MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: The Clinic se desubicó

Confieso que soy de aquellos que celebran los disparates que ponen en The Clinic, esa irreverente publicación que dirige Patricio Fernández. Admiro buena parte de lo que contiene. Pero esta vez tengo que pegarle un palo. En la última edición, aparecida hoy mismo, se ríen en portada de Tito Beltrán y el juicio que está afrontando en Suecia por supuesta violación de una muchacha que trabajaba con él. No pueden ser tan desubicados. Lo que corresponde, a mi modo de ver, es reírse después que la sentencia se dicte, lo que ocurrirá el 12 de febrero, y no me cabe duda que el gran tenor es inocente, y hay mucha gente que quiere cagarlo porque sí y porque no, incluídos unos neonazis que lo han amenazado de muerte, gente asquerosa que no merece estar en este mundo, que se creen dueños de la verdad, que se sienten con poder para ofender a los que son diferentes. Volviendo a este garrote que doy, recuerdo otros dos momentos erráticos en la historia del Clinic: cuando, para mofarse de Eduardo Bonvallet, pusieron una foto de una tumba perteneciente a un pariente francés del ex técnico de Deportivo Temuco, y la malévola hoja donde Ángel Carcavilla disparaba dudosamente contra Sergio Lagos y lo que hacía entonces en Chilevisión. Por esta vez, puta que la cagaron.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: un trovador chileno

EDUARDO PERALTA
Feria del Libro del Parque Forestal
Plaza Juan Sebastián Bach
martes 22 de enero

El primer evento literario importante del año en la capital es esta Feria, que casi siempre se ubica a muy poca distancia del Museo de Arte Contemporáneo (sólo en 2005 estuvo cerca del Bellas Artes), y sirve como una escala para quienes pasean por el sector. La música no queda ausente de esto, con las presentaciones vespertinas, y además con la inclusión de un stand perteneciente a los sellos de la SCD: Oveja Negra y Sello Azul. Tocó escuchar a un creador que comenzó en los duros 80´s, siendo habitué del Café del Cerro: Eduardo Peralta, el mismo que lleva muchos lunes actuando en el Mesón Nerudiano, mostrando sus creaciones y revisando el cancionero de su admirado George Brassens. Ayer combinó sus facetas habituales con esa soltura que siempre ha tenido. Téngase presente su musicalización de versos chilenos ("La muerte está sentada a los pies de mi cama", de Óscar Hahn; "Un desconocido silba en el bosque", de Jorge Teillier), o ese homenaje fino que es "Cantiga para Efraín Barquero", o una de sus adaptaciones de Brassens, la divertida "Soy snob". De su cancionero, disfrutables: "Pequeña opinión personal", "El joven titiritero", "Ojo con el oftalmólogo", y ese imperdible de rítmica rocanrolera y letra para soltar la risa, la "Canción a tu ex marido". Aunque una niñita estaba déle que déle con usar la escalera que conduce al escenario, y una mínima polilla pasara, la concentración del poder trovadoresco fue la esperada. Tras el fin y los aplausos, me dirigí a Eduardo para consultarlo por su aparición en el documental Gepe y Javiera Mena. Al Unísono, y complementó su parecer sobre esas figuras. El hombre atendía a sus amigos, y las razones para animarse no quedaban desenfocadas. La próxima semana, Peralta tocará donde acostumbra junto al señor Fernando Ubiergo.

Más sobre el trovador en:
http://eduardoperalta.blogspot.com

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: Max meets Arenita

Max del Solar, hombre que conocí gracias a una muchacha llamada María José Fuentes (a quien le perdí el rastro), poeta firmante de LAS QUÍMICAS ORQUESTAS (2003), simpatizante del Grupo Derrame, está hoy en día trabajando para la tele. Cuando lo supe, me sonreí bastante. Lo pueden ver haciendo notas para COCINADOS, espacio de mediodía en Telecanal (se repite a las 7:00 del día siguiente). Ayer apareció junto a Natalia Rodríguez, más conocida como Arenita, figura en Fotolog (ojo, su último sitio se lo cerraron, qué bajón), animadora de fiestas para público adolescente que se reconoce en el grupo de los pokemones. La blonda le mostraba al autor de "¿Quién tiene una historia de agua?" lo que debe hacer y usar un pokemón, hasta llegar al famoso ponceo, esa rutina de roce inmediato entre el o la que sea, siempre al ritmo del sobredifundido reggaetón. Respecto a esas costumbres, yo paso. Respecto a Arenita, la encuentro preciosa, pero no me gusta lo que dijo en The Clinic, cuando admitió que Paris Hilton es su ídola; si la gringa estúpida fuera como esta chica, la admiraría. Respecto a Max, aguante hombre, que no lo haces tan mal. Acá nos acordamos de ti.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: animales sin disfraz

MONOSAURIO + LA PULPO ORCHESTRA
Bar-discoteque El Padrino
jueves 17 de enero

Para quien comenta, fue una ventaja deliciosa que el local estuviera cerca de su hogar. La acción se desarrolló en el segundo piso, espacio destinado al bar. Me atrevo a apuntar que este sitio, ubicado en Mapocho a la altura del 4000, ahora sí puede encontrar su punto de inflexión mejor, tras pasar por otras manos sin fortuna; llevando a bandas no veo que la cosa decaiga, o al menos deseo eso.

Los primeros en reportarse esa noche, Monosaurio, llevan muy poco rodaje en vivo; son un dúo, ampliado a trío en un par de cortes, que gustan del hard rock más complejo e instrumentalmente intenso, aun prescindiendo del bajo, donde también los detalles del formato canción pueden fluir si es necesario. Su líder, voz y guitarra, presentó una de sus creaciones como cruza entre Led Zeppelin y Franz Ferdinand, lo cual no resultó discutible, pero de igual modo pululaba el espíritu de Maynard James Keenan (Tool, A Perfect Circle). A su hora densa agregaron una versión para "Planet Telex" de Radiohead. ¿Un mono con navaja fue el que escuchamos? Podríamos decir que sí.

Tras dejar que una amiga, parte del grupo Bendita Prudencia, hiciera algo al piano, y de anunciar la próxima actividad de su facción, María Paz comenzó su loco andar en el set de La Pulpo Orchestra, vía "Gente inteligente", cuya intro emula el "Peter Gunn" de Henry Mancini. En su momento lo dijimos, cuando cumplieron un año de actividad, celebrándolo en la Sala Isidora Zegers, y no nos cansaremos: son una especie singular, le dan una vuelta de tuerca infantil entre el lamento y la risa extravagante al indie rock, juntan la senda de PJ Harvey con la de Mazapán ("Canción de cuna"; es cosa de escuchar la letra), leen a su manera las estructuras del post rock cantado en la extensa "Lógico", y hasta les sale una perla tarareable como "9:39 P.M.". Cerraron su cometido con esa musicalización de García Lorca, "El lagarto está llorando", con María Paz junto a su guitarrista, de forma mínima, como último respiro (que en lo suyo eso ya es intenso). Los tentáculos han de seguir creciendo, para bien. Sonaron animales no disfrazados, como los de Chancho en Piedra, sino especies sin disfraz. Y eso ya es un acierto.

Como dato adicional, La Pulpo actuará el viernes 25 junto a Divina Prudencia en el Centro Cultural Anandamapu, en plena comuna de Recoleta.

CAJA MALDITA: vergüenza dominical

En esta época, como TOLERANCIA CERO (antes imprescindible, hoy innecesario) se toma receso, el canal de Sebastián Piñera pone al aire un engendro para la entretención estival, llamado SIN VERGÜENZA (Chilevisión, domingo 22:00); se trata de un programa que combina videos caseros y archivos del canal. Sí, esto pivota entre Video Loco y REC, algo bastante usual y agradable. El problema es que hay varias cosas que incomodan, partiendo de los conductores: Ignacio Gutiérrez, panelista de SQP, y Catalina Palacios, coanimadora junto a Hotuiti Teao del juvenil YINGO, no aportan mucho ni con sus grititos. Se les unió también Sergio Freire, componente del alabado CLUB DE LA COMEDIA, que acá sencillamente cae en la más absoluta pereza, a pesar de aportar parodiando a Cristián de la Fuente, o a ciertos comerciales. Lo otro puede sonar muy a título personal, pero ¿por qué todo el rato tiene que sonar reggaetón de fondo? Se supone que eso no es Yingo, aunque esté Cata en el panel. Como no todo es una sarta de puntos negros, lo bueno de esto es la sección Zapping, parodias fragmentadas a la misma tevé que incluyen momentos como: los homenajes a la poesía del ficticio canal 63 (un Neruda falso recitando letras de canciones como, verbigracia, "Se murió Tite" o "Mi señora"), las noticias según Mamaro Fariña (es obvio, no tengo para qué explicarlo), la cocina ecológica de Tom Kings, y la saga Cuicos Flaites. Se agrega un invitado cada domingo; los primeros han sido Kenita Larraín (ufffffff...) y Pedro Ruminot, compañero de Sergio en el CC. Para finalizar: sale mucho mejor sentir vergüenza con lo que se ve. Menos mal que el CLUB... está activo durante el verano, sino estaríamos de seguro chupando un limón.

PAPELERÍA (o poesía): Hablar de la pasión

Algún día, amigo mío, conoceremos de verdad la pasión
más allá del fútbol donde nos boletean tan seguido
y de los bandos políticos que se empujan, se niegan,
se afirman en su afán baboso. Algún día
desenterraremos las armaduras polvorientas
que insinúan oros, sin necesidad de ofrecerlas a cualquier
anticuario. Algún día habremos de mirarnos
sin murmullo, seriamente sonriendo,

pero para eso falta
que el pasto que miramos ilusionados
ejerza su presión sobre nosotros.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: desde el cuerpo

VARIOS ARTISTAS
Máquina Blanda
(Curador: Iván Palmarola)
Museo de Artes Visuales
Plaza Mulato Gil

El viernes recién pasado se volvió a realizar Museos de Medianoche, evento que reunió a buena parte de los museos y galerías de arte santiaguinas, para dejar que el público los visitara gratis. Lo primero que hice fue pasar por José Victorino Lastarria, donde está la Plaza Mulato Gil, y en ésta, el MAVI. Acá, desde diciembre, se realiza una exposición que junta a 6 jóvenes creadores en el territorio del video arte, chilenos en su mayoría, salvo Niles Atallah, que es norteamericano; la instalación, que ocupa el subsuelo, tiene como punto de conexión el cuerpo, esa máquina de huesos (claro, como los Pixies lo cantaban) que de tan blanda se vuelve densa, y nos propone relaciones con la infancia dañada, con el dolor del nacer, con lo onírico, con lo bestial... El video que da nombre a este conjunto, de Macarena Ruiz Tagle, apuesta por darle vueltas a ese primer tópico señalado, con una lentitud envolvente, contemplativamente áspera. Cristóbal León, Joaquín Cociña y el citado Atallah se inspiran en Roberto Bolaño para la serie Nocturno de Chile, dos piezas llamadas "La cena" y "La cacería" que nos muestran a muñecos que comen y beben café como si nada, y uno de ellos tortura a alguien hasta taparlo con hojas de El Mercurio... El aporte en solitario de Niles, "Birth", es una sucesión de fotogramas con un hombre desesperado viviendo a day in the life sin remedio. Palmarola ocupa su pantalla con dos cortos: en uno, dos chicas deambulan en una piscina oscura; el siguiente muestra a unos párvulos jugando con máscaras en una concesionaria de autos, el feroz contraste de un lugar fríamente adulto con esas presencias. Lo más breve va por cuenta de Yael Rosenblut: "Caballo de sueños", bello intento que se inspiró en la poesía de Carmen García (¿qué será de ti, Carmencha?). No es fácil digerir esta Máquina Blanda, pero igual recomiendo pasar por el MAVI, ya que esto dura hasta el 27 de enero.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: mis anteojos

Una década pasará, y mis anteojos siguen junto a mí. Hoy me percaté que los había dejado fuera de mi habitación, y que el perro los mordisqueó en las patas, provocando de paso la salida de un lente. Menos mal que alguien me pasó el dato de una óptica en Matucana. Los entregué a mediodía, y los recibí listos hace una hora prácticamente, con esas patas firmes y el lente bien puesto. Ahora hay que conservarlos lejos del can. En este momento los estoy usando para escribir esto; antes estuve redactando un mensajito para una muchacha a quien no veía hace tiempo, de nombre Marcela; ella también usa anteojos. Coincidencia.

PUNTEOS, LOOPS Y DEMASES: LODVG, en busca de vocalista

Durante el último tramo del año que ya terminó, supimos que Amaia Montero dejaba La Oreja de Van Gogh, banda pop ibérica, oriunda de San Sebastián, por complicaciones con uno de sus integrantes, y para iniciar una carrera solista; algo que de igual forma estaba sucediendo con Anneke en The Gathering, y con Denisse Malebrán en Saiko.

Este conjunto, que todavía no encuentra una nueva voz para sus canciones, hace poco anunció un casting para elegir a una chica en ese mismo plan, pero a través de un blog. Mmm... se me viene a la cabeza lo que INXS hicieron, un reality, cosa mala por completo. Mis dudas tengo en eso. Puede que La Oreja... no tengan ya sentido sin Amaia, y de estar en los oídos de millones pasen desapercibidos, como pasó cuando Natalie Merchant se fue de 10,000 Maniacs. No soy tan fan de los de "Pop", "La playa" y "Muñeca de trapo", pero igual me preocupa.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: apagones inaugurando el 2008 (II)

Las investigaciones que se han hecho sobre los cortes de electricidad el 1 de enero entregan un dato atendible: pudieron ser provocados por unos artefactos de cotillón, esos cilindros explosivos con serpentinas y papel picado, que se han vendido por ahí; los mismos contienen fragmentos metálicos que, al momento de disparar hacia arriba, impactarían al tendido eléctrico. Más de una vez pensé que esos chiches merecen desconfianza, y me están dando la razón...

El fin de la vida de don Julio Martínez estaba ya muy cerca, y ocurrió pasadas las 8:30, tras luchar contra un cáncer a la próstata. A esta hora de seguro se realiza una misa en su memoria, y el viernes será sepultado en el Cementerio General. De este hombre, un caballero del periodismo deportivo, un entusiasta junto al pueblo chileno -su discurso en una de las primeras Teletones es la mejor prueba-, yo rescato una palabra que me gusta usar cuando hay que felicitar al prójimo: cogollo. Siempre me llamó la atención eso. Mi más sentido pésame a sus familiares, y a los que han trabajado con él.

Que la Justicia Divina lo acompañe en el otro mundo, Don Julio.

MINIMALIAS Y MAXIMALIAS: apagones inaugurando el 2008

Lo más incómodo para varios sectores de Santiago en el recibimiento del nuevo año fue la seguidilla de cortes eléctricos, los cuales fueron más agudos en sectores más situados al poniente. Donde yo moro, la cosa se dio tres veces: dos, cuando del cero ocho sólo llevábamos una hora y tanto, y una a media mañana. Lo curioso: el segundo apagón llegó cuando yo mismo me encontraba entonando, sin falta de entusiasmo, ese "Hey now now" de The Cloud Room (sí, la de los spots de Pepsi, je).

INFOLIOS DE ESTE TIEMPO Y OTROS: desde Mallorca a Santiago

Juan Florit fue un poeta español, nacido en Palma de Mallorca el 1900, y llegó a Chile con 9 años de edad, residiendo por completo en estas tierras hasta fallecer en 1981. Fue miembro de la Sociedad de Escritores y el Grupo Fuego, se encargó de cofundar la Casa de la Cultura de San Miguel, y lo mismo hizo con la revista Ariel, donde compartió junto a, entre otros, Rosamel del Valle y Homero Arce. Una de sus publicaciones propias fue ISLA DE NOSTALGIA Y OTROS POEMAS (Astral, 1968), editada en Argentina. La sección titular versa sobre los recuerdos de infancia del autor, nombrando a sus abuelos y ciertos lugares (las Murallas de la isla, su Catedral, el Castillo de Bellver, El Molinar...), de un modo que remite al Rafael Alberti más tradicional, con pocos ecos llamativos. Prosigue con la serie Percy Baltimore (Poemas del Mar), que cumple desde el título y se cierra con "Gaviota nocturna", dedicada al quehacer de un pintor y otro poeta al plasmar una imagen bella, la de esa ave que es obsequiada singularmente: Silencio con espumas es secuela/de las olas que vienen a buscarla. Se suma, al final del volumen, Pomaire: 7 Sonetines con Greda y Brujos, ilustraciones de espanto en ese pueblo artesano (¿penan por allá hoy?; pregunta ociosa que otros querrán responder, yo no me meto...), con sapos escuchando, búsqueda de tonadas perdidas (¡El viento las tiene y zumba!), encargos de vecinas, un conjuro al Diablo... "Un gato muere en Pomaire", el quinto de estos sonetines, aparecería más tarde en la histórica antología POESÍA CHILENA CONTEMPORÁNEA (Andrés Bello, 1984), preparada por el trío Scarpa/Arteche/Massone; al menos yo di con Florit, al principio, en esa muestra. Todo esto nos invita, como dice el mallorquín, a vivir nostalgias...