializó que la periodista Alejandra Valle será candidata a concejala en la comuna de Ñuñoa. Quien conduce junto a Daniel Stingo y Mauricio Jürgensen el espacio matinal LA VOZ DE LOS QUE SOBRAN (Radio USACH) cuenta que le costó decidirse, pero llegó a aceptar este desafío, el cual le permitirá fiscalizar lo que se haga en ese sector de Santiago, y aportar con las inquietudes vecinales al proceso de la Convención Constitucional. Su trabajo actual en medios no se verá afectado, puesto que los concejales trabajan medio tiempo. Ale podrá consolidar su veta social y política, desde una mirada feminista, algo que en los descuentos de su etapa farandulera se asomaba bastante, si recordamos su paso por la extinta Radio Candela. Buenas vibras para ella. ♥♥♥♥♥

PAPELERÍA (o poesía): Penitencias

 Cuántos esquemas tendremos que romper

para llegar a ver el campo enlazado con el cielo,

cuánta papelería cargante tendremos que soltar

para deslizarnos hasta las cascadas triangulando

y circulando desvestidas, eso nos preguntamos

mientras las catedrales lanzan rayos cruzados a favor 

de la penitencia marmórea, señales terribles

que sólo merecen disolverse.

PAPELERÍA (o poesía): A veces

 A veces lo que se hunde es más hermoso que lo que flota.

Esa masa flotante que se ve parece colgada de un abismo

como si lo necesitara para ser. En cambio

lo hundido (a excepción de las burbujas y las ondas proyectadas)

va asumiendo su postura honda y saturada, se queda

envuelto en su negación íntegra.

Expresión trágica

que se dibuja hasta borrarse.

15 enero, 2021

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Mogwai muestran otra aventura cantada

Ya sabemos que los escoceses Mogwai sacan en febrero AS THE LOVE CONTINUES, disco en el que colabora Atticus Ross, socio de Trent Reznor en Nine Inch Nails, detalle que seguro aportará a la riqueza cinemática de la música de esta bandaza. Tras el ambient rock de vocación pop que se dibuja en "Dry fantasy", nos enseñan el segundo adelanto: "Ritchie Sacramento", donde esta vez van por el shoegaze cantado, con una letra de calado poético que habla de lo que se aleja bajo el sol, las personas y el recuerdo del hogar, o algo así. No es muy habitual que en las piezas de Mogwai encontremos voces. En ROCK ACTION (Southpaw, 2001) sí se atrevieron con pasarle el micro a Gruff Rhys (Super Furry Animals) o a David Pajo; el bajista de Slint intervino en la recordada "Take me somewhere nice". Nota aparte y sobresaliente para el video, dirigido por Sam Wiehl, de efectos medio apocalípticos donde los cuerpos forman un tornado cegador. Esta nueva aventura de los superhéroes guitarreros de Glasgow apunta alto, como suele suceder. 

#100DELOS00: 90) Moderat/ "Rusty nails"

Modeselektor y Apparat unieron fuerzas por primera vez a fines de la década 00, lanzando el álbum MODERAT (BPitch Control, 2009), en el que se incluye una demoledora tarjeta de presentación como "Rusty nails". Bajo ese título casi soundgardeniano se muestra una perla de canción que parece fusionar de forma brillante los requiebros dubstep de Burial con la dinámica inteligente de Orbital. Dicho de otro modo: la intención de los 90 con la carnalidad del nuevo siglo son capaces de parir tamaña criatura sónica. De vicio.

#100DELOS00: 89) Burial/ "Ghost hardware"

En 2007 varios medios hablaban de algo que se cocinaba intensamente en el Reino Unido: el dubstep, nuevo sonido electrónico que se cultivaba en ciertos clubes a partir de la manipulación de subgraves y de elementos cercanos al UK garage, el drum n´ bass o el techno. Otra revolución bailable e intrincada que nos dio a exponentes como Various Production, Benga, Distance, Skream, Caspa o un Burial que a la altura de su tercer disco, un UNTRUE (Hyperdub) publicado justamente en el año antes referido, daba señales de ser quien lograba llegar más lejos con estos ritmos intensos y esos ambientes oscuros. La desaparecida publicación catalana Go Mag lo eligió disco del año.

#100DELOS00: 88) Michael Gray/ "The weekend"

Un temazo como este debiese aparecer sí o sí en una hipotética enciclopedia de la música bailable de los últimos años. Michael Gray lanzó esta "The weekend" a fines de 2004, tirando una base de house vibrante no tan lejos de los Daft Punk de DISCOVERY (2001; ver en esta sección el post sobre "Face to face"). La letra parafrasea un verso sacado de un tema de Oliver Cheatham llamado "Get down Saturday night". Fue #1 en Polonia y #7 en las listas del Reino Unido, además de llegar en 2005 a estar en las de Billboard, sección rotación radial dance. El video ya es icónico, con las chicas de la oficina jugando con la impresora y los papeles, y quedando ligeras de ropa. Otro dato no menor: en el viejo y querido Top of the Pops de la BBC llegó Gray a presentarse junto a Shena, la chica que canta, y las mismas bailarinas. 

#100DELOS00: 87) Ricardo Villalobos/ "Dexter"

Otro de los personajes chilenos que ha sabido ubicarse entre los grandes nombres de la electrónica bailable es Ricardo Villalobos, quien de niño vibraba escuchando a Kraftwerk. Sus elaboraciones rítmicas son de una densidad fascinante, con tendencia a las tracas de tiro largo. Tras un par de DJ sets publicados en CD durante 2002, entregó un álbum aplaudido a rabiar, destacado por el mismísmo Richie Hawtin (también conocido como Plastikman) como una obra maestra: ALCACHOFA (Playhouse, 2003). Pistas como "La raja" (sic), "Easy Lee" o "Waiworinao" (esa guitarra funkera obsesiva) sirven para darse cuenta que Villalobos es un verdadero maestro del minimal house. Y "Dexter" es todavía más notable, juntando ese bombo leve mas no blandengue y una línea de bajo que pareciera invocar a Peter Hook en sus días con New Order. Arte bailable por todo lo alto.

14 enero, 2021

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: a fines de enero se cierra la tienda Paris de Alameda con San Antonio

 Es una noticia recién confirmada. Desde el Sindicato de Trabajadores de Cencosud informan que la histórica tienda de la cadena Paris ubicada en Alameda con San Antonio, pleno centro de Santiago, cerrará sus puertas el 29 de enero, tal como se le notificó a 120 trabajadores del lugar. Las condiciones adversas que se generaron por la cuarentena total en la comuna y por actos vandálicos, los cuales dejaron incendios en sus bodegas, han hecho que las visitas y las ventas en esta tienda bajen de manera radical. Hablamos del local más viejo que Paris mantenía, llegando a sobrevivir por varias décadas. Pero lamentablemente no hay mucho que hacer. De momento piensan en darle prioridad a otro local de Paris en calle Bandera, remodelándolo para darle una mejor atención al público. Algunas veces estuve en esa tienda pagándole cuotas de la tarjeta a alguien, o comprando una radio Philips con CD. Lo más seguro es que en RRSS aparecerán los analistas de pacotilla quejándose de que esto es un triunfo del vandalismo asociado a las protestas contra el Gobierno de Piñera. No me alegra esto. En un país que pretenda hacer bien las cosas deben existir tiendas que den empleo y provean de productos y servicios de calidad. Todos somos consumidores, pero el consumismo extremo y ridículo nunca será un comportamiento a imitar. Mis respetos a toda esa gente que quedará cesante, personas que también tienen derecho a una existencia digna. En Chile todos podemos aportar, incluso quienes somos más torpes. Estamos en tiempos muy desgraciados. 

13 enero, 2021

TVMHTD: Me Late Prime, el nuevo refugio de la farándula

Esos que van diciendo que en el Chile de la dignidad, rumbo al intento por escribir una nueva Constitución, la farándula ya no tiene cabida alguna, se equivocan estrepitosamente. Esa idea es de tontos graves. Daniel Fuenzalida, a pesar de las complicaciones de la emergencia sanitaria por la que pasa el mundo entero, no se detiene con su ME LATE en las tardes, pero no se queda en ese franjeado, pues desde la semana pasada está entregando una versión nocturna de ese programa: ME LATE PRIME (TV+, lunes a viernes 22:00). Allí el Huevo se deja acompañar de dos secuaces que no se quedan callados ni de rebote. Uno es Sergio Rojas, opinólogo con mucha experiencia en distintos lugares cuya lengua ácida suma mucho a la diversión, como si fuese una cacatúa sin pudor. El otro elemento es más conocido todavía: doña Pamela Díaz, la Fiera, la actual pareja de Jean Philippe Cretton, quien no tiene que hacer ningún esfuerzo para lucir distraída, sin pulir, siempre abierta a la posibilidad de regalar chascarros en cualquier momento. Como en el pasado hubo un problema cuando Rojas hizo eco de un rumor sobre la madre de Pamela, y esta última lo encaró insultándolo y dándole cachetadas muy hardcore, la curiosidad motiva hasta al gato para ver si en esta mesa se vuelven a tirar los zapatos por la cabeza o quedan de panas. La escenografía de ME LATE PRIME es una lindeza de acabados dorados y amarillos (esas imágenes de diarios en la propia mesa). Y de cortina central suena "Levitating" de Dua Lipa, la gran ganadora del pop en 2020. Este nuevo año al menos tendrá mucha especulación, mucho análisis, todo con la mejor cara. Este es el nuevo refugio de la farándula de aquí.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: atención con Olivia Rodrigo

Aunque el planeta superpop está muy poblado de muchachas talentosas, no vamos a desconocer a las que se acercan recién. El caso de Olivia Rodrigo es para apuntarlo en este blog. Hace muy poco lanzó vía Geffen/Universal el tema "Drivers license", su primer sencillo oficial. Estamos frente a una canción sobre una muchacha que viene de sacar su licencia de conducir, y que siente una pena enorme al haber terminado con su novio, ese con el que soñaba salir en el auto. Muy novata será Olivia, pero no se puede negar que este es un tema emocionante que parece de una estrella con varios discos en el cuerpo. Con los detalles de producción precisos, "Drivers license" es la primera jugada de quien puede ser la próxima gran cosa. Y ya alcanzó una marca importante en Spotify: sobrepasó a "Thank U, next" de Ariana Grande como la canción de una voz femenina con más reproducciones en un solo día, entre los usuarios de Estados Unidos. 

11 enero, 2021

PAPELERÍA (o poesía): 17 de noviembre

 Nos invade el temor de quedarnos huérfanos

de un aire justo, de las hojas verdes, de

las frutillas avanzadas o el hilo

que nos cuenta lo que los clichés esconden.

Con este frío atacando anuncian el final de un momento

y nos da por imaginar -así de llorosos-

que ese temblor es más oscuro en nuestra piel.

PAPELERÍA (o poesía): Sobre el trayecto del café con leche

 Cuando Gumercindo Pérez sube a beber

su café con leche

                            ese líquido de color cremosamente oscuro

baja por su garganta, se apresura

a ocupar el estómago y mezcla esa dulzura cargada

con la lava dormida de la bilis que por el momento

no se altera, pero si Gumercindo se agita o le cuentan

algo terrible eso puede dar un giro brusco, el de

la leche agria que no perdona.

PAPELERÍA (o poesía): Escenografía

 Franjas doradas, puntos rojos,

luces amarillas cegadoras,

pantallas como espejos que replican

los cuerpos ensimismados-

y sus voces en su mismidad se alteran

como ardillas idóneas para un experimento.

La escena será millonaria por fuera

y saturadamente miserable por dentro.

PAPELERÍA (o poesía): Cabeza en peligro

 Mi cabeza ardía mientras el suelo frío seguía su curso,

mientras no crecían las matas ni cantaban los pájaros,

mientras el ábaco que dictaba las migajas a repartir

se volvía cada vez más cruel. Los hilos

de mi cabeza explotaban sin encontrar una respuesta,

cercenaban mi ansiedad por conectar esta escarcha con las proyecciones

de los analistas en la radio. No se entiende. Si mi cabeza cae

lo más seguro es que la pateen como a un balón de fútbol.

08 enero, 2021

#100DELOS00: 86) Closer Musik/ "Closer dancer"

Uno de los nombres más ubicables dentro de la escena electrónica conformada por productores chilenos en Alemania es el de Matías Aguayo. Antes de sus trabajos en solitario y de fundar la disquera Cómeme Label, hizo dupla con Dirk Leyers en el proyecto Closer Musik, cuyo único álbum fue AFTER LOVE (Kompakt, 2002), en el que jugaron las cartas del techno minimalista. "Closer dancer" es la tarjeta de presentación perfecta, 7 minutos de ritmo seco pero al mismo tiempo cargado de una fabulosa tensión sexual. Así quién no quiere acercarse. 

#100DELOS00: 85) Six by Seven/ "IOU love"

Chris Olley y los suyos venían de sacar THE CLOSER YOU GET (Mantra, 2000), cóctel explosivo de noise rock con matices que sin duda merece una valoración grande. Su secuela fue THE WAY I FEEL TODAY (Mantra, 2002), placa parecida donde la agresividad de "Speed is in, speed is out" o "Bad man" es demoledora, pero también hay apuntes melódicos como los de "American beer" o esta misma "IOU love", canción de amor con referencias al cielo y las estrellas que no duda en atrapar, a fuer de hacer que uno se pregunte: ¿dónde he escuchado esto? Porque la sensación de que Six by Seven estarían plagiando "Under the Milky Way" de The Church, una cumbre del rock gótico, no deja de perseguirme. En realidad esto vale la pena. 

#100DELOS00: 84) The Delgados/ "All you need is hate"

Otros que han dejado bien puesta la bandera de Escocia musicalmente hablando son los Delgados, grupo integrado entre otros por Emma Pollock y Alun Woodward, quienes se alternaban en el micrófono. A la altura de su cuarto disco, HATE (Mantra, 2002), seguían desarrollando un cancionero de hechuras precisas, y la producción de Dave Fridmann y Tony Doogan les ayudaba bastante. Una de las canciones más recordadas de esa placa es "All you need is hate", en que dan vuelta el calcetín de los Beatles y su "All you need is love" para hacernos ver que el odio estaba en todas partes y se sentía cosa mala en el aire (¿predicción de la guerra en Irak o la Primavera Negra en Cuba, ah?), pero con una belleza expresiva que no causa indiferencia. 

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la Doctora Cordero será candidata a constituyente apoyada por la UDI

Tiempo atrás María Luisa Cordero, esa siquiatra conocida por haber estado involucrada en un caso de licencias falsas, y también por opiniones que unas veces son acertadas y otras son aberrantes, insinuaba ante Julio César Rodríguez en el programa SÍGANME LOS BUENOS (Canal Vive) que podría ser candidata a formar parte de la Convención Constitucional que se reunirá para redactar el borrador de la nueva Constitución. Con 2021 ya en marcha, se concreta el anuncio de que efectivamente la Doctora Cordero se presentará como independiente, pero apoyada... ¡por la UDI! Si la memoria no me falla, esta señora suele contar que en plena dictadura de Pinochet ayudó mucho a víctimas de la represión asquerosa en esos días difíciles para Chile. Y la propia UDI es un partido ultraderechista que siempre ha reivindicado el Golpe Militar de 1973, y todo lo que ocurrió después con el tirano. Es de una atroz inconsecuencia querer ser constituyente y recibir apoyo de la facción de Antonio Varas que estuvo a favor del Rechazo, que quieren que todo siga igual porque no quieren perder sus beneficios. Los udiotas pueden ser una piedra en el zapato de la Convención, y lo mismo se ha de pensar de que allí llegue gente como Marcela Cubillos o Mariana Aylwin. Es mejor que la Cordero siga con Don Yulai, en MENTIRAS VERDADERAS (La Red) o tejiendo a crochet. No la queremos aportillando el camino a la dignidad del pueblo chileno. 

07 enero, 2021

#100DELOS00: 83) Schwarz/ "The imposible dream"

Hablando de Schwarz, este proyecto murciano liderado por Alfonso Alfonso ha perseguido los ideales de la sicodelia zumbante y el ruido enmarañado que no escapa de la tentación melódica. CHEESY (Astro Música, 2002) concreta en ocho canciones una mirada suya del amor donde la cursilería (el título en inglés es una palabra que se usa para designar lo chulo, lo muy melifluo) es recocida por el esmero de las guitarras y las atmósferas. "The imposible dream", con ese título muy EL HOMBRE DE LA MANCHA y esa impostura muy Los Planetas, es una de las grandes canciones del álbum, junto con "Gasoline", "Glad of being sad" o la épica final de "Say goodbye with a kiss". Datazo extra no menor: César Verdú, otro personaje clave en Schwarz, ha trabajado con los citados Planetas.

#100DELOS00: 82) Manta Ray/ "Torres de electricidad"

En la historia de la música indie española hay bandas cuya trayectoria merece el adjetivo de fascinante. Tal parece ser el caso de Manta Ray, asturianos en cuyas filas estuvo también el excepcional Nacho Vegas (de quien ya hablamos: ver en esta sección el post sobre "El hombre que casi conoció a Michi Panero"). Su radio de acción incluye elementos de krautrock, post rock, post hardcore o slowcore, presentes en todos sus álbumes, y sin dejar de colaborar con otros creadores como Corcobado o los murcianos Schwarz. Su última placa oficial sigue siendo TORRES DE ELECTRICIDAD (Acuarela, 2006), que en su parte agresiva incluye cosas como "No tropieces" o "Todo puede cambiar", pero en la vereda contemplativa expone algo como el tema titular, la hipnosis kraut con cuerdas, ruido, letra más que tarareable y un remate tipo Steve Albini.

#100DELOS00: 81) Out Hud/ "It´s for you"

Esta banda tiene a algunos de los que han militado en los ya mencionados !!! -de hecho, Out Hud existen desde antes, desde fines de los 90. También mezclan distintos elementos para llegar al éxtasis bailongo. En su segunda placa, NEVER LET US SPEAK OF IT AGAIN (Kranky, 2005), dan con esta "It´s for you" que coloca guitarrazos chillones que parecen gritos de chicas, o derechamente nos obligan a imaginar qué hubiera pasado si Technotronic le dieran al avant garde sin perder ni el agua ni la sed. Y esto también nos arregla el día, oiga.

#100DELOS00: 80) !!!/ "Must be the moon"

La verdad, sería casi obvio adentrarme en !!! (como ya sabemos, se lee "chk chk chk") hablando de esa catedral hecha canción llamada "Me and Giuliani down by the school yard (A true story)", traca imprescindible en muchas noches de ese Club Radical que existía en Radio Concierto, pero preferiré abordar a los de Nic Offer con un sencillo de MYTH TAKES (Warp, 2007), fiel sucesor de LOUDEN UP NOW (Touch And Go/Warp, 2004). Estos científicos del punk funk supieron tomar nota de lo que se cocinaba en los tiempos del mutant disco o la no wave, devolviendo unas dosis frenéticas que resignificaban el formato canción. Cerebro y cuerpo entregados a una tarea estupenda. "Must be the moon" es un ejemplo a tener en cuenta de lo anterior.

#100DELOS00: 79) The Faint/ "I disappear"

En medio de la oferta llamativa de bandas que apostaban por la fusión del rock y la electrónica bailable, The Faint no se quedaban atrás. Tenían una pasada previa con el nombre de Norman Bailer, publicando el cassette SINE SIERRA (Lumberjack, 1995). Su primer álbum oficial como The Faint fue MEDIA (Saddle Creek, 1998). Pasarían algunos años para que ellos tuvieran más notoriedad, algo que consiguieron con DANSE MACABRE (Saddle Creek, 2001), placa que llegaría con retraso a Europa mediante City Slang. WET FROM BIRTH (Saddle Creek, 2004) fue la prolongación de ese hype, donde se incluye "I disappear", fiereza completa desde el bajo que algo le debe a los Duran Duran de "Girls on film". Lo mismo otras formaciones de entonces tomaban el aire de los de Simon Le Bon, como pasaba con The Killers, The Bravery o Reverend and The Makers. Mucho tiempo después el tecladista Jacob Thiele abandona el barco, y en febrero de 2020 llega la noticia de su fallecimiento. El último disco que The Faint sacaron fue EGOWERK (Saddle Creek, 2019).

06 enero, 2021

#100DELOS00: 78) The Young Knives/ "Terra firma"

No todas las bandas del rock británico del siglo XXI han corrido la misma suerte de Arctic Monkeys, The Libertines o Franz Ferdinand. Hay varias que han seguido sacando discos, pero han quedado eclipsadas por distintos motivos. Una de esas que ojalá sea reivindicada más adelante es The Young Knives, oriundos de un pueblo a las afueras de Oxford que habían debutado con un mini álbum por Shifty Disco, y después pasaron a Transgressive. Su tercer disco, SUPERABUNDANCE (2008) mama de la teta del post punk entrelazando esos ritmos quebrados y bailongos con melodías envenenadas que sólo pueden fascinar. Esta "Terra firma" es un muy buen ejemplo de esta vibración tensa. Ellos tocaron en Santiago por esos tiempos finales de los 00 en un galpón de Cueto con Presidente Balmaceda. Un lujo de concierto por el que sólo había que llenar un formulario virtual.

#100DELOS00: 77) Francisca Valenzuela/ "Los poderosos"

A veces siento que de Francisca Valenzuela se ha dicho todo. Pero igual he de nombrarla, de acercar mi oído a su forma de susurrar, vocalizar el desgarro, tocar el piano con manos gloriosas. Con ese derroche poético me paralizo cosa buena. Ella debutó con un disco precioso como MUÉRDETE LA LENGUA (Feria La Oreja, 2007), con la producción de los hermanos Durán, quienes supieron darle una vestidura de rock a composiciones en que la voz y las teclas de la nacida en San Francisco, California son fuerzas motrices sólidas. Allí están "Peces", "Dulce", "Afortunada" o "Esta noche (Algo que no doy)", y también "Los poderosos", su visión de quienes desde sus torres hacen vista gorda del desastre, una traca que tiene una progresión digna de Los Jaivas. En sus actuaciones en vivo crece mucho más, como le ha sucedido en Olmué o en el Festival de Viña del año recién pasado. 

#100DELOS00: 76) Claudio Narea/ "Rico el país"

Tras su nueva salida de Los Prisioneros (la conferencia de prensa en la que Jorge González bota los micrófonos de los reporteros, harto de que le pregunten por el segundo quiebre, no se olvida), parecía que Narea no iba a sacar más música en solitario, ya que estaba ocupado produciendo a Sónica y a Magmamix, ese proyecto ligado al PORTAL DEL WEB cuando todavía estaba en la Rock & Pop. Sin embargo las cosas se le fueron dando hasta enterar EL LARGO CAMINO AL ÉXITO (Sony BMG, 2006), placa de rock ganchero con letras donde habla del amor, critica a los medios y entrega canciones que no dan tregua. "Rico el país", de hechuras no tan lejanas a las de los Strokes, revisa los vicios de un Chile que ha cojeado en muchos sentidos, hasta concluir: Rico el país en democracia/maman los de siempre, de eso se trata/no pinchamos ni cortamos, sólo tragamos. El video que dirige Iván Krug tiene al ex Prisionero haciendo de un repartidor de completos.

#100DELOS00: 75) Fiskales Ad-Hok/ "Perro muerto"

La banda de Álvaro España cantaba en su momento: Vamos a celebrar/cuando muera Pinochet. Tras el deceso del dictador hicieron otra canción donde a ese oscuro personaje le recriminan haberse ido de este mundo sin pagar por las atrocidades suyas y de sus dirigidos, contradiciendo su palabrería sobre el honor militar y el amor a la bandera y escondiéndose en las faldas de su abogado. Los dos minutos de "Perro muerto", parte del álbum LINDO MOMENTO FRENTE AL CAOS (CFA/Oveja Negra, 2007), no pueden ser más precisos. Canciones como esta y muchas han hecho de los Fiskales unos voceros del descontento cuyo mensaje sigue más actual que nunca tras el estallido social, como queda claro en ese bombazo de 2019 llamado "Un palo sin bandera".

05 enero, 2021

#100DELOS00: 74) La Pulpo Orchestra/ "Lluvia"

Ya, nunca alcanzaron la dimensión de la masividad mediana, pero de todos modos me parece justo destacar a La Pulpo Orchestra en esta revisión del cancionero de los 00. Las veces que vi a esta banda en la Sala Isidora Zegers, en un bar de Quinta Normal o en el Femfest sentí que estaba escuchando a gente con una propuesta especial. María Paz Parra, Millaray Parra y Ariana Riquelme eran el núcleo principal de quienes ensamblaban un art rock con elementos de jazz, música infantil o reggae, como se puede escuchar en la entrada de "Lluvia", cuyos versos son entonados por María Paz con mucha gracia: Me cuesta tanto admitir/que necesito estar sola/y me pongo a reproducir/el silencio/que suena a lluvia. Alguna vez dije que esto parecía Mazapán con PJ Harvey de voz principal. O algo asi. 

#100DELOS00: 73) Dënver/ "Miedo a toparme contigo"

Lo de Dënver ya queda como un capítulo hermoso del nuevo pop independiente del Chile siglo XXI, una historia escrita por Milton Mahan y Mariana Montenegro que tuvo matices llamativos por completo. El que redacta estas líneas los escuchó en un programa de la Rock & Pop que conducía Jorge Lira, con esta "Miedo a toparme contigo", melodía que se refiere a esos sentimientos juveniles hechos pedazos, cuyos restos se cuelan en distintos lugares que se recorrieron durante esos abrazos. Apareció en el primer disco del dúo, TOTORAL (Neurotyka, 2008).

#100DELOS00: 72) Colectivo Etéreo/ "Avanzando"

En la historia del hip hop chileno hay un lugar especial para el Colectivo Etéreo, una agrupación con integrantes de distintos lugares que tras contactarse por la vía virtual se fue acoplando, en una sumatoria deslumbrante que se fue dejando escuchar en demos repartidos y en dos discos. El primero es de la segunda mitad de los 00: IJNIAAA!!! (Neurotyka, 2007), donde se pueden encontrar exquisiteces como "Balas y falos" o la muy iluminada "Avanzando". Allí la voz de doña Dadalú domina con la soltura de quien se acuerda de la agenda Pascualina. 

#100DELOS00: 71) Los Bunkers/ "Miéntele"

Los Bunkers son para muchos una de las bandas fundamentales del rock chileno, apareciendo en los descuentos de los 90 y consolidándose en el inicio del siglo XXI. Para otros con la venda ideológica derechona, los extremistas de izquierda que hicieron un concierto en medio de Plaza de la Dignidad, tal como se lo hemos oído a personajes conocidos. Si se está en el primer grupo, uno va a valorar a los de Concepción por su abordaje del rock de raíces británicas (Beatles, The Kinks, The Who) que se cruza con el legado de Violeta Parra e Inti Illimani. Para VIDA DE PERROS (Bizarro/La Oreja, 2005), su cuarta placa, la banda de los hermanos Durán apostaron por canciones de amor y desamor que toman la influencia de Los Ángeles Negros y la actualizan. "Miéntele", uno de los sencillos radiales de esta producción, cuenta la historia de una chica con una pareja celosa que tiene de amante a alguien que conoce a ese tipo, quien habla en la canción y le ruega: Miéntele/no le digas lo que hiciste ayer/cuando me viniste a ver. Todo eso viene en un envoltorio muy The Strokes que delinea cuatro minutos notables.

04 enero, 2021

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Mogwai vuelven con disco en febrero, y su adelanto es una fantasía ambiental

Ya estamos con 2021 gateando, y ya sabíamos en el difícil 2020 que varios exponentes musicales respetables iban a dejarse caer con nuevos álbumes para la vuelta de página, como Foo Fighters, Steven Wilson, The Fratellis, Mouse on Mars, Weezer y los escoceses de los que hablaremos ahora: Mogwai. El 19 de febrero se cumplirán 25 años exactos de que esta banda de rock experimental, o post rock si les agrada todavía ponerlo así, lanzara su primer sencillo en formato 7", Tuner/Lower (el primer tema después fue parte del recopilatorio TEN RAPID -Jetset, 1997-), y para celebrar ese hito lanzarán una nueva placa titulada AS THE LOVE CONTINUES, producida por el viejo y querido Dave Fridmann, la cual saldrá en el Reino Unido por Rock Action Records, y en Estados Unidos por Temporary Residence. De momento sólo se ha escuchado un adelanto que se lanzó a fines de octubre pasado: "Dry fantasy", una de esas piezas más basadas en los sintetizadores, una fantasía ambiental que envuelve y enamora por completo. Allí también se genera esa intriga sónica que siempre han perseguido Mogwai. AS THE LOVE... será prensado en distintos formatos, incluyendo una versión de lujo con el CD, el LP y un 12" con 6 demos exclusivos. Los postrockerícolas más fieles querrán encargarlo.

PAPELERÍA (o poesía): Frutera

 A la sombra de 3 manzanas

crece la luz de 2 limones.

A la luz del vacío de mañana

toda la frutera se deshace horrores.

PAPELERÍA (o poesía): Al libro de reclamos

 no esperes que te lean

esos garabatos casi inentendibles

el veneno corriente

                           que cae

cuando sólo ofrecen explicaciones torcidas.

PAPELERÍA (o poesía): Dating show

 Para Chini Ayarza


La cita ciega

                     que se quiebra al mirarse

si resulta

              puede propiciar la videncia

de un futuro patrimonial

                                       trabajable

si no resulta quedará

como una conversación amorfa

una copa de vino a la temperatura errada

un mal polvo

                    o todas las anteriores

PAPELERÍA (o poesía): Brisa de José Joaquín Pérez

 Esta brisa podría cortar lo que se le cruce,

golpe de aire que desafía incluso

a quien camina seguido allí. Tiemblan

los pétalos de la flor perdida, los postes

eléctricos y mi silueta difusa -o confusa

tras perder un poco de la miel acostumbrada.

La brisa es residente entre los ventanales

que apunta y hiere sin hacer sangrar.

PAPELERÍA (o poesía): Destino

 La cara (re)torcida del destino

escribe lo que le da la gana,

escupe babas microbianas sin futuro,

nos hace tragar la arena del reloj,

nos succiona la piel que siempre quiso más 

que sólo un té con limón sobre una mesa añeja.

Nos coloca en un precipicio camuflado.

PAPELERÍA (o poesía): Descolocación

 Pasando en mi estado flotante los descoloco

en medio de un silencio que me ve tan cocoroco

y en el mismo gesto ellos se descolocan,

miran hacia su estrechez, su poca

apertura de puertas, su rígido foco

travestido de lógica suprema que si lo toco

se derrumba más fácil contra las rocas

que exageran la llaga, esas gotas.

Llegando y yéndome, flotante me coloco.

PAPELERÍA (o poesía): De su fermosa lengua

 Ella tiene una lengua que arde

cuando pronuncia voces antiguas

y saca al aire sílabas de otras lenguas

que sólo las conocen quienes la conocieron bien

a golpe de roce tremendo. El

hilo de su saliva es la narrativa perfecta

de lo que estremece en un cuarto con velas.

Su fermosura obliga al aplauso transversal:

ese que invita a amarla en silencio.

PAPELERÍA (o poesía): Escrito con lápiz grafito

 La mano que invade la hoja

queriendo abarcar sus esquinas

se siente satisfecha, manchada

en un relieve intenso al dibujar

el rostro de la pasajera que se encuentra

con la piedra señalada sobre un plano

que la besa y la hace inmortal sin que lo sepa.

La mano dibuja y siente ese tacto

de grafito lúbrico, de historia posible de tan imposible.

CRÓNICAS HERTZIANAS: el Radiotransmisor acortado

No vamos a ocultar la inquietud. Alfredo Lewin está apareciendo menos por los aires de Sonar FM. NEO, la tribuna para el rock del nuevo mi...