PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: yendo al frente con SOAD

No quiero quedarme corto para seguir hablando de System of a Down, quienes en octubre tendrán su show acá. Por lo mismo pasaré revista a otros dos discos suyos: la bilogía de MESMERIZE y HYPNOTIZE (American/Columbia/Sony BMG, 2005), registrados en las mismas sesiones pero editados con meses de distancia, durante el ecuador de la década pasada, producidos por el crack de Rick Rubin junto al propio Daron Malakian, y mezclados por Andy Wallace. Sí, podría haber sido un disco doble (al menos en la Rolling Stone, para las listas de ese 2005, se consideraron ambos como uno solo), pero los de Serj Tankian dijeron otra cosa. El nexo común: MESMERIZE abre con la versión corta de "Soldier side", y su sucesor cierra espectacularmente con la versión completa de ese track. El primer volumen muestra gemas como "Radio/Video", que apela a elementos del folclor balcánico; "Violent pornography", polaroid de cómo la violencia y el sexo aparecen exacerbados día a día en los medios; "Question!", combinatoria de pasajes acústicos con un compás matemático a caballo del efecto serrucho en los guitarrazos; o ese tramo con "Old School Hollywood" y "Lost in Hollywood", dos canciones en torno al pueblo californiano de las superproducciones de cine y otras hierbas, donde en una parece olerse el influjo de Devo (con un vocoder como mediador), mientras que en la otra juegan a ser los Radiohead de "Street spirit (Fade out)" por un rato. Sea como sea, lo más relevante de MESMERIZE es "B.Y.O.B.", sigla para Bring Your Own Bombs (Traigan sus propias bombas), himno antibélico donde preguntan por qué siempre mandan a los pobres a la guerra, y que agrega un coro relajado como quiebre al tranco veloz de esto; fue uno de los mejores temas de esa temporada. No se olviden tampoco de la chistosa "Cigaro", ni de un título como "This cocaine makes me feel like I´m on this song", digno de gente como Beck, Kid606 o Extremebullshit.

HYPNOTIZE es mejor y más agresivo, desde que "Attack" planta sus banderolas, entre trazas melódicas y trallazos tirando a grindcore. Hay aquí un puñado de temas que conforma una trilogía bien llevada, cosas de regirse por acordes comunes: "Tentative", "U-Fig" y "Holy Mountains". La última mencionada se inclina por la épica más fiera, conectando a escala mayor con aquel "Aerials" que cerraba TOXICITY (2001), téngase presente. Lo de "Vicinity of obscenity" es técnico y chipirifláutico, con leves aromas funk. "Kill rock ´n roll" suena a ironía y a planteamiento sobre los accidentes que ocurren sí o sí, irresistiblemente pegote. Como también lo acaba siendo una balada llamada "Lonely day", lacrimógena sin achuncharse, con esos versos tipo y si te vas, quiero irme contigo/y si te mueres, quiero morir contigo. De hipnotismo poco y nada, es más un mazazo con matices, un dibujo rockero desde el frente de unos buenos soldados que, tras ese arsenal valioso, congelaron las actividades de System of a Down hasta este año, y durante el hiato hubo disco solista de Tankian, ELECT THE DEAD (2007), replicado a posteriori ¡en versión sinfónica!, mientras que Malakian creó con John Dolmayan el proyecto Scars on Broadway, con disco fechado en 2008. El legado de SOAD puede seguir aportando aristas que nos sacudirán.

CAJA MALDITA: y eso pasó

Bienvenida sea la irrupción de una serie como LOS ARCHIVOS DEL CARDENAL (TVN, jueves 23:00 aprox.; repetición, sábado después de UN MINUTO PARA GANAR). Una serie que se la juega por la crudeza de apuntar hacia momentos muy amargos para la historia de nuestro país, léase la dictadura de Augusto Pinochet Ugarte, concentrándose en la labor de la Vicaría de la Solidaridad, entidad creada por sacerdotes para poner ojo en los muchos casos de violaciones a los derechos humanos ocurridos en Chile. Muchos de los nombres de ciertos personajes aparecen cambiados, con tal de acentuar el carácter de serie de ficción acá, pero eso no impide tener claro quién es quién en cada detalle macabro. Para más señales, el capítulo de la semana pasada, donde se le seguía la pista a un médico estadounidense que usaba pentotal para inyectar a sus víctimas; el canalla vivía en una casa donde su esposa realizaba talleres literarios. ¿Michael Townley? ¿Mariana Callejas? Esos mismos. Incluso Roberto Bolaño tomó nota de aquello para escribir su novela NOCTURNO DE CHILE. Además, LOS ARCHIVOS... nos permite reencontrarnos con un contingente actoral del calibre de Alejandro Trejo, Benjamín Vicuña (como Ramón Sarmiento), Néstor Cantillana o Edgardo Bruna, y de pasada atender a Daniela Ramírez, un grato descubrimiento, también presente en ESPERANZA, teleserie que partió hoy mismo. No es fácil digerir esta serie, sin importar si hayas tenido parientes torturados o asesinados por los que dijeron "servir a la patria" en tamaña mugre de tiranía; eso pasó, y es inevitable sentir impotencia, aunque estemos en 2011, pues las cosas se hicieron a medias; Manuel Contreras en sus períodos carcelarios tenía acceso a comodidades, y Pinochet fue senador designado y no fue juzgado como corresponde; en diciembre 2006 dejó este mundo, y lo más atinado sería decir que, tal como cantaban los Fiskales Ad-Hok en "Perro muerto", se fue sin pagar. Mencionaré una escena de lo que va de serie: uno de los interrogadores/torturadores poniéndose a Perales en la radio cassette antes de patear a su víctima. Aaaaaaaaaaaaaaaaghhhhhhhhhhhh. A ese nivel de cinismo. No debería importarnos que viejos caradepalo como Alberto Cardemil o Carlos Larraín vengan a decirnos que LOS ARCHIVOS DEL CARDENAL es un folletón o panfleto comunista, que TVN todavía está manejado por la izquierda, que la UP cometió errores antes... Patrañas. Aquí sólo cuenta que el dolor de una nación sumida en la represión durante 17 años merece volver a abordarse, desde un ejercicio televisivo que merece nuestro aplauso. Y con "Santiago de Chile" de Silvio Rodríguez en versión de Los Bunkers (alguna vez también Manuel García la cantaba en vivo, cruzándola con "Another brick in the wall part 2" de Pink Floyd, y el discurso final de Salvador Allende) como tema central.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: el entusiasmo común

FAKUTA
Sala SCD, Barrio Bellavista
sábado 27 de agosto

La convocatoria tenía como idea fuerza presentar los temas de AL VUELO, recién lanzado hace una semana por Michita Rex. Eso sí, antes de Pamela Sepúlveda vendría Voz de Hombre, quien acompañado por Pablo Flores (Namm, Aysén) ocupó cerca de media hora en piezas de electropop frío y enrarecido, apelando en los dos tracks finales a las teclas vaporosas, incluso rozando el halalí witch house. Dejó un buen sabor.

Y si hablamos de sabores, Fakuta no podía trastabillar: su entrega entusiasmó a todos los asistentes a la sala, quienes aplaudieron las entonaciones de la ex integrante de El Banco Mundial y Golden Baba, las coreografías a todo ritmo y trapo (nota positiva para el vestuario) de las Laura Palmers, y el apoyo extra de Pablo Muñoz (De Janeiros) y Lego (Moustache, Astro), haciendo de la velada un momento lleno de complicidad justificada, lo cual quedó subrayadísimo durante la interpretación de "Estrella", "50 años", "Las partes" o "Imprecisa". Se transitó entre el bailoteo robótico y el arrullo cósmico, con suficiente energía y coherencia. Para el bis quedaron "Virreinatos", la conocida "Armar y desarmar" y "Aeropuerto". Tres detalles sabrosos al margen: 1) Pamela llegó con un cobertor de plástico sobre su trajeado blanco, lo cual le daba un aire tipo Lady Gaga; 2) intentó referirse a las protestas estudiantiles por sugerencia del bueno de Gepe, según ella, antes de "Las partes"; y 3) Muñoz movía la cabeza en varias ocasiones, en plan raver eufórico, o parecido a Gabriel Vigliensoni cuando militaba en Lucybell.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: la insólita muerte de un adolescente onanista en Goiás

Agradezco de entrada que en La Cuarta hayan hecho eco de lo que voy a postear. Un adolescente brasileño, oriundo de Goiás, tenía muy preocupado a sus padres, ya que últimamente ha estado practicando la masturbación más de la cuenta. Y no era en vano, ya que el chiquillo estuvo una noche entera, desde la hora cero hasta que salió el sol, ay ay ay, pajeándose ¡42 veces!, tras lo cual falleció. Tal vez le vino un paro cardíaco producto del último orgasmo, o algo así. Espero que no se aproveche de mala manera esta noticia para que los promotores de ciertos efectos negativos del onanismo vuelvan a gritarnos que deja pelos en las manos, que deja secuelas dementes, que hace ver doble... Sólo ha de hacernos ver que masturbarse es tan bueno como el cilantro, pero en exceso cabrea. Insólito por decirlo menos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: System Of A Down, contra la toxicidad

Queda como algo muy atinado que System of a Down hayan decidido retomar su camino, al menos en el acápite de conciertos, justo en un año donde TOXICITY (American/Columbia/Sony, 2001), trabajo decisivo por donde se le mire, cumple una década tras su prensaje. Y suena más digno que digan presente en Santiago de Chile, cosa que ocurrirá el 7 de octubre en el Estadio Municipal Bicentenario de La Florida.

Ahondando más en aquel TOXICITY, que para eso vinimos, álbum laureado por Rockaxis como el mejor de la década pasada, diremos que representa en todo su minutaje la intensidad, la concisión, el planteamiento claro de tópicos importantes, desde la óptica de unos ciudadanos norteamericanos de origen armenio como son Serj Tankian, Daron Malakian, Shavo Odadjian y John Dolmayan. Con una portada que se ríe del letrero típico de Hollywood (años más tarde insistirían en hablar de ese lugar, en dos temas del MESMERIZE (2005)), SOAD atacan sin cesar, logrando aportar matices frescos (¿será el acento?) a un metal que entre cotas guturales ("Prison song") y metrallas hardcore ("Jet pilot", "X", "Bounce"), no rehuye las posibilidades melódicas. Ni hablar de los escalofríos que produce la letra de "Deer dance" (Pushing little children,/with their fully automatics,/they like to push the werk around). Lo que expresa la citada "X" aparentemente tiene que ver con la repulsa a la clonación genética, mas si uno se fija bien apuntan mucho más a la histórica indignación por el silencio que Estados Unidos ha guardado ante los crímenes contra los armenios, a principios del siglo XX: Tell the people,/tell the people that arrive,/we don´t need to multiply. "Forest", por su lado, se refiere a la depredación de la Tierra y sus bosques convertidos en vino y/o en arena. "Psycho" aborda el peligroso sube-y-baja de las drogas, en especial la cocaína. "Aerials" es la cima poética de tintes filosóficos que Tankian y Malakian bordan con maestría (Life is a waterfall,/we´re one in the river,/and one again after the fall...), uno de los singles más conocidos de TOXICITY junto a "Chop suey!" (velocidad + dramatismo suicida) y el track titular, del cual cabe preguntar si System of a Down habían escuchado, fuese por las suyas o de casualidad, el "Summer" de Mogwai, ya que el inicio de "Toxicity" remite un poco a los postrockeros de Glasgow. Disco imprescindible con mayúsculas en todos sus surcos, los cuales saben dar la batalla a la toxicidad de nuestras ciudades, a la alienación científico-tecnológica ("Science"), a ciertas visiones estrechas de la vida. Como debe ser.

www.systemofadown.com

CRÓNICAS HERTZIANAS: Cansarse con Willy Sabor

Sé muy bien que mucha gente siente simpatía por Willy Sabor, personaje cuyo rostro y voz causan risas justificadas, o que gente como el magnífico Stefan Kramer o Werne Núñez lo imitan, pero como no todo es tan perfecto, me da por pensar que sus intervenciones radiales cojean un tanto. Al menos si uno atiende a LA MAÑANA DE LA CORAZÓN (Corazón, lunes a sábado 8:00), que yo no recomendaría como acompañamiento ideal durante esas horas (hasta las 12), sino como un programa de digestión momentánea. ¿Por qué? Bueno, llega a ser abrumadoramente agotador tener que escuchar muchas veces al gordo dialogar con sus auditores, a los que complace con cantarles el "Cumpleaños feliz" si están en ese plan, o cuando les da su bendición seudogregoriana (¿los fanáticos católicos o evangélicos se quejarán?): En el nombre de Willyyy/te bendiiiiigooooo... Y ni hablar de la parrilla musical que sigue las cotas generales de la Corazón, léase música tropical en sus acepciones nobles e innobles, aunque con el reggaetón campeando es la segunda que nubla el panorama. Mejor verlo payasear en la tele que escucharlo a diario, para no poner en riesgo la paciencia. Ahora, si a alguien no le cansa, que siga oyéndolo en el otro espacio que tiene a las 16:00, LA CORAZÓN TOCA DOBLE.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: una remezcla inesperada de Sokio a Lucho Jara

Sorpresas no faltan en este mundo, y tampoco en el corral musical. Y de verdad esto llega a hacer que me caiga de espalda: Mauricio Díaz, alias Sokio, tuvo la ocurrencia de agarrar una canción de Luis Jara -¡sí, el mismo!- como "Un golpe de suerte", éxito clave en su carrera, y darle el toque electropop más sabroso posible. Tamaña remezcla para el conductor de YO SOY... (Mega) pasa la prueba, y nos deja más que felices. Ojalá Lucho sepa de esto, aunque no sé si la electrónica bailonga le interese de verdad.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: algunas postales cercanas del paro en desarrollo

Tenemos más clarillo que el agua que el Paro Nacional de Trabajadores convocado por la Central Unitaria de Trabajadores (CUT), en pleno desarrollo, y que seguirá mañana, es otro intenso capítulo del descontento hacia la gestión del Presidente Sebastián Piñera, y se conecta llanamente con las movilizaciones de estudiantes secundarios y universitarios, los cuales exigen que se acabe el lucro en la educación, tal como lo han dicho en todos los tonos posibles personajes como Giorgio Jackson o la hermosa Camila Vallejo. En esta pasada, no pretendo hacer catastro de las barricadas que hubo en plena madrugada, pero sí mencionar algunas imágenes que se han dado en mi comuna. Por ejemplo, muchachos del Liceo Experimental Artístico (LEA), ubicado en Mapocho con Poeta Pedro Prado (frente a un local de Neumáticos y Llantas del Pacífico), bloquearon esa zona por un instante, sin que hubiera olor a quemado. Más tarde, en la misma avenida Mapocho con Walker Martínez, la recordada Punta de Diamante, gente con peluquines de payaso hicieron ruido entusiasta. Y luego vi a unas parvularias, o tías como se les suele llamar, que trabajan en el Jardín Infantil Alsino, marchar con pancartas y globitos con toda fluidez, por el costado peatonal. Confío en que el caos se haga el leso en suelo quintanormalino.

CAJA MALDITA: Kel no sigue en CQC

Durante la semana pasada, Nicolás Larraín, conductor de CAIGA QUIEN CAIGA (Mega), fue entrevistado por Julio César Rodríguez en el late de Vive! Deportes (canal exclusivo de VTR), llamado SÍGANME LOS BUENOS. Uno de los tópicos que sacó a colación el hijo del recientemente fallecido Mago Helmut fue el asunto de tener a Raquel Calderón Argandoña como panelista este año. Nico dice que malinterpretaron parte de sus palabras, porque en ciertos medios se daba a entender que él estaba arrepentido de haberle dado espacio a Kel, pero diga lo que diga ella ya no está en las huestes cecuceístas. Anoche vimos a Pablo Zúñiga ocupando el asiento que tenía Raquelita (tiró un chiste tipo este asiento está calentito, que sólo puedo interpretar como ironía pura y dura). No ha sido fácil la andadura 2011 para CAIGA, considerando que meter en los primeros capítulos a Vasco Moulián fue un error total, pues no aportó nada, salvo el pelo que Kel le cortó. Pablo Araujo, personaje uruguayo que ya había hecho locución en otros programas de Mega, ha sido el elemento más eficiente, echando mano de un muy notorio humor grueso, y agarrando para la palanca a la propia ex actriz de Karkú cada vez que pudo (botón de muestra: Kel es una artista de primera fila... ¡la única que se llenaba en sus conciertos!). ¡Grande, gordo! Ahora, si se trata de cotejar cómo anduvo la chiquilla, en su debut estuvo muy tiesa y fría, y más adelante se acopló mejor, sin llegar al nivel de un Pablo Mackenna, pero cumplió. Probablemente, los que más están aplaudiendo la partida de la hija de Mrs. Argandoña son quienes fueron más inflexibles en sus críticas, léase Pamela Jiles o los Hermanos Copano (el monólogo de Fabrizio en el CLUB DE LA COMEDIA de la semana pasada insistía en darle varapalos; nada nuevo bajo el sol, si tanto él como Nicolás la hueveaban en Vía X por tener voz de hombre). La vida continúa, y tal vez veamos de nuevo a Raquelita en cualquier segmento que le sea cómodo..., y por mientras Farandulandia seguirá indagando en si está o no con su amado Pablo Schilling, o lo que sea. Putéenme si quieren, pero sigo pensando que ella heredó de su mami cierta dosis potente de telegenia y desplante. Manténganse atentos.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Tolo Gallego no sigue en Colo Colo

Cerca de las 14 horas de hoy, se confirmó una decisión tomada por el directorio de Blanco y Negro, quienes comandan los destinos del club de fútbol Colo Colo: Américo Rubén Gallego, su último entrenador, fue despedido. Lo extraño era que hace unos días lo confirmaban en su puesto, tratando de hacer borrón y cuenta nueva en este segundo semestre, pero ahora cambiaron de parecer. Al hincha albo, supongo yo, le suena a campanitas dulces esta noticia, ya que durante este periplo con el Tolo, las cosas salieron mal: el equipo llegó sólo a cuartos de final del Apertura (ganado, para más dolores de cabeza, por Universidad de Chile), y quedó fuera en primera ronda de Copa Libertadores y Copa Chile. No cabe duda que lo más horroroso de lo que va del 2011 para Colo Colo fue haber perdido de manera vergonzosa dos juegos que iba ganando por 2-0: el de la Libertadores con Cerro Porteño (¡un 3-2 que los dejó eliminados a última hora!; aún recuerdo ver en el Portal Lyon el gol de Paredes, mientras pensaba que las cosas serían bonitas...), y el de ida con Universidad Católica por cuartos del Apertura, que fue 4-2 en contra. Eso llega a pesar mucho. Y con tales borrones, fijo que Gallego se merece no seguir en el popular. Ya dicen que Ivo Basay es candidato para hacerse cargo en Pedreros, pero la gente de O´Higgins de Rancagua, club donde actualmente dirige, lo señala sólo como un rumor. Ojalá el futuro inmediato de Colo Colo tenga mejores momentos.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Stereolab, el pop como laboratorio hipnótico

Me cuesta no suspirar cuando me hablan de Stereolab, banda británica que hace algunos años decidió frenar su andadura, al menos por el momento, decisión que parece muy justa, considerando que tanto la muerte de Mary Hansen en 2002 (atropellada mientras iba en su bicicleta) como la escisión del vínculo sentimental entre Laetitia Sadier y Tim Gane (otrora líder de McCarthy) podían mermar, si es que no estaba ocurriendo tal cosa, la metodología del grupo, cuyo último álbum oficial fue CHEMICAL CHORDS (2008), prensado por 4AD.

El mérito clave de esta escuadra consistía, partiendo del influjo del krautrock (Can, Neu!), en elaborar una dinámica pop donde cada canción era una pieza de laboratorio rayana en lo hipnótico, una ecuación con vida propia, fuese cantada en inglés o en francés, la lengua natal de Laetitia (voz que en Chile es influencia para, valga decirlo, Javiera Mena o Nea Ducci). Para esta ocasión me aferro a MARS AUDIAC QUINTET (Duophonic/Elektra/WEA/Warner, 1994), trabajo que contiene cosas como "Three dee melodie", "Anamorphose" o "Transporté sans bouger", logrando una sabia alianza entre melodía y encabritamiento rock, sea por cambios de ritmo o de estructura, tal como ocurre en "Three longers later", "Nihilist assault group" o "Outer accelerator", o incluso jugando con un ritmillo cercano al pop punk en el recordado single "Ping pong" y en "L´enfer des formes". Para trazas más suaves, busquen "Des étoiles electroniques", el homenaje a Lucia Pamela (cantante que en los 60 decía haber grabado un disco... ¡en la Luna!) en "International Colouring Contest", o el instrumental minimalista que cierra: "Fiery yellow", cerca de las aperturas hacia otros terrenos que vendrían en los imprescindibles EMPEROR TOMATO KETCHUP (1996) y DOTS AND LOOPS (1997). Mencionaré aparte "Wow and flutter", maravilla que más tarde sería influencia para el "Ankle injuries" de Fujiya & Miyagi (no me digan que no), de la cual hay que citar sí o sí parte de su lírica: I thought IBM was born with the world,/The US flag would float forever,/The cold opponent did pack away,/The capital will have to follow,/It´s not eternal, imperishable,/Oh yes it will go,/It´s not eternal, interminable,/The dinosaur law,//Look at the symbols, thay are alive,/They move evolve and then they die. Buscándole la yaya a los referentes gigantes, Stereolab urdían sus tramas de sesudo encanto. Al menos sabemos que Laetitia sigue dando vueltas, ya que el año pasado sacó THE TRIP, disco a su nombre que incluso presentó en vivo por estos lados, aunque también en paralelo a la senda stereolábica mantuvo el proyecto Monade.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Instant Cacerolazo

Tal como Juan Pablo Ábalo ocupó, recientemente, su sección de música en The Clinic para hablar de los cacerolazos de protesta apoyando al paro estudiantil, yo hago lo mismo en este apartado, tomando muy en cuenta algo como el Instant Cacerolazo, un invento loquísimo que simula el sonido de las cucharas contra las ollas o los sartenes (que para ser más potentes, ya lo decía Roberto Fantuzzi, deben usarse ollas a presión de las viejas, porque las chinas actuales son debiluchas). Hay que presionar tanto el botón izquierdo como el derecho de forma libre para que el ruido tenga la consistencia deseada. Quienquiera sea el inventor de este simulador, mis grandes felicitaciones. Pueden jugar con eso en el sitio www.mideaworks.com/cacerolazo .

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Leo Caprile y la manguera desgraciada

A Leo Caprile, conductor de GENTE COMO TÚ (Chilevisión), presentador de CUÉNTAMELO TODO (Radio Pudahuel) y voz de continuidad en Radio Uno, le pasó algo muy doloroso. Se encontraba en un local del Parque Arauco haciéndose limpieza facial, y de pronto la manguera destinada a esos fines le tira un chorro de agua hirviendo a una temperatura muy alta, dejándole parte del cuello con una quemadura del porte de una mano. Tras el incidente, fue trasladado a la Clínica Alemana para ser examinado. El ex animador de ¿Cuánto Vale el Show? dice que ya siente menos dolor que cuando le llegó el chorro infame. Durante la semana que está por comenzar, deberá ausentarse de sus labores comunicacionales. Al leer todo eso, uno piensa en una situación contraria, la del que se suele duchar con agua caliente, pero el calefont se tranca y le llega fría (si me río es por un aviso antiguo de Metrogas que recreaba eso). O sea, es preferible lo último a pasar por lo del bueno de Leo. Aguante, pues.

CRÓNICAS HERTZIANAS: Doña Jeannette y Don Javier se comunican

Hagamos memoria: en 1990, TELE 13 tenía en su informe de meteorología (al año siguiente ese segmento pasó a ser el microprograma EL TIEMPO, que va apenas acaba el noticiero) como encargada a una mujer llamada Jeannette Frazier, que también intervino en la continuidad de los partidos del Mundial de Fútbol de Italia. Y don Javier Miranda estaba ahí como conductor de tal informativo central. Actualmente, los dos son los presentadores, en distintos horarios, de COMUNICANDO (Radio Oasis, lunes a sábado 11:00 y 14:00), que durante una hora pasa revista a los pedidos de canciones que mandan por e-mail los auditores de la radio dirigida por Julián García-Reyes padre, siempre en la línea de los éxitos del recuerdo que Oasis suele seguir con buen tino la mayoría de las veces. Y tanto Jeannette (que sigue siendo hermosa, lo doy por firmado) como el Tío Javier (que hace poco se mandó, hablando con Daniel Fuenzalida en su Twitcar, una crítica ácida al panorama de la TV chilena actual, de la que no se salvan ni Iván Núñez, ni Amaro Gómez-Pablos, ni Raquel Argandoña) son tremendamente amenos al presentar sus tandas. Escucharlos es algo que puede ser útil para la memoria popular chilensis de cada cual.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Doug Sharp, líneas de fuga de ayer y hoy

A mediados de los años 70, un hombre llamado Doug Sharp dejaba que sus jóvenes dedos jugaran sobre un sintetizador Moog, encontrando vías de ruido agudo, oscilaciones llenas de intensidad, las cuales permanecieron en reserva por varias décadas, guardadas en cintas hasta su digitalización en pleno siglo XXI. BOOGAFOO MUSIC (Itsu Jitsu, 2011), definición particular aportada por su hija, se degusta como un ensayo para oídos abiertos a masajes alucinatorios, el cual regala dos piezas que superan los 13 minutos: "Opus #Glork, Move 2" y "Schveltronia Bimmsler études", secuenciadas junto a otras más breves. Subráyese también "Wasp train", lúdico track que avanza como una locomotora difícil de precisar. Mira que se las tenía bien guardadas...

Sharp no se queda sólo en rescatar esas teclas viejas, sino que propone novísimas líneas de fuga, más desconcertantes, en 5 Dozen Bite-Sized Sonic Sculptures One (Itsu Jitsu, 2011), EP inaugural de una saga que se extenderá a 5, los que serán reeditados en una caja complementada con un disco de remezclas. La docena de marras exhibe esculturas como "Peodopular fip fip", el mismo track que cierra BOOGAFOO..., intersección que da paso a un conato de glitch hop ("Kuul"), el inasible rock de "Complicated", la cinemática para mearse de miedo de "Sane Citizen", o la IDM con ácido muriático de "Skink gobblers". Entre estas miniaturas (sólo dos sobrepasan el minuto) sobresalen un "Metal on metal" que punza de verdad, y "Down on the pharm", o la base que Michael Jackson hubiese trabajado en caso de hacer pop vanguardista. Exploraciones que se agradecen.

CRÓNICAS HERTZIANAS: el desembarco de Cavada en Sonar

Desde la semana pasada, SONAR INFORMATIVO (Sonar, lunes a viernes 19:30) cambió de conductor, siendo Rafael Cavada quien reemplaza a Daniel Matamala. Este último no cojeaba, pero creo que la sustitución viene bien, ya que le quita al espacio el hálito teletreceísta (Canal 13 es el dueño de la emisora, pero también debe dejar que Sonar se desarrolle por su lado); además que Cavada es un hombrón muy rockerazo en su trayecto vital, personaje periodístico que ha vivido experiencias tan claves como la de reportear en Irak, acuérdense. Su presente radial es el de ocupar media hora, justo después que Alfredo Lewin cierra su RADIOTRANSMISOR, para revisar los temas principales de la agenda noticiosa diaria, sin caer en el ladrillo, y adicionar una sección de efemérides relacionadas con canciones. Rafa ya había estado en otra radio enfocada en el rock como Futuro, por lo tanto su desembarco en Sonar (que en este mes cumple 2 años) es algo que encaja a la perfección.

PAPELERÍA (o poesía): Paisaje aéreo

Las cotas celestiales son imperceptibles
por culpa del humo factorial, por culpa de
las bocinas alharacas, por culpa
de la absurda culpa que sentimos
los inestables de corazón, cuando
una casualidad nos deja pésimo
y nos obliga a abrazar una mortaja
de aire viciado en su naturalidad. Las cotas
celestiales se echan de menos hasta
en el parpadeo nocturno, hasta en la
cucharada sopera que vibra por encima
del pasto trivial. Los pájaros
al menos ya aprendieron a habitar su cielo
gestando sus mimbres y picando
salvajemente. El nuestro, empedrado
y vitriólico, de titulares y suplentes, se desmorona
irresponsablemente día a día
en cada frontera dominada
por la cerda ambición.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: San Diego c/ Tarapacá ardiendo

Anoche, una calle de Santiago que uno mismo valora de manera especial por sus tiendas de libros usados y otros locales de interés general, sufrió los embates del fuego. Un local de La Polar, ubicado en el cruce de San Diego con Tarapacá, fue incendiado sin piedad por un grupo de canallas que, aprovechándose del clima tenso generado tras las protestas más recientes de estudiantes secundarios, abrieron una cortina a la fuerza, y luego saquearon todo lo que pudieron, dejando la postal dantesca que le dio muchísimo que hacer a los bomberos apostados en el foco señalado (sólo después de medianoche las llamas se detuvieron). No hay ninguna justificación sensata para tamaña acción vandálica. Asociarla con las manifestaciones contra un sistema educativo y lucrativo al cual se le notan las rajaduras no aplica. Y menos cuando se llevan ropas o televisores. Es un asco. Más encima atentando contra una de las calles más queridas por mis pasos de ratón bibliotecológico/melomaníaco... Si esta manga de flaites inconscientes, no encuentro mejor tag, causaron el fuego, con lo que se llevaron (y que pronto perderán, je) dormirán en otro fuego, el de la codicia, como dice aquella canción de Rage Against the Machine (sí, la nombro porque la oí el miércoles, presentada por Rafa Cavada en SONAR INFORMATIVO, y qué). Menuda chamusquina, bhhhhhhh.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: Denise Rosenthal a un paso de tribunales

Ufff... Parecía que 2011 sería un año completamente grato para Denise Rosenthal, la misma lindeza que conocimos en Amango, o de forma más categórica en la serie El Blog de la Feña (culpable total de que yo siga usando la frase ¿Qué ondi?, al cuestionarme en alguna circunstancia), ya que estrenó su primer papel cinematográfico en EL LIMPIAPISCINAS, y la difusión de un single radial como "Men", ramalazo R&B cofirmado por Gladys Knight, la ha dignificado más de lo que esperábamos. Pero eso queda de momento eclipsado por una demanda que interpuso contra Niss el productor Felipe Yanzon, ya que la versión grabada por él sigue siendo difundida a pesar que Cristián, manager y padre de la ex CRZ, lo despidió. Ella acaba de ser notificada en su domicilio, y lo que sigue en verdad puede ser muy jodido para una chiquilla que no debería perder el tiempo en cachos que tengan poco que ver con cantar, bailar y mostrar su encanto. Ojalá lleguen a un acuerdo sano.

La Feña a un paso de tribunales: "Será notificada en demanda interpuesta por ex colaborador que exige pago de derechos."