PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: canciones llenas de amor

PAZ COURT
Cómeme
(Chilevisión Música, 2015)

/POP/ El fruto de un trabajo que fue desarrollándose entre 2013 y 2014, yendo entre Ciudad de México y Santiago, con la producción atenta de Andrés Landon más los aportes puntuales de Juan Manuel Torreblanca, es el primer álbum oficial como solista de Paz Court, haciendo a un lado aquel ejercicio para Discos Pendiente que fue LOS VIUDOS DE MARILYN (2013), colección de versiones que fue paseada en vivo de manera acertada. Que el disco se llame CÓMEME motiva a saber qué hay dentro, si lo que espera es sabroso. En efecto así es. La señorita Court, que recibe el apoyo instrumental de gente como Ángela Acuña y Lautaro Quevedo (¡su compañero en Jazzimodo!), entrega un conjunto de canciones llenas de amor, un amor que circula de lo más dulce al roce juguetón donde parece que la vida se escurre sin pensarlo, buscando sonoridades que incluyen arrimos a lo caribeño o lo afro, al reggae ("Dónde estabas tú") o al dub sedoso ("Así"), recurriendo también a la intimidad mayor que se hace presente en "Gracias por estar en mi camino" o en el folk soñado de "No somos los mismos" que cierra estos 36 minutos de CÓMEME, un cancionero fresco y sencillo del que se sale sonriente y satisfecho. ¿Qué más se puede pedir? Si que quieran decirte cosas sucias, como en el soca de "Chicas de calendario", ya es motivo de celebración.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: "mango, açaí, abacaxí..."

Me estaba acostumbrando a embadurnar mis oídos con ciertas cremosidades bilingües o exclusivamente anglófonas en lo que respecta al pop chilensis, como las servidas por Denise Rosenthal, Neven Ilic, K3l Calderón o Vesta Lugg. Pero nadie contaba con la astucia de María Magdalena Valdivieso, esa mujer en cuya propuesta se enlazan los teclados con la cosa visual o fashionista, que hace poco lanzó como sencillo un tema en portugués, el cual ya era identificado como un imperdible de sus tocatas. "Garotinha" es un paseo muy sexy donde la susodicha te lleva de la mano por una senda en la cual abundan las capas sónicas bien colocadas, y su canto fascina nuevamente, no importa si entiendas o no lo que entona María Magdalena. Un ritmo mundial, rompepistas, adictivo por completo, es lo que se presenta rompiendo la tendencia. Los quiero ver a toditos repitiendo en todas partes: mango, açaí, abacaxí/mango, açaí, abacaxí... Y no se olviden de revisar el video del tema, dirigido por Jon Jacobsen.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Jaime de Aguirre es desvinculado de Chilevisión por estar involucrado en el Caso SQM

Jaime de Aguirre Hoffa, el mismo que en plenos años 80 creó la productora Filmocentro, desde la que salió el recordado jingle para la campaña del No en el Plebiscito de 1988, acaba de ser removido por Time Warner de su cargo como director ejecutivo de Chilevisión, a causa de su vinculación con el Caso Soquimich (SQM) donde se le atribuyen facturas emitidas a esa empresa. Anoche en TOLERANCIA CERO Fernando Paulsen hizo pública esta decisión que venía cocinándose hace semanas, establecida tras un viaje del ex director a Estados Unidos. Hoy dio en un auditorio de CHV un discurso de despedida donde, dicen, se emocionó al agradecer a todos los que trabajaron con él, y manifestó que todavía le quedaba energía para seguir trabajando. De Aguirre se va de un canal que durante estos últimos años ha experimentado un crecimiento particular, logrando tener los derechos para transmitir el Festival de Viña desde 2011, potenciando la creación de teleseries propias y manteniendo espacios faranduleros como SQP y PRIMER PLANO, además de darle una vuelta a sus servicios informativos donde las notas de crónica roja suelen ir al principio e incluso tomarse media hora larga en la edición central, metodología sensacionalista que a más de uno le parece un despropósito, algo que igualmente le ha hecho daño al formato de ÚLTIMA MIRADA, noticiero de trasnoche fundado en 2002 por el propio Paulsen y que actualmente sigue siendo presentado por Matías del Río.

Ahora que Jaime de Aguirre debe partir porque sus chanchadas lo están delatando (cuando lo vi junto a la Alcaldesa de Viña, doña Virginia Reginato, durante la última Gala festivalera, pensé que su figura tiene un halo de perversidad, y ahora que sabemos de esta decisión la cosa calza), cabe preguntarse quién seguirá al mando de CHV, y si ese personaje que debe tomar el fierro caliente verá por fin concretada la mudanza de Inés Matte Urrejola a lo que fue la Textil Machasa (al paso que vamos esto se parece más y más a la promesa del estadio para la U), si mantendrá los vicios y virtudes de la programática actual, o si dará algunos golpes de efecto que ayuden a mirar por la pantalla de Chilevisión con más confianza y curiosidad, y con menos dosis de morbo cuestionador. Tal como cantaba María Magdalena en "Intenciones", espero señal.

PAPELERÍA (o poesía): Agujas

Pese a ver el juego con atención
                    y entusiasmo
no miro ni de reojo el marcador.
Es que me canso de percibir el paso
de los minutos puntudos
como agujas que fuerzan a todos los que
vamos caminando (y no sólo
a los titulares y suplentes
en este estadio tan lleno y eufórico)
a enfrentarnos hasta por la más mínima
diferencia, a querer sacarnos
                 los ojos, a desear incluso
la asfixia en esa fuente de soda
o que le caiga el hacha a quien sea.
El minuto a minuto vulgar nos deja contemplando
el marcador a toda pantalla
                                         -el que se come
a la realidad mesurada, al campo razonable
y todo lo que arrastra entre las grietas
donde a veces asoma una lágrima de desesperación
cuando la derrota va azotando. No, no mires
quién gana o quién pierde: mejor enfrenta
tus costras que no cicatrizan todavía
pues así no necesitarás hablar por una herida
indigna y retorcida. Deja que el juego
                              no te empañe.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Ale Díaz lanzará su nueva web con un evento en Club Chocolate a mediados de junio

Alejandra Díaz Palestini es una favorita de la casa. Por lo mismo hay que destacar que ya ha puesto en marcha su nueva página web: www.alejandradiaz.cl , donde presenta todos sus contenidos dentro de los cuales están las galerías de fotos divididas entre material de libre acceso y otras cosillas para usuarios registrados. El lanzamiento oficial del sitio de este bombón o bomba sexy será el miércoles 17 de junio en Club Chocolate, esa discoteca que ocupa el lugar que tuvo la Rockola, en Ernesto Pinto Lagarrigue con Antonia López de Bello (buen lugar en pleno Barrio Bellavista, recuerdo haber estado allí para un concierto de Mon Laferte). En el evento hará un show muy especial, y también tendrá como invitado a un loco lindo como Felipe Avello quien de seguro se mandará un monólogo lleno de su gracia impertinente. ¡La suertecita del Pececillo! Si lo volvía loco Margarita Hantke, con la Ale va a perder litros de baba. Ya hay preventa de entradas correspondientes al sector VIP, en el cual se podrá disfrutar del cóctel, a través de http://tickethoy.cl .

TVMHTD: la nueva conversación necesaria

Juan Carlos Valdivia ha decidido dar vuelta la página del Qué Pachó (que si bien no era superlativo no era tan malo como escribía Álvaro Bisama en La Tercera) y en este 2015 puso en marcha ALGO PERSONAL (ENTRE TÚ Y YO) (UCV TV, lunes a viernes 21:00). Con la típica escenografía de los late shows, el Pollo se larga a entrevistar cada noche a un invitado o dos incluso, generando cierta complicidad que va de la mano con el nombre del programa, guiño directo a Joan Manuel Serrat e indirecto a Gustavo Cerati (de quien suena habitualmente como cortina "Rapto"). Emilia Daiber las hace de asistente, metiéndose cuando le es pertinente preguntar y haciendo eco de lo que comentan en las cuentas de ALGO PERSONAL en redes sociales. Durante el poco tiempo que lleva al aire ha recibido a gente como Javiera Acevedo, Leo Caprile, Sergio Riesenberg, Jaime Campusano, Emeterio Ureta y su hija Tita, y a todos ellos el Pollo termina regalándoles libros, relojes, chocolates... Aquel ritual era el mismo efectuado por él en el desaparecido Sábado por la Noche. Aunque en este espacio vayan menos invitados, si el slogan de aquél era Una conversación necesaria, corresponde señalar a este ALGO PERSONAL (ENTRE TÚ Y YO) como la nueva conversación necesaria, la nueva jugada del Pollo Valdivia en el franjeado donde el resto de los canales pone sus noticieros centrales, sin abandonar el TOC SHOW que debe reafirmarse tras perder elementos claves como Gonzalo Egas, Francisca Grandi y Kika Silva (¿niña linda, qué haces perdiendo el tiempo en SQP?); pero eso es otra cosa.

TVMHTD: Eco Sport TV, recorriendo la belleza natural con la Tita Ureta

¿Quién es Isidora Ureta Fischer? Primero, es la hija de don Emeterio Ureta, a quien sus amigos y cercanos llaman Tita. Segundo, es una jovencita interesada en los deportes extremos, con especial énfasis en la práctica del surf, y en viajar por lugares de Chile y el resto del planeta que tengan paisajes naturales atractivos. Y tercero, es la conductora de ECO SPORT TV (La Red, sábado 10:30), un espacio que tras pasar un tiempo siendo transmitido sólo por un canal de pago disponible en la oferta de VTR ha vuelto a la señal abierta, una de las creaciones audiovisuales del diario Publimetro (la otra es TACOMETRO TV, que por lo común va antes del programa presente). Durante media hora nos dejamos maravillar por cada lugar que es capturado por las cámaras, mientras Tita cuenta a las ídem o como narradora en off cómo va descubriendo cosas en el camino, conversando, sumergiéndose o simplemente dejándose llevar. Otro elemento que ayuda a disfrutar de ECO SPORT TV es la música de fondo, principalmente electrónica de toques étnicos o algo de dubstep con violín (en alguno de los últimos episodios reconocí el "No eyes" de Claptone que pinchaba Ignacio Aguirre, qué maravilla), lo que se acopla a esta bitácora natural que menos mal se aleja del tonito melifluo que impuso Ricardo Astorga en sus múltiples proyectos para TVN. Con la Tita todo es un torrente de sensaciones inagotables, no lejos de lo que ocurre con el CARNAVAL (13C/Canal 13) de Juanita Ringeling (otra viajera de vicio). Un manjarazo que se repite el mismo sábado en el trasnoche, y por si fuera poco en el canal del director Pablo Pereda Beuchat en YouTube se pueden volver a ver completos los capítulos de esta temporada actual. No digan que no les avisé.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: el debut de Edición Copano

Los que todavía lloran por la cancelación de #vigilantes, pongan atención a esto. Nicolás Copano estrenó hoy en MQLTV (Mejor Que La Televisión), su plataforma virtual, un espacio llamado EDICIÓN COPANO, cuyo primer capítulo lo tiene comentando en 4 minutos aproximadamente la discusión durísima que se generó entre Giorgio Jackson y Eduardo Bonvallet anoche en VÉRTIGO (Canal 13), un momento en el cual el comentarista futbolístico disparó contra el diputado tratándolo como mentiroso, manifestando una ira que tiene su origen en algo que pasó hace varios años, cuando el Gurú era entrevistado en ÚLTIMA MIRADA (Chilevisión) y Jackson se dedicaba a insultarlo en Twitter. Giorgio no se imaginó que Bonvallet lo haría pebre. Cecilia Bolocco tuvo que acercarse a calmar a la figura de Radio La Clave para que la situación no se saliera de madre. Sigan atentos a las próximas tandas de EDICIÓN COPANO, y también a los demás contenidos de MQLTV.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: naturalidad

PHONIQUE
Identification
(Dessous, 2004)

/HOUSE/ El currículum del berlinés Michael Vater indica que comenzó su labor como DJ en 1998. Al pasar de los años fue entregando dosis en formato 12", material editado por sellos como Komfort Music, Intim, Season, Brique Rouge, Crosstown Rebels y también en dos labels dirigidos por Steve Bug: Poker Flat y Dessous. Justamente por ese último sello Phonique ha publicado sus tres álbumes oficiales entre los cuales está IDENTIFICATION, disco producido junto a Alex Krüger que tiene los números para lucir como un estupendo catálogo de piezas donde el house predomina con naturalidad, se siente la buena mano de Vater en cada segundo cuando quiere que el ritmo se ajuste o se extienda gozoso. Unas veces más minimal, otras con algo de sabor dub, condimento acid, toques latinos o alguna sustancia electro que puede hacer recordar a Kraftwerk o Afrika Bambaataa, el grueso de IDENTIFICATION genera simpatía sin darle tantas vueltas. En tres temas hay colaboraciones vocales destacadas: la inicial "For the time being", con la siempre reconocible presencia de Erlend Oye; "You, that I´m with", con Ian James Whitelaw; y "Thick ´n rich", donde Paris da Black Fu (Detroit Grand Pubahs) esparce su toque cochinazo. Y en el resto del álbum Phonique no afloja, si le hacemos caso a "Work together", "Everything", "On a hot Summer day", "Dancing the boogie" (su carta onda disco) o "Cafe Monte Carlo", este último junto a Dixon, house sambístico a escala muy seductora que debió haberse llamado "Cafe Copacabana". Así Phonique se hacía respetar en un largo de debut que tuvo edición en Argentina durante 2005 vía Avarecords.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Siempre es Hoy, la miscelánea informativa de Carola Urrejola

¿A alguien le cabe alguna duda de que Carolina Urrejola puede seguir llevando un micrófono radial de manera digna? Lo suyo por mucho tiempo ha sido certeza, tanto por su voz como por lo que puede comunicar o informar. Ahí la tienen en SIEMPRE ES HOY (Tele 13 Radio, lunes a viernes 10:00), programa de dos horas que funciona como una revista amiga donde se mezclan entrevistas de corte noticioso más duro con otras más livianas; unas cuantas notas de tendencias, culturales o derechamente musicales; y raciones nutritivas de canciones. Si a alguna de las anteriores experiencias de quien estuvo en el recordado En Boca de Todos se parece SIEMPRE ES HOY (sí, nombre recortado del imaginario del eterno Gustavo Cerati) es, seamos claros, a cuando tenía su día en Concierto Enfoque. Esta miscelánea asoma en la nueva apuesta radial de Canal 13 (ocupando el sitial que tenía la fallida Top FM) como lo mejorcito, junto con Claudio Palma relatando fútbol y la programación musical.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: La Roca saluda a los bomberos chilenos

En la reciente película TERREMOTO: LA FALLA DE SAN ANDRÉS, pronta a estrenarse por estos lados, el actor Dwayne Johnson, muy recordado por su faceta de luchador, cuando se hacía llamar La Roca (The Rock en su lengua original) y repartía codazos como todo un grande, interpreta a un rescatista que cumple con su cometido tras la llegada de un terremoto que afecta a California. La promoción de este largometraje ahora cuenta con un aditivo que realmente nos hace inflar el pecho: ¡el propio Dwayne grabó un saludo para Bomberos de Chile! En el video reconoce la agilidad de esta institución a la hora de responder en los momentos más difíciles, reconociendo a nuestros bomberos como verdaderos héroes. Un cumplido que remarca lo que ya sabemos felizmente de quienes apagan incendios y cumplen con quienes necesitan su ayuda. ¡Gracias, Roca!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el divertido encuentro entre Britney y Ms. Azalea

Ya es una realidad en el universo superpop y su esquina hip hop. La experienciada Britney Spears se juntó con la más nueva Iggy Azalea en un nuevo tema que lleva por título "Pretty girls". Aquí no hay tanto gato encerrado, más bien un flow amigo y un coro facilísimo, y a cualquiera puede gustar. El clip de esta pieza, dirigido por la propia Azalea junto a Cameron Duddy, muestra a la Spears sentadita con la radio cassette al lado mientras se estrella una nave interestelar de la que sale la rapera australiana como una extraterrestre a la que Britney le cambia el look para que sea igual de rubia y rulienta. Luego salen, bailan y se toman unos traguitos. Divertido paseo si es que no tienes prejuicios es lo que ellas te dan.

TVMHTD: Canal 13 tendrá también su MasterChef Junior

Ustedes saben cómo fueron las cosas en la primera temporada de MASTERCHEF CHILE: Daniela Castro ganó, se destacaron aparte de ella otros personajes como Ignacio o la Abuelita Eliana (recientemente elegida Reina Guachaca) y supimos del chef francés Jean Yvin, conocido por decir cosas tipo "este plato es una miegda" (por no hablar de la muy tempranera eliminación de la hermosa María Jesús Matthei). Canal 13 ya comenzó a anunciar por todo lo alto que habrá segunda temporada para la cual están recibiendo inscripciones en su sitio web. Pero esto no se queda ahí no más, pues harán MASTERCHEF JUNIOR, la variante para niños que ha tenido sus réplicas en países como España, Colombia o Australia (esa versión aussie se podía ver acá en señal de pago vía Nickelodeon). ¿Será necesario que en estas tierras pongamos a los niños a competir por quién hace el mejor plato? ¿Será un aliciente para que lo pasen bien y descubran su potencial o será una arma peligrosa que los hará (sobre)exigirse como si fueran adultos? ¿Será la punta de lanza para que empiecen a formarse futuros talentos en pantalla? Puede ser un experimento incierto. Cuando empiece se responderá lo anterior.

PAPELERÍA (o poesía): No se

no se mascan los cordones de los zapatos
no se matan moscas con un libro
no se orina en una botella de jarabe
no se lee poesía con la boca llena
no se sangra encima de las cuentas
no se comen las alas de los zancudos
no se le dice no a la tentación exquisita
de contradecir los "no" anteriores
al menos para probar su valencia.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Margarito le canta a las viejas cahuineras

Gracias a RIDÍCULOS CHILE, esa adaptación local de un espacio de MTV que Eduardo Fuentes presenta los viernes en Canal 13, he descubierto a un tal Margarito Reyes, líder del grupo de cumbia Los Santos Reyes que hace dos años dio a conocer una canción llamada "Vieja cahuinera". Sí, esto es más o menos como "La Vieja Julia" de Los Hijos de Putre que también cantaba Hirohito: el retrato explícito de una señora que en el barrio anda hablando de todos los vecinos, lo que les pasa, lo que hacen y dejan de hacer, pero con ritmo más cercano a la cumbia villera argentina. Justamente ayer Margarito y su banda fueron a doblar a RIDÍCULOS (¿onda Top of The Pops?), ya que en la lista semanal su canción llegó al primer puesto. Lo presentaban como si viniera de una gira mundial, algo que alimenta el aura divertida que rodea a "Vieja cahuinera". No faltarán los más mordaces e ingeniosos que se la quieran dedicar a la Lengua del Pueblo, o sea, Marieloca Sotomayor.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Andrónico Luksic declara en caso Caval

Aunque se ha puesto en estos días el énfasis en la matanza de dos jóvenes durante la última marcha estudiantil en Valparaíso (ya se estableció el plazo de 3 meses para investigar si Giuseppe Briganti, el único acusado, es culpable o no), no hay que olvidarse del Caso Caval, que ayer tuvo un nuevo episodio con Andrónico Luksic, dueño y Vicepresidente del Banco de Chile, declarando durante la tarde de ayer en la Fiscalía de Rancagua como testigo, con el fin de dar más detalles de la famosa reunión que tuvo el también dueño de Canal 13 y CCU con Sebastián Dávalos Bachelet (aka Mr. Lexus aka Epidemia con Aros -Yerko Puchento dixit- aka Chancho con Corbata aka Cómo Podría Ser Sebastián Badilla más Viejo) y Natalia Compagnon para gestionar ese préstamo millonario con el fin de hacer negocios con terrenos en Machalí (ese lugar que en los 90 se hizo conocido por una escultura que era una especie de falo, ¿se acuerdan?). El interrogatorio duró tres horas, y a la salida Mr. Luksic señaló que jamás habló con la Presidenta Michelle de ese préstamo. Lo demás se queda en la propia Fiscalía. Así siguen las cosas con la elite y sus manejos.



Postdata: Perdonen que insista, pero... con cosas como la presente y las demás, ¡EXTRAÑO #VIGILANTES!

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: fallece B.B. King, uno de los Reyes del blues

El día de ayer en Las Vegas se apagó el fulgor vital de una figuraza de la música popular, específicamente en los terrenos del blues. Hablamos de B.B. King, el mismo que llamaba a su fiel guitarra Lucille. Se le suele llamar uno de los Tres Reyes del blues, considerando que King significa Rey en inglés; los otros son Albert King y Freddie King. Nació en la ciudad de Itta Bena, Mississippi, en septiembre de 1925. Su primer acercamiento a la música fue al formar parte de un coro de gospel. A la guitarra empezó a acercarse gracias a Bukka White, primo de su madre. Durante los años 40 se fue a Memphis por 10 meses, regresó a Mississippi para prepararse mejor y de ahí a Memphis otra vez, logrando ser DJ y cantante en una radio de esa ciudad. Luego empezaría a grabar sencillos y álbumes donde quedaría clara su intención de aunar el espíritu del blues rural originario con la vibración eléctrica, propuesta que fue muy bien recibida y fue su sello eterno. Su interpretación más popular fue la que hizo de "The thrill is gone", escrita originalmente por Rick Darnell y Roy Hawkins en 1951 y registrada por B.B. en su disco COMPLETELY WELL (1969). Algunos de los que tuvieron el mayúsculo privilegio de compartir con este monstruo del blues fueron The Rolling Stones, U2 (esa versión de "When love comes to town") y su discípulo Eric Clapton, con quien grabó en 2000 el muy popular álbum RIDING WITH THE KING. Durante los años posteriores tuvo que batallar contra la diabetes, y su resistencia fue tan férrea que a los 89 años dejó de existir. El mismo B.B. King que dijo alguna vez: ¿Jubilarme? Yo sólo me jubilaré cuando me llame el de arriba. Y así lo hizo. Sólo la muerte pudo frenar el ímpetu de un talento a nivel grandioso que fue reconocido por la Rolling Stone como el 6º mejor guitarrista de todos los tiempos. Lo más seguro es que el próximo SONAR BLUES (el domingo a las 21:00) se lo dedicará Alfredo Lewin por completo a poner material de B.B. King. Gracias por esa música del alma, flameante y vibrante, maestro.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: fervor de regresante

SLEATER-KINNEY
No Cities to Love
(Sub Pop, 2015)

/ROCK/ Corin Tucker, Carrie Brownstein y Janet Weiss dejaron la pelota a mediados de la década pasada, tras publicar THE WOODS (2005). Y en la actual se deciden a retomarla. Su "operación retorno" empieza a materializarse en 2014 con la reedición de su discografía completa en la caja START TOGETHER: material originalmente publicado por Chainsaw (SLEATER-KINNEY (1995) y CALL THE DOCTOR (1996); para entonces Lora MacFarlane era su baterista, posteriormente sustituida por Janet) y Kill Rock Stars (DIG ME OUT (1997), THE HOT ROCK (1999), ALL HANDS ON THE BAD ONE (2000) y ONE BEAT (2002)), más el mencionado THE WOODS que Sub Pop editó en su momento, y de yapa un 7" con "Bury our friends", tema donde colabora Miranda July que serviría como adelanto del gran regreso discográfico del tridente en cuestión.

NO CITIES TO LOVE, octavo capítulo de la obra que Sleater-Kinney ha ido forjando a golpe de alaridos y guitarrazos, con el aliento riot grrrls inicial superado de frentón, representa en toda regla ese fervor de regresante, Naín Nómez dixit, que se esperaba. Nervio eléctrico, baquetazos precisos, dibujos melódicos de categoría... Son ingredientes que al explotar juntos dejan constancia del oficio deslumbrante aquí. No hay minuto que se desperdicie escuchando "Surface envy", "A new wave" o "Hey darling". Ni hablar del embrujo inaugural con ribetes dub que llaman "Price tag", el encanto de la canción titular (recomiendo ver el clip donde gente común y silvestre se une al coro sin dudarlo) o la metralla pegote y concisa de "Gimme love" (los desafío a intentar sacársela de la cabeza) y los riffs clase A en la propia "Bury our friends". Las Esleiter firman a cara limpia uno de los regresos discográficos del año en que vivimos; el otro debería ser Faith No More, pero de Mike Patton y los suyos hablamos otro día.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: canciones que podrían estar en un musical (a propósito de Amor sin Banderas)

Por si no les había quedado claro en posteos anteriores: estoy enganchado con AMOR SIN BANDERAS (Canal 13), ese docurreality que muestra a un grupo de muchachos que asiste a una escuela de teatro musical en La Bandera. He sabido de ciertos ninguneos hacia el programa (entre los cuales está el del propio canal, que ahora sólo lo pasa el domingo, dándole prioridad el lunes a una tanda más larga de la telenovela turca EL SULTÁN) o de quienes lo catalogan como "el GLEE de los pobres" o, ascuchen, "el Amango adulto". Sea como sea, me conmueve cada semana verlos y escucharlos, ergo no se extrañen si me ven entonando "Can´t touch it", "Go go go", "Contigo estar" o "Si te enamoras de mí". Esto de pensar en ASB me sirve como pretexto para armar una lista de canciones que en mi percepción particular podrían haber sido parte de un musical, sea por arreglos, interpretación o narrativa. Ustedes verán si están o no de acuerdo conmigo.

-The Divine Comedy/ "At the Indie Disco"
-Francisca Valenzuela/ "Buen soldado"
-Babasónicos/ "Risa"
-Joaquín Sabina/ "Los cuentos que yo cuento"
-Joan Manuel Serrat/ "A usted"
-Mika/ "Grace Kelly"
-Les Ondes Martenot/ "Abril"
-System of a Down/ "Radio/Video"
-Fother Muckers/ "Tres caras largas"
-Lady Gaga/ "Yoü and I"
-Blur/ "Country house"
-Victoria Mus/ "Cherry brandy heart"
-Los Bunkers/ "Una nube cuelga sobre mí"
-Franz Ferdinand/ "Eleanor, put your boots on"
-Queens of the Stone Age/ "No one knows"
-Faith No More/ "Just a man"
-Coldplay/ "X&Y"
-MGMT/ "Time to pretend"
-The Beatles/ "The end"

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: 100 evadas para la posteridad

Durante esta semana se han desarrollado los alegatos en la Corte de Justicia de La Haya relacionados con un tema que para nuestro país ya es un jodido dolor de cabeza: la demanda boliviana por tener una salida al mar. Aunque el fin de la Guerra del Pacífico ha dejado relativamente claros los límites marítimos entre nuestro país y Bolivia, el Presidente Evo Morales insiste en que su nación debe conseguir la soberanía marítima, o como se dice en chileno este caballero altiplánico no deja de hincharnos las huevas. Como estoy en la sección de libros, vengo a parrafear sobre un tomo que tiene que ver con ese personaje. El escritor Alfredo Rodríguez Peña tomó nota de varias frases lanzadas por Evo, y así armó EVADAS. CIEN FRASES DE JUAN EVO MORALES AYMA PARA LA HISTORIA (2011, autoedición), donde se hace una visita guiada por las cuñas más polémicas, incendiarias y divertidas que el primer mandatario boliviano ha aportado, divididas en bloques según distintos asuntos como su visión sobre el medioambiente, su postura frente a Estados Unidos, sus enfrentamientos con la oposición o cómo responde a los medios de comunicación que lo critican, entre otros tópicos. En este librito no faltan evadas ya emblemáticas: cuando dijo que Fidel Castro estaba "en reparación" como si fuera un robot; esas intervenciones en una cumbre ambientalista sobre que las hormonas del pollo volvían desviados a los hombres, que la cáscara de la papa holandesa tiene veneno o que la Coca Cola realmente sirve para destapar la taza del baño; sus palos a Mario Vargas Llosa cuando ganó el Nobel de Literatura en 2010; lo de "Evo cumple" en los vientres de las mujeres embarazadas; cuando reconoció el feo pancorazo que le dio a un funcionario municipal durante un partido de fútbol; su visión panorámica de que Bolivia estará mejor que Suiza en 10 ó 20 años más; cuando dijo que Ginebra está en España (cuando es una ciudad de la propia Suiza); todo eso y más con ilustraciones de Billy Castillo muy graciosas, entre las cuales me quedo con tres: 1) la de portada, con un Evo alumno llevando una honda en un bolsillo mientras escribe en la pizarra como castigo "quien dice lo que no debe, escucha lo que no quiere"; 2) la del segmento El Antiimperialista, donde Morales le hace una llave de lucha libre a Ronald McDonald; y 3) la que introduce Evo y la Libertad de Expresión, con el Presidente boliviano cagando en un cajón con hojas de diario a un lado para limpiarse. Rodríguez no se queda sólo en eso, y regala dos bonus tracks: una selección con cuñas de quienes han colaborado con Evo, y otra con frases de otros presidentes o ex presidentes donde pillamos a Carlos Saúl Menem, el fallecido Hugo Chávez Frías, Silvio Berlusconi, el ecuatoriano Rafael Correa y también a uno de acá: Sebastián Piñera (con la de Robinson Crusoe, guau), por mencionar algunos. Al final Alfredo pone en una página una pregunta: ¿Continuará? Al paso que va don Evo en 2015 no dejará de tirar más evadas. La que le tiró a periodistas chilenos acusándolos de ser agentes de inteligencia clasifica. Segunda parte habrá.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Bonvallet a mediodía o el regreso de una gloriosa costumbre

El panorama común de los programas deportivos en radio no aporta muchos matices atractivos. Habitualmente me pasa con ellos lo mismo que con la sección deportiva de los diarios (salvando las geniales viñetas de Chavezónico! en el suplemento de La Cuarta los lunes, cosas de ser un diario popular y picarón): me sirven sólo como conjunto de informaciones interesantes, pero a la larga me aburren mortalmente sea como sea. ADN, Agricultura, Cooperativa, Bío Bío o la nuevita Tele 13 Radio (Aldo Schiappacasse conduce DIGAN LA VERDAD) dan más motivos para la siesta post-almuerzo que para otra cosita, zzzzzzzz...

Por todo lo anterior hay que pedir un gran aplauso por el favorable golpe de efecto que nos llega: Eduardo Guillermo Bonvallet, aparte de su tribuna mañanera ya establecida, se reencuentra con una gloriosa costumbre, la de tener un programa en franjeado de mediodía. BONVALLET EN CLAVE DEPORTIVA (La Clave, lunes a viernes 13:30) refuerza lo que ya había en ese horario, pero prescindiendo de Cecilia Lagos e inyectando vitaminas que todo bonvadicto reconoce desde los 90: la amenazante (lo decía Alfredo Lewin hace poco en SONAR CLÁSICO) "One of these days" de Pink Floyd como cortina medular, el formato coral con el propio Bonvallet como director orquestal y solista y la presencia especial de Cristián John Peñailillo, alias Enano Maldito o cualquier otro mote que le caiga actualmente. Los otros miembros del panel son Francisco Eguiluz y Fabián Morales, quienes ya estaban en el esquema con la rubiecita de 24 HORAS DEPORTES. Como si estuviéramos en las temporadas 97 y 99 del Otra Vez de Zero o cuando existía El Juego de los Mejores. En este panel se habla de fútbol de manera contundente, con anécdotas e historias sólidas. El Gurú demuestra por enésima vez que su verborrea analítica, su forma de poner sobre la mesa ciertos datos, su habilidad para leer tácticamente a los equipos y sus jugadores y, claro que sí, su sentido del humor son elementos que obligan a escuchar este programa, a ponerle oreja y no despegarla. Lo que no hay en los otros espacios deportivos radiofónicos lo pueden hallar en BONVALLET EN CLAVE DEPORTIVA, el almuerzo más suculento si se trata de hablar de la pelotita. Tal vez Fabián Morales anda un poco lerdo a la hora de captar el glosario actualizado del Gurú (que incluye por ahí una expresión tuitera: #corta), pero con el tiempo ya se afinará en ese punto. Otra maravilla de La Clave.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el nuevo clip hospitalario de Protistas

Protistas, la banda de Álvaro Solar que hizo una cortina principal en plan surf rock para el recién terminado espacio ¿Qué Comes? de Carola Fuentes en TVN (un magistral aporte como guía para saber más sobre cómo nos alimentamos los chilenos), destaca como tercer sencillo del álbum NEFERTITI (Quemasucabeza, 2014) la canción "Hospital Salvador" (puesto 15º en el Censo Sonoro chileno de este blog), presentando un clip dirigido por Alberto Herrera donde efectivamente Solar se levanta de una camilla en el hospital de marras, mientras entre las escaleras y las baldosas bellísimas se cuelan personajes de capuchas un pelín Sunn O))), ¿verdad que sí? Imágenes limpias con el sol brillando, tal como "Hospital Salvador" brilla en su silueta indie pop. Los pacientes Protistas con buen pronóstico.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: hermandad intermitente

MIERDA
Hardcore Poble Nou EP
(Alta Intensidaz Tapes, 2010)

/HARDCORE/ El nombre Mierda corresponde a una banda thrash metal colombiana, pero también al proyecto español de los hermanos Tonyo y Chico Becerra. En este posteo hablaremos de los segundos, que vienen haciendo hardcore extremo, cercano al facturado por Discharge, desde los años 70. Originalmente se llamaban Mierda Total, pero acortaron su chapa en plenos 80 tras ver pasar un Seat con un letrero donde se leía "mierda". Los dos han estado en otras bandas de hardcore o de grindcore, lo cual explica la particular intermitencia de la actividad de Mierda, con dos cassettes publicados: uno de 1996 y el que comentamos ahora, 17 minutos de rabia sin atenuantes que puede puntuar alto en el gusto de quien busca más hardcore punk, con momentos tan electrizantes como "Chorizos S.G.A.E." (sus palos a esa entidad que vela por los derechos de autor en la Madre Patria), "Policía punk", "Internet de mierda" o "Planeta muerto". Cuesta creer que los Becerra son unos veteranos en esto, pues suenan en el siglo XXI como si fueran nuevos: ¿acaso el hardcore rejuvenece?

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: ¿adónde van?

TUS AMIGOS NUEVOS
Triunfo Moral
(Uva Robot/Sudamerican Records, 2015)

/DANCE ROCK/ Asoma la tentación de reproducir una nota anónima que presenta el disco en cuestión: ...¿Y hacia dónde van Tus Amigos Nuevos? La verdad, ni idea, es el presente el que los motiva. Sólo espero que, cuando se enfrenten a sus enemigos viejos, les pateen el trasero y no les dediquen ninguna canción de amor... Javier Chorbadjian, Diego Lorenzini, Leo Salinas y Manuel del Valle arman la continuación de aquel NO SÍ SON (2013) donde en la carátula parodiaban a Sonic Youth replicando la de GOO (1990) y en el sencillo "Baby boomers" citaban a Los Ladrones Sueltos (ja), y la verdad es que la receta no cambia mucho. Recurren a ese sonido afilado que en la década pasada fue grito y plata, revival post punk/punk funk/no wave en el que Radio 4, The Rapture, The Faint, LCD Soundsystem y otros que se me olvidan tuvieron algo que cantar. Los chicos lo toman, le suben el volumen y le agregan letras anecdóticas o delirantes a lo largo de un TRIUNFO MORAL (nuevamente la portada llama la atención: parece etiqueta de tarro de jurel) que nunca deja de sonar fresco en canciones como "Jaleo", "Delfín" o en las del tramo cúlmine, léase "T.A.N. avergonzada (Ponle cowbell)" (la partida marcando altos índices de chuchadas), "Pateando petróleo" y "Paraná", esta última ya adelantada y alargada en efectos sin frenarse. Si van hacia alguna parte Tus Amigos Nuevos, y aquí insisto en volver a mirar esa nota promocional, es a conquistar oídos y pies de otros jóvenes inquietos. Triunfo habemus, por marcador ajustado.

http://uvarobot.cl/album/triunfo-moral

PAPELERÍA (o poesía): Escote farmacéutico

Receta aquella no escrita será
la que yo quería recibir
de ese balcón surgiendo entre
el blanco delantal de rigor
entre aspirinas y mejorales
(si es que no peorales impronunciables)
o lociones marca rodrigo caño. Esas
formas que me regalabas junto
con tu sonrisa de vicio que
imaginé como droga-puerta de entrada
a otras sustancias bajo el delantal
y bajo tu falda y bajo tu calzón
y sobre tu carne robusta que en esta noche
debe ser la sobredosis de otro
paciente o impaciente
en tratamiento intensivo de esos
que merecen la pena
o el goce. Farmacéutica traviesa,
¿dónde te metiste?

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: "la pelea del siglo"... ¡regular no más!

Ante todo no puedo esconder que la noche del sábado pasado, como todas las semanas, me importaba más MALDITA MODA (Chilevisión) que la anunciada "pelea del siglo" entre Floyd Mayweather y Manny Pacquiao. Aunque Vesta Lugg se fue por un rato a Canadá (Natalia Schreiber la suplió al menos por esta vez), el panel de lenguas filosas comandado por Fran García-Huidobro me siguió dando motivos para reír y babear (Marieloca Sotomayor sigue en racha). Creía que el combate boxeril se desarrollaría mientras el espacio de opinología fashion seguía al aire, mas igual lo alcancé en la transmisión de TVN (con Pedro Carcuro como conductor); tras la pelea de semifondo me imagino la chorrera de comerciales con que deben haber rellenado las emisiones gringas... Lo cierto es que la "pelea del siglo" en Las Vegas no fue ni de lejos algo espectacular. A veces unos buenos golpes del filipino Pacquiao (mucho auspicio en el pantalón; ¡quiubo Café Puro hombre!), a veces otros del norteamericano sumados a una estrategia de esperar y correr, pero el final fue regular por lo bajo. Ganó Mayweather por puntos. Ni para tirar cohetes, con suerte los tronadores del Chavo. TVN después pasó una peli de Rocky que vi un rato, para más tarde mirar a la Tita Ureta en ECO SPORT TV (La Red).

PAPELERÍA (o poesía): ¡Mesmamente!

Ensimismadamente el mismo
motor de búsqueda hurga en sí
mismo para ver si la misma
sensación puede mutar para
que el goce siga siendo el mismo
y no se quede en merma
del fluir o inexpresión
fresca de tan irritante.
                                El mismo
que redibuja o desdibuja su senda
en estas palabras de caligrafía bruta
quiere que lo que suele ser lo mismo
no se encierre tanto en sí mismo
sino salga a desdoblarse, alcance
una paleta colorida radicalmente
tierna, que vuelva distinto
de tan afirmado en su misma tabla.
Que sepa de una vez por todas
que cada mutación esconde
la intención clara
de no perder la misma flecha
que se consideró al principio.

PAPELERÍA (o poesía): Cuaderno de dibujo

Cuando un niño dibuja en un domingo soleado
con crayones que la vida pone en su camino
va esbozando lo que no será un futuro
concreto de posesiones y deudas asfixiantes-
la mermelada reluciente de pastos y flores
que será el paraíso replicante en la tierra
donde caminará con quienes elija como amigos
por su amplia sonrisa y su claridad bien dicha:
una mesa circular como la de padre y madre todavía mejor.
Cuando un niño relee y reescribe desde esa luz solar
cabe desear que no deje de hacerlo,
cabe esperar que consiga palpar
la pulpa del futuro que otros no alcanzaron.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: materia cochinona

VARIOS INTÉRPRETES
Junior Sanchez Presents The Best of Dirty Dirty House Volume One
(System, 2002)

/CD MIX/ Llámalo como quieras. Techpop. Nu Electro. Technowave. ¡Nosotros lo llamamos Dirty Dirty House! Así lo dice el libreto interior de un DJ set que Junior Sanchez dejó listo en una sola noche, mezclando en un sótano. Lo mejorcito de un sonido que el pincha define como materia cochinona que tiene de house poperizado y bastante de electroclash por entonces recién servido. De su propia cosecha descorcha el "Rock your body" con Rhythm Masters, el "Galvatron" con firma de su proyecto Teletronik con Christos H. y remezclas para DJ Dan ("Put the record back on!") y Riot Society ("Understand me", la única canción que se repite el plato). Parte enganchando una tanda de The Eternals ("Andromeda gate" y "Astropioneers") con el delirio de Green Velvet y su "La La Land", deja pasar a Felix Da Housecat ("The harlot"), encaja a Zoot Woman por partida doble y en remezcla de Paper Faces ("Living in a magazine", "It´s automatic"), coloca el "Frank Sinatra" de Miss Kittin and The Hacker en una variante que suena un tanto Dead or Alive, nos lleva al "Call center" de Zombie Nation, invoca a Ladytron y su "Playgirl" a punta de risas sensuales e incluso le deja espacio a la escurridiza Ellen Allien ("Salzsee"), sin olvidarse del "Deceptacon" de Le Tigre a velocidad media. Aquí está Junior recurriendo a varios temas que al menos para uno mismo ya son clásicos del baile efectivamente dirty dirty, motivos para enloquecer con justa razón.

TVMHTD: La Red cancela #vigilantes (por motivos de índole ¿comercial?)

Vientos desafortunados soplan en torno a La Red. ¿Por qué?

El pasado jueves 30 de abril se le bajó la cortina a #vigilantes, ese programa que conducía Nicolás Copano.

Llevaba 1 año y medio al aire y parecía seguir su rumbo, convocando a distintos panelistas para debatir en torno a los hechos más relevantes del acontecer local y mundial, haciéndole frente a los informativos de otros canales sin que le temblara el pulso. En este mismo blog se le dedicó hace muy poco otro posteo (el primero fue cuando recién partía). Pero no contaban con una decisión de índole comercial (?) tomada por ejecutivos de La Red que le dice adiós a un programa que quizás tuvo sus pifias mas siempre se la jugó por apostar a la conversación más precisa, con un Sebastián Esnaola (¿el Jorge Lanata chilensis, como decía un telespectador?) que demostró ser todavía más jugado que en su labor radial (en LA HORA DEL TACO de Universo), con otros personajes que recuerdo de igual manera como Margarita Hantke, Libardo Buitrago, Aldo Duque, Paloma Salas, Felipe Avello, Lorna Soler, María Jesús Matthei, Ángela Barraza, Esteban Silva... No son pocos los momentos inolvidables que se pueden citar: cuando en el debut Tomás Jocelyn-Holt se burlaba de Manuel José Ossandón y su hablar mucho de sí mismo; cuando Pamela Beytía confesó haber sido abusada por un cura en su adolescencia; cuando Esnaola entrevistó a un español seguidor del régimen dictatorial de Norcorea, tipejo que se dedicó a ningunear a su entrevistador de un modo patético; cuando el mismo Seba comentó el Caso Penta con la pizarra; cuando las discusiones llegaban a ponerse tan tensas, al punto que entró como auspiciador un tranquilizante (Melipass); cuando se habló una y otra vez del Estado Islámico y sus fechorías; cuando Checho Hirane se enojó por una pregunta que aludía a Pinochet sólo de forma indirecta; en fin, duele perder a #vigilantes. Copano leyó el mensaje de despedida llorando, sin ocultar su dolor al ver que se le echa tierra a un ejercicio de opinión intensiva, tal como lo dijimos aquí mismo, con aportes vía línea telefónica y Twitter. Esto es una injusticia. La rabia que me dio ver que esto ya no sigue me tuvo rumiando, puteando, en un estado como el del entrañable Tano Pasman cuando vio a River Plate irse a la B. En vez de sacar cosas como ese CARA A CARA con Tomás Cox (¿a alguien realmente le importa eso, más allá del repaso de entrevistas archivadas?) o el programa de rodeo echan abajo una tribuna que le daba más peso a los contenidos de La Red. Sentí casi el mismo resquemor que cuando sacaron de MENTIRAS VERDADERAS el Chile a Prueba de Jiles. Si en este mismo caso otra vez las presiones telefónicas y/o de la elite anduvieron corriendo mano, ya sería más mala pata. Ese vacío a partir del lunes será llenado con la retransmisión de la narcotelenovela PABLO ESCOBAR: EL PATRÓN DEL MAL que Mega tuvo anteriormente.